{"id":214246,"date":"2026-08-30T07:32:54","date_gmt":"2026-08-30T05:32:54","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=214246"},"modified":"2026-09-18T12:47:56","modified_gmt":"2026-09-18T10:47:56","slug":"gray-weather-grande-jatte","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/gray-weather-grande-jatte\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Tr\u00fcbes Wetter auf der Grande Jatte"},"content":{"rendered":"

Tr\u00fcbes Wetter auf der Grande Jatte ist Seurats Blick von der Insel \u00fcber die Seine, gemalt um 1886\u201388 unter bedecktem Himmel. Das Original misst 86,4 x 70,5 Zentimeter, ist \u00d6l auf Leinwand und wird in New York vom Metropolitan Museum of Art unter der Inventarnummer 2002.62.3 verwahrt und dort auch gezeigt. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gem\u00e4lde, in acht Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df, und vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Tr\u00fcbes Wetter auf der Grande Jatte \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Was ist auf der Leinwand zu sehen?<\/h3>\n

Der Blick beginnt auf der Insel Grande Jatte und geht \u00fcber den Fluss. Das Museum beschreibt ihn so: die Ansicht reicht von der Insel, die von B\u00e4umen gerahmt wird, bis zu den H\u00e4usern mit roten D\u00e4chern in einer Pariser Vorstadt am anderen Ufer der Seine. Welche Vorstadt das ist, l\u00e4sst das Museum offen \u2013 Asni\u00e8res oder Courbevoie \u2013 und diese Vorsicht werden auch wir nicht aufl\u00f6sen, weil wir es nicht k\u00f6nnen. Sicher ist das Verh\u00e4ltnis: vorn die Insel und die B\u00e4ume, in der Mitte das Wasser, hinten eine Reihe von D\u00e4chern.<\/p>\n

Der Himmel ist bedeckt, und genau darum geht es. Ein Kunstgem\u00e4lde, das den Glanz der Sonne zeigen will, hat es leichter; dieses hat es nicht. Es gibt keinen Schatten, der etwas hervorhebt, und keine Handlung, die den Blick f\u00fchrt. Es bleibt nur das Licht \u00fcber dem Wasser, und dieses Licht ist aus Farbe gemacht, nicht aus Kontrast.<\/p>\n

Grauer Himmel ist die h\u00e4rtere Probe<\/h3>\n

Seurats Farbe mischt sich im Auge des Betrachters und nicht auf der Palette. Das Museum nennt diese Technik Divisionismus und f\u00fcgt hinzu, dass man sie auch Pointillismus nennt. In der Sonne ergibt das jenes Flimmern, an das sich alle erinnern. Unter Wolken muss sie etwas Schwereres leisten: das Grau ist hier keine einzelne Farbe, sondern ein dichtes Netz aus blauen, gr\u00fcnen und rosa Punkten, die einander zu einem gleichm\u00e4\u00dfigen Licht beruhigen.<\/p>\n

Gerade deshalb sind die bedeckten Szenen der bessere Beweis als die sonnigen. Wenn die Methode auch dann tr\u00e4gt, wenn keine Sonne da ist, dann handelt es sich nicht um einen Trick mit Licht, sondern um eine Art, Farbe zusammenzusetzen. Die Str\u00f6mung, die Seurat anf\u00fchrte, hei\u00dft Neoimpressionismus, und dieses Werk ist ihr ruhiger, unspektakul\u00e4rer Teil.<\/p>\n

Das Museum zitiert auch den Maler selbst: er habe, hei\u00dft es, die lebendige Klarheit im Freien so genau wie m\u00f6glich \u00fcbertragen wollen, mit allen ihren Abstufungen. Das ist ein Anspruch auf Genauigkeit und nicht auf Wirkung, und dieses Werk ist eine Art Pr\u00fcfung darauf.<\/p>\n

Der gemalte Rand geh\u00f6rt zum Original<\/h3>\n

Am Rand der Leinwand l\u00e4uft ein gemalter Streifen, den Seurat selbst hinzugef\u00fcgt hat. Das Museum ist hier genau: der Streifen entstand kurz bevor das Werk 1889 zum ersten Mal ausgestellt wurde. Es ist also kein Rahmen, sondern ein Teil der gemalten Fl\u00e4che \u2013 der Maler hat selbst festgelegt, wo die Szene endet und wie die Farbe zur Wand \u00fcbergeht.<\/p>\n

F\u00fcr uns ist das eine praktische Frage und nicht nur eine Merkw\u00fcrdigkeit. Unser Maler arbeitet nach dem Original so, wie das Museum es zeigt. Wenn Sie die Szene ohne den gemalten Streifen w\u00fcnschen, sagen Sie es bei der Bestellung; eine Aufnahme der fertigen Arbeit schicken wir Ihnen ohnehin zur Freigabe, bevor die Leinwand das Atelier verl\u00e4sst, sodass Sie sehen, was Sie bekommen.<\/p>\n

Die Insel, zu der er zur\u00fcckkehrte<\/h3>\n

Dieselbe Insel und dasselbe Wasser tragen mehrere Arbeiten in unserer Galerie. Die gr\u00f6\u00dfte davon ist Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte<\/a>, die das Art Institute of Chicago verwahrt und die das Museum in seiner Beschreibung ausdr\u00fccklich nennt; dort ist dasselbe Ufer voller Menschen. In unserer Galerie stehen auch drei Studien dazu: Studie zu Ein Sonntagnachmittag auf der Grande Jatte<\/a>, Studie zur Grande Jatte (rechts)<\/a> und Studie zur Grande Jatte (London)<\/a>. Alle diese Kunstwerke entstanden an demselben St\u00fcck Fluss.<\/p>\n

Die zweite Arbeit, die das Museum daneben nennt, sind Badende in Asni\u00e8res<\/a> aus der Londoner National Gallery: derselbe Flussabschnitt, nur von der anderen Seite und einige Jahre fr\u00fcher. Und weil das Museum zul\u00e4sst, dass die H\u00e4user am anderen Ufer zu Courbevoie geh\u00f6ren, geh\u00f6rt auch Die Seine bei Courbevoie<\/a> hierher, die wir in unserer Galerie ohne Jahr und ohne Ma\u00df verkaufen, weil sie sich in Privatbesitz befindet und niemand sie katalogisiert hat.<\/p>\n

Wohin dieser Weg sp\u00e4ter f\u00fchrte, sieht man am besten an der K\u00fcste: Der Kanal von Gravelines, Grand Fort-Philippe<\/a> stammt aus dem letzten Jahr seiner Arbeit, als der Punkt vollst\u00e4ndig ausgeformt war.<\/p>\n

Warum steht beim Jahr um?<\/h3>\n

Weil das Museum selbst kein einzelnes Jahr angibt. In seinem Eintrag steht um 1886\u201388, also eine Spanne und kein Datum, und so geben wir es ebenfalls an. Nirgends auf dieser Seite finden Sie ein einzelnes Entstehungsjahr als Tatsache aufgeschrieben, weil die Einrichtung, die das Werk verwahrt, es nicht so aufgeschrieben hat.<\/p>\n

Festgehalten ist nur ein festes Jahr, und es ist nicht das Entstehungsjahr: 1889, als das Werk zum ersten Mal ausgestellt wurde und der Streifen schon auf der Leinwand war. Das zweite feste Jahr ist 2002, als die Arbeit als Geschenk aus der Sammlung von Walter H. und Leonore Annenberg ins Museum kam. Das dazwischen, das eigentliche, fehlt \u2013 und wer es irgendwo genau angegeben findet, liest jemanden, der weniger wei\u00df als das Museum.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit der Hand und mit dem Pinsel, niemals mit einem Drucker. Unser Maler arbeitet mit \u00d6lfarben auf Leinwand, und bei diesem Motiv ist gerade das Schwerste, dass das Grau zusammengesetzt bleibt und nicht zu einer einzigen Farbe wird. Wer es auf der Palette verr\u00fchrt, erh\u00e4lt eine schmutzige Fl\u00e4che; wer es aus Punkten stehen l\u00e4sst, erh\u00e4lt Licht. Deshalb ist jede handgemalte Kopie ein Einzelst\u00fcck, und keine zwei sind ganz gleich.<\/p>\n

F\u00fcr dieses Motiv haben wir derzeit keine eigenen Aufnahmen der fertigen Arbeit aus dem Atelier. Wenn wir es das n\u00e4chste Mal malen, werden wir es aufnehmen, und die Aufnahmen erscheinen auf dieser Seite. Bis dahin gilt, was f\u00fcr jedes Leinwandgem\u00e4lde bei uns gilt: vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme genau der Leinwand, die f\u00fcr Sie gemalt wurde, und sie geht erst hinaus, wenn Sie sie freigegeben haben.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Das Original misst 86,4 x 70,5 Zentimeter, also zuerst die Breite und dann die H\u00f6he, wie wir Ma\u00dfe \u00fcberall angeben. Das Format ist quer und fast quadratisch; das ist wichtig, weil die Szene keinen einzelnen Punkt hat, auf den der Blick f\u00e4llt, und deshalb Breite vertr\u00e4gt.<\/p>\n

Keines unserer acht Ma\u00dfe stimmt mit dem Original \u00fcberein. Am n\u00e4chsten liegt 100 x 80 cm und ist gut vierzehn Zentimeter breiter; 70 x 55 cm ist etwas kleiner als das Original. Daraus machen wir keine Behauptung, wir verkauften das Werk in Originalgr\u00f6\u00dfe, denn das tun wir nicht. F\u00fcr ein Wohnzimmer empfehlen wir 120 x 100 oder 140 x 110 cm, weil das Grau auf gr\u00f6\u00dferer Fl\u00e4che gewinnt; 160 x 130, 180 x 140, 200 x 160 und 246 x 197 cm sind f\u00fcr W\u00e4nde, die gef\u00fcllt werden m\u00fcssen, und gerade dort zeigt sich, wie die Farbe zusammengesetzt ist.<\/p>\n

Ma\u00df nach Wunsch, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Wenn keines der acht Ma\u00dfe zu Ihrer Wand passt, malen wir die Arbeit nach Ihren Ma\u00dfen und behalten das Verh\u00e4ltnis des Originals bei, sodass die Szene nie gedehnt wirkt; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jedes Exemplar kommt auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und fertig zum Aufh\u00e4ngen.<\/p>\n

Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung. Bei diesem Motiv lohnt sich zweimal nachzudenken, denn das Original hat seinen eigenen gemalten Streifen: ein schmaler, dunkler Rahmen arbeitet mit ihm zusammen, ein breiter und verzierter streitet mit ihm. Wie die Arbeit an Ihrer Wand aussieht, zeigt unser gesonderter Dienst zur Visualisierung des Gem\u00e4ldes an Ihrer Wand.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie also je nach Gr\u00f6\u00dfe mit 15 bis 45 Tagen. Wir versenden es gespannt und gesch\u00fctzt, gerahmt, wenn Sie einen Rahmen gew\u00e4hlt haben, innerhalb der Europ\u00e4ischen Union ohne Zoll. Vor dem Versand geben Sie eine Aufnahme frei, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das ganze Angebot dieses Malers steht in der Galerie Georges Seurat<\/a>, und \u00fcber seine Arbeit schreibt unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a>. Eine Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes entsteht bei uns immer auf diesem Weg.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo ist das Original?<\/h4>\n

In New York, im Metropolitan Museum of Art, unter der Inventarnummer 2002.62.3. Das Museum gibt an, dass es in Saal 823 ausgestellt ist.<\/p>\n

Aus welchem Jahr stammt es?<\/h4>\n

Das Museum gibt um 1886\u201388 an, also eine Spanne und kein einzelnes Jahr, und so schreiben wir es auch.<\/p>\n

Wie gro\u00df ist das Original?<\/h4>\n

Das Museum gibt 70,5 x 86,4 Zentimeter nach H\u00f6he und Breite an, was in unserer Schreibweise Breite mal H\u00f6he 86,4 x 70,5 cm ergibt.<\/p>\n

Was ist der gemalte Streifen?<\/h4>\n

Ein Farbstreifen am Rand der Leinwand, den Seurat selbst kurz vor der ersten Ausstellung 1889 hinzuf\u00fcgte. Kein Rahmen, sondern Teil des Werks.<\/p>\n

Ist das mit Punkten gemalt?<\/h4>\n

Ja. Das Museum nennt die Technik Divisionismus und sagt, dass man sie auch Punktmethode nennt; unter bedecktem Himmel ist sie deutlicher als in der Sonne.<\/p>\n

Welche Vorstadt liegt am anderen Ufer?<\/h4>\n

Das Museum l\u00e4sst es offen: Asni\u00e8res oder Courbevoie. Da es sich selbst nicht festlegt, legen wir uns auch nicht fest.<\/p>\n

Wann wurde das Werk zuerst gezeigt?<\/h4>\n

Im Jahr 1889, wie das Museum angibt; der gemalte Streifen war da schon auf der Leinwand.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcr ein Wohnzimmer 120 x 100 cm. Dem Original am n\u00e4chsten liegt 100 x 80 cm, ist aber etwas breiter als dieses.<\/p>\n

Kann ich ein Ma\u00df bekommen, das nicht in der Liste steht?<\/h4>\n

Ja. Wir malen nach Ihrem Ma\u00df und behalten das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Die Arbeit ist mit der Hand und mit \u00d6lfarben gemalt; die Striche sind zu sehen und zu ertasten, was ein Druck nicht nachahmen kann.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja. Das Motiv ist ruhig und dr\u00e4ngt sich nicht auf, es vertr\u00e4gt also jeden Raum. Wenn Sie die Wahl dem Beschenkten \u00fcberlassen m\u00f6chten, gibt es einen Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nTr\u00fcbes Wetter auf der Grande Jatte<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nGray Weather, Grande Jatte<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (Paris 1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\num 1886\u201388<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n86,4 cm x 70,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nDivisionismus, wie das Museum es nennt \u2013 auch Pointillismus genannt; Neoimpressionismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nThe Metropolitan Museum of Art<\/a>, New York (Inv.-Nr. 2002.62.3, ausgestellt in Saal 823)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalt, \u00d6l auf Leinwand, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 70 x 55 cm bis 246 x 197 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n