{"id":216733,"date":"2026-09-24T14:14:54","date_gmt":"2026-09-24T12:14:54","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=216733"},"modified":"2026-09-25T12:46:04","modified_gmt":"2026-09-25T10:46:04","slug":"port-en-bessin-minneapolis","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/port-en-bessin-minneapolis\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Port-en-Bessin (Minneapolis)"},"content":{"rendered":"

\u00bbPort-en-Bessin (Minneapolis)\u00ab ist ein Gem\u00e4lde von Seurat aus dem Jahr 1888: ein Hafen mit hellem Kai, links eine Reihe steinerner H\u00e4user unter einem gr\u00fcnen H\u00fcgel, rechts ein \u00fcberdachter Pavillon, im Vordergrund ein kleiner Steg mit Gel\u00e4nder und einige Menschen auf dem Kai. Das Original, \u00d6l auf Leinwand im Format 83,2 x 66 cm, bewahrt das Minneapolis Institute of Art unter der Nummer 55.38 auf. Bei uns entsteht es als Kunstgem\u00e4lde, handgemalt mit \u00d6lfarben auf Leinwand, in acht Formaten oder nach Ihren Ma\u00dfen; vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme des fertigen Werks zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Port-en-Bessin (Minneapolis) \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Wer ist auf dem Gem\u00e4lde zu sehen?<\/h3>\n

Einige kleine, ruhige Gestalten auf dem breiten, hellen Kai. Links vorn geht ein Mann in dunkler Kleidung, unter ihm, am unteren Rand, steht ein kleines Kind in Blau. Rechts vom Steg steht eine Frau in langem Rock, und etwas weiter hinten, unter dem Pavillon und daneben, sieht man noch einige winzige Figuren, die der Maler nur mit ein paar Farbtupfen andeutet. Niemand tut etwas Besonderes. Die Menschen geh\u00f6ren hier zum Ort wie die Laterne, das Gel\u00e4nder und die H\u00e4user, und keiner von ihnen ist die Hauptfigur des Gem\u00e4ldes.<\/p>\n

Was ist auf der Leinwand zu sehen?<\/h3>\n

Eine Leinwand im Querformat, deren untere H\u00e4lfte fast ganz von einem blassen, sandgelben Kai eingenommen wird. Links steht eine Reihe hoher Steinh\u00e4user mit steilen D\u00e4chern, Schornsteinen und vielen Fenstern; dahinter erhebt sich ein gr\u00fcn bewachsener H\u00fcgel, der nach rechts hin abf\u00e4llt. Auf der rechten Seite steht ein langer, niedriger Pavillon mit r\u00f6tlichen S\u00e4ulen und hellem Dach, davor verl\u00e4uft die Mauer des Kais. Vorn links f\u00fchrt ein kleiner Steg mit d\u00fcnnem Gel\u00e4nder, dahinter steht eine Laterne. Der Himmel ist blassblau, mit einer Reihe kleiner wei\u00dfer Wolken. Alles ist mit winzigen Punkten reiner Farbe gemalt; am Rand der Leinwand l\u00e4uft ein dunkler, gepunkteter Rahmen, den Seurat selbst gemalt hat und der zur Leinwand geh\u00f6rt. Unten rechts steht die Signatur in Orange: Seurat.<\/p>\n

Warum ist dieses Gem\u00e4lde bedeutend?<\/h3>\n

Weil es auf einer einzigen Leinwand Seurats Methode vollst\u00e4ndig zeigt. Der Pointillismus ist hier konsequent durchgef\u00fchrt: Jede Fl\u00e4che, vom Sand auf dem Kai bis zu den Hausmauern, besteht aus winzigen Punkten, die erst im Auge des Betrachters verschmelzen. Diese Richtung der Malerei hei\u00dft Neoimpressionismus. Eine Besonderheit dieser Leinwand ist auch der gemalte, gepunktete Rahmen, der die Darstellung wie ein Rand abschlie\u00dft und Bestandteil des Werks ist, kein Rahmen aus Holz. F\u00fcr Liebhaber von K\u00fcste und Architektur ist es eine ruhige, klare Hafenszene.<\/p>\n

Was bedeutet das Gem\u00e4lde?<\/h3>\n

Der Museumseintrag deutet die Szene nicht, und so deuten auch wir sie nicht weiter, als das Auge reicht. Wir sehen einen Hafen in einem stillen Moment: keine Schiffe im Vordergrund, kein Gedr\u00e4nge, nur ein paar Menschen, die sich langsam \u00fcber den gro\u00dfen hellen Kai bewegen. H\u00e4user, Pavillon und Steg sind zu klaren, fast geometrischen Formen geordnet, der Himmel dar\u00fcber ist leicht und hell. Auf dieser Leinwand erz\u00e4hlt Seurat, ein franz\u00f6sischer Maler, keine Geschichte, sondern h\u00e4lt das Licht und die Ordnung eines Ortes fest. Zu Hause wirkt diese Ruhe entspannend; der blasse Sand, der blaue Himmel und der gr\u00fcne H\u00fcgel passen gut zu hellen, schlichten R\u00e4umen.<\/p>\n

Welchen Weg hat das Original genommen?<\/h3>\n

Das Museum ver\u00f6ffentlicht eine Kette von Besitzern, die wir hier Station f\u00fcr Station zusammenfassen, mit allen Vorbehalten des Museums. Am Anfang steht, mit einem Fragezeichen versehen, die Pariser Galerie Barbazanges; das Museum best\u00e4tigt sie also nicht als Eigent\u00fcmerin. Danach besa\u00df Salomon van Deventer aus Wassenaar und Den Haag das Gem\u00e4lde, und zwar von 1913 bis 1937; sp\u00e4testens 1934\u20131935 teilte er es mit \u00c9tienne Bignou aus Paris. 1937 war es bei der Kunsthandlung Paul Rosenberg & Co. in New York, die es an das Londoner Haus Reid and Lefevre verkaufte; dieses verkaufte es im selben Jahr weiter (im Eintrag: \u00bbsold to Beatty\u00ab). Von 1937 bis zu ihrem Tod 1952 geh\u00f6rte es Mrs. Alfred Chester Beatty (Edith Dunn); danach erbte es Sir Alfred Chester Beatty aus Dublin, der es von 1952 bis 1955 besa\u00df und an Rosenberg verkaufte. 1955 war es erneut bei Paul Rosenberg and Co. in New York, von wo es am 7. Dezember an das Museum verkauft wurde. Als Mittel des Erwerbs nennt der Eintrag den Fonds The William Hood Dunwoody Fund. Die H\u00e4ndler stehen im Eintrag in eckigen Klammern; alle Stationen folgen dem Museumseintrag.<\/p>\n

Welchen Platz hat dieses Gem\u00e4lde unter Seurats Werken?<\/h3>\n

Das Museum datiert es auf 1888; es zeigt Port-en-Bessin. Vom selben Ort bieten wir au\u00dferdem die Leinwand Port-en-Bessin, Hafeneinfahrt<\/a> an, die das Museum of Modern Art<\/a> in New York verwahrt, sowie die K\u00fcstenszene Meereslandschaft bei Port-en-Bessin, Normandie<\/a>. Neu in unserem Angebot ist auch die Leinwand Port-en-Bessin, der Au\u00dfenhafen bei Ebbe<\/a>. Wer mehrere Ansichten desselben Ortes an der Wand haben m\u00f6chte, kann diese Kunstwerke zusammen aufh\u00e4ngen.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit Pinsel und \u00d6lfarben, nie mit dem Drucker. Unser Maler arbeitet nach einer Vorlage des Originals und setzt die Punkte einen nach dem anderen, sodass sich die Farben wie bei Seurat erst im Auge mischen. Die pointillistische Technik verlangt Geduld: Der Sand auf dem Kai, die Hausw\u00e4nde und der Himmel bestehen aus Tausenden winziger Tupfen. In unser Gem\u00e4lde \u00fcbernehmen wir auch Seurats gemalten, gepunkteten Rahmen am Rand der Leinwand, denn er geh\u00f6rt zum urspr\u00fcnglichen Werk, ebenso wie die Signatur unten rechts. Weil alles von Hand entsteht, gleichen sich zwei Leinw\u00e4nde nie ganz, und jede handgemalte Kopie bleibt ein Unikat. Eigene Aufnahmen einer fertigen Leinwand haben wir von diesem Motiv noch nicht; sobald wir es zum ersten Mal malen, fotografieren wir es und zeigen die Aufnahmen an dieser Stelle.<\/p>\n

Welches Format f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welches Format Sie w\u00e4hlen sollen, nehmen Sie 80 x 65 cm. Das ist unser Format, das dem Original mit 83,2 x 66 cm am n\u00e4chsten kommt: Es ist 3,2 cm schmaler und 1 cm niedriger. Das Querformat passt \u00fcber ein Sofa, eine Kommode oder das Bett. 46 x 38 und 50 x 40 cm eignen sich f\u00fcr kleinere W\u00e4nde, Flure und das Arbeitszimmer; 60 x 50 und 70 x 60 cm f\u00fcllen allein eine mittelgro\u00dfe Wand; 80 x 65 und 90 x 75 cm sind Formate f\u00fcrs Wohnzimmer; 120 x 100 und 150 x 120 cm schlie\u00dflich sind f\u00fcr gro\u00dfe, leere W\u00e4nde gedacht, an denen sich der helle Kai fast wie ein Fenster \u00f6ffnet. Alle Leinwandgem\u00e4lde mit diesem Motiv entstehen auf Bestellung.<\/p>\n

Ma\u00dfanfertigung, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keines der acht Formate zu Ihrer Wand, malen wir das Gem\u00e4lde nach Ihren Ma\u00dfen und wahren die Proportionen des Originals, damit H\u00e4user, Pavillon und Kai im Gleichgewicht bleiben; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Das Gem\u00e4lde k\u00f6nnen Sie in drei Ausf\u00fchrungen bestellen: als gerollte Leinwand ohne Keilrahmen, auf einen Holzkeilrahmen gespannt und aufh\u00e4ngefertig oder gerahmt; die Ausf\u00fchrung w\u00e4hlen Sie bei der Bestellung. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung, die f\u00fcr dieses Motiv goldene, silberne, schwarze, wei\u00dfe und h\u00f6lzerne Profile zeigt; die Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl. Wie das Gem\u00e4lde an Ihrer eigenen Wand aussieht, zeigt Ihnen unser separater Dienst zur Raumvisualisierung.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jede Leinwand malen wir auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien; rechnen Sie daher je nach Format mit 15 bis 45 Tagen. Wir versenden sie in der Ausf\u00fchrung, die Sie bestellt haben \u2013 gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt \u2013, f\u00fcr den Transport gesch\u00fctzt, innerhalb Sloweniens und in die EU ohne Zoll. Bevor das Paket auf den Weg geht, schicken wir Ihnen eine Aufnahme des fertigen Werks zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Alle Motive von Seurat finden Sie in der Galerie Georges Seurat<\/a>, und in unserem Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a> lesen Sie, wann die Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes wirklich gut ist.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

Im Minneapolis Institute of Art, unter der Nummer 55.38. Das Museum kaufte es am 7. Dezember von der Kunsthandlung Paul Rosenberg and Co. in New York.<\/p>\n

Sind auf dem Gem\u00e4lde Menschen?<\/h4>\n

Ja, einige kleine Gestalten: ein Mann links, ein Kind unten, eine Frau rechts vom Steg und ein paar Menschen beim Pavillon.<\/p>\n

Geh\u00f6rt der Rahmen aus Punkten zum Gem\u00e4lde?<\/h4>\n

Ja. Den dunklen, gepunkteten Rand hat Seurat selbst auf die Leinwand gemalt, deshalb malen auch wir ihn.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das Werk wird von Hand mit \u00d6lfarbe auf die Leinwand gemalt; Punkte und Pinselstriche sind sichtbar und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Welches Format soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcr das Format, das dem Original am n\u00e4chsten kommt, 80 x 65 cm. Die ausf\u00fchrliche Anleitung steht weiter oben.<\/p>\n

Kann ich ein Format bekommen, das nicht in der Liste steht?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und wahren das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals.<\/p>\n

Ist das Gem\u00e4lde signiert?<\/h4>\n

Ja. Unten rechts steht in Orange die Signatur: Seurat.<\/p>\n

Was sagt das Gem\u00e4lde in einem Satz?<\/h4>\n

Dass ein ruhiger Tag in einem kleinen Hafen, mit H\u00e4usern, Kai und ein paar Menschen, allein aus Licht und winzigen Punkten gemalt sein kann.<\/p>\n

Steht das Original zum Verkauf?<\/h4>\n

Nein. Die Leinwand geh\u00f6rt zur Sammlung des Museums und ist nicht verk\u00e4uflich; das Motiv k\u00f6nnen Sie aber als handgemaltes Gem\u00e4lde von uns zu Hause aufh\u00e4ngen.<\/p>\n

Wie hoch soll ich das Gem\u00e4lde aufh\u00e4ngen?<\/h4>\n

Die Mitte auf Augenh\u00f6he, etwa 145\u2013150 cm \u00fcber dem Boden; kleinere Formate h\u00e4ngen Sie tiefer, n\u00e4her an den Platz, an dem Sie sitzen.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja, besonders f\u00fcr Menschen, die Meer und K\u00fcste lieben. M\u00f6chten Sie die Wahl dem Beschenkten \u00fcberlassen, gibt es unseren Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nPort-en-Bessin (Minneapolis)<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nPort-en-Bessin<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1888<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n83,2 cm x 66 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nPointillismus \u2013 Malen mit Punkten<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nMinneapolis Institute of Art<\/a>, Minneapolis (Inv.-Nr. 55.38)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemaltes \u00d6l auf Leinwand, 8 Formate von 46 x 38 cm bis 150 x 120 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n