{"id":212258,"date":"2026-08-28T17:19:49","date_gmt":"2026-08-28T15:19:49","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=212258"},"modified":"2026-11-01T13:15:23","modified_gmt":"2026-11-01T12:15:23","slug":"seascape-port-en-bessin-normandy","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/seascape-port-en-bessin-normandy\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Meereslandschaft bei Port-en-Bessin, Normandie"},"content":{"rendered":"

Meereslandschaft bei Port-en-Bessin ist Seurats K\u00fcstenszene von 1888: gr\u00fcne H\u00fcgel, die sich zu einem t\u00fcrkisblauen Meer zur\u00fcckziehen. Das Original misst 80,9 x 65,1 Zentimeter und wird in Washington von der National Gallery of Art unter der Inventarnummer 1972.9.21 verwahrt. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gem\u00e4lde, \u00d6l auf Leinwand, in acht Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df, und vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme des fertigen Werkes zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Meereslandschaft bei Port-en-Bessin, Normandie \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Was ist auf dem Gem\u00e4lde zu sehen?<\/h3>\n

Eine K\u00fcste, von oben gesehen. Das Museum sagt in seiner Beschreibung, was das Auge best\u00e4tigt: Gr\u00fcne H\u00fcgel ziehen sich zu einem t\u00fcrkisblauen Meer zur\u00fcck, und die Leinwand ist beinahe quadratisch. Der H\u00fcgel f\u00e4llt von nahe der oberen linken Ecke zur unteren rechten und f\u00fcllt die untere linke H\u00e4lfte; er besteht \u00fcberwiegend aus abgestuften Gr\u00fcnt\u00f6nen, links stehen zwei felsartige, violette Fl\u00e4chen. Keine Menschen, keine Schiffe \u2013 nur Erde, Wasser und Himmel, so geordnet, dass nichts geschieht.<\/p>\n

Wo liegt Port-en-Bessin, und warum ging der Maler an die K\u00fcste?<\/h3>\n

Port-en-Bessin ist ein kleiner Hafen an der normannischen K\u00fcste, und Seurat verbrachte die Sommer seiner letzten Jahre genau an solchen Orten. Jedes Jahr fuhr er aus Paris ans Meer und kehrte mit einer Reihe von K\u00fcstenleinw\u00e4nden zur\u00fcck; diese ist von 1888. F\u00fcr einen Maler, der gro\u00dfe Szenen monatelang im Atelier zusammensetzte, waren diese K\u00fcsten etwas anderes: ein Motiv, das nicht geordnet werden musste, weil es von sich aus schon geordnet war.<\/p>\n

Wie ist es gemacht?<\/h3>\n

Aus Schichten winziger Punkte. Das Museum nennt die Farben, aus denen die Szene aufgebaut ist, geradeheraus: Lavendel, Flieder, k\u00fchles Blau, warmes Gr\u00fcn, Gelb und Pfirsich. Das ist keine Beschreibung eines Eindrucks, sondern eines Verfahrens \u2013 die Punkte stehen einzeln und mischen sich nicht auf der Leinwand, sondern im Auge. Genau deshalb wirkt die Oberfl\u00e4che wie ein leicht zitterndes Gewebe, und genau deshalb wirkt das Werk bei verschiedenem Licht verschieden. Ein Kunstgem\u00e4lde, so zusammengesetzt, zerf\u00e4llt aus der N\u00e4he in Farbpunkte und f\u00fcgt sich aus der Ferne wieder.<\/p>\n

Warum wirkt es so ruhig?<\/h3>\n

Weil darin nichts vorf\u00e4llt. Keine Gestalt, die gelesen werden m\u00fcsste, keine Erz\u00e4hlung, keine Mitte, zu der das Auge m\u00fcsste. H\u00fcgel, Meer und Himmel sind in gro\u00dfe, klare Fl\u00e4chen geteilt, und das Einzige, was sich bewegt, ist die Farbe selbst. Bei Seurat ist das Absicht: In denselben Jahren malte er Zirkus- und Theaterszenen voller Menschen, und die K\u00fcste war deren Gegenteil \u2013 ein Ort, an dem die Methode f\u00fcr sich allein arbeitet.<\/p>\n

Was geschah mit dem Original?<\/h3>\n

Das Museum ver\u00f6ffentlicht den ganzen Weg, und er beginnt, wie bei mehreren anderen Arbeiten Seurats, in der Familie. Die Leinwand ging vermutlich als Geschenk oder durch Erbgang vom Maler an seine Mutter, Mme. Seurat, danach an seinen Schwager L\u00e9on Appert in Paris und an dessen Sohn L\u00e9opold, der zwischen 1867 und 1931 lebte. 1924 verkaufte L\u00e9opold sie an den Kritiker F\u00e9lix F\u00e9n\u00e9on in Paris \u2013 eben jenen, der der Richtung ihren Namen gab. Im September 1937 erwarb sie Marie N. Harriman in New York, nach ihrem Tod ihr Mann W. Averell Harriman; von ihm ging sie an die W. Averell Harriman Foundation, die sie 1972 dem Museum schenkte. Die Stationen sind die des Museums; wir erg\u00e4nzen keine und erfinden keine an seiner Stelle.<\/p>\n

Wo steht dieses Werk in Seurats Schaffen?<\/h3>\n

Unter den K\u00fcstenleinw\u00e4nden der sp\u00e4ten Jahre, von denen unsere Galerie mehrere f\u00fchrt. Abend, Honfleur<\/a> stammt aus dem Sommer 1886 und ist ebenso leer; Der Kanal von Gravelines, Grand Fort-Philippe<\/a> stammt vom letzten solchen Sommer. L\u00e9on Appert, der die Geschichte dieser Leinwand er\u00f6ffnet, er\u00f6ffnet auch die der Blumenvase<\/a> in Cambridge und der an den Felsen geketteten Angelika<\/a> in Pasadena \u2013 drei Museen nennen ihn unabh\u00e4ngig voneinander. Der Pointillismus ist hier vollst\u00e4ndig entwickelt, den Gipfel dieser Methode verwahrt das Art Institute of Chicago<\/a>, und den Neoimpressionismus hatte F\u00e9n\u00e9on einige Jahre zuvor benannt.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit den H\u00e4nden und dem Pinsel, niemals mit einem Drucker. Unser Maler arbeitet mit \u00d6lfarben auf Leinwand, und bei diesem Motiv ist das Gleichgewicht das Schwerste: Die gro\u00dfen, fast leeren Fl\u00e4chen von Meer und Himmel m\u00fcssen lebendig bleiben und d\u00fcrfen zugleich nicht zum Muster zerfallen. Das Verfahren ist dabei unerbittlich \u2013 zu wenige Punkte und die Fl\u00e4che erstarrt, zu viele und die Szene zerkr\u00fcmelt. Jede handgemalte Kopie ist deshalb ein Einzelst\u00fcck und keine zwei sind ganz gleich; dies ist keine auf Leinwand gedruckte Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes, sondern eine Arbeit, die von Grund auf entsteht. Vor dem Versand fotografieren wir das Werk und schicken Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.<\/p>\n

Wenn wir es das n\u00e4chste Mal malen, fotografieren wir es, und die Aufnahmen erscheinen auf dieser Seite.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welche: 120 x 100 cm. Das Original misst 80,9 x 65,1 cm und liegt zwischen unseren ersten beiden Gr\u00f6\u00dfen: 70 x 55 cm ist die n\u00e4chste darunter, 100 x 80 cm die n\u00e4chste dar\u00fcber und ihm im Verh\u00e4ltnis am \u00e4hnlichsten. Das Format ist liegend und beinahe quadratisch, deshalb sitzt es gut auf einer ruhigen Wand ohne Nachbarn: 70 x 55 und 100 x 80 cm f\u00fcr B\u00fcro oder Flur, 120 x 100 und 140 x 110 cm wirken als eigenst\u00e4ndiges Werk, 160 x 130 und 180 x 140 cm verlangen ihre eigene Wand, und 200 x 160 und 246 x 197 cm geh\u00f6ren in gro\u00dfe R\u00e4ume, wo das Meer sein rechtes Ma\u00df bekommt. Jedes Leinwandgem\u00e4lde dieses Motivs entsteht auf Bestellung.<\/p>\n

Ma\u00dfanfertigung, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keine der acht Gr\u00f6\u00dfen zu Ihrer Wand, malen wir das Werk nach Ihren Ma\u00dfen und behalten das Verh\u00e4ltnis des Originals bei, damit der Horizont nie gedehnt wird; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jedes Exemplar k\u00f6nnen Sie in drei Ausf\u00fchrungen bestellen: als gerollte Leinwand ohne Keilrahmen, auf einen Holzkeilrahmen gespannt und aufh\u00e4ngefertig oder gerahmt; die Ausf\u00fchrung w\u00e4hlen Sie bei der Bestellung. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung: Bei diesem Motiv zeigt sie jedes unserer Rahmenprofile, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Wei\u00df und Naturholz vergleichen k\u00f6nnen \u2013 die Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl. M\u00f6chten Sie sehen, wie das Werk an Ihrer eigenen Wand aussieht, ist das unser gesonderter Dienst zur Visualisierung des Gem\u00e4ldes an Ihrer Wand.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier, rechnen Sie also mit 15 bis 45 Tagen, je nach gew\u00e4hltem Ma\u00df. Wir versenden es in der Ausf\u00fchrung, die Sie bestellt haben \u2013 gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt \u2013, f\u00fcr den Transport gesch\u00fctzt, innerhalb der EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme des fertigen Werkes zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot dieses Malers finden Sie in der Galerie Georges Seurat<\/a>, und seine K\u00fcstensommer beschreibt unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a>, der auch weitere Kunstwerke von ihm vorstellt.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo ist das Original?<\/h4>\n

In Washington, in der National Gallery of Art, unter der Inventarnummer 1972.9.21. Das Museum gibt an, dass es derzeit nicht ausgestellt ist.<\/p>\n

Aus welchem Jahr stammt das Werk?<\/h4>\n

Das Museum datiert es auf 1888 \u2013 eine einzige Jahreszahl, ohne \u00bbum\u00ab und ohne Spanne, und so geben wir sie an.<\/p>\n

Wie gro\u00df ist das Original?<\/h4>\n

Das Museum nennt 65,1 x 80,9 Zentimeter als Gesamtma\u00df, also 80,9 x 65,1 cm in unserer Schreibweise Breite mal H\u00f6he. Wir nannten zuvor dasselbe Ma\u00df, das Museum hat es best\u00e4tigt.<\/p>\n

Welche Farben stecken darin?<\/h4>\n

Das Museum z\u00e4hlt sie selbst auf: Lavendel, Flieder, k\u00fchles Blau, warmes Gr\u00fcn, Gelb und Pfirsich, aufgetragen in Schichten winziger Punkte.<\/p>\n

Wer war F\u00e9lix F\u00e9n\u00e9on?<\/h4>\n

Der Kritiker, dem die Richtung ihren Namen verdankt, und nach dem Eintrag des Museums seit 1924 Eigent\u00fcmer dieser Leinwand. Das Werk hing also einige Jahre bei dem Mann, der die Bewegung benannte.<\/p>\n

Wie kam es nach Washington?<\/h4>\n

Als Schenkung der W. Averell Harriman Foundation im Gedenken an Marie N. Harriman, 1972.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcrs Wohnzimmer 120 x 100 cm; das Original liegt zwischen 70 x 55 und 100 x 80 cm, wobei 100 x 80 cm im Verh\u00e4ltnis am n\u00e4chsten kommt. Der ausf\u00fchrliche Gr\u00f6\u00dfenratgeber steht oben.<\/p>\n

Kann ich ein Ma\u00df bekommen, das nicht aufgef\u00fchrt ist?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und behalten dabei das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das Werk ist mit \u00d6lfarben von Hand auf Leinwand gemalt; die Striche sind sichtbar und f\u00fchlbar, was ein Druck nicht nachahmen kann.<\/p>\n

Wie wird geliefert?<\/h4>\n

In der Ausf\u00fchrung, die Sie gew\u00e4hlt haben (gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt), in 15 bis 45 Tagen, nachdem Sie die Aufnahme des fertigen Werkes freigegeben haben.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Sehr. Ein K\u00fcstenmotiv ist ruhig und passt in fast jeden Raum, und Gr\u00fcn und Blau vertragen sich gut mit hellen W\u00e4nden. Wollen Sie die Wahl der beschenkten Person \u00fcberlassen, gibt es einen Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nMeereslandschaft bei Port-en-Bessin, Normandie<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nSeascape at Port-en-Bessin, Normandy \u00b7 Marine \u00e0 Port-en-Bessin<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1888<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n80,9 cm x 65,1 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nPointillismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nNational Gallery of Art<\/a>, Washington (Inv.-Nr. 1972.9.21, derzeit nicht ausgestellt)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalt, \u00d6l auf Leinwand, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 70 x 55 cm bis 246 x 197 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n