{"id":201643,"date":"2026-08-20T19:02:40","date_gmt":"2026-08-20T17:02:40","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=201643"},"modified":"2026-09-25T14:53:34","modified_gmt":"2026-09-25T12:53:34","slug":"egon-schiele-self-portrait-with-black-clay-pot","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/egon-schiele\/egon-schiele-self-portrait-with-black-clay-pot\/","title":{"rendered":"Egon Schiele \u2013 Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df"},"content":{"rendered":"
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Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df ist ein Werk Egon Schieles aus dem Jahr 1911: Kopf und Schultern des Malers in dunklem Kittel, eine Hand flach auf der Brust mit gespreizten Fingern, dahinter ein dunkles Gef\u00e4\u00df mit einem trockenen Zweig und rechts ein Streifen bunter Farbe auf heller Fl\u00e4che. Das Original befindet sich im Wien Museum unter der Inventarnummer 104207; es misst 27,5 x 34 cm und ist in \u00d6l auf Holz gemalt. Bei uns entsteht es als handgemaltes \u00d6lgem\u00e4lde auf Leinwand, in f\u00fcnfzehn Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df, und bevor es versandt wird, schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Werks zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Titel:<\/td>\nSelbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df<\/td>\n<\/tr>\n
Andere Titel:<\/td>\nSelbstbildnis (Titel des Museums) \u00b7 Self-Portrait with Black Clay Pot<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nEgon Schiele (1890\u20131918)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1911<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n27,5 cm x 34 cm (H\u00f6he vor Breite)<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Holz<\/td>\n<\/tr>\n
Stil:<\/td>\nExpressionismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nWien Museum, Wien<\/a> (Inv. 104207)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemaltes \u00d6l auf Leinwand, 15 Gr\u00f6\u00dfen von 43 x 35 cm bis 205 x 164 cm oder ein Ma\u00df nach Wunsch<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df \u2013 Egon Schiele<\/h2>\n

Was zeigt das Werk?<\/h3>\n

Den Maler bis zur Brust, in die linke H\u00e4lfte der Tafel gesetzt. Das Gesicht ist blass, in gelblichen und gr\u00fcnlichen T\u00f6nen mit r\u00f6tlichen Flecken; die Augen sind weit offen und sehen an uns vorbei, der Mund ist leicht ge\u00f6ffnet, die Ohren stehen ab. Das Haar ist dicht und dunkel. Ein dunkler, fast schwarzer Kittel bedeckt den K\u00f6rper, und aus ihm hebt sich die rechte Hand: die Handfl\u00e4che liegt flach auf der Brust, die Finger sind zu einem F\u00e4cher gespreizt, zwei davon weiter als die \u00fcbrigen. Hinter dem Kopf steht ein dunkles rundes Gef\u00e4\u00df, und aus ihm reicht ein trockener Zweig mit braunorangen Bl\u00e4ttern nach rechts vor eine graugr\u00fcne Wand. Rechts der Mitte liegt auf heller, fast wei\u00dfer Fl\u00e4che ein Streifen bunter B\u00e4nder \u2013 Gr\u00fcn, Rot, Orange, Blau und Violett \u2013 mit dunklen Linien dazwischen. Rechts unten steht in drei Zeilen die Signatur.<\/p>\n

Wer ist dargestellt?<\/h3>\n

Schiele selbst. Unter den Motiven nennt der Museumsdatensatz Portr\u00e4t, Mann, Hand und Egon Schiele; er f\u00fchrt das Werk also als Selbstbildnis, betitelt es aber schlicht \u201eSelbstbildnis\u201c, ohne Zusatz. Der Name, unter dem es bei uns und anderswo bekannt ist, kommt von dem dunklen Gef\u00e4\u00df hinter dem Kopf des Malers; der Datensatz benennt dieses Gef\u00e4\u00df nicht.<\/p>\n

Was sagt der Museumsdatensatz \u00fcber das Werk?<\/h3>\n

Er hat keinen beschreibenden Text, aber genaue Angaben. Das Werk wird unter der Inventarnummer 104207 gef\u00fchrt, datiert 1911, als \u00d6lfarbe auf Holz, mit einem Ma\u00df von 27,5 \u00d7 34 cm und einem Rahmenma\u00df von 32,5 \u00d7 39 \u00d7 4,5 cm. Die Werkverzeichnisse f\u00fchren es als P 204 bei Jane Kallir und als Nr. 85 bei Tobias G. Natter (2017). Der Datensatz nennt au\u00dferdem f\u00fcnf B\u00fccher, in denen das Werk publiziert ist \u2013 darunter die Monografie Egon Schiele. Leben und Werk von 1968, wo es auf dem Umschlag abgedruckt ist.<\/p>\n

Ist die Arbeit signiert?<\/h3>\n

Auf dem Werk ist die Signatur zu sehen: rechts unten stehen Name und Jahr in drei Zeilen. Der Museumsdatensatz hat kein Signaturfeld, deshalb geben wir das nicht als seine Angabe wieder, sondern als das, was auf der Tafel zu sehen ist.<\/p>\n

Worauf ist das Original gemalt?<\/h3>\n

Auf Holz. Der Museumsdatensatz nennt \u00d6lfarbe und Holz, also ein \u00d6lgem\u00e4lde auf einer Holztafel. Unsere Reproduktion wird in \u00d6lfarben auf Leinwand gemalt. Wir geben das nicht als dasselbe aus: eine Holztafel und eine gespannte Leinwand sind verschiedene Tr\u00e4ger, und wir nennen den Unterschied. Unter den Werken Schieles, die wir anbieten, ist Hauswand am Fluss von 1915 \u00d6l auf Leinwand; diese Tafel ist es nicht.<\/p>\n

Ist das Format hoch oder quer?<\/h3>\n

Quer. Der Datensatz nennt 27,5 x 34 cm, H\u00f6he vor Breite, die Tafel ist also knapp ein Viertel breiter als hoch. Unsere Stufen folgen ihr im Querformat<\/strong>, von 43 x 35 cm bis 205 x 164 cm, die Breite jeweils zuerst. Die Breite gibt sowohl dem Kopf als auch dem Farbstreifen rechts Raum.<\/p>\n

Kann ich das Werk in der Gr\u00f6\u00dfe des Originals bekommen?<\/h3>\n

In der Gr\u00f6\u00dfe des Originals nicht: die Tafel misst 34 x 27,5 cm, und unsere kleinste Stufe, 43 x 35 cm, ist auf beiden Seiten gr\u00f6\u00dfer. Im Verh\u00e4ltnis kommen die Stufen nahe heran. Das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals betr\u00e4gt 1 : 1,24, und f\u00fcnf Stufen liegen innerhalb eines Zentimeters: 43 x 35 cm, 50 x 40 cm, 80 x 65 cm, 100 x 80 cm und 130 x 105 cm. Acht Stufen liegen zwischen einem und zwei Zentimetern daneben, zwei zwischen zwei und drei. F\u00fcr die Gr\u00f6\u00dfe des Originals w\u00e4hlen Sie ein Ma\u00df nach Wunsch.<\/p>\n

Woher kommt das Werk und wo ist es heute?<\/h3>\n

Diese Seite tr\u00e4gt keinen Provenienzvermerk, weil der Museumsdatensatz keinen ver\u00f6ffentlicht: eine Kette von Eigent\u00fcmern gibt es zu diesem Werk nicht. Wir ersetzen sie nicht durch eine Vermutung. Was der Datensatz angibt, ist der heutige Ort: das Wien Museum, Inventarnummer 104207. Publiziert wurde das Werk mehrfach, unter anderem im Ausstellungskatalog Traum und Wirklichkeit. Wien 1870\u20131930 von 1985 und im Buch Schiele & Roessler. Der K\u00fcnstler und sein F\u00f6rderer von 2004.<\/p>\n

Wo steht dieses Werk in Schieles Werk?<\/h3>\n

Unter den Selbstbildnissen von 1911 und 1912, fast alle kleine Tafeln. Aus demselben Jahr und derselben Sammlung stammt Das Zimmer des K\u00fcnstlers in Neulengbach<\/a>; ein Jahr sp\u00e4ter entstanden das Selbstbildnis mit Lampionfr\u00fcchten<\/a>, wo die getrockneten Lampionfr\u00fcchte auftreten wie hier der Zweig, und das Selbstbildnis mit gesenktem Kopf<\/a>. Die ganze Auswahl zeigt die Galerie Egon Schiele<\/a>, mehr \u00fcber sein Leben unser Artikel \u00fcber Egon Schiele<\/a>; die Werke Schieles in dieser Sammlung listet die Suche der Online-Sammlung des Wien Museums<\/a>. Schiele war ein j\u00fcngerer Zeitgenosse Gustav Klimts, und die Wiener Secession war das Umfeld, aus dem er kam; der Wiener Expressionismus ist die Richtung, die er mitpr\u00e4gte, und \u00f6sterreichische Kunst jener Jahre wird bis heute \u00fcber diese beiden Namen gelesen. Als expressionistisches Gem\u00e4lde schmeichelt es dem Gesicht nicht, es legt es frei.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Jede Leinwand malt ein K\u00fcnstler in \u00d6l, Strich f\u00fcr Strich \u2013 kein maschineller Abzug, sondern eine handgemalte Kopie, eigens f\u00fcr Ihre Bestellung. Zwei Stellen sind hier die schwierigsten. Die erste ist die Hand: die Finger sind gespreizt, jeder hat seine eigene L\u00e4nge und seinen eigenen Umriss, sie lassen sich nicht vereinheitlichen \u2013 verschmelzen sie, verliert die Geste ihre Spannung. Die zweite ist das Gesicht, aus kleinen Fl\u00e4chen in Gr\u00fcn, Gelb und Rot gebaut; gl\u00e4ttet man sie zu einer gleichm\u00e4\u00dfigen Haut, wird das Portr\u00e4t gew\u00f6hnlich, und genau das, was dieses besonders macht, verschwindet. Ist das Werk fertig, fotografieren wir es und schicken Ihnen das Foto zur Freigabe, erst dann wird es versandt. Atelieraufnahmen dieses Werks haben wir noch keine \u2013 in unserer Werkstatt wurde es noch nicht fotografiert, und nichts wurde entfernt; wird es gemalt, kommen die Fotos auf diese Seite. Als Reproduktion auf Leinwand kommt es auf einen Holzkeilrahmen gespannt und fertig zum Aufh\u00e4ngen.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Kurz gesagt: ein Gesicht, das am Betrachter vorbeisieht, wirkt in mittleren Gr\u00f6\u00dfen besser als in den gr\u00f6\u00dften. F\u00fcr eine schmale Wand oder ein Regal 43 x 35 cm und 50 x 40 cm; \u00fcber Schreibtisch oder Kommode 80 x 65 cm oder 100 x 80 cm; f\u00fcr eine gr\u00f6\u00dfere Wand 130 x 105 cm und mehr, bis 205 x 164 cm. Unsere kleinste Gr\u00f6\u00dfe ist 43 x 35 cm. Als Kunstgem\u00e4lde mit einem starken Gesicht nimmt es in den gro\u00dfen Stufen rasch den Raum ein, deshalb lohnt der Gedanke an den Abstand, aus dem Sie es ansehen werden.<\/p>\n

Wie bestelle ich ein Ma\u00df nach Wunsch, Keilrahmen und Rahmen?<\/h3>\n

Passt keine der f\u00fcnfzehn Gr\u00f6\u00dfen zu Ihrer Wand, malen wir das Werk nach Ihrem Ma\u00df<\/a>. Die Leinwand wird auf einen Holzkeilrahmen gespannt geliefert; unsere 3D-Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Wahl des Rahmens, nicht der Darstellung des Werks an Ihrer Wand. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie gesondert, er muss nicht Teil der Bestellung sein.<\/p>\n

Wie wird geliefert und was garantieren wir?<\/h3>\n

Wir malen auf Bestellung und liefern in sechzehn L\u00e4nder der Europ\u00e4ischen Union, darunter Deutschland, Frankreich, Italien, die Niederlande und Polen. Vor dem Versand schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Werks zur Freigabe; sind Sie nicht zufrieden, korrigieren wir es oder malen es neu. Die Fertigungszeit h\u00e4ngt von der Gr\u00f6\u00dfe und der Auslastung des Ateliers ab.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df?<\/h4>\n

Im Wien Museum in Wien, unter der Inventarnummer 104207. Dieselbe Sammlung besitzt auch Das Zimmer des K\u00fcnstlers in Neulengbach aus demselben Jahr.<\/p>\n

Warum hei\u00dft es Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df?<\/h4>\n

Der Name kommt vom dunklen Gef\u00e4\u00df hinter dem Kopf des Malers, aus dem ein d\u00fcrrer Zweig ragt. Das Wien Museum f\u00fchrt das Werk ohne diesen Zusatz und nennt das Gef\u00e4\u00df nicht. Im Englischen erscheint es oft auch als Self-Portrait with Black Vase and Spread Fingers.<\/p>\n

Was macht Schiele mit seiner Hand?<\/h4>\n

Er h\u00e4lt nichts: Es ist seine rechte Hand, flach auf die Brust gelegt, die Finger f\u00e4cherf\u00f6rmig gespreizt, zwei davon weiter auseinander als die \u00fcbrigen. Gespreizte, angespannte Finger kehren in Schieles Selbstportr\u00e4ts und Portr\u00e4ts dieser Jahre immer wieder, und Autoren lesen sie meist als Zeichen von Anspannung und Selbstentbl\u00f6\u00dfung. Der Museumsdatensatz deutet sie nicht.<\/p>\n

Wann malte Schiele das Selbstbildnis mit schwarzem Tongef\u00e4\u00df?<\/h4>\n

Im Jahr 1911, in dem er 21 wurde. In diesem Jahr verlie\u00df er mit Wally Neuzil Wien, zuerst nach Krumau (\u010cesk\u00fd Krumlov), dann nach Neulengbach.<\/p>\n

Ist das Original auf Leinwand gemalt?<\/h4>\n

Nein: Es ist \u00d6l auf einer Holztafel, und zwar einer kleinen, 27,5 cm hoch und 34 cm breit, mit Rahmen 32,5 x 39 x 4,5 cm. Die Werkverzeichnisse f\u00fchren es bei Jane Kallir als P 204 und bei Tobias G. Natter (2017) als Nr. 85.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja; wenn Sie unsicher sind, welche Gr\u00f6\u00dfe Sie w\u00e4hlen sollen, gibt es einen Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n