{"id":215017,"date":"2026-09-08T08:10:09","date_gmt":"2026-09-08T06:10:09","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=215017"},"modified":"2026-09-08T10:20:30","modified_gmt":"2026-09-08T08:20:30","slug":"le-cirque-the-circus","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/le-cirque-the-circus\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Der Zirkus"},"content":{"rendered":"

Der Zirkus ist Seurats letzte gro\u00dfe Leinwand: ein wei\u00dfes Pferd im Galopp, eine Akrobatin auf seinem R\u00fccken und drei R\u00e4nge Publikum \u00fcber der Manege, alles aus winzigen Punkten reiner Farbe aufgebaut. Der Museumseintrag datiert die Arbeit auf 1891 \u2014 dasselbe Jahr, in dem der Maler starb. Das Original bewahrt das Mus\u00e9e d\u2019Orsay in Paris unter der Inventarnummer RF 2511. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gem\u00e4lde, \u00d6l auf Leinwand, in acht Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df; vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Arbeit zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Der Zirkus \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Wer ist dargestellt?<\/h3>\n

Artisten und Publikum, ohne einen einzigen Namen im Museumseintrag. Mitten durch die Manege galoppiert ein wei\u00dfes Pferd, auf dessen R\u00fccken eine Akrobatin in Gelb und Wei\u00df mit ausgebreiteten Armen steht. Rechts steht der Zirkusdirektor im dunklen Anzug mit der Peitsche, \u00fcber ihm \u00fcberschl\u00e4gt sich ein zweiter Artist in der Luft. Ganz vorn, von uns abgewandt, steht ein Clown mit r\u00f6tlichem Haar und hellem Umhang, der wie ein Vorhang den unteren Rand der Szene durchschneidet. \u00dcber der Manegenbr\u00fcstung steigen drei R\u00e4nge auf: unten Herren mit Zylindern und Damen mit H\u00fcten, dar\u00fcber schlichter gekleidete Leute, ganz oben nur noch Gesichter. Keine dieser Gestalten ist ein Portr\u00e4t; das Publikum steht als Muster da, nicht als Gruppe von Einzelnen.<\/p>\n

Was ist auf der Leinwand zu sehen?<\/h3>\n

Die Leinwand steht hochkant und ist f\u00fcr eine Bewegungsszene ungew\u00f6hnlich hoch. Die untere H\u00e4lfte f\u00fcllt die Manege: eine orangegelbe Fl\u00e4che, \u00fcber die sich die Br\u00fcstung in weitem Bogen hebt. Pferd, Akrobatin und Clown sind fast ohne Schatten gemalt, in reinen gelben, orangen und wei\u00dfen Punkten, Hintergrund und Kleidung der Zuschauer dagegen in k\u00fchlem Blau und Violett. Alle Linien biegen nach oben und nach rechts \u2014 Peitsche, M\u00e4hne, die Arme der Akrobatin, die Kante des Vorhangs \u2014 sodass sich die Szene als ein einziger Schwung liest. Der Rand ist gemalt: Seurat legte um die ganze Arbeit einen Streifen aus blauen und roten Punkten, und dieser Rand geh\u00f6rt zum Werk, er ist kein Rahmen. Wir behalten ihn bei.<\/p>\n

Warum ist dieses Gem\u00e4lde wichtig?<\/h3>\n

Weil es das letzte in der Reihe gro\u00dfer Leinw\u00e4nde ist, mit denen Seurat, ein franz\u00f6sischer Maler, seine Theorie erprobte. Das Museum datiert die Arbeit auf 1891, dasselbe Jahr, in dem Seurat einunddrei\u00dfigj\u00e4hrig starb. Der Zirkus ist zugleich das am offensten \u00bbgemachte\u00ab seiner Werke und der reinste Pointillismus, den er gemalt hat: die Komposition besteht aus wenigen gro\u00dfen B\u00f6gen und Diagonalen, die nach den Farbtheorien der Zeit Aufschwung und Heiterkeit bedeuten sollten, und deshalb wirkt sie eher wie ein Diagramm der Bewegung als wie die Aufnahme einer Vorstellung. Der franz\u00f6sische Staat erhielt die Leinwand 1927 als Verm\u00e4chtnis des Sammlers John Quinn und bewahrt sie seither.<\/p>\n

Was bedeutet die Szene?<\/h3>\n

Vergn\u00fcgen, als Geometrie gemalt. Der Zirkus war im Paris des sp\u00e4ten 19. Jahrhunderts billige Unterhaltung f\u00fcr alle Schichten, und Seurat benutzte ihn als B\u00fchne, auf der sich pr\u00fcfen l\u00e4sst, ob Farbe und Linienrichtung wirklich Stimmung tragen. Die Artisten lachen und fliegen, das Publikum sitzt still in Reihen, ohne Ausdruck \u2014 der Gegensatz zwischen Manege und Rang ist der Kern der Arbeit. Wer l\u00e4nger hinsieht, bemerkt, dass niemand im Publikum dieselbe Szene ansieht wie wir. Dies ist keine Szene \u00fcber den Zirkus, sondern dar\u00fcber, wie Zusehen ist.<\/p>\n

Wo steht der Zirkus in Seurats Werk?<\/h3>\n

Am Ende einer Reihe, die am Ufer der Seine begann. Die erste gro\u00dfe Leinwand war Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte<\/a>, danach kamen Les Poseuses (Die Modelle)<\/a>, dann wandte sich Seurat der popul\u00e4ren Unterhaltung zu: Einladung zur Schau (La Parade de Cirque)<\/a>, bewahrt vom Metropolitan Museum of Art<\/a> in New York, zeigt die abendliche Anpreisung vor dem Zelt, Le Chahut<\/a> den Tanz im Kabarett. Der Zirkus ist der letzte davon und der einzige, der in die Arena selbst blickt. Wer diese Gruppe sammelt, bekommt sie bei uns in gleichem Format und gleicher Ausf\u00fchrung \u2014 dieselben Kunstwerke, dieselbe Hand.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Dies ist ein Kunstgem\u00e4lde, das mit Pinsel und \u00d6lfarbe entsteht, niemals mit einem Drucker. Unser Maler arbeitet nach einer hochaufl\u00f6senden Museumsvorlage und baut die Oberfl\u00e4che so auf, wie Seurat sie aufgebaut hat: Punkt f\u00fcr Punkt, sodass sich die Farben erst im Auge mischen und nicht auf der Palette. Bei diesem Motiv ist das besonders heikel, weil die gelbe Manege auch dort warm bleiben muss, wo k\u00fchle blaue Punkte sie umgeben. Den gemalten Rand behalten wir bei, denn er geh\u00f6rt zur Arbeit. Weil alles von Hand geschieht, gleichen sich zwei Leinw\u00e4nde nie vollst\u00e4ndig, und jede handgemalte Kopie bleibt ein Unikat. Eigene Aufnahmen der fertigen Leinwand haben wir f\u00fcr diese Arbeit noch nicht; sobald sie zum ersten Mal gemalt ist, fotografieren wir sie und stellen die Aufnahmen hier ein.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie unschl\u00fcssig sind: 90 x 110 cm. Das Original misst 152 x 186 cm, und unser Ma\u00df 150 x 190 cm kommt ihm am n\u00e4chsten, praktisch eins zu eins. Das Format ist hochkant, im Verh\u00e4ltnis nahe 5 : 6, und verlangt daher keine breite, sondern eine hohe Wand: zwischen zwei Fenstern, im Treppenhaus, neben einer T\u00fcr oder \u00fcber einer schmalen Kommode. 50 x 60 und 60 x 70 cm geh\u00f6ren in den Flur oder in eine Gruppe kleinerer Arbeiten; 70 x 90 und 90 x 110 cm sind die allt\u00e4glichsten Ma\u00dfe f\u00fcrs Wohnzimmer; 111 x 139 und 130 x 160 cm wirken eigenst\u00e4ndig \u00fcber dem Sofa; 150 x 190 und 180 x 220 cm geh\u00f6ren in hohe R\u00e4ume, wo Pferd und Akrobatin fast Lebensgr\u00f6\u00dfe erreichen. Jedes Leinwandgem\u00e4lde zu diesem Motiv entsteht auf Bestellung.<\/p>\n

Ma\u00dfanfertigung, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keine der acht Gr\u00f6\u00dfen an Ihre Wand, malen wir die Arbeit nach Ihren Ma\u00dfen und halten das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals ein, damit der Bogen der Manege nie gestaucht wird; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jedes Exemplar liefern wir auf einen Holzkeilrahmen aufgezogen und aufh\u00e4ngefertig. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung: Sie zeigt an diesem Motiv jedes unserer Rahmenprofile \u2014 Gold, Silber, Schwarz, Wei\u00df, Naturholz \u2014 und dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl. M\u00f6chten Sie sehen, wie die Arbeit an Ihrer eigenen Wand wirkt, ist das unser gesonderter Einrichtungsdienst, den Sie separat beauftragen.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien; rechnen Sie mit 15 bis 45 Tagen, je nach gew\u00e4hlter Gr\u00f6\u00dfe \u2014 die gr\u00f6\u00dften Formate brauchen am l\u00e4ngsten. Wir versenden aufgezogen und transportsicher verpackt, gerahmt, wenn Sie einen Rahmen gew\u00e4hlt haben, nach Deutschland, \u00d6sterreich und in die gesamte EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Arbeit zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot dieses Malers finden Sie in der Galerie Georges Seurat<\/a>; seinen Weg und den Neoimpressionismus beschreibt unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a>, der auch erkl\u00e4rt, woran man die Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes erkennt.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

Im Mus\u00e9e d\u2019Orsay in Paris, unter der Inventarnummer RF 2511. Das Museum erhielt es 1927 als Verm\u00e4chtnis John Quinns.<\/p>\n

Tragen die Gestalten in der Szene Namen?<\/h4>\n

Der Museumseintrag nennt keine. Artisten wie Zuschauer sind Typen, nicht Portr\u00e4ts bestimmter Personen.<\/p>\n

Ist \u00bbLe Cirque\u00ab dieselbe Arbeit?<\/h4>\n

Ja. Das ist der franz\u00f6sische Titel des Mus\u00e9e d\u2019Orsay; der englische lautet \u00bbThe Circus\u00ab. Es handelt sich um ein und dieselbe Leinwand.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Die Arbeit ist von Hand in \u00d6l auf Leinen gemalt; die Pinselstriche sind sichtbar und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcr ein \u00fcbliches Wohnzimmer 90 x 110 cm; wollen Sie das dem Original n\u00e4chste Ma\u00df, w\u00e4hlen Sie 150 x 190 cm. Der ausf\u00fchrliche Gr\u00f6\u00dfenratgeber steht weiter oben.<\/p>\n

Kann ich ein Ma\u00df bekommen, das nicht in der Liste steht?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und behalten dabei das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei.<\/p>\n

Wie wird geliefert?<\/h4>\n

Auf Keilrahmen aufgezogen und gerahmt, wenn Sie es so gew\u00e4hlt haben, in 15 bis 45 Tagen, nachdem Sie die Aufnahme der fertigen Arbeit freigegeben haben.<\/p>\n

Was sagt die Szene in einem Satz?<\/h4>\n

Alle bewegen sich, niemand schaut hin: eine Vorstellung als Geometrie, ganz aus Punkten gemalt.<\/p>\n

Ist das Original verk\u00e4uflich und was ist es wert?<\/h4>\n

Nein. Die Leinwand geh\u00f6rt zur \u00f6ffentlichen Sammlung des Mus\u00e9e d\u2019Orsay und steht nicht zum Verkauf; eine handgemalte Leinwand ist der einzige Weg, sie zu Hause zu haben.<\/p>\n

Wie hoch soll ich sie aufh\u00e4ngen?<\/h4>\n

Mitte auf Augenh\u00f6he, etwa 145\u2013150 cm \u00fcber dem Boden. Da das Motiv hochkant steht und sein Schwerpunkt unten liegt, h\u00e4ngen Sie es bei gro\u00dfen Ma\u00dfen lieber etwas tiefer.<\/p>\n

Eignet sich die Arbeit als Geschenk?<\/h4>\n

Die kleineren Ma\u00dfe sind dankbar zu verschenken, weil das Motiv lebendig ist und wenig Raum verlangt. M\u00f6chten Sie die Wahl der beschenkten Person \u00fcberlassen, gibt es unseren Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nDer Zirkus<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nLe Cirque \u00b7 The Circus<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1891; der Museumseintrag nennt keine Signatur<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n152 cm x 186 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nPointillismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nMus\u00e9e d\u2019Orsay<\/a>, Paris (Inv.-Nr. RF 2511)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalt, \u00d6l auf Leinen, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 50 x 60 cm bis 180 x 220 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n