{"id":214801,"date":"2026-08-30T15:31:52","date_gmt":"2026-08-30T13:31:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=214801"},"modified":"2026-09-18T12:47:56","modified_gmt":"2026-09-18T10:47:56","slug":"the-stone-breaker-le-casseur-de-pierres","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/the-stone-breaker-le-casseur-de-pierres\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Der Steinklopfer"},"content":{"rendered":"

Der Steinklopfer ist Seurats fr\u00fche \u00d6lskizze von 1882: ein Arbeiter, der am Stra\u00dfenrand Steine zerschl\u00e4gt. Das Original misst 24,8 x 15,6 Zentimeter, ist auf eine Holztafel gemalt und wird in Washington von The Phillips Collection unter der Objektnummer 1727 verwahrt. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gem\u00e4lde, \u00d6l auf Leinwand, in acht Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df, und vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Der Steinklopfer \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Was ist auf dem Gem\u00e4lde zu sehen?<\/h3>\n

Ein einzelner Arbeiter, der Steine f\u00fcr die Stra\u00dfe zerschl\u00e4gt. Das Museum sagt wo: in Le Raincy, nord\u00f6stlich von Paris. Die Szene ist klein und gedr\u00e4ngt, ohne Erz\u00e4hlung und ohne Unterschrift \u2013 Mensch, Werkzeug, Steine und sonnige Stra\u00dfe, sonst nichts. Ein Kunstgem\u00e4lde dieser Art will nichts erkl\u00e4ren; es will nur, dass Sie hinsehen.<\/p>\n

Das Museum weist auch darauf hin, was nicht darin steckt. Seurat w\u00e4hlte das Motiv nach dem Beispiel von Jean-Fran\u00e7ois Millet, doch anders als Millet wollte er kein ideologisches oder gesellschaftliches Urteil \u00fcber die H\u00e4rte des Bauernlebens. N\u00e4her stand ihm Courbet, der dasselbe Motiv drei\u00dfig Jahre zuvor gemalt hatte: Der Steinklopfer ist der Darstellung wert, ohne dass man ihm Literatur \u00fcber seine Gef\u00fchle andichtet. Das ist die Beschreibung des Museums und nicht unsere.<\/p>\n

Was ist ein Croqueton?<\/h3>\n

Eine kleine \u00d6lskizze auf Holz. Das Museum sagt, Seurat habe zwischen 1880 und 1883, ganz am Anfang seines Weges, mehrere solcher Skizzen gemacht, und man nannte sie Croquetons. Meist sind es gedr\u00e4ngte Szenen von Arbeitern \u2013 Schnittern, G\u00e4rtnern, M\u00e4hern, Steinklopfern \u2013 bei der Arbeit auf den sonnigen Feldern und Stra\u00dfen der Pariser Umgebung.<\/p>\n

F\u00fcr unsere Galerie ist das aus einem Grund wichtig: Eine solche Skizze ist keine verkleinerte Leinwand, sondern eine eigene Werkform. Sie entstand rasch und vor Ort, und deshalb steckt mehr Strich als Detail darin. Dieselbe Arbeitsweise, nur wenige Jahre sp\u00e4ter, zeigt Der Morgenspaziergang<\/a> in London.<\/p>\n

Sind auf diesem Werk Punkte?<\/h3>\n

Nein, und das ist die wichtigste Angabe dazu. Es entstand 1882, also einige Jahre bevor Seurat seine Methode winziger getrennter Punkte \u00fcberhaupt entwickelte. Das Museum stellt ihn hier neben Millet und Courbet und nicht neben die Farbtheorie, und von Punkten spricht es nicht.<\/p>\n

Das Verfahren der feinen Punkte kam sp\u00e4ter und f\u00fchrte zu der gro\u00dfen Szene, die das Art Institute of Chicago verwahrt \u2013 Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte<\/a>. Wer Kunstwerke mit Punkten sucht, findet in unserer Galerie mehrere; dieses geh\u00f6rt nicht dazu, und wir schreiben es nicht anders, weil es sich so besser verkaufte. Derselbe Weg f\u00fchrt auch zu den K\u00fcstenleinw\u00e4nden, etwa zum Kanal von Gravelines<\/a> aus dem letzten Jahr seiner Arbeit, wo der Punkt vollst\u00e4ndig ausgeformt ist.<\/p>\n

Warum eine parkettierte Tafel?<\/h3>\n

Weil es Holz ist. Das Museum nennt den Tr\u00e4ger genau: \u00d6l auf parkettierter Holztafel. Eine Parkettierung ist ein Gitter aus Leisten, auf die R\u00fcckseite der Tafel geleimt, damit sie flach bleibt und sich nicht wirft \u2013 das Museum nennt sogar das Ma\u00df mit ihr eigens, 16,8 x 26,0 Zentimeter, und das Ma\u00df mit Rahmen, 27,9 x 36,8 Zentimeter. In der Tabelle geben wir das Ma\u00df der Tafel selbst an, 24,8 x 15,6 cm, denn das ist die Gr\u00f6\u00dfe der gemalten Szene.<\/p>\n

Unsere Ausf\u00fchrung ist \u00d6lfarbe auf Leinwand und nicht auf Holz, und das verschleiern wir nicht. Was wir \u00fcbertragen, ist Strich und Farbe; den Tr\u00e4ger ahmen wir nicht nach, denn Leinwand und Tafel wirken nicht gleich, und wir wollen nicht versprechen, dass sie es t\u00e4ten.<\/p>\n

Wo steht dieses Werk in Seurats Schaffen?<\/h3>\n

Ganz am Anfang. Unter den Werken in unserer Galerie ist es das fr\u00fcheste, und gerade deshalb ist es interessant: Es zeigt einen Maler, der noch nicht das ist, wof\u00fcr wir ihn kennen. Dieselben Menschen bei der Arbeit zeigen B\u00e4uerinnen bei der Arbeit<\/a>, ebenfalls vom fr\u00fchen Ende seines Weges. Wenige Jahre sp\u00e4ter wandte sich derselbe Blick auf den Vorort dem Fluss zu: so Die Seine bei Courbevoie<\/a>, die wir in unserer Galerie ohne Jahr und Ma\u00df anbieten, weil sie in Privatbesitz ist und niemand sie erfasst hat.<\/p>\n

Die Richtung, die er sp\u00e4ter anf\u00fchrte, hei\u00dft Neoimpressionismus, ihr Verfahren Pointillismus. Wer sehen will, woher er kam, beginnt bei solchen Skizzen: Eine Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes mit feinen Punkten ist aus diesen kleinen, rasch gemalten Tafeln hervorgegangen.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit den H\u00e4nden und dem Pinsel, niemals mit einem Drucker. Unser Maler arbeitet mit \u00d6lfarben auf Leinwand, und bei diesem Motiv ist die Zur\u00fcckhaltung das Schwerste: Die Szene muss Skizze bleiben und darf kein durchgearbeitetes Werk werden. Der Strich muss breit und entschieden sein, sonst geht genau das verloren, wof\u00fcr die Arbeit da ist. Jede handgemalte Kopie ist deshalb ein Einzelst\u00fcck und keine zwei sind ganz gleich. Vor dem Versand fotografieren wir das Werk und schicken Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.<\/p>\n

F\u00fcr dieses Motiv haben wir derzeit keine eigenen Atelieraufnahmen des fertigen Werkes. Wenn wir es das n\u00e4chste Mal malen, fotografieren wir es, und die Aufnahmen erscheinen auf dieser Seite.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welche: 60 x 40 cm. Das Original ist sehr klein \u2013 24,8 x 15,6 cm \u2013 und unsere kleinste Gr\u00f6\u00dfe, 25 x 16 cm, liegt nur wenige Millimeter davon entfernt. Wollen Sie das Werk in der Gr\u00f6\u00dfe, in der es entstand, ist genau das dieses Ma\u00df.<\/p>\n

Das Format ist liegend und niedrig, sitzt also gut \u00fcber einer T\u00fcr, zwischen Fenstern oder als schmales Band \u00fcber einer Kommode. 25 x 16 cm f\u00fcr Regal oder Tisch; 50 x 30 und 60 x 40 cm f\u00fcrs Wohnzimmer; 70 x 45 und 80 x 50 cm wirken eigenst\u00e4ndig; 90 x 60, 120 x 75 und 150 x 100 cm machen aus der Skizze ein gro\u00dfes Werk, was bei so breitem Strich m\u00fchelos geht. Jedes Leinwandgem\u00e4lde dieses Motivs entsteht auf Bestellung.<\/p>\n

Ma\u00dfanfertigung, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keine der acht Gr\u00f6\u00dfen zu Ihrer Wand, malen wir das Werk nach Ihren Ma\u00dfen und behalten das Verh\u00e4ltnis des Originals bei, damit die Szene nie gedehnt wird; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jedes Exemplar kommt auf einen h\u00f6lzernen Keilrahmen gespannt und aufh\u00e4ngefertig. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung, die alle Profile nebeneinander zeigt. Bei diesem Motiv ist das nicht nebens\u00e4chlich: Das Museum nennt f\u00fcr das Original auch das Ma\u00df mit Rahmen, was zeigt, wie viel ein Rahmen bei einem so kleinen Werk hinzuf\u00fcgt. Um zu sehen, wie es an Ihrer Wand aussieht, gibt es unseren gesonderten Dienst zur Visualisierung des Gem\u00e4ldes an Ihrer Wand.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie also mit 15 bis 45 Tagen je nach Ma\u00df. Wir versenden es gespannt und f\u00fcr den Transport gesch\u00fctzt, gerahmt, wenn Sie einen Rahmen gew\u00e4hlt haben, innerhalb der EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot dieses Malers finden Sie in der Galerie Georges Seurat<\/a>, und seine fr\u00fchen Skizzen beschreibt unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a>.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

In Washington, in The Phillips Collection, unter der Objektnummer 1727. Das Museum gibt an, es 1940 erworben zu haben.<\/p>\n

Aus welchem Jahr stammt es?<\/h4>\n

Das Museum datiert es auf 1882 \u2013 eine einzige Jahreszahl, deshalb geben wir sie so an.<\/p>\n

Wie gro\u00df ist das Original?<\/h4>\n

Das Museum nennt 15,56 x 24,77 Zentimeter, in unserer Schreibweise Breite mal H\u00f6he also 24,8 x 15,6 cm. Das ist eine sehr kleine Tafel.<\/p>\n

Was ist eine Parkettierung?<\/h4>\n

Ein Gitter aus Holzleisten, auf die R\u00fcckseite der Tafel geleimt, damit sie flach bleibt. Das Museum nennt das Ma\u00df damit eigens: 16,8 x 26,0 Zentimeter.<\/p>\n

Ist das Malerei in Punkten?<\/h4>\n

Nein. Das Werk stammt von 1882, einige Jahre vor der Methode der feinen Punkte, und das Museum stellt es neben Millet und Courbet, nicht neben die Farbtheorie.<\/p>\n

Was hei\u00dft Croqueton?<\/h4>\n

Eine kleine \u00d6lskizze auf Holz. Das Museum sagt, Seurat habe zwischen 1880 und 1883 mehrere solcher Skizzen gemacht, meist von Arbeitern bei der Arbeit.<\/p>\n

Wo wurde es gemalt?<\/h4>\n

In Le Raincy, nord\u00f6stlich von Paris; so gibt es das Museum an.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcrs Wohnzimmer 60 x 40 cm. Wollen Sie die Originalgr\u00f6\u00dfe, w\u00e4hlen Sie 25 x 16 cm.<\/p>\n

Kann ich ein Ma\u00df bekommen, das nicht auf der Liste steht?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und behalten das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das Werk ist mit \u00d6lfarben von Hand auf Leinwand gemalt; die Striche sind zu sehen und zu ertasten, was ein Druck nicht nachahmen kann.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja. Das Motiv ist still und ernst, und kleine Ma\u00dfe wirken pers\u00f6nlich. M\u00f6chten Sie die Wahl \u00fcberlassen, gibt es einen Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nDer Steinklopfer<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nThe Stone Breaker \u00b7 Le Casseur de pierres<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1882<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n24,8 cm x 15,6 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf parkettierter Holztafel<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nFr\u00fche \u00d6lskizze (Croqueton) \u2013 noch vor dem Pointillismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nThe Phillips Collection<\/a>, Washington (Inv.-Nr. 1727, erworben 1940)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalt, \u00d6l auf Leinwand, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 25 x 16 cm bis 150 x 100 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n