{"id":321617,"date":"2026-08-27T10:39:12","date_gmt":"2026-08-27T08:39:12","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/the-young-apprentice-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:20:11","modified_gmt":"2026-10-30T04:20:11","slug":"the-young-apprentice","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/amedeo-modigliani\/the-young-apprentice\/","title":{"rendered":"Amedeo Modigliani \u2013 El joven aprendiz"},"content":{"rendered":"

El joven aprendiz es un lienzo grande de los \u00faltimos a\u00f1os de la guerra que el Mus\u00e9e de l\u2019Orangerie de Par\u00eds conserva dentro de la colecci\u00f3n Jean Walter y Paul Guillaume, con el n\u00famero de inventario RF 1963-71. Un muchacho con chaqueta de un gris azulado oscuro apoya la cabeza en la mano levantada, con el codo sobre una repisa clara junto al borde derecho. Nosotros lo realizamos como copia pintada a mano, al \u00f3leo sobre lienzo, por encargo, en ocho tama\u00f1os o a su medida; antes del env\u00edo le mandamos una foto del cuadro terminado.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
T\u00edtulo:<\/td>\nEl joven aprendiz<\/td>\n<\/tr>\n
Otros t\u00edtulos:<\/td>\nLe Jeune Apprenti (t\u00edtulo seg\u00fan la ficha de la Orangerie)<\/td>\n<\/tr>\n
Pintor:<\/td>\nAmedeo Modigliani (1884\u20131920)<\/td>\n<\/tr>\n
A\u00f1o de creaci\u00f3n:<\/td>\n1917\u20131919 (seg\u00fan la ficha de la Orangerie)<\/td>\n<\/tr>\n
Medidas del original (ancho \u00d7 alto):<\/td>\n65 \u00d7 100 cm<\/td>\n<\/tr>\n
T\u00e9cnica original:<\/td>\n\u00f3leo sobre lienzo<\/td>\n<\/tr>\n
Estilo:<\/td>\nexpresionismo, \u00c9cole de Paris<\/td>\n<\/tr>\n
Ubicaci\u00f3n:<\/td>\nMus\u00e9e de l\u2019Orangerie, Par\u00eds \u2013 colecci\u00f3n Jean Walter y Paul Guillaume<\/a> (n.\u00ba de inventario RF 1963-71)<\/td>\n<\/tr>\n
Nuestra reproducci\u00f3n:<\/td>\ncopia pintada a mano, \u00f3leo sobre lienzo, ocho tama\u00f1os o a medida<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

El joven aprendiz \u2013 Amedeo Modigliani<\/h2>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en el lienzo?<\/h3>\n

La figura aparece sentada y en tres cuartos. El muchacho lleva una chaqueta de un gris azulado oscuro sobre una camisa blanca; ha levantado el brazo derecho y se sostiene la cabeza con la palma, con el codo apoyado en una repisa p\u00e1lida junto al borde derecho. La otra mano descansa sobre el regazo. Los pantalones son claros, de un gris beige. El rostro es alargado y liso, los ojos almendrados. El museo se\u00f1ala en su ficha que toda la paleta es muy suave, solo grises y marrones, y que la interrumpen \u00fanicamente dos cosas: el cuello blanco de la camisa y el azul intenso de los ojos. El fondo es una pared plana de un gris azulado, interrumpida a la derecha por un campo m\u00e1s claro. La firma est\u00e1 arriba a la izquierda.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 dice el museo de este lienzo?<\/h3>\n

La ficha de la Orangerie es inusualmente concreta y merece la pena resumirla, porque dice m\u00e1s que nuestra observaci\u00f3n. La postura con la cabeza en la mano no es un invento de Modigliani: la toma de los bebedores y fumadores de C\u00e9zanne. Al pintor le interesa aqu\u00ed la relaci\u00f3n entre la figura y su entorno: la silla y la mesa parecen fundirse con el cuerpo y aliviarlo de su peso. Las formas muy estilizadas, por ejemplo la mano apoyada sobre la pierna, recuerdan las esculturas de Modigliani, que tambi\u00e9n fue escultor y solo volvi\u00f3 a la pintura despu\u00e9s de sus a\u00f1os de escultura. Y un nombre m\u00e1s: los contornos son sinuosos y las formas aplanadas, algo que la ficha atribuye a la influencia de Gauguin. El contraste entre el rostro fino, joven y liso y las manos toscas es lo que hace de este retrato un retrato del trabajo y no de la pose.<\/p>\n

La ficha del original y lo que hemos corregido<\/h3>\n

El original es un \u00f3leo sobre lienzo de 65 \u00d7 100 cm; lo conserva el Mus\u00e9e de l\u2019Orangerie con el n\u00famero de inventario RF 1963-71. \u26a0\ufe0f Hemos corregido la dataci\u00f3n. Nuestra p\u00e1gina indicaba antes el a\u00f1o 1918. La ficha de la Orangerie fecha la obra entre 1917 y 1919<\/em>, es decir, como un intervalo y no como un a\u00f1o, y como la instituci\u00f3n que conserva la obra est\u00e1 por encima de cualquier otra fuente, ahora damos el intervalo. No hemos cambiado ning\u00fan otro dato. Modigliani pas\u00f3 varios meses de 1918 y 1919 en el sur de Francia para recuperar la salud; la estancia se la pag\u00f3 su segundo marchante, L\u00e9opold Zborowski. La obra tiene tambi\u00e9n su propia entrada en Wikidata<\/a>, aunque en la dataci\u00f3n es menos precisa que el museo.<\/p>\n

El motivo entre las obras del pintor<\/h3>\n

En sus \u00faltimos a\u00f1os Modigliani pint\u00f3 una serie de j\u00f3venes de oficios humildes: aprendices, criadas, muchachos del campo. Estos retratos no tienen nada de la solemnidad del retrato burgu\u00e9s y son algo especial entre las obras de la \u00c9cole de Paris; el modelo se sienta como se sienta alguien que ha trabajado todo el d\u00eda, y precisamente por eso son los m\u00e1s f\u00e1ciles de mirar largo rato. En nuestro cat\u00e1logo est\u00e1n junto a \u00e9l El ni\u00f1o<\/a>, Ni\u00f1o con pantalones cortos<\/a> y Ni\u00f1o con jersey a rayas<\/a>. La colecci\u00f3n a la que pertenece El joven aprendiz lleva el nombre del marchante Paul Guillaume, y tambi\u00e9n el Retrato de Paul Guillaume<\/a> est\u00e1 en este apartado, de modo que puede ver al coleccionista y uno de sus cuadros uno al lado del otro. La selecci\u00f3n completa est\u00e1 en la galer\u00eda de Amedeo Modigliani<\/a>, y sobre el pintor hemos escrito un art\u00edculo m\u00e1s extenso<\/a>.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se pinta a mano nuestra versi\u00f3n?<\/h3>\n

La pinta un pintor, con pincel, al \u00f3leo sobre lienzo, por encargo suyo. Cada cuadro de arte tarda unas semanas en hacerse y cada ejemplar tiene algo propio; no es un defecto, sino la consecuencia de que lo hace una persona y no una m\u00e1quina. En este motivo la clave es la paleta: si los grises y los marrones se diferencian demasiado entre s\u00ed, el cuello blanco y los ojos azules dejan de leerse como los \u00fanicos puntos de luz, y el lienzo pierde justo lo que le da calma. Antes del env\u00edo recibe una foto del lienzo terminado para su aprobaci\u00f3n. Nunca es una impresi\u00f3n.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o elegir?<\/h3>\n

Para este motivo recomendamos 70 \u00d7 100 cm, el m\u00e1s cercano al original. El lienzo es grande y vertical, y la figura casi de tama\u00f1o natural, as\u00ed que aguanta una pared principal; para un espacio m\u00e1s peque\u00f1o, 60 \u00d7 90 cm sigue bastando para que la mano y el rostro se lean bien. Por debajo de 50 \u00d7 70 cm no lo recomendamos, porque se pierde precisamente el contraste entre el rostro liso y las manos toscas. Si quiere este cuadro postimpresionista en una medida que no figura en la lista, lo hacemos por encargo<\/a>.<\/p>\n

Preguntas frecuentes<\/h3>\n

\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el original?<\/h4>\n

En el Mus\u00e9e de l\u2019Orangerie de Par\u00eds, n\u00famero de inventario RF 1963-71, en la colecci\u00f3n Jean Walter y Paul Guillaume. El museo no expone la obra de forma permanente.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o elijo?<\/h4>\n

Para una pared principal, 70 \u00d7 100 cm; para un espacio m\u00e1s peque\u00f1o, 60 \u00d7 90 cm.<\/p>\n

\u00bfCon qu\u00e9 exactitud sigue la proporci\u00f3n del original?<\/h4>\n

El original mide 65 \u00d7 100 cm, y justo esa medida est\u00e1 en nuestra lista: 65 x 100 cm. La proporci\u00f3n es igual a la del original, sin desviaci\u00f3n.<\/p>\n