{"id":212892,"date":"2026-08-28T20:33:23","date_gmt":"2026-08-28T18:33:23","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/portrait-of-beatrice-hastings-barnes-2\/"},"modified":"2026-09-10T14:36:34","modified_gmt":"2026-09-10T12:36:34","slug":"portrait-of-beatrice-hastings-barnes","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/amedeo-modigliani\/portrait-of-beatrice-hastings-barnes\/","title":{"rendered":"Amedeo Modigliani \u2013 B\u00e9atrice (Bildnis B\u00e9atrice Hastings)"},"content":{"rendered":"

B\u00e9atrice (Bildnis B\u00e9atrice Hastings) ist eine Leinwand von 1916 in der Barnes Foundation in Philadelphia, unter der Nummer BF361. Die Dargestellte ist aus der N\u00e4he unter einem schwarzen Hut zu sehen, die Augen fast geschlossen, und ihr Name l\u00e4uft in gemalten Gro\u00dfbuchstaben \u00fcber den oberen Rand. Bei uns entsteht das Werk als handgemalte Kopie, \u00d6l auf Leinwand, auf Bestellung, in acht Ma\u00dfen oder in einem Ma\u00df, das Sie uns nennen; vor dem Versand senden wir Ihnen eine Aufnahme der fertigen Leinwand.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Titel:<\/td>\nB\u00e9atrice (Bildnis B\u00e9atrice Hastings)<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nBeatrice (Portrait de B\u00e9atrice Hastings), die Form des Museums; die Verzeichnisse f\u00fchren auch Au th\u00e9\u00e2tre<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nAmedeo Modigliani (1884\u20131920)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1916 \u2013 das Jahr des Museums, und der Maler hat es selbst auf die Leinwand geschrieben<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe (Breite \u00d7 H\u00f6he):<\/td>\n38,2 \u00d7 55 cm \u2013 die Gesamtma\u00dfe des Museums; ein \u00e4lteres Verzeichnis nannte 33 \u00d7 55 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand mit Zeitungspapier \u2013 die eigene Angabe des Museums, nicht \u00d6l allein<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nExpressionismus, \u00c9cole de Paris<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nBarnes Foundation, Philadelphia<\/a> (Inv. BF361, Ankauf von Albert C. Barnes im Jahr 1925)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalte Kopie, \u00d6l auf Leinwand, acht Ma\u00dfe oder ein Ma\u00df nach Wunsch<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

B\u00e9atrice (Bildnis B\u00e9atrice Hastings) \u2013 Amedeo Modigliani<\/h2>\n

Was ist auf der Leinwand zu sehen?<\/h3>\n

Kopf und Schultern f\u00fcllen die Fl\u00e4che, der Kopf nach ihrer linken Seite gewendet und geneigt, die Augen fast geschlossen \u2013 das eine zeigt eine dunkle Iris unter schwerem Lid, das andere ist auf die Linie des Lids reduziert. Ein gro\u00dfer schwarzer Hut sitzt tief \u00fcber der Stirn, links windet sich eine blassgraue Feder heraus. Das Gesicht ist rosa und ockerfarben, breit an der Wange und zu einem kleinen rotbraunen Mund verengt; die Nase ist eine einzige durchgehende Linie von der Stirn her. An der rechten Seite des Gesichts l\u00e4uft eine harte schwarze Platte Schatten \u2013 nicht modelliert, sondern geschnitten, eine flache Fl\u00e4che neben die Wange gelegt. Sie tr\u00e4gt einen schweren olivbraunen Mantel mit breitem, vorn gekreuztem Kragen und einem gro\u00dfen dunklen Knopf unten rechts. Der Grund ist aus Feldern gebaut: links ein gestreiftes graubraunes, rechts ein rostorangenes, und dar\u00fcber ein blasses Feld, das die gedruckte Textur von Zeitung tr\u00e4gt. \u00dcber den oberen Rand l\u00e4uft in gro\u00dfen gemalten Buchstaben ihr Name \u2013 der Hut schneidet hinein, sodass klar ATRICE zu lesen ist. Die Signatur steht unten in der Mitte, und das Werkverzeichnis notiert sie als Modigliani mit der Jahreszahl darunter.<\/p>\n

Warum steckt Zeitungspapier in der Arbeit?<\/h3>\n

Weil ein St\u00fcck davon aufgeklebt war. Der eigene Eintrag des Museums sagt es: einst war ein Streifen Zeitung auf die Leinwand geklebt, und Spuren der Druckerschw\u00e4rze bleiben im Grund sichtbar, knapp unter ihrem Namen. Deshalb liest sich das Materialfeld als \u00d6l auf Leinwand mit Zeitungspapier und nicht als \u00d6l auf Leinwand, und deshalb sieht das blasse Feld oben rechts unter der Farbe aus wie Bedrucktes \u2013 wir sehen es auf der Aufnahme, und die Anmerkung des Museums erkl\u00e4rt, was wir sehen. Das Museum liest die Arbeit als Versuch mit dem Kubismus, die Dargestellte in scharfe, blockhafte Formen \u00fcbersetzt; das ist seine Beschreibung, und wir geben sie als seine Beschreibung weiter, mit dem Hinweis, dass sein Eintrag diesen Text als noch nicht kuratorisch freigegeben kennzeichnet. Der Streifen ist fort; die Schw\u00e4rze blieb. F\u00fcr denselben Griff, einen Namen in eine Arbeit zu schreiben, siehe Lola de Valence<\/a>, wo der Kopf die Schrift auf dieselbe Weise abschneidet.<\/p>\n

Der Eintrag zum Original und wer die Dargestellte war<\/h3>\n

Das Original ist \u00d6l auf Leinwand mit Zeitungspapier, und das Museum gibt die Gesamtgr\u00f6\u00dfe mit 55 cm H\u00f6he und 38,2 cm Breite an; da wir die Breite zuerst nennen, steht auf unserer Seite 38,2 \u00d7 55 cm. Ein \u00e4lteres Verzeichnis notierte 33 cm Breite statt 38,2, das moderne Verzeichnis stimmt mit dem Museum \u00fcberein, also folgen wir dem Museum. Die Nummer lautet BF361 und das Jahr 1916, das der Maler auch selbst auf die Leinwand schrieb. B\u00e9atrice Hastings war eine britische Dichterin und Journalistin, die 1914 nach Paris kam und vom Montparnasse aus unter einem Schriftstellernamen schrieb; sie und Modigliani waren etwa zwei Jahre lang, st\u00fcrmisch, zusammen, und er malte sie mehr als einmal. Das andere Portr\u00e4t steht auf diesem Regal als Bildnis Beatrice Hastings<\/a>. Die Arbeit hat auch einen eigenen Wikidata-Eintrag<\/a>. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani<\/a>, und \u00fcber den Maler haben wir einen l\u00e4ngeren Artikel<\/a> geschrieben.<\/p>\n

Wo ist die Arbeit gewesen?<\/h3>\n

Das ist die bisher k\u00fcrzeste und festeste Provenienz auf diesem Regal, denn das Museum ver\u00f6ffentlicht sie in einer eigenen Zeile: von Albert C. Barnes im Januar 1925 bei Paul Guillaume in Paris gekauft. Zwei Namen, ein Datum, und die Institution steht dahinter. Paul Guillaume war der Pariser H\u00e4ndler, durch dessen H\u00e4nde sehr viel von Modigliani ging, und er steht selbst auf diesem Regal, von ihm gemalt, als Bildnis Paul Guillaume<\/a>. \u00dcber die neun Jahre zwischen Entstehung und diesem Verkauf ist nichts ver\u00f6ffentlicht, und wir f\u00fcllen sie nicht auf. Es lohnt zu sagen, wie ungew\u00f6hnlich das ist: die meisten Arbeiten auf diesem Regal kommen mit einer Kette von Sammlern, die irgendein Verzeichnis als unabgeschlossen markiert hat, und diese kommt mit einer Quittung. Guillaume war der H\u00e4ndler, durch den die \u00c9cole de Paris lief, und darum taucht sein Name auf diesem Regal immer wieder auf.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Ein Maler malt sie, mit dem Pinsel, in \u00d6l auf Leinwand, auf Ihre Bestellung. Jedes Kunstgem\u00e4lde entsteht \u00fcber einige Wochen, und jede Kopie f\u00e4llt ein wenig eigen aus; das ist die Folge davon, dass ein Mensch arbeitet und keine Maschine. Zwei Dinge entscheiden, ob diese gelingt. Das erste ist die schwarze Platte neben dem Gesicht: sie muss eine flache Form mit harter Kante bleiben, denn sobald man sie zu Schatten weichzeichnet, h\u00f6rt die Arbeit auf, der Versuch zu sein, der sie ist, und wird ein gew\u00f6hnliches Portr\u00e4t. Das zweite ist die Schrift, die mit demselben Pinsel gemalt sein muss wie alles andere und ihren Abbruch dort behalten muss, wo der Hut sie kreuzt. Das blasse Feld dahinter wird als durchgearbeitete, bedruckt wirkende Fl\u00e4che gemalt und nicht als saubere Wand, denn genau das tr\u00e4gt das Original. Zeitung kleben wir nicht auf die Kopie; alles ist gemalt, und das sagen wir, statt eine Collage anzudeuten. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Leinwand und geben sie frei. Ein Druck ist es nie.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

F\u00fcr dieses Motiv schlagen wir 70 \u00d7 100 cm vor. Bei den Proportionen haben wir die Leiter vermessen: 90 \u00d7 130 cm ist am n\u00e4chsten mit 0,3 Prozent von der Form des Originals, 70 \u00d7 100 cm folgt mit 0,8 Prozent, und dritt ist 120 \u00d7 170 cm mit 1,6 Prozent. Die Arbeit ist aus flachen Farbfeldern gebaut, liest sich daher aus der Entfernung besser als ein modelliertes Portr\u00e4t und vertr\u00e4gt Vergr\u00f6\u00dferung gut; bei 90 \u00d7 130 cm h\u00e4lt sie eine Hauptwand, ohne zum Plakat zu werden. Die Palette ist Oliv, Rost und Schwarz, was eine helle Wand verlangt \u2013 an einer dunklen schlie\u00dfen sich Mantel und Hut, und nur das Gesicht bleibt \u00fcbrig. Ein postimpressionistisches Gem\u00e4lde in einem Ma\u00df, das nicht aufgef\u00fchrt ist, ist kein Problem: Wir fertigen es nach Wunsch<\/a>.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

In der Barnes Foundation in Philadelphia, Inventarnummer BF361, von Albert C. Barnes im Januar 1925 bei Paul Guillaume gekauft.<\/p>\n

Klebt auf dem Original wirklich Zeitung?<\/h4>\n

Sie klebte dort. Das Museum verzeichnet, dass einst ein Streifen Zeitung auf die Oberfl\u00e4che geklebt war und dass Spuren seiner Schw\u00e4rze im Grund bleiben. Unsere Kopie ist gemalt, nicht geklebt.<\/p>\n

Wer war B\u00e9atrice Hastings?<\/h4>\n

Eine britische Dichterin und Journalistin, die 1914 nach Paris kam. Sie und Modigliani waren etwa zwei Jahre zusammen, und er malte sie mehr als einmal.<\/p>\n

Wie genau folgt unsere Leinwand den Proportionen des Originals?<\/h4>\n

Das Original misst 38,2 \u00d7 55 cm. Am n\u00e4chsten kommt unser Ma\u00df 90 x 130 cm, das vom Verh\u00e4ltnis des Originals um 0,32 % abweicht. Die Kataloge sind sich \u00fcber das Ma\u00df nicht einig und nennen 38,2 \u00d7 55 cm; 33 \u00d7 55 cm; der Vergleich oben geht von der ersten Angabe aus.<\/p>\n