{"id":185163,"date":"2026-08-13T14:48:32","date_gmt":"2026-08-13T12:48:32","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=185163"},"modified":"2026-08-13T14:48:39","modified_gmt":"2026-08-13T12:48:39","slug":"mahana-no-atua","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/paul-gauguin\/mahana-no-atua\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Mahana no atua (Der Tag des Gottes)"},"content":{"rendered":"

Mahana no atua (Der Tag des Gottes) \u2013 Gauguins tahitianischer Altar aus Farbe<\/h2>\n

Paul Gauguin malte Mahana no atua 1894 in Paris, zwischen seinen beiden Aufenthalten auf Tahiti. Das Gem\u00e4lde schildert keine tats\u00e4chlich beobachtete Zeremonie, sondern eine aus der Erinnerung zusammengesetzte Darstellung. Im oberen Streifen steht ein dunkler G\u00f6tze, flankiert von tanzenden und musizierenden Gestalten; in der Mitte liegen und sitzen drei Frauen auf rosafarbenem Sand; im unteren Bereich l\u00f6st sich die Leinwand in reine Farbflecken auf, die nicht mehr das Wasser beschreiben, sondern sich selbst. Das Werk befindet sich im Art Institute of Chicago unter der Inventarnummer 1926.198.<\/p>\n

Was das Gem\u00e4lde zeigt<\/h3>\n

Die Komposition gliedert sich in drei waagerechte Streifen. Oben steht die Statue der Gottheit, umgeben von bewegten Gestalten. Darunter liegen drei weibliche K\u00f6rper: einer zusammengerollt auf der Seite, einer aufrecht sitzend mit den F\u00fc\u00dfen im Wasser, einer ausgestreckt. Es sind keine Portr\u00e4ts, sondern Zust\u00e4nde \u2013 Geburt, Leben und Tod, wie die Szene meist gedeutet wird. Das untere Drittel der Leinwand wird zu einer Folge unregelm\u00e4\u00dfiger blauer, gelber und violetter Flecken.<\/p>\n

Technik: \u00d6l auf Leinengewebe<\/h3>\n

Der Bildtr\u00e4ger ist nicht die \u00fcbliche Baumwollleinwand, sondern ein feineres Leinengewebe. Der Unterschied zeigt sich aus der N\u00e4he: Leinen ist unregelm\u00e4\u00dfiger und straffer gewebt, und Gauguin hat es nicht vollst\u00e4ndig mit Farbe bedeckt \u2013 an mehreren Stellen scheint das Gewebe durch den d\u00fcnnen Auftrag und wirkt im Farbton mit. Die Farben sind fl\u00e4chig aufgetragen, von einer dunklen Linie umrandet, ohne Modellierung und ohne Tiefenperspektive.<\/p>\n

Die Aufschrift, die kein Wasserzeichen ist<\/h3>\n

Am unteren Rand steht, in der Farbe selbst und von Hand geschrieben: MAHANA no ATUA und Gauguin 94. Das ist der eigene Pinselstrich des Malers und Teil des Originalwerks \u2013 kein nachtr\u00e4glich hinzugef\u00fcgtes Wasserzeichen und kein Verlagsvermerk. Auf der Reproduktion wird die Aufschrift genauso gemalt wie der Rest der Szene, denn sie geh\u00f6rt zum Werk.<\/p>\n

Wie gro\u00df die Leinwand ist \u2013 zwei Quellen weichen voneinander ab<\/h3>\n

Hier ist Offenheit angebracht: Zwei zuverl\u00e4ssige Quellen nennen unterschiedliche Ma\u00dfe. Das Art Institute of Chicago gibt 68 x 91 cm an, Wikidata 66 x 87 cm. Jahr, Museum und Inventarnummer stimmen in beiden Eintr\u00e4gen \u00fcberein \u2013 nur die Ma\u00dfe weichen ab. F\u00fcr die Formatwahl f\u00e4llt das nicht ins Gewicht, denn das Seitenverh\u00e4ltnis bleibt in beiden F\u00e4llen nahezu gleich, und das Querformat bleibt Querformat.<\/p>\n

Wie eine handgemalte Reproduktion entsteht<\/h3>\n

Die Reproduktion wird von Hand gemalt, mit \u00d6lfarben auf Leinwand, Pinselstrich f\u00fcr Pinselstrich. Bei diesem Motiv verlangt der untere Streifen die gr\u00f6\u00dfte Sorgfalt: Die Flecken m\u00fcssen getrennt und klar bleiben, denn beim Ineinanderflie\u00dfen geht genau das verloren, was das Werk modern macht. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto der fertigen Arbeit zur Freigabe.<\/p>\n