{"id":321262,"date":"2026-08-15T14:54:07","date_gmt":"2026-08-15T12:54:07","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/self-portrait-dedicated-to-carriere-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:20:07","modified_gmt":"2026-10-30T04:20:07","slug":"self-portrait-dedicated-to-carriere","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/paul-gauguin\/self-portrait-dedicated-to-carriere\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Autorretrato dedicado a Carri\u00e8re"},"content":{"rendered":"

Autorretrato dedicado a Carri\u00e8re: un pintor que no nos devuelve la mirada<\/h2>\n

La cabeza y los hombros ocupan casi toda la altura del lienzo. El pintor est\u00e1 girado tres cuartos hacia la derecha, con una chaqueta violeta oscuro, y debajo se ve una prenda de un amarillo intenso con una estrecha franja de cuadraditos de colores sobre el pecho. El fondo est\u00e1 dividido en vertical: a la izquierda, una superficie de un verde intenso; a la derecha, una franja gris azulada que parece el marco de una ventana con una superficie m\u00e1s clara detr\u00e1s. Arriba a la izquierda hay una dedicatoria escrita en el lienzo y, abajo a la izquierda, otra inscripci\u00f3n rojiza. La obra se conserva en la National Gallery of Art de Washington con el n\u00famero de inventario 1985.64.20, como \u00f3leo sobre lienzo; el museo la fecha \u00ab1888 or 1889\u00bb y no la reduce a un solo a\u00f1o.<\/p>\n

Los ojos pasan de largo<\/h3>\n

Un autorretrato se pinta ante un espejo, as\u00ed que por regla general el pintor mira directamente al espectador, igual que se miraba a s\u00ed mismo. Aqu\u00ed no es as\u00ed. La cabeza est\u00e1 girada y las pupilas, desplazadas hacia el borde derecho del ojo, pasan de largo junto a nosotros, hacia algo fuera del lienzo. El retratado y el espectador no se encuentran en ning\u00fan punto.<\/p>\n

El fondo son dos superficies<\/h3>\n

Detr\u00e1s de \u00e9l no hay espacio, sino dos superficies de color que se tocan sin transici\u00f3n. La izquierda es verde y casi uniforme; la derecha, gris azulada y dividida por verticales. Ninguna aclara d\u00f3nde est\u00e1 el pintor, pero las dos recortan con nitidez el contorno de su cabeza.<\/p>\n

El verde del fondo vuelve al rostro<\/h3>\n

El mismo verde que ocupa la mitad izquierda del fondo aparece tambi\u00e9n en la sombra bajo los ojos, en el lado de la frente y a lo largo de la mand\u00edbula. La piel no est\u00e1 mezclada por separado, sino a partir del color que tiene detr\u00e1s. Por eso, de lejos, el rostro parece m\u00e1s p\u00e1lido que de cerca.<\/p>\n

La prenda amarilla y su franja de cuadraditos<\/h3>\n

La superficie m\u00e1s clara del lienzo no es el rostro, sino la prenda amarilla bajo la chaqueta. Sobre el pecho corre una estrecha franja de peque\u00f1os cuadrados en rojo, verde y azul. Esa fila menuda es el \u00fanico motivo decorativo del cuadro y el \u00fanico lugar donde los colores se tocan a una escala tan peque\u00f1a.<\/p>\n

Pintado a mano, pincelada a pincelada<\/h3>\n

Nuestros cuadros de pared sobre lienzo se pintan exclusivamente a mano, pincelada a pincelada. En este motivo lo m\u00e1s exigente es la piel: el verde de las sombras debe seguir visible, o el rostro se vuelve marr\u00f3n y pierde su relaci\u00f3n con el fondo. Antes del env\u00edo recibir\u00e1 una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n. Todo se pinta al \u00f3leo sobre lienzo, nunca se imprime.<\/p>\n