{"id":207520,"date":"2026-08-27T11:36:17","date_gmt":"2026-08-27T09:36:17","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=207520"},"modified":"2026-10-30T10:46:37","modified_gmt":"2026-10-30T09:46:37","slug":"edgar-degas-lorenzo-pagans-and-auguste-de-gas","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/edgar-degas\/edgar-degas-lorenzo-pagans-and-auguste-de-gas\/","title":{"rendered":"Edgar Degas \u2013 Lorenzo Pagans und Auguste De Gas"},"content":{"rendered":"
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Lorenzo Pagans und Auguste De Gas zeigt zwei M\u00e4nner in einem dunklen Raum: vorn sitzt ein j\u00fcngerer Mann mit schwarzem Schnurrbart und spielt eine helle, honigfarbene Gitarre, dahinter und etwas rechts sitzt ein \u00e4lterer Mann mit wei\u00dfem Schnurrbart und h\u00f6rt mit gefalteten H\u00e4nden am Klavier zu. Als Kunstgem\u00e4lde<\/strong> ist dies eine hochformatige, stille Szene h\u00e4uslichen Musizierens, in der niemand zu uns her\u00fcbersieht. Das Original ist \u00d6l auf Leinwand und befindet sich im Mus\u00e9e d’Orsay in Paris unter der Inventarnummer RF 3736. Bei uns entsteht es als handgemalte Malerei auf Leinwand, in Ma\u00dfen von 40 x 60 bis 150 x 210 cm oder nach Ihrem Ma\u00df, und Sie erhalten vor dem Versand ein Foto der fertigen Arbeit zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Lorenzo Pagans und Auguste De Gas \u2013 Edgar Degas<\/h2>\n

Wer ist zu sehen?<\/h3>\n

Zwei M\u00e4nner, beide schon im Titel benannt, was bei Degas eine Seltenheit ist \u2013 seine Modelle hat er fast nie benannt. Vorn sitzt Lorenzo Pagans, ein spanischer S\u00e4nger, der in den Pariser Salons mit der Gitarre auftrat; er ist etwas nach rechts gewandt und sieht an uns vorbei. Hinter ihm, am Klavier, sitzt Auguste De Gas \u2013 der Vater des Malers. Genau darin liegt der Kern der Szene: der Sohn hat den Vater gemalt, wie er zuh\u00f6rt, und nicht, wie er posiert. Der \u00e4ltere Mann hat die H\u00e4nde gefaltet, den Kopf leicht gesenkt und die Augen niedergeschlagen; das ist keine Haltung f\u00fcr ein Portr\u00e4t, sondern die Haltung eines Menschen, der in die Musik versunken ist.<\/p>\n

Was ist auf der Leinwand?<\/h3>\n

Das Format ist hoch und eng. Die Gitarre ist der hellste Gegenstand der Szene: honiggelb, mit einem verzierten Kranz um das Schallloch, und sie nimmt fast die ganze Mitte der unteren H\u00e4lfte ein. Die rechte Hand des Spielers liegt \u00fcber dem Schallloch, die linke greift am Hals nach oben rechts. Der schwarze Anzug von Pagans verschmilzt fast mit dem Dunkel hinter ihm; daraus treten nur der wei\u00dfe Kragen und das Gesicht hervor. Am Revers sitzt ein kleines gr\u00fcnes Blatt. Oben rechts leuchtet hinter dem Kopf des Vaters eine aufgeschlagene Partitur auf einem St\u00e4nder, oben links liegt ein Stapel Papiere auf der dunklen Fl\u00e4che des Klaviers. Die Wand ist warm r\u00f6tlich braun und tr\u00e4gt zwei gerahmte Bl\u00e4tter, eines oben links und eines oben rechts. Unten links sind die d\u00fcnnen Beine eines Stuhls zu sehen.<\/p>\n

Warum ist gerade diese Szene wichtig?<\/h3>\n

Weil sie ein Familienportr\u00e4t von Degas ist, das vorgibt, eine Szene zu sein. Der Maler hat den Vater in die zweite Ebene gestellt, in den Schatten, ohne Blick und ohne Pose \u2013 und gerade deshalb wirkt sie wahrer als jedes offizielle Portr\u00e4t jener Jahre. Die Musik ist ein Vorwand: es geht um zwei Menschen im selben Raum, von denen jeder etwas Eigenes tut. Degas hat dieselbe Idee sp\u00e4ter auf das Ballett und auf das Orchester \u00fcbertragen, wo das Ereignis immer nebens\u00e4chlich ist und die Menschen mitten in einer Verrichtung erwischt werden. Hier sehen wir sie in ihrer privatesten Form.<\/p>\n

Was bedeutet die Szene?<\/h3>\n

Zuh\u00f6ren. Es geschieht nichts, niemand wendet sich an den Betrachter, und genau darin liegt die W\u00e4rme der Szene. Impressionismus<\/strong> hat bei Degas immer einen Ausschnitt aus dem Alltag statt einer geordneten Szene bedeutet; ein impressionistisches Gem\u00e4lde<\/strong> dieser Art ist deshalb nicht hell und luftig, wie man es von dem Namen erwartet, sondern dunkel und innerlich. Ein \u00d6lgem\u00e4lde<\/strong> wie dieses tr\u00e4gt einen Raum eher \u00fcber die Stimmung als \u00fcber die Farbe, und wirkt darum gut dort, wo Menschen sich l\u00e4nger aufhalten.<\/p>\n

Das Motiv unter den Werken von Degas<\/h3>\n

Die Musik kehrt bei Degas oft wieder. In Das Orchester der Oper<\/a> ist dieselbe Welt vom Parkett aus gesehen, mit den Streichern im Vordergrund und der B\u00fchne dar\u00fcber; Der Cellist Pilet<\/a> ist das Portr\u00e4t eines einzelnen Musikers mit dem Instrument im Scho\u00df und damit der n\u00e4chste Verwandte dieser Leinwand. Die Familienlinie setzt Hilaire de Gas<\/a> fort, das Portr\u00e4t des Gro\u00dfvaters des Malers. Wie Degas die Musiker im Graben unter der B\u00fchne sah, zeigt Ballett an der Pariser Oper im Art Institute of Chicago<\/a>, und wie er sich selbst sah, das Selbstportr\u00e4t in derselben Sammlung<\/a>.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit Pinsel und \u00d6lfarben, nicht mit einem Drucker, und die Technik des Originals ist hier dieselbe wie unsere. Jede unserer Leinw\u00e4nde entsteht Schicht f\u00fcr Schicht, und bei dieser Szene ist gerade das Dunkel das Schwerste: ein gro\u00dfer Teil der Leinwand ist beinahe schwarz, aber nicht leer \u2013 darin sind Anzug, Klavier und Wand immer noch zu unterscheiden. Vereinheitlicht der Maler das Dunkel, verliert die Szene ihre Tiefe und die Gitarre schwimmt im Leeren. Die Farbe wird deshalb in d\u00fcnnen Lagen aufgebaut, bis sie W\u00e4rme bekommt. Jede Reproduktion<\/strong> entsteht neu und zwei Exemplare sind nie ganz gleich, denn die Hand wiederholt denselben Strich nicht zweimal; jede handgemalte Kopie<\/strong> ist deshalb ihre eigene. F\u00fcr dieses Werk haben wir keine Fotos unserer fertigen Leinw\u00e4nde, deshalb zeigen und beschreiben wir hier keine. Das Foto Ihrer Leinwand erhalten Sie vor dem Versand.<\/p>\n

Welches Ma\u00df f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welches: 60 x 80 cm. Das Original ist klein \u2013 54,5 x 39,5 cm \u2013 deshalb ist schon unser kleinstes Ma\u00df etwas gr\u00f6\u00dfer als es; wer den Eindruck des Originals will, bleibt bei 40 x 60 oder 50 x 70 cm, wobei 50 x 70 cm im Verh\u00e4ltnis am n\u00e4chsten kommt. Die Ma\u00dfe 60 x 80 und 80 x 110 cm sind die \u00fcblichste Wahl \u00fcber einer Kommode oder neben einer T\u00fcr; bei ihnen sind die Gesichter und die Gitarre gro\u00df genug, um aus einigen Metern lesbar zu sein. Das Ma\u00df 90 x 130 cm geh\u00f6rt neben das Sofa oder ins Esszimmer, wo das Hochformat eine schmale Wand gut f\u00fcllt. Die Ma\u00dfe 120 x 170 und 150 x 210 cm sind wirklich gro\u00df: bei ihnen stehen die Gestalten fast in Lebensgr\u00f6\u00dfe, und wer bei uns ein solches Gem\u00e4lde kaufen<\/strong> m\u00f6chte, braucht einige Meter Abstand, sonst \u00f6ffnet sich das Dunkel zu einer Fl\u00e4che. Messen Sie das gew\u00e4hlte Ma\u00df vorher mit einem Papierausschnitt an der Wand ab; beim Hochformat passiert der Fehler meist in der H\u00f6he. Kein Ma\u00df liegt als fertiges St\u00fcck auf Lager: jedes Exemplar entsteht auf Bestellung und bleibt ein Einzelst\u00fcck.<\/p>\n

Sonderma\u00df, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Wenn keines der sieben Ma\u00dfe zu Ihrer Wand passt, malen wir nach Ihrem Ma\u00df und behalten das Verh\u00e4ltnis der Szene bei, damit die Gitarre in der Mitte bleibt und der Vater im Hintergrund seinen Raum beh\u00e4lt; das ist unser Gem\u00e4lde nach Wunsch<\/a>. Jedes Exemplar liefern wir auf einen h\u00f6lzernen Keilrahmen gespannt, fertig zum Aufh\u00e4ngen. F\u00fcr den Rahmen nutzen Sie unsere 3D-Anwendung: an diesem Motiv zeigt sie Ihnen alle unsere Rahmenprofile, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Wei\u00df und Naturholz vergleichen k\u00f6nnen \u2013 die Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl. M\u00f6chten Sie sehen, wie die Arbeit gerade an Ihrer Wand aussieht, haben wir daf\u00fcr unseren gesonderten Dienst der Raumplatzierung.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier, rechnen Sie deshalb je nach gew\u00e4hltem Ma\u00df mit 15 bis 45 Tagen; bei den gr\u00f6\u00dften Ma\u00dfen liegt die Zeit meist am oberen Ende. Wir versenden es gespannt und transportgesch\u00fctzt, auf Wunsch gerahmt, zollfrei nach Deutschland und \u00d6sterreich sowie in vierzehn weitere L\u00e4nder der Europ\u00e4ischen Union. Ein Foto der fertigen Arbeit erhalten Sie vor dem Versand zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot finden Sie in der Galerie Edgar Degas<\/a>, und das Leben des Malers beschreibt unser Artikel \u00fcber Edgar Degas<\/a>.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wer sind die beiden M\u00e4nner?<\/h4>\n

Lorenzo Pagans, ein spanischer S\u00e4nger, der Gitarre spielt, und Auguste De Gas, der Vater des Malers, der am Klavier zuh\u00f6rt.<\/p>\n

Warum sitzt der Vater im Hintergrund?<\/h4>\n

Weil die Szene kein Portr\u00e4t des Vaters ist, sondern ein Augenblick des Zuh\u00f6rens. Degas hat ihn im Schatten und ohne Pose gelassen, und genau das gibt der Leinwand ihre Vertrautheit.<\/p>\n

Was h\u00e4lt der S\u00e4nger in den H\u00e4nden?<\/h4>\n

Eine Gitarre mit hellem honigfarbenem Korpus und einem verzierten Kranz um das Schallloch. Sie ist der hellste Gegenstand der Szene.<\/p>\n

Was ist an der Wand zu sehen?<\/h4>\n

Zwei gerahmte Bl\u00e4tter, oben links und oben rechts, sowie eine aufgeschlagene Partitur auf einem St\u00e4nder hinter dem Kopf des Vaters.<\/p>\n

Warum steht in der Tabelle kein genaues Jahr?<\/h4>\n

Weil der Eintrag es nur auf das Jahrzehnt genau angibt. Lieber schreiben wir das Jahrzehnt, als ein Jahr zu erfinden.<\/p>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

Im Mus\u00e9e d’Orsay in Paris, unter der Inventarnummer RF 3736.<\/p>\n

Wie gro\u00df ist das Original?<\/h4>\n

54,5 x 39,5 cm, also recht klein. Alle unsere Ma\u00dfe sind gr\u00f6\u00dfer als es.<\/p>\n

Warum ist die Arbeit so dunkel?<\/h4>\n

Weil die Szene ein Innenraum ist und von einer Seite beleuchtet wird. Das Dunkel ist nicht leer \u2013 darin sind Anzug, Klavier und Wand weiterhin zu unterscheiden.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Die Arbeit ist von Hand mit \u00d6lfarben gemalt; die Striche sind sichtbar und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Welches Ma\u00df soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

\u00dcber einer Kommode meist 60 x 80 cm, f\u00fcr den Eindruck des Originals 50 x 70 cm. Der Ma\u00dff\u00fchrer steht oben.<\/p>\n

Eignet sich die Arbeit als Geschenk?<\/h4>\n

Ja, besonders f\u00fcr einen Musiker oder f\u00fcr jemanden, der stille, warme Szenen mag. Da jedes Exemplar auf Bestellung entsteht, rechnen Sie die Fertigungszeit ein; m\u00f6chten Sie die Wahl lieber \u00fcberlassen, gibt es unseren Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nLorenzo Pagans und Auguste De Gas<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nLorenzo Pagans and Auguste de Gas<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nEdgar Degas (1834\u20131917)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungszeit:<\/td>\ndie 1870er Jahre<\/td>\n<\/tr>\n
Gr\u00f6\u00dfe des Originals:<\/td>\n54,5 cm x 39,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technik des Originals:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nImpressionismus<\/td>\n<\/tr>\n
Befindet sich:<\/td>\nMus\u00e9e d’Orsay, Paris (Inv.-Nr. RF 3736)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemaltes \u00d6l auf Leinwand, 7 Ma\u00dfe von 40 x 60 cm bis 150 x 210 cm, auf Wunsch Sonderma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n