{"id":313846,"date":"2021-09-02T17:55:20","date_gmt":"2021-09-02T15:55:20","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/in-the-black-square-im-schwarzen-viereck-2\/"},"modified":"2026-10-30T07:11:59","modified_gmt":"2026-10-30T06:11:59","slug":"in-the-black-square-im-schwarzen-viereck","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/vasilij-kandinski\/in-the-black-square-im-schwarzen-viereck\/","title":{"rendered":"Vasili Kandinsky \u2013 En el cuadrado negro"},"content":{"rendered":"
[vc_row][vc_column][vc_column_text]\n

En el cuadrado negro es un cuadro de Vasili Kandinsky de junio de 1923: una superficie blanca inclinada sobre fondo negro, por la que se cruzan finas l\u00edneas negras y flotan c\u00edrculos, tri\u00e1ngulos y un arco irisado, con una hilera de semic\u00edrculos amarillos junto al borde superior. El original se conserva en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York. Nosotros lo realizamos como reproducci\u00f3n pintada a mano al \u00f3leo sobre lienzo, en ocho tama\u00f1os o a la medida que usted necesite, y antes del env\u00edo recibe una foto de la obra terminada para su aprobaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

En el cuadrado negro \u2013 Vasili Kandinsky<\/h2>\n

\u00bfPor qu\u00e9 se llama En el cuadrado negro?<\/h3>\n

Porque todo lo que ocurre en el cuadro est\u00e1 colocado sobre una superficie blanca, y esta descansa dentro de un cuadrado negro que la rodea por todos lados. La superficie blanca no es un rect\u00e1ngulo: es un trapecio inclinado que sube arriba a la izquierda y baja a la derecha, por eso parece flotar. El museo escribe que este trapecio blanco recuerda los cuadros suprematistas de Kazimir Mal\u00e9vich. Pero Kandinsky no se queda en la geometr\u00eda pura: coloca sobre \u00e9l todo un paisaje de signos.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en el cuadro?<\/h3>\n

Arriba a la izquierda corre una fina l\u00ednea oblicua y junto a ella una hilera de semic\u00edrculos amarillos con contornos negros. Debajo se alza un alto tri\u00e1ngulo amarillo y, junto a su base, se tiende un arco irisado en rojo, verde y azul, con un borde gris punteado y un p\u00e1lido resplandor amarillo en el interior. A la derecha del centro hay un gran c\u00edrculo amarillo con contorno negro que cruza una gruesa diagonal negra; del c\u00edrculo sale hacia el borde derecho una franja negra punteada. Arriba a la derecha flotan dos c\u00edrculos grises punteados, uno mayor y otro menor. En el centro se eleva una fila de tri\u00e1ngulos dentados verde oscuro, debajo un tri\u00e1ngulo rojo con una gruesa barra negra y, m\u00e1s abajo, superficies escalonadas en negro, rojo y gris, salpicadas de puntos que se dispersan abajo a la derecha. Sobre el centro hay un tri\u00e1ngulo azul y otro marr\u00f3n. Abajo a la izquierda hay un c\u00edrculo gris punteado y delante una forma marr\u00f3n parecida a una flecha con un tri\u00e1ngulo azul. Por encima de todo corren finas l\u00edneas negras rectas y, a izquierda y derecha, haces de trazos paralelos. En la esquina inferior izquierda est\u00e1 el monograma.<\/p>\n

\u00bfNubes, monta\u00f1as, sol y arco\u00edris?<\/h3>\n

Seg\u00fan el museo, el cuadro tiene elementos que recuerdan nubes, monta\u00f1as, el sol y un arco\u00edris, y que todav\u00eda remiten a un paisaje. Como cuadro abstracto no podemos leerlo al pie de la letra, pero con la ficha del museo en la mano podemos leer la hilera de semic\u00edrculos amarillos de arriba como nubes, los tri\u00e1ngulos dentados como monta\u00f1as, el c\u00edrculo amarillo como el sol y el arco de colores como un arco\u00edris. El museo ve en el cuadro la s\u00edntesis que hizo Kandinsky entre el arte de la vanguardia rusa y su propia abstracci\u00f3n l\u00edrica.<\/p>\n

\u00bfCu\u00e1ndo y d\u00f3nde se pint\u00f3?<\/h3>\n

En junio de 1923, en Alemania. El museo describe el camino hasta \u00e9l: tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvi\u00f3 a su Mosc\u00fa natal y all\u00ed conoci\u00f3 los experimentos ut\u00f3picos de la vanguardia rusa. Las formas geom\u00e9tricas de Kazimir Mal\u00e9vich, Aleksandr R\u00f3dchenko y Liubov Popova le animaron a ampliar su vocabulario pict\u00f3rico; del suprematismo y del constructivismo tom\u00f3 los planos lisos superpuestos y las formas de contorno n\u00edtido. Pero como cre\u00eda en el contenido expresivo de las formas abstractas, se separ\u00f3 de la mayor\u00eda de sus colegas rusos, que defend\u00edan principios m\u00e1s racionales, y en 1921 volvi\u00f3 a Alemania. Dos a\u00f1os despu\u00e9s naci\u00f3 este cuadro.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 buscaba Kandinsky en la Bauhaus?<\/h3>\n

En 1922, seg\u00fan el museo, se hizo profesor de la Bauhaus de Weimar, donde encontr\u00f3 un ambiente m\u00e1s favorable a su arte. All\u00ed sigui\u00f3 investigando c\u00f3mo combinan los colores y las formas y qu\u00e9 efecto psicol\u00f3gico y espiritual tienen. El museo a\u00f1ade que la Bauhaus parti\u00f3 al principio de un enfoque alem\u00e1n, expresionista, y que despu\u00e9s su est\u00e9tica adopt\u00f3 las tendencias constructivistas que a mediados de los a\u00f1os veinte ya eran internacionales. El mismo museo conserva Composici\u00f3n 8<\/a>, de julio de 1923, en la que, seg\u00fan el museo, los c\u00edrculos anuncian el papel que tendr\u00e1n en obras posteriores, hasta llegar al cuadro Varios c\u00edrculos<\/a>. En Composici\u00f3n 8, seg\u00fan el museo, las formas geom\u00e9tricas de colores crean una superficie que palpita y alterna entre movimiento y quietud.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se pinta a mano nuestra versi\u00f3n?<\/h3>\n

El pintor trabaja a partir de una imagen de alta resoluci\u00f3n y construye el cuadro por capas, con pincel y pinturas al \u00f3leo. En este motivo cuenta la precisi\u00f3n: las l\u00edneas finas deben ser rectas y regulares, los contornos de los c\u00edrculos limpios y las superficies punteadas aplicadas con toques de pincel peque\u00f1os y uniformes. La superficie blanca debe quedar c\u00e1lida y tranquila, y el borde negro que la rodea, profundo. Un cuadro al \u00f3leo conserva sus colores durante muchos a\u00f1os, porque el \u00f3leo no se decolora como una impresi\u00f3n. Como cada reproducci\u00f3n de cuadro se hace por separado, dos ejemplares nunca coinciden hasta el \u00faltimo detalle; coinciden el motivo, las proporciones y los colores.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o para qu\u00e9 pared?<\/h3>\n

El original mide 93,3 x 97,5 cm; en nuestro 93 x 98 cm la anchura es 3 mm menor y la altura 5 mm mayor. Como cuadro para el sal\u00f3n funciona mejor en 80 x 80 o 93 x 98 cm, donde las l\u00edneas finas todav\u00eda se ven bien. Los tama\u00f1os 50 x 50 y 60 x 60 cm van bien sobre un escritorio o en un pasillo, 70 x 70 cm en un dormitorio, y 110 x 120 cm o m\u00e1s en paredes grandes. Como el propio cuadro tiene un borde negro, tambi\u00e9n puede colgarlo sin marco.<\/p>\n

Tama\u00f1o a medida, bastidor y marco<\/h3>\n

Si ninguno de los ocho tama\u00f1os encaja en su pared, pintamos el cuadro a sus medidas; es nuestro cuadro personalizado<\/a>, y le explicamos tambi\u00e9n c\u00f3mo se adapta la composici\u00f3n a la nueva proporci\u00f3n. Cada lienzo se monta en un bastidor de madera. El marco no es obligatorio y no est\u00e1 incluido en el precio base.<\/p>\n

Entrega y garant\u00eda<\/h3>\n

Como cada cuadro sobre lienzo se pinta solo por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, cuente con 15 a 45 d\u00edas seg\u00fan el tama\u00f1o elegido. Lo enviamos protegido, asegurado y con seguimiento, a Espa\u00f1a y a la mayor\u00eda de los pa\u00edses de la UE, sin aduanas. Si al recibirlo algo no est\u00e1 bien, av\u00edsenos y lo solucionamos. Todas las obras de Kandinsky de nuestro cat\u00e1logo est\u00e1n en la galer\u00eda de Vasili Kandinsky<\/a>, y al pintor lo presenta nuestro art\u00edculo sobre Vasili Kandinsky<\/a>. Obras afines de nuestro cat\u00e1logo son Cruz blanca<\/a> y Mancha roja II<\/a>.<\/p>\n

Preguntas frecuentes<\/h3>\n

\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el original?<\/h4>\n

Lo conserva el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, donde pertenece a la colecci\u00f3n fundacional del museo, con el n\u00famero de inventario 37.254. La ficha del museo est\u00e1 en la p\u00e1gina del museo Guggenheim<\/a>.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o tiene el original?<\/h4>\n

Mide 93,3 x 97,5 cm. Nosotros damos primero la anchura; el museo pone en primer lugar la altura, 97,5 x 93,3 cm. En nuestro tama\u00f1o 93 x 98 cm la anchura es 3 mm menor y la altura 5 mm mayor.<\/p>\n

\u00bfCu\u00e1ndo se pint\u00f3 el cuadro?<\/h4>\n

En junio de 1923, dos a\u00f1os despu\u00e9s de que Kandinsky volviera de Mosc\u00fa a Alemania.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 representa el cuadro?<\/h4>\n

Nada figurativo: un trapecio blanco dentro de un cuadrado negro y sobre \u00e9l c\u00edrculos, tri\u00e1ngulos, un arco irisado y l\u00edneas finas. Seg\u00fan el museo, algunos recuerdan nubes, monta\u00f1as, el sol y un arco\u00edris.<\/p>\n

\u00bfEs una reproducci\u00f3n impresa?<\/h4>\n

No. Es un cuadro de arte pintado a mano al \u00f3leo sobre lienzo; las pinceladas se ven con luz rasante y se pueden tocar.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o elijo?<\/h4>\n

Para el sal\u00f3n, los mejores son 80 x 80 y 93 x 98 cm; para un escritorio o un pasillo, 50 x 50 o 60 x 60 cm. Antes de decidir, pegue en la pared un papel del tama\u00f1o elegido y d\u00e9jelo all\u00ed un d\u00eda.<\/p>\n

\u00bfPuedo pedir un tama\u00f1o que no est\u00e1 en la lista?<\/h4>\n

S\u00ed. Pintamos tambi\u00e9n tama\u00f1os fuera de la escala y le explicamos c\u00f3mo se reparten las formas.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se entrega?<\/h4>\n

Asegurado y con seguimiento, a Espa\u00f1a y a la mayor\u00eda de los pa\u00edses de la UE, sin aduanas. Antes del env\u00edo recibe una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tom\u00f3 Kandinsky del suprematismo y del constructivismo?<\/h4>\n

Seg\u00fan el museo, los planos lisos superpuestos y las formas de contorno n\u00edtido. En cambio, no acept\u00f3 la idea de que el arte deba ser racional y sistem\u00e1tico; cre\u00eda en el contenido expresivo de las formas.<\/p>\n

\u00bfEst\u00e1 el original a la venta y cu\u00e1nto vale?<\/h4>\n

No est\u00e1 a la venta y no tiene precio de mercado. Pertenece a una colecci\u00f3n p\u00fablica de museo y all\u00ed sigue; lo que nosotros ofrecemos es una copia pintada a mano, no el original, y nunca las equiparamos.<\/p>\n

\u00bfEs un buen regalo?<\/h4>\n

S\u00ed, sobre todo para alguien a quien le gustan las formas claras y los colores puros. Si no est\u00e1 seguro del motivo o del tama\u00f1o, tiene disponible una tarjeta regalo<\/a> y la elecci\u00f3n queda en manos de quien la recibe.<\/p>\n

T\u00edtulo:<\/td>\nEn el cuadrado negro<\/td>\n<\/tr>\n
Otros t\u00edtulos:<\/td>\nIn the Black Square \u00b7 Im schwarzen Viereck<\/td>\n<\/tr>\n
Pintor:<\/td>\nVasili Kandinsky (1866\u20131944)<\/td>\n<\/tr>\n
A\u00f1o de creaci\u00f3n:<\/td>\n1923<\/td>\n<\/tr>\n
Medidas del original:<\/td>\n93,3 cm x 97,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
T\u00e9cnica original:<\/td>\n\u00d3leo sobre lienzo<\/td>\n<\/tr>\n
Estilo:<\/td>\nArte abstracto<\/td>\n<\/tr>\n
Ubicaci\u00f3n:<\/td>\nSolomon R. Guggenheim Museum, Nueva York (n.\u00ba de inventario 37.254)<\/td>\n<\/tr>\n
Nuestra reproducci\u00f3n:<\/td>\n\u00f3leo pintado a mano sobre lienzo, 8 tama\u00f1os de 50 x 50 cm a 150 x 160 cm, a medida si lo desea<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n