{"id":216793,"date":"2026-09-24T14:16:24","date_gmt":"2026-09-24T12:16:24","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=216793"},"modified":"2026-09-24T15:05:19","modified_gmt":"2026-09-24T13:05:19","slug":"moored-boats-and-trees","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/moored-boats-and-trees\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Vert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume"},"content":{"rendered":"

\u00bbVert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume\u00ab ist ein kleines \u00d6lgem\u00e4lde auf Holz von Seurat aus dem Jahr 1890: Zwischen den St\u00e4mmen der B\u00e4ume am Ufer liegen zwei helle Boote, dahinter glitzert das Wasser in winzigen Punkten, und die ganze Szene umgibt ein blauer, gepunkteter Rand, den der Maler selbst gemalt hat. Das Original im Format 25 x 16 cm bewahrt das Philadelphia Museum of Art unter der Nummer 2008-181-1 auf. Bei uns entsteht es als handgemaltes Werk mit \u00d6lfarben auf Leinwand, in acht Formaten oder nach Ihren Ma\u00dfen; bevor wir es verschicken, erhalten Sie eine Aufnahme des fertigen Werks zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Vert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Was ist auf dem Gem\u00e4lde zu sehen?<\/h3>\n

Menschen sind auf dem Gem\u00e4lde nicht zu sehen. Die Hauptrolle spielen zwei Boote und die B\u00e4ume am Wasser. Die Boote sind hell, fast cremegelb, und liegen dicht nebeneinander mitten in der Szene. Links stehen zwei St\u00e4mme, der eine hell, in gelben und orangen Punkten, der andere dunkler, violettblau. Rechts ragt ein breiter dunkler Stamm auf, der vom unteren bis zum oberen Rand reicht. Vorn erstreckt sich ein Uferstreifen in Gelb- und Gr\u00fcnt\u00f6nen, durchzogen von violetten Schatten. Der Titel des Museums sagt nur, was wir tats\u00e4chlich sehen: vert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume.<\/p>\n

Was ist auf der Holztafel zu sehen?<\/h3>\n

Eine kleine Holztafel im Querformat, 25 cm breit und 16 cm hoch, wie der Museumseintrag angibt. Die gesamte Oberfl\u00e4che besteht aus feinen, dichten Farbpunkten. Das Wasser hinter den Booten setzt sich aus blauen, gr\u00fcnen, gelben und rosafarbenen Tupfen zusammen, die nach oben hin heller werden; so wirkt es, als br\u00e4che sich darin das Licht. Auf den Booten \u00fcberwiegen gelbe und wei\u00dfe Punkte, ihre Schatten sind bl\u00e4ulich. Um die ganze Szene l\u00e4uft ein dunkelblauer Rand, ebenfalls aus Punkten, in dem zwischen dem Blau rote und violette Tupfen auftauchen; oben und unten ist er breiter als an den Seiten. Dieser Rand ist kein Rahmen: Er ist auf die Tafel selbst gemalt und geh\u00f6rt zum Werk.<\/p>\n

Warum ist dieses Gem\u00e4lde bedeutend?<\/h3>\n

Weil es in einem sehr kleinen Format Seurats ganze Malweise zeigt. Georges Seurat, ein franz\u00f6sischer Maler, hat hier jede Fl\u00e4che, vom Wasser bis zu den St\u00e4mmen, aus getrennten Farbpunkten zusammengesetzt, die aus der Entfernung zu einer hellen Szene verschmelzen. Dieser Pointillismus ist auf einer Tafel von der Gr\u00f6\u00dfe einer Postkarte auf den ersten Blick zu erkennen, ganz ohne Vergr\u00f6\u00dferung. Zur Bedeutung des Werks tr\u00e4gt auch sein Weg bei: Laut Museumseintrag kaufte es 1916 Henri Matisse, und es blieb bis 2008 in seiner Familie. F\u00fcr K\u00e4ufer ist es eine ruhige, farbige Szene, die auf kleinem Raum viel Licht bietet.<\/p>\n

Was bedeutet die Szene?<\/h3>\n

Einen stillen Moment am Wasser, ohne Geschichte und ohne Menschen. Die Boote sind festgemacht und liegen ruhig, die B\u00e4ume stehen zu beiden Seiten wie S\u00e4ulen, und im Hintergrund schimmert das Wasser. Die St\u00e4mme links und rechts wirken wie Kulissen, zwischen denen sich der Blick auf die Boote \u00f6ffnet. Die Farben sind hell und warm; Gelb \u00fcberwiegt, Blau und Violett geben den Schatten. Zu Hause wirkt die Szene ruhig und sommerlich und passt in einen Raum, in dem die Augen ausruhen sollen.<\/p>\n

Welchen Weg hat das Original genommen?<\/h3>\n

Das Museum ver\u00f6ffentlicht den vollst\u00e4ndigen Weg der Tafel. Zuerst besa\u00df sie Alfred Tobler in Berlin. Er verkaufte sie am 11. M\u00e4rz 1914 an die Pariser Galerie Bernheim-Jeune, wo sie unter der Lagernummer 20222 verzeichnet wurde. Die Galerie verkaufte sie am 14. Juni 1916 an Henri Matisse (1869\u20131954), der in Paris und Nizza lebte. Nach seinem Tod erbte sie sein Sohn Pierre Matisse (1900\u20131989) aus New York und von ihm dessen Tochter Jacqueline Matisse Monnier (geboren 1931). Sie schenkte die Tafel 2008 dem Museum in Philadelphia, im Gedenken an Anne d\u2019Harnoncourt. Alle Angaben folgen dem Museumseintrag.<\/p>\n

Welchen Platz hat dieses Gem\u00e4lde unter Seurats Werken?<\/h3>\n

Das Museum datiert es auf 1890. Aus demselben Jahr stammt auch das Gem\u00e4lde, das wir als Der Kanal von Gravelines, Petit Fort-Philippe<\/a> anbieten; das Original verwahrt das Indianapolis Museum of Art at Newfields<\/a>. In den Sommer 1890 geh\u00f6rt auch unser Gem\u00e4lde Der Kanal von Gravelines, Abend<\/a>. Wer Boote liebt, findet in unserem Angebot au\u00dferdem das Motiv Boote bei Ebbe, Grandcamp<\/a>. \u00bbVert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume\u00ab dagegen ist eine kleine Holztafel, auf der die ganze Szene auf einer Fl\u00e4che von 25 x 16 cm versammelt ist.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Mit Pinsel und \u00d6lfarben, nie mit dem Drucker. Unser Maler arbeitet nach einer hochaufgel\u00f6sten Vorlage des Originals und setzt die Punkte einzeln, so wie wir sie auf der Tafel sehen. Die pointillistische Technik ist hier kein Schmuck, sondern das Wesen des Gem\u00e4ldes, deshalb bewahren wir sie ganz: im Wasser, auf den Booten, an den St\u00e4mmen und in den Schatten. Auch Seurats gemalten blauen Rand malen wir als Teil des Gem\u00e4ldes, denn er geh\u00f6rt zum Original. Da alles von Hand entsteht, sind zwei Leinw\u00e4nde nie v\u00f6llig gleich, und jede handgemalte Kopie bleibt ein Einzelst\u00fcck. Eigene Aufnahmen einer fertigen Leinwand haben wir von diesem Motiv noch nicht; wenn wir es zum ersten Mal malen, fotografieren wir es und ver\u00f6ffentlichen die Aufnahmen hier.<\/p>\n

Welches Format f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht sicher sind, welches Format Sie w\u00e4hlen sollen, nehmen Sie 60 x 40 cm. Unser kleinstes Format, 25 x 16 cm, entspricht genau dem Original mit 25 x 16 cm und kommt seiner Gr\u00f6\u00dfe in unserem Angebot damit am n\u00e4chsten. Das Querformat passt gut \u00fcber eine schmale Kommode, \u00fcber das Bett oder in eine Gruppe kleinerer Kunstwerke. 50 x 30 und 60 x 40 cm sind die h\u00e4ufigste Wahl f\u00fcr Flur oder Schlafzimmer; 70 x 45 und 80 x 50 cm wirken allein \u00fcber dem Schreibtisch; 90 x 60 cm ist das Format f\u00fcrs Wohnzimmer, und 120 x 75 und 150 x 100 cm machen aus der kleinen Tafel ein gro\u00dfes, helles Gem\u00e4lde. Alle Leinwandgem\u00e4lde mit diesem Motiv entstehen auf Bestellung.<\/p>\n

Ma\u00dfanfertigung, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keines der acht Formate zu Ihrer Wand, malen wir das Werk nach Ihren Ma\u00dfen und wahren die Proportionen des Originals, damit Boote, St\u00e4mme und Rand im Gleichgewicht bleiben; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jede Leinwand kommt auf einen Holzkeilrahmen gespannt und fertig zum Aufh\u00e4ngen. Den Rahmen suchen Sie in unserer 3D-Anwendung aus, die f\u00fcr dieses Motiv goldene, silberne, schwarze, wei\u00dfe und h\u00f6lzerne Profile zeigt; sie ist nur f\u00fcr die Rahmenwahl gedacht. Da das Gem\u00e4lde schon seinen eigenen gemalten Rand hat, steht ihm auch ein schmaler, schlichter Rahmen gut. F\u00fcr eine Ansicht an Ihrer eigenen Wand bieten wir einen separaten Dienst zur Raumvisualisierung an.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien; je nach Format dauert das 15 bis 45 Tage. Es reist gespannt, gut gesch\u00fctzt und auf Wunsch gerahmt, innerhalb Sloweniens und in die EU ohne Zoll. Vor dem Versand bekommen Sie eine Aufnahme des fertigen Werks zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Alle Motive von Seurat versammelt die Galerie Georges Seurat<\/a>; unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a> erkl\u00e4rt auch, woran man eine gute Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes erkennt.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

Im Philadelphia Museum of Art in Philadelphia, unter der Nummer 2008-181-1. Jacqueline Matisse Monnier schenkte es dem Museum 2008 im Gedenken an Anne d\u2019Harnoncourt.<\/p>\n

Sind auf dem Gem\u00e4lde Menschen?<\/h4>\n

Nein. Auf der Tafel sind nur zwei Boote, B\u00e4ume und Wasser.<\/p>\n

Aus welchem Jahr stammt das Original?<\/h4>\n

Das Museum datiert es auf 1890.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das Werk wird von Hand mit \u00d6lfarben auf Leinwand gemalt; Punkte und Pinselstriche sind sichtbar und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Geh\u00f6rt der blaue Rand zum Gem\u00e4lde?<\/h4>\n

Ja. Den Rand aus Punkten hat Seurat auf die Tafel selbst gemalt, und auch wir malen ihn.<\/p>\n

Welches Format soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcr Flur oder Schlafzimmer 60 x 40 cm; in der Gr\u00f6\u00dfe des Originals 25 x 16 cm. Die ausf\u00fchrliche Anleitung steht weiter oben.<\/p>\n

Kann ich ein Format bekommen, das nicht aufgef\u00fchrt ist?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und wahren das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals.<\/p>\n

Wem geh\u00f6rte das Original fr\u00fcher?<\/h4>\n

Laut Museumseintrag unter anderem Henri Matisse, der es am 14. Juni 1916 kaufte, danach seinem Sohn Pierre Matisse und Pierres Tochter Jacqueline Matisse Monnier.<\/p>\n

Wie hei\u00dft dieser Stil?<\/h4>\n

Malen mit getrennten Farbpunkten, das man heute dem Neoimpressionismus zurechnet.<\/p>\n

Steht das Original zum Verkauf?<\/h4>\n

Nein. Die Tafel geh\u00f6rt zur \u00f6ffentlichen Sammlung des Museums in Philadelphia und ist nicht verk\u00e4uflich; ihr Motiv k\u00f6nnen Sie aber als handgemaltes Gem\u00e4lde von uns zu Hause aufh\u00e4ngen.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja, eine ruhige Szene am Wasser passt in fast jedes Zuhause, und ein Kunstgem\u00e4lde nach einem bekannten Meister ist ein Geschenk, das bleibt. M\u00f6chten Sie die Wahl dem Beschenkten \u00fcberlassen, gibt es unseren Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nVert\u00e4ute Boote und B\u00e4ume<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\n\u00bbMoored Boats and Trees\u00ab<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\n1890<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n25 cm x 16 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Holz<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nFeine Farbpunkte, mit gemaltem gepunktetem Rand<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nPhiladelphia Museum of Art<\/a>, Philadelphia (Inv.-Nr. 2008-181-1)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemaltes \u00d6l auf Leinwand, 8 Formate von 25 x 16 cm bis 150 x 100 cm, auf Wunsch nach Ma\u00df<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n