{"id":69243,"date":"2021-09-02T18:13:52","date_gmt":"2021-09-02T16:13:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/unkategorisiert\/the-eiffel-tower\/"},"modified":"2026-09-25T12:46:04","modified_gmt":"2026-09-25T10:46:04","slug":"the-eiffel-tower","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/de\/georges-seurat\/the-eiffel-tower\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Der Eiffelturm"},"content":{"rendered":"

Der Eiffelturm ist Seurats \u00d6lgem\u00e4lde auf Holz von etwa 1889: der Turm steht in der Mitte des hochformatigen T\u00e4felchens, ganz aus winzigen Punkten in Orange, Rot und Violett gesetzt, und der Himmel um ihn herum ist ein dichtes Gewebe aus blauen, lila und cremefarbenen Tupfen. Das Museum h\u00e4lt fest, dass der Turm zur Entstehungszeit noch nicht ganz fertiggestellt war. Das Original bewahren die Fine Arts Museums of San Francisco unter der Inventarnummer 1979.48. Bei uns entsteht es als handgemaltes Kunstgem\u00e4lde in \u00d6l, in acht Gr\u00f6\u00dfen oder nach Ihrem Ma\u00df; vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme des fertigen Werks zur Freigabe.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Der Eiffelturm \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Was ist zu sehen?<\/h3>\n

Der Eiffelturm, allein, in der Mitte einer hochformatigen Tafel. Er nimmt die ganze H\u00f6he ein: von den breiten B\u00f6gen am Boden verj\u00fcngt er sich zur d\u00fcnnen Spitze knapp unter dem oberen Rand. Links davon liegt ein helleres, d\u00fcnner getupftes Feld, in dem ein Baum kaum zu erkennen ist. Am Fu\u00df l\u00e4uft ein niedriges Band kleiner H\u00e4user in Creme und Rosa, darunter eine gr\u00fcnblaue Fl\u00e4che und ganz unten ein dunklerer braunroter Streifen. Der Himmel ist nicht einheitlich: Tausende winziger Tupfen in Blau, Lila, Creme und Gelb, die aus der N\u00e4he zerfallen und sich aus der Entfernung zu heller Sommerluft f\u00fcgen.<\/p>\n

Wer ist zu sehen?<\/h3>\n

Niemand. Dies ist eines der wenigen Werke Seurats ohne Menschen \u2014 keine Badenden, keine Sonntagsspazierg\u00e4nger, keine Modelle. Es bleibt nur der Bau und die Luft um ihn. Gerade darum wirkt es anders als seine gro\u00dfen Szenen: statt einer Gesellschaft betrachten wir eine Konstruktion, und das einzige \u00bbGeschehen\u00ab ist das Licht, das sich am Metall bricht. Wo bei anderen Malern eine Figur st\u00fcnde, steht hier der Turm.<\/p>\n

Warum ist dieses Werk wichtig?<\/h3>\n

Weil es entstand, als der Turm noch nicht fertig war. Das Museum h\u00e4lt fest, dass er 1889, zur Entstehungszeit, fast, aber nicht ganz fertiggestellt war, und dass Seurat ihn genau in diesem Werden zeigt, wie er sich in sein Netz aus Punkten aufl\u00f6st. Der Turm wurde f\u00fcr die Weltausstellung von 1889 errichtet und war damals das h\u00f6chste Bauwerk der Welt; ein gro\u00dfer Teil von Paris hielt ihn f\u00fcr eine Missgestalt. Seurat war ein franz\u00f6sischer Maler und malte ihn sofort und ohne Vorbehalt, und lieferte damit eine der ersten Darstellungen, die ihn als Motiv ernst nimmt. Das Museum nennt ihn den Erfinder der neoimpressionistischen oder pointillistischen Technik, die mit winzigen Tupfen reiner, kontrastierender Farben Form und Licht aufbaut.<\/p>\n

Was bedeutet die Szene?<\/h3>\n

Das Neue, das noch nicht alt ist. Zu sehen ist kein Denkmal, sondern eine Baustelle, die eben zum Zeichen der Stadt wird \u2014 und die Methode entspricht dem Inhalt: eine Konstruktion aus Eisenteilen, gemalt als Konstruktion aus Farbteilchen. Der Neoimpressionismus war f\u00fcr Seurat genau das, eine Methode und kein Stil. Zu Hause wirkt es hell und aufrecht, mit stiller Kraft: ein einziger Gegenstand, der die ganze Fl\u00e4che tr\u00e4gt, und ein Himmel, der sich bei jedem Licht anders verh\u00e4lt.<\/p>\n

Was geschah mit dem Original?<\/h3>\n

Das Museum ver\u00f6ffentlicht den ganzen Weg der Tafel. Sie geh\u00f6rte Roger Marx in Paris; nach seinem Tod wurde sie am 11. und 12. Mai 1914 in der Galerie Manzi-Joyant als Los 72 verkauft und von Bernheim-Jeune erworben, der sie noch 1920 hatte. Bis 1924 war sie bei Prinzessin Marguerite Gilbert Caetani Bassiano in Rom, bis 1934 bei Georges Bernheim in Paris, dann bei Jacques Seligmann and Co. in New York, wo sie auch 1941 noch lag. Bis 1942 hatte sie Cesar de Hauke, im selben Jahr kaufte sie Germain Seligman, und sie blieb bis 1978 in seinem Nachlass. \u00dcber E.V. Thaw and Co. kauften sie 1979 die Fine Arts Museums of San Francisco. Die Angaben stammen vom Museum; andere f\u00fcgen wir nicht hinzu.<\/p>\n

Wo steht dieses Werk in Seurats Schaffen?<\/h3>\n

In den letzten Jahren, nahe den gro\u00dfen Leinw\u00e4nden. Dasselbe Verfahren winziger Tupfen tr\u00e4gt Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte<\/a>, bewahrt vom Art Institute of Chicago<\/a>, und Les Poseuses (Die Modelle)<\/a>, wo er dieselbe Technik im Atelier erprobt. Badende in Asni\u00e8res<\/a> entstand fr\u00fcher, noch ohne Punkte, und Der Zirkus<\/a> ist die letzte, unvollendete Leinwand des Malers. Unter ihnen ist der Eiffelturm das einzige Werk ohne eine einzige Person.<\/p>\n

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?<\/h3>\n

Sie entsteht mit Pinsel und \u00d6lfarbe, nie mit einem Drucker. Bei diesem Motiv ist die pointillistische Technik das Wesen des Werks und kein Schmuck: unser Maler setzt Punkt f\u00fcr Punkt, weil genau sie es zusammenhalten und weil eine gegl\u00e4ttete Fl\u00e4che ein anderes Werk erg\u00e4be. Wir behalten auch das schmale Band von Tupfen, das der Maler an den Rand der Tafel gemalt hat \u2014 das ist kein Rahmen, sondern Teil des Werks. Weil alles von Hand geschieht, gleichen sich zwei Leinw\u00e4nde nie ganz, und jede handgemalte Kopie bleibt ein Einzelst\u00fcck. Von diesem Motiv haben wir noch keine eigene Aufnahme einer fertigen Leinwand; sobald es zum ersten Mal gemalt ist, fotografieren wir es und stellen die Fotos hier ein.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe f\u00fcr welche Wand?<\/h3>\n

Wenn Sie nicht wissen, welche: 60 x 90 cm. Das Original misst 15,7 x 25,1 cm, unser kleinstes Ma\u00df von 15 x 24 cm entspricht ihm also praktisch eins zu eins. Das Format ist hoch, im Verh\u00e4ltnis nahe 5 : 8, und passt darum gut in eine schmale Nische, neben eine T\u00fcr, zwischen zwei Fenster oder \u00fcber ein Treppenhaus, wo ein Querformat keinen Platz hat. 40 x 60 und 50 x 80 cm eignen sich f\u00fcr Flur oder Schlafzimmer; 60 x 90 und 70 x 110 cm sind die allt\u00e4glichen Ma\u00dfe f\u00fcrs Wohnzimmer; 80 x 130, 90 x 140 und 100 x 160 cm sind die Ma\u00dfe f\u00fcr hohe W\u00e4nde und Treppenh\u00e4user, wo der Turm seine wirkliche H\u00f6he bekommt. Alle Kunstwerke mit diesem Motiv entstehen bei uns auf Bestellung.<\/p>\n

Sonderma\u00df, Keilrahmen und Rahmen<\/h3>\n

Passt keine der acht Gr\u00f6\u00dfen zu Ihrer Wand, malen wir nach Ihren Ma\u00dfen und behalten das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei, damit der Turm nicht breiter oder niedriger wird, als er ist; das ist unser Gem\u00e4lde nach Ma\u00df<\/a>. Jedes Leinwandgem\u00e4lde k\u00f6nnen Sie in drei Ausf\u00fchrungen bestellen: als gerollte Leinwand ohne Keilrahmen, auf einen Holzkeilrahmen gespannt und aufh\u00e4ngefertig oder gerahmt; die Ausf\u00fchrung w\u00e4hlen Sie bei der Bestellung. Den Rahmen w\u00e4hlen Sie in unserer 3D-Anwendung: an diesem Motiv zeigt sie jedes Profil unseres Sortiments, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Wei\u00df und Naturholz vergleichen k\u00f6nnen \u2014 die Anwendung dient ausschlie\u00dflich der Rahmenwahl und sonst nichts. Wenn Sie sehen m\u00f6chten, wie das Werk an Ihrer eigenen Wand wirkt, ist das unser gesonderter Dienst zur Visualisierung des Gem\u00e4ldes an Ihrer Wand, den Sie separat bestellen.<\/p>\n

Lieferung und Garantie<\/h3>\n

Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie deshalb mit 15 bis 45 Tagen je nach Gr\u00f6\u00dfe. Wir versenden in der Ausf\u00fchrung, die Sie bestellt haben \u2013 gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder gerahmt \u2013, transportsicher verpackt, innerhalb der EU ohne Zoll. Vor dem Versand geben Sie eine Aufnahme des fertigen Werks frei, und f\u00fcr jede Bestellung gilt unsere R\u00fcckgaberegelung. Das gesamte Angebot dieses Malers finden Sie in der Galerie Georges Seurat<\/a>, seinen Weg beschreibt unser Artikel \u00fcber Georges Seurat<\/a>, der auch erkl\u00e4rt, woran man eine gute Reproduktion eines ber\u00fchmten Gem\u00e4ldes erkennt.<\/p>\n

H\u00e4ufige Fragen<\/h3>\n

Wo befindet sich das Original?<\/h4>\n

In den Fine Arts Museums of San Francisco, unter der Inventarnummer 1979.48. Das Museum kaufte es 1979 aus dem William H. Noble Bequest Fund.<\/p>\n

Ist der Turm auf dem Werk fertig?<\/h4>\n

Nein. Das Museum h\u00e4lt fest, dass er 1889, zur Entstehungszeit, fast, aber nicht ganz fertiggestellt war, und dass Seurat ihn im Werden zeigt.<\/p>\n

Warum ist das Original so klein?<\/h4>\n

Weil es auf ein T\u00e4felchen von kaum 15,7 x 25,1 cm gemalt ist. Seurat malte auf solchen Tafeln vor Ort; bei uns bekommen Sie es auch in Ma\u00dfen, die zehnmal gr\u00f6\u00dfer sind.<\/p>\n

Ist das ein Druck?<\/h4>\n

Nein. Das Werk ist von Hand gemalt, \u00d6l auf Leinwand; die Tupfen sind einzeln gesetzt und f\u00fchlbar.<\/p>\n

Welche Gr\u00f6\u00dfe soll ich w\u00e4hlen?<\/h4>\n

F\u00fcrs Wohnzimmer 60 x 90 cm; wenn Sie das Ma\u00df des Originals wollen, 15 x 24 cm. Der ausf\u00fchrliche Gr\u00f6\u00dfenratgeber steht weiter oben.<\/p>\n

Kann ich ein Ma\u00df bekommen, das nicht in der Liste steht?<\/h4>\n

Ja. Wir malen nach Ma\u00df und behalten dabei das Seitenverh\u00e4ltnis des Originals bei.<\/p>\n

Sind die Tupfen wirklich einzeln gesetzt?<\/h4>\n

Ja. Genau darin besteht der Pointillismus: die Farben mischen sich nicht auf der Palette, sondern erst im Auge, und jeder Tupfen ist ein eigener Pinselstrich.<\/p>\n

Was ist dieses Band aus Tupfen am Rand?<\/h4>\n

Der eigene Rand des Malers, in anderen Farben gesetzt als die Fl\u00e4che. Er ist kein Rahmen und wird nicht abgeschnitten \u2014 er geh\u00f6rt zum Werk.<\/p>\n

Ist das Original k\u00e4uflich und was ist es wert?<\/h4>\n

Nein. Die Tafel geh\u00f6rt zur \u00f6ffentlichen Sammlung der Fine Arts Museums of San Francisco und steht nicht zum Verkauf; eine handgemalte Leinwand von uns ist der einzige Weg, sie zu Hause zu haben.<\/p>\n

Wie hoch soll ich das Werk h\u00e4ngen?<\/h4>\n

Die Mitte auf Augenh\u00f6he, etwa 145\u2013150 cm \u00fcber dem Boden. Bei den gro\u00dfen Hochformaten h\u00e4ngen Sie tiefer, damit die Spitze nicht aus dem Blickfeld ger\u00e4t.<\/p>\n

Eignet es sich als Geschenk?<\/h4>\n

Ja, besonders f\u00fcr jemanden, der Paris oder Architektur mag. M\u00f6chten Sie die Wahl der beschenkten Person \u00fcberlassen, gibt es unseren Geschenkgutschein<\/a>.<\/p>\n

Titel:<\/td>\nDer Eiffelturm<\/td>\n<\/tr>\n
Weitere Titel:<\/td>\nEiffel Tower \u00b7 La Tour Eiffel<\/td>\n<\/tr>\n
Maler:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Entstehungsjahr:<\/td>\num 1889<\/td>\n<\/tr>\n
Originalgr\u00f6\u00dfe:<\/td>\n15,7 cm x 25,1 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Originaltechnik:<\/td>\n\u00d6l auf Holz<\/td>\n<\/tr>\n
Malstil:<\/td>\nPointillismus<\/td>\n<\/tr>\n
Standort:<\/td>\nFine Arts Museums of San Francisco<\/a> (Inv.-Nr. 1979.48)<\/td>\n<\/tr>\n
Unsere Reproduktion:<\/td>\nhandgemalt in \u00d6l auf Leinen, 8 Gr\u00f6\u00dfen von 15 x 24 cm bis 100 x 160 cm, Sonderma\u00dfe auf Wunsch<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n