{"id":320445,"date":"2026-08-10T10:40:34","date_gmt":"2026-08-10T08:40:34","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/still-life-with-apples-and-peaches-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:56:58","modified_gmt":"2026-10-30T04:56:58","slug":"still-life-with-apples-and-peaches","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/paul-cezanne\/still-life-with-apples-and-peaches\/","title":{"rendered":"Paul C\u00e9zanne \u2013 Bodeg\u00f3n con manzanas y melocotones"},"content":{"rendered":"
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Bodeg\u00f3n con manzanas y melocotones \u2013 un cuadro que el cat\u00e1logo titula por un recipiente en el que nadie se fija<\/h2>\n

Sobre una mesa de madera de borde ondulado, en un plato blanco, hay un mont\u00f3n de manzanas y melocotones amarillos, naranjas y rojos. A la izquierda hay una jarra clara con un motivo floral, arriba a la derecha un recipiente blanco de borde fruncido, y por el borde delantero de la mesa cae un mantel blanco. Al fondo, a todo lo ancho, se extiende una cortina estampada con follaje azul y marr\u00f3n. Este cuadro pintado a mano sobre lienzo<\/strong> reproduce la obra de C\u00e9zanne de hacia 1905 que en el original mide 81 \u00d7 100,5 cent\u00edmetros y que la National Gallery of Art<\/strong> de Washington conserva con el n\u00famero de inventario 1959.15.1.<\/p>\n

Un t\u00edtulo que se\u00f1ala otro objeto<\/h3>\n

Todos los nombres conocidos de este cuadro hablan de la fruta: el museo que lo conserva lo llama Still Life with Apples and Peaches<\/em>, y entre los t\u00edtulos alternativos est\u00e1n adem\u00e1s, en franc\u00e9s, Nature morte<\/em> con manzanas y melocotones, Still Life<\/em>, Still Life \u2013 Peaches<\/em> y Stillleben mit \u00c4pfeln und Pfirsichen<\/em>. El cat\u00e1logo razonado, en cambio, lo registra con un t\u00edtulo muy distinto: Nature morte au vase pique-fleurs<\/em>, bodeg\u00f3n con florero. Ese recipiente es blanco, de borde fruncido, est\u00e1 arriba a la derecha, est\u00e1 vac\u00edo y la mirada lo pasa por alto con facilidad. El registro y el museo no se ponen, pues, de acuerdo sobre qu\u00e9 es lo principal del cuadro.<\/p>\n

De Vollard a Washington<\/h3>\n

La procedencia es corta y tiene cuatro entradas. La primera es el marchante parisino Ambroise Vollard<\/strong>. La segunda est\u00e1 escrita entre corchetes, Edward Steichen<\/strong>, en Nueva York, y los corchetes indican que el registro no es del todo firme aqu\u00ed. La tercera lleva una fecha precisa: el 29 de febrero de 1912, d\u00eda bisiesto, compraron el lienzo Agnes y Eugene Meyer, de Washington. En 1959 pas\u00f3 a la National Gallery of Art. En el archivo de Vollard la obra est\u00e1 registrada tambi\u00e9n con una fotograf\u00eda con el n\u00famero 446.<\/p>\n

Dos cuadros, los mismos donantes, el mismo a\u00f1o<\/h3>\n

Agnes y Eugene Meyer no entregaron al museo solo este cuadro. En 1959 pas\u00f3 tambi\u00e9n a la National Gallery of Art El jardinero Vallier<\/a>, y las dos obras llevan hoy n\u00fameros de inventario del mismo a\u00f1o: 1959.15.1 y 1959.2.1. Tambi\u00e9n el nombre de Edward Steichen figura entre corchetes en las dos procedencias. En la inscripci\u00f3n de adquisici\u00f3n se nombra a los dos c\u00f3nyuges: donaci\u00f3n de Eugene y Agnes Ernst Meyer<\/em>.<\/p>\n

Expuesto, pero no en el cat\u00e1logo<\/h3>\n

Los Meyer prestaron la obra a menudo. En 1916 estuvo como pr\u00e9stamo en el Metropolitan Museum of Art<\/strong> de Nueva York, y en marzo de 1917 en la Arden Gallery. Del 17 de abril al 9 de mayo de 1920 estuvo en la Pennsylvania Academy of Fine Arts de Filadelfia, con el t\u00edtulo Still Life<\/em> y la nota hors catalogue<\/em>: se expuso, pues, pero no figuraba en el cat\u00e1logo impreso. Del 3 de mayo al 15 de septiembre de 1921 estuvo de nuevo en el Metropolitan, esta vez con el n\u00famero 17 y con el nombre Still Life \u2013 Peaches<\/em>. En 1977 y 1978 estuvo en la exposici\u00f3n C\u00e9zanne: The Late Work<\/em>, preparada conjuntamente por el Museum of Modern Art y la R\u00e9union des Mus\u00e9es Nationaux.<\/p>\n

Una fecha que cambi\u00f3 incluso con el mismo autor<\/h3>\n

La dataci\u00f3n de este lienzo es ins\u00f3litamente dispersa. Rewald lo sit\u00faa hacia 1905, Venturi, en su versi\u00f3n corregida, entre 1900 y 1905, y la fotograf\u00eda del archivo de Vollard lleva la anotaci\u00f3n circa 1899<\/em>; qui\u00e9n la escribi\u00f3, el registro no lo dice. El m\u00e1s elocuente es Georges Rivi\u00e8re<\/strong>: en 1923 fech\u00f3 la obra hacia 1902 y en 1931 hacia 1900. El mismo autor imprimi\u00f3, pues, dos fechas distintas en dos de sus libros.<\/p>\n

Doce entradas para una mesa<\/h3>\n

El \u00edndice tem\u00e1tico de este lienzo es el m\u00e1s detallado de todo el grupo y tiene doce entradas. Entre los alimentos figuran la fruta<\/em> y los melocotones<\/em>; entre la vajilla, la jarra con motivo floral<\/em>, la jarra<\/em>, el plato<\/em> y el jarr\u00f3n<\/em>; entre otros objetos, el mantel blanco<\/em>. En el mobiliario se enumeran la cortina<\/em>, la tela con follaje azul y marr\u00f3n<\/em>, la tela floreada<\/em>, la mesa<\/em> y, aparte, la mesa de borde ondulado<\/em>: el registro cuenta, pues, el borde de la mesa como un motivo propio. Entre los estudios figura la direcci\u00f3n rue Boulegon<\/em>.<\/p>\n

Las frutas amarillas, naranjas y rojas sobre el plato blanco dan a este cuadro una luz c\u00e1lida y serena que funciona bien en un comedor y sobre una mesa larga. Est\u00e1 disponible en quince tama\u00f1os: el m\u00e1s peque\u00f1o mide 50 \u00d7 40 y el m\u00e1s grande 180 \u00d7 144 cent\u00edmetros; cualquier medida intermedia la montamos en un bastidor hecho por encargo, y qu\u00e9 marco le sienta bien puede verlo de antemano en nuestra aplicaci\u00f3n 3D<\/strong>. La fruta vuelve tambi\u00e9n en el Bodeg\u00f3n con manzanas<\/a> y en Flores en un tarro de jengibre y frutas<\/a>.<\/p>\n