{"id":67456,"date":"2021-09-02T17:52:24","date_gmt":"2021-09-02T15:52:24","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/unkategorisiert\/young-spartans-exercising\/"},"modified":"2026-09-04T11:53:42","modified_gmt":"2026-09-04T09:53:42","slug":"young-spartans-exercising","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/edgar-degas\/young-spartans-exercising\/","title":{"rendered":"Edgar Degas \u2013 \u00dcbende junge Spartaner"},"content":{"rendered":"
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\u00dcbende junge Spartaner ist eine fr\u00fche Arbeit von Edgar Degas aus der Zeit um 1860: links stehen vier M\u00e4dchen, rechts f\u00fcnf nackte Knaben, und dazwischen \u00f6ffnet sich die Ebene mit Sparta und dem Berg Taygetos. Als Kunstgem\u00e4lde<\/strong> ist das eine Historienszene und kein Probensaal, f\u00fcr den der Maler heute bekannt ist. Das Original misst 109,5 x 155 cm und wird von der National Gallery in London unter der Inventarnummer NG3860 verwahrt. Bei uns entsteht es als handgemalte \u00d6lmalerei auf Leinwand, in Gr\u00f6\u00dfen von 80 x 60 bis 180 x 130 cm oder nach Ihrem Ma\u00df, und Sie erhalten vor dem Versand ein Foto der fertigen Arbeit zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

\u00dcbende junge Spartaner \u2013 Edgar Degas<\/h2>\n

Wer ist zu sehen?<\/h3>\n

Die Szene stammt aus der Lebensbeschreibung des Lykurg von Plutarch. Der r\u00f6mische Autor schildert, wie den spartanischen M\u00e4dchen k\u00f6rperliche \u00dcbung auferlegt wurde \u2013 Laufen, Ringen, Diskus- und Speerwurf \u2013 und wie sie die Knaben herausfordern durften. Auf der linken Seite der Leinwand stehen vier M\u00e4dchen, rechts f\u00fcnf nackte Knaben; im Mittelgrund versammeln sich um den greisen Lykurg, der Sparta seine Gesetze gab, die M\u00fctter dieser Kinder. Dahinter liegt die Stadt Sparta, \u00fcber die sich links der Berg Taygetos erhebt, von dem man in Sparta unerw\u00fcnschte S\u00e4uglinge hinabst\u00fcrzte. All das steht so im Eintrag der Londoner National Gallery zum Werk NG3860<\/a>; Namen einzelner Figuren gibt es nicht, weder bei Plutarch noch im Eintrag des Hauses.<\/p>\n

Was ist auf der Leinwand?<\/h3>\n

Die Komposition ist breit und niedrig, wie ein Fries. Die linke Gruppe tragen vier M\u00e4dchen in hellen Stoffen, die unter der Brust und um die H\u00fcften gerafft sind: das erste tr\u00e4gt einen roten Gurt, das zweite einen dunkelblauen, das dritte einen hell t\u00fcrkisfarbenen, und genau dieses T\u00fcrkis ist der ges\u00e4ttigtste Ton der ganzen Arbeit. Das vordere M\u00e4dchen streckt den Arm nach rechts; die Geste kann Herausforderung oder Einladung sein, der Pinselzug allein entscheidet das nicht. Rechts stehen f\u00fcnf Knaben ohne Kleidung in f\u00fcnf verschiedenen Haltungen \u2013 einer hebt die Arme hoch \u00fcber den Kopf und schlie\u00dft sie zu einem Bogen, ein zweiter steht mit dem R\u00fccken zu uns, ein dritter kauert auf allen vieren im Gras. Die Mitte der Szene bleibt leer: nur Gras, das vom Gr\u00fcn zum Horizont hin ins Braune zur\u00fcckweicht. Der Himmel ist blass rosa und wolkenlos, und der Berg links ist im selben Rosa gemalt wie der Himmel, sodass er eher wie eine Kulisse wirkt als wie Fels. Die Oberfl\u00e4che ist trocken und unvollendet; stellenweise scheint das Gewebe der Leinwand durch die Farbe, denn die Arbeit wurde nie firnissiert.<\/p>\n

Warum ist gerade diese Szene wichtig?<\/h3>\n

Weil Degas mit ihr Historienmaler werden wollte. Im April 1859 kehrte er nach drei Jahren in Italien, wo er alte Meister studiert und kopiert hatte, nach Paris zur\u00fcck, und in der ersten H\u00e4lfte der sechziger Jahre entstanden f\u00fcnf gro\u00dfe Historienkompositionen; diese ist eine davon. Die Historienmalerei galt damals als h\u00f6chste Gattung, und der Weg zum Ansehen f\u00fchrte \u00fcber den Pariser Salon. Genau dorthin ist diese Arbeit nie gelangt. Sie blieb im Atelier, und Degas behielt sie sein Leben lang; um 1879\u201380 \u00fcberarbeitete er sie erneut, und nach dem Zeugnis seines Freundes Daniel Hal\u00e9vy stellte er sie in sp\u00e4ten Jahren auf eine Staffelei, vor der er oft stehen blieb. F\u00fcr einen Maler, der als Zeichner von T\u00e4nzerinnen galt, war diese Arbeit der Beleg, dass er auch anders konnte.<\/p>\n

Was bedeutet die Szene?<\/h3>\n

Der Eintrag des Museums l\u00e4sst die Frage offen: Vielleicht geht es nicht um Wettkampf, sondern um Werbung, denn Frisuren und Haltungen der M\u00e4dchen stimmen mit Plutarchs Beschreibungen solcher Rituale \u00fcberein. Der ausgestreckte Arm des vorderen M\u00e4dchens kann ebenso gut locken wie angreifen. Das Zweite, was der Eintrag festh\u00e4lt, ist Degas\u2019 \u00dcberarbeitung: die klassischen Z\u00fcge der Jugendlichen ersetzte er sp\u00e4ter durch zeitgen\u00f6ssischere Gesichter, sodass der antike Stoff K\u00f6pfe tr\u00e4gt, wie er sie in Paris antraf. Genau dieser Riss zwischen Alt und Neu ist der Grund, warum die Arbeit keine erstarrte Antike ist. Der Impressionismus<\/strong> ber\u00fchrte sie erst sp\u00e4t: 1880 zeigte Degas sie auf der f\u00fcnften Impressionisten-Ausstellung in Paris. Ein impressionistisches Gem\u00e4lde<\/strong> ist sie dem Stil nach dennoch nicht \u2013 kein Sonnenlicht, kein im Freien erhaschter Augenblick, sondern eine durchdachte Historienkomposition, an der zwei Jahrzehnte gearbeitet wurde.<\/p>\n

Das Motiv unter Degas\u2019 Werken<\/h3>\n

Die erste Fassung dieser Komposition hat Degas nicht vollendet. Er gab sie auf und begann von vorn; die aufgegebene, in Graut\u00f6nen ausgef\u00fchrte Fassung ist heute in Chicago, wo das Art Institute sie als Spartanische M\u00e4dchen fordern Knaben heraus (Inv.-Nr. 1961.334)<\/a> f\u00fchrt. Dort ist die Landschaft ausgearbeiteter, und im Mittelgrund steht ein klassischer Bau, den es in der Londoner Fassung nicht mehr gibt \u2013 die Ebene ist leer, und die Szene r\u00fcckt dadurch n\u00e4her an den Betrachter. In unserem Angebot stehen dieser fr\u00fchen, erz\u00e4hlenden Seite von Degas David und Goliath<\/a> am n\u00e4chsten, ein weiterer antiker beziehungsweise biblischer Stoff aus denselben Jahren, Der Absinthtrinker<\/a>, wo der Maler sich bereits dem zeitgen\u00f6ssischen Paris zugewandt hat, und Strandszene<\/a>, wo er Figuren ebenso \u00fcber ein breites, niedriges Format verteilt.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Sie entsteht mit Pinsel und \u00d6lfarben, nicht mit einem Drucker. Der Maler arbeitet nach einer hoch aufgel\u00f6sten Vorlage und bewahrt das, was am Original am schwersten ist: die trockene, unvollendete Oberfl\u00e4che, auf der die einzelnen Z\u00fcge nicht zu einer glatten Fl\u00e4che verschmelzen, und das Verh\u00e4ltnis zwischen blass rosa Himmel und gr\u00fcner Ebene. Weil es sich um eine gro\u00dfe Komposition mit neun Figuren im Vordergrund handelt, wird die Verteilung der Gruppen ausgemessen, bevor Farbe auf die Leinwand kommt. Jede Reproduktion<\/strong> entsteht neu, und zwei Exemplare sind nie ganz gleich, weil eine Hand denselben Zug nicht zweimal wiederholt; jede handgemalte Kopie<\/strong> ist deshalb ihre eigene. F\u00fcr diese Familie haben wir keine Fotos unserer fertigen Leinw\u00e4nde, weil die Arbeit seit Einf\u00fchrung unserer Atelieraufnahmen noch nicht gemalt wurde \u2013 deshalb zeigen und beschreiben wir hier keine Aufnahme. Das Foto Ihrer Leinwand erhalten Sie vor dem Versand.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welche: 120 x 90 cm. Das Format ist querliegend und verh\u00e4ltnism\u00e4\u00dfig niedrig, deshalb braucht die Arbeit Breite; an einer schmalen Wand dr\u00e4ngt sich der Fries beider Gruppen zusammen und verliert genau jene leere Mitte, die die Szene zusammenh\u00e4lt. Die Gr\u00f6\u00dfen 80 x 60 und 90 x 65 cm sind f\u00fcr eine kleinere Wand, einen Flur oder eine Gruppe kleinerer Arbeiten; 100 x 70 und 110 x 80 cm gehen \u00fcber eine Kommode oder einen Schreibtisch; 120 x 90 und 140 x 100 cm sind die Ma\u00dfe \u00fcber Sofa oder Bett, wo ein \u00d6lgem\u00e4lde<\/strong> dieser Breite erst zur Ruhe kommt und wo diese Arbeit am h\u00e4ufigsten landet. Das Ma\u00df 155 x 109,5 cm ist besonders, weil es genau der Gr\u00f6\u00dfe des Originals in London entspricht, nur seitenverkehrt notiert; 180 x 130 cm ist das gr\u00f6\u00dfte und geh\u00f6rt in einen hohen Raum. Messen Sie das gew\u00e4hlte Ma\u00df lieber mit einem Papierzuschnitt an der Wand ab \u2013 bei einem so breiten Format versch\u00e4tzt man sich meist in der Breite. Keine Gr\u00f6\u00dfe liegt als fertiges St\u00fcck auf Lager: Wer hier ein Gem\u00e4lde kaufen<\/strong> m\u00f6chte, bestellt eine Arbeit, die erst danach entsteht und ein Einzelst\u00fcck bleibt.<\/p>\n

Sonderma\u00df, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Wenn keine der acht Gr\u00f6\u00dfen zu Ihrer Wand passt, malen wir die Arbeit nach Ihren Ma\u00dfen und behalten das Verh\u00e4ltnis der Szene bei, damit die Gruppen links und rechts die leere Mitte zwischen sich nicht verlieren; das ist unser Gem\u00e4lde nach Wunsch<\/a>. Jedes Exemplar liefern wir auf einen h\u00f6lzernen Keilrahmen gespannt und aufh\u00e4ngefertig. F\u00fcr den Rahmen nutzen Sie unsere 3D-Anwendung: an diesem Motiv zeigt sie jedes Profil, das wir f\u00fchren, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Wei\u00df und Naturholz vergleichen k\u00f6nnen \u2013 die Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl. Wenn Sie sehen m\u00f6chten, wie die Arbeit an Ihrer eigenen Wand wirkt, haben wir daf\u00fcr einen eigenen Dienst zur Einf\u00fcgung in den Raum.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie deshalb mit 15 bis 45 Tagen je nach gew\u00e4hlter Gr\u00f6\u00dfe; bei den beiden gr\u00f6\u00dften Ma\u00dfen liegt die Frist in der Regel am oberen Rand. Wir versenden es gespannt und transportgesch\u00fctzt, gerahmt, wenn Sie einen Rahmen gew\u00e4hlt haben, nach Deutschland, \u00d6sterreich und in die EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto der fertigen Arbeit zur Freigabe, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot finden Sie in der Galerie Edgar Degas<\/a>, und den Weg des Malers beschreibt unser Artikel \u00fcber Edgar Degas<\/a>.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Was geschieht in der Szene?<\/h4>\n

Vier spartanische M\u00e4dchen fordern f\u00fcnf Knaben zur \u00dcbung heraus. Die Szene fasst eine Stelle aus Plutarchs Lebensbeschreibung des Lykurg zusammen.<\/p>\n

Wer ist der Greis im Mittelgrund?<\/h4>\n

Lykurg, der Gesetzgeber Spartas. Um ihn stehen die M\u00fctter der Kinder aus dem Vordergrund.<\/p>\n

Welcher Berg ist im Hintergrund?<\/h4>\n

Der Taygetos, der sich \u00fcber Sparta erhebt. Der Eintrag des Museums vermerkt, dass von dort unerw\u00fcnschte S\u00e4uglinge hinabgest\u00fcrzt wurden.<\/p>\n

Warum sind die Figuren nackt?<\/h4>\n

Weil der Stoff es verlangt: die spartanische \u00dcbung fand ohne Kleidung statt. Degas sah in diesem Thema zugleich die Gelegenheit, sein K\u00f6nnen am menschlichen K\u00f6rper zu zeigen.<\/p>\n

War die Arbeit je im Salon?<\/h4>\n

Nein. Sie entstand mit Blick auf den Salon, kam aber nie dorthin; gezeigt wurde sie 1880 auf der f\u00fcnften Impressionisten-Ausstellung.<\/p>\n

Warum wirkt die Oberfl\u00e4che unfertig?<\/h4>\n

Weil sie es ist. Degas arbeitete noch um 1879\u201380 daran und hat sie nie firnissiert.<\/p>\n

Wo ist das Original?<\/h4>\n

In der Londoner National Gallery unter der Inventarnummer NG3860. Die erste, aufgegebene Fassung ist im Art Institute of Chicago.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das ist eine von Hand mit \u00d6lfarbe auf Leinwand gemalte Arbeit; die Pinselz\u00fcge sind sichtbar und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

\u00dcber dem Sofa meist 120 x 90 cm, f\u00fcr eine kleinere Wand 100 x 70 cm. Die Gr\u00f6\u00dfentabelle steht oben.<\/p>\n

Bekomme ich ein Ma\u00df, das nicht gelistet ist?<\/h4>\n

Ja, wir malen nach Ma\u00df und behalten dabei das Verh\u00e4ltnis der Szene bei.<\/p>\n

Eignet sich die Arbeit als Geschenk?<\/h4>\n

Ja, besonders f\u00fcr Leser der Antike oder Liebhaber der Historienmalerei. Da jedes Exemplar auf Bestellung entsteht, rechnen Sie die Fertigungszeit mit ein; wenn Sie die Wahl lieber der beschenkten Person \u00fcberlassen, gibt es unseren Wertgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\n\u00dcbende junge Spartaner<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nPetites filles spartiates provoquant des gar\u00e7ons \u00b7 Young Spartans Exercising \u00b7 Spartanische M\u00e4dchen fordern Knaben heraus<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nEdgar Degas (1834\u20131917)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\num 1860, mit sp\u00e4teren \u00dcberarbeitungen um 1879\u201380<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n109,5 cm x 155 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Leinwand<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nHistorienmalerei<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nThe National Gallery, London (Inv.-Nr. NG3860)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalte \u00d6lmalerei auf Leinwand, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 80 x 60 cm bis 180 x 130 cm, Sonderma\u00dfe auf Anfrage<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n