{"id":193924,"date":"2026-08-15T09:47:04","date_gmt":"2026-08-15T07:47:04","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=193924"},"modified":"2026-08-15T13:49:59","modified_gmt":"2026-08-15T11:49:59","slug":"te-faaturuma-brooding-woman","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/paul-gauguin\/te-faaturuma-brooding-woman\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Te faaturuma (Die Nachdenkliche)"},"content":{"rendered":"

Te faaturuma \u2013 der erste Gauguin in einem amerikanischen Museum<\/h2>\n

Eine Frau sitzt mit gekreuzten Beinen auf dem Boden, in einem \u00e4rmellosen wei\u00dfen Hemd, und st\u00fctzt das Kinn auf die rechte Hand. Der Blick ist gesenkt. Der Boden ist orange und nimmt den gr\u00f6\u00dften Teil der Leinwand ein. Links unten liegt ein Strohhut mit rotem Band, rechts stehen zwei dunkle Gef\u00e4\u00dfe und eine gr\u00fcne Frucht. Hinter ihr \u00f6ffnet sich ein hellgr\u00fcnes Band, \u00fcber das ein Mann auf einem Pferd reitet, und am Rand sitzt ein schwarzer Hund. Rechts steht eine dunkle, durchbrochene Schnitzwand mit hellen Aussparungen. Das Werk bewahrt das Worcester Art Museum in Massachusetts unter der Inventarnummer 1921.186; es entstand 1891.<\/p>\n

Gauguins erstes Werk in einem amerikanischen Museum<\/h3>\n

Der Museumseintrag nennt eine Angabe, die nicht nur das Gem\u00e4lde betrifft: Als das Worcester Art Museum es 1921 ankaufte, war es das erste Werk Gauguins, das in ein amerikanisches Museum gelangte. Die Leinwand ist also nicht nur ein fr\u00fches tahitisches Gem\u00e4lde, sondern auch der Punkt, an dem dieser Maler zum ersten Mal in einer \u00f6ffentlichen Sammlung jenseits des Atlantiks auftauchte.<\/p>\n

Zuvor geh\u00f6rte sie Edgar Degas<\/h3>\n

Der Eintrag nennt auch den fr\u00fcheren Besitzer. Die Leinwand geh\u00f6rte dem Maler Edgar Degas. Das Museum merkt dazu an, dass die Haltung mit dem auf die Hand gest\u00fctzten Kinn oft gerade mit Degas verbunden wird. Wie das Gem\u00e4lde in Privatbesitz kam, zeigt die Liste der Besitzer: Bei der Versteigerung des Malers 1895 in Paris blieb die Leinwand unverkauft und wechselte erst danach den Besitzer.<\/p>\n

Was durch die \u00d6ffnung zu sehen ist<\/h3>\n

Im Hintergrund \u00f6ffnet sich ein helles Band aus Gr\u00fcn, das wie ein zweites, viel helleres Gem\u00e4lde im ersten wirkt. Darin reitet eine kleine Gestalt, und auf der Schwelle sitzt ein Hund und blickt in dieselbe Richtung. Dieses Band ist die einzige Stelle der Leinwand, an der der Raum Tiefe hat; alles andere ist in der Fl\u00e4che angeordnet und ganz nah an den Betrachter ger\u00fcckt.<\/p>\n

Ges\u00e4ttigte Farben, die nicht nat\u00fcrlich sind<\/h3>\n

Das Museum beschreibt die Farben dieser Leinwand als stark ges\u00e4ttigt und unnat\u00fcrlich. Das Orange des Bodens ist nicht die beobachtete Farbe eines Bodens, sondern eine Entscheidung; dasselbe gilt f\u00fcr das Gr\u00fcn drau\u00dfen und f\u00fcr das Wei\u00df des Hemdes. Gerade dieser Abstand zwischen dem Beobachteten und dem Gemalten gibt dem Werk eine ruhige Spannung, die eine Fotografie nicht hat.<\/p>\n

Wie eine handgemalte Reproduktion entsteht<\/h3>\n

Unsere Gem\u00e4lde entstehen ausschlie\u00dflich von Hand, in \u00d6lfarbe, Pinselstrich f\u00fcr Pinselstrich. Bei diesem Motiv ist der orangefarbene Boden das Schwierigste: Er ist gro\u00df und einheitlich, darf aber keine flach gestrichene Ebene werden, sonst verliert er seine W\u00e4rme. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto der fertigen Arbeit zur Freigabe. Eine Gem\u00e4ldereproduktion wird bei uns immer neu gemalt und nie gedruckt.<\/p>\n