{"id":321787,"date":"2026-08-28T16:50:57","date_gmt":"2026-08-28T14:50:57","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/tete-rouge-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:20:13","modified_gmt":"2026-10-30T04:20:13","slug":"tete-rouge","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/amedeo-modigliani\/tete-rouge\/","title":{"rendered":"Amedeo Modigliani \u2013 Cabeza roja"},"content":{"rendered":"

Cabeza roja es una cabeza pintada al \u00f3leo sobre cart\u00f3n que conserva el Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou de Par\u00eds con el n\u00famero AM 4286 P. El rostro y los hombros apenas esbozados est\u00e1n puestos en un rojo ladrillo sobre un fondo verde azulado oscuro, sin espacio ni entorno alrededor. Nosotros lo realizamos como copia pintada a mano, al \u00f3leo sobre lienzo, por encargo, en ocho tama\u00f1os o en la medida que usted nos indique; antes del env\u00edo le mandamos una foto del lienzo terminado.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
T\u00edtulo:<\/td>\nCabeza roja<\/td>\n<\/tr>\n
Otros t\u00edtulos:<\/td>\nT\u00eate rouge (t\u00edtulo del propio museo) \u00b7 Roter Kopf<\/td>\n<\/tr>\n
Pintor:<\/td>\nAmedeo Modigliani (1884\u20131920)<\/td>\n<\/tr>\n
A\u00f1o de creaci\u00f3n:<\/td>\nel museo lo fecha [1915], entre corchetes: atribuido, no documentado<\/td>\n<\/tr>\n
Medidas del original (ancho \u00d7 alto):<\/td>\n42,5 \u00d7 54 cm<\/td>\n<\/tr>\n
T\u00e9cnica original:<\/td>\n\u00f3leo sobre cart\u00f3n (huile sur carton<\/em>), no sobre lienzo<\/td>\n<\/tr>\n
Estilo:<\/td>\nexpresionismo, \u00c9cole de Paris<\/td>\n<\/tr>\n
Ubicaci\u00f3n:<\/td>\nMuseo Nacional de Arte Moderno, Centro Pompidou, Par\u00eds<\/a> (n.\u00ba de inventario AM 4286 P, adquirido en 1964)<\/td>\n<\/tr>\n
Nuestra reproducci\u00f3n:<\/td>\ncopia pintada a mano, \u00f3leo sobre lienzo, ocho tama\u00f1os o la medida que usted desee<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Cabeza roja \u2013 Amedeo Modigliani<\/h2>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en el cart\u00f3n?<\/h3>\n

Vemos una cabeza y unos hombros apenas esbozados, nada m\u00e1s. El rostro y el cuello est\u00e1n puestos en un rojo ladrillo intenso, aplicado con pinceladas cortas y visibles, de modo que el verde azulado de debajo respira a trav\u00e9s de ellas todo el tiempo. El rostro es asim\u00e9trico: el ojo izquierdo es una ranura oscura y cerrada, el derecho una mancha p\u00e1lida de blanco azulado bajo una ceja negra. La nariz es estrecha y en forma de cu\u00f1a, la boca peque\u00f1a y naranja. A la izquierda de la cabeza hay una cu\u00f1a negra de pelo, y de ella sale una fina barra negra hacia el borde izquierdo. Abajo a la derecha, unas pocas pinceladas sugieren el hombro. El fondo es un verde azulado oscuro uniforme y sin profundidad. En la fotograf\u00eda de la obra se ve el soporte desnudo, sin pintar, junto a los bordes izquierdo y superior: la pintura no se llev\u00f3 hasta los bordes, y eso forma parte de su aspecto. La firma est\u00e1 abajo a la izquierda.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo lee el museo esta cabeza?<\/h3>\n

Algo poco habitual en nuestro cat\u00e1logo: el museo publica una lectura completa, y nosotros la citamos como del museo, no como nuestra. Su ficha sit\u00faa la obra entre figuras comparables que Modigliani pint\u00f3 en 1915 y, por su factura abocetada a la manera de C\u00e9zanne, la pone junto al Retrato de Pablo Picasso<\/em> y al Retrato de Henri Laurens<\/em> del mismo a\u00f1o, ambos tambi\u00e9n \u00f3leos sobre cart\u00f3n. Despu\u00e9s dice que la violencia del rojo sangre sigue el colorido fauvista de Matisse y Derain, y que la morfolog\u00eda, el rostro ovalado y fino, la asimetr\u00eda, la nariz en cu\u00f1a, los ojos tapados, la boca diminuta, est\u00e1 m\u00e1s o menos inspirada en las m\u00e1scaras fang de Gab\u00f3n. Seg\u00fan el museo, esos rasgos desrealizan<\/em> esta cabeza y la convierten en una m\u00e1scara dotada de la presencia enigm\u00e1tica y m\u00e1gica de las m\u00e1scaras tribales. Eso lo dice la instituci\u00f3n, no nosotros. Nosotros solo podemos decir lo que ve cualquiera: el rostro se comporta como una m\u00e1scara y no como el retrato de alguien a quien sabr\u00edamos nombrar. Tampoco el museo da un nombre: registra al sujeto simplemente como una mujer y clasifica la obra dentro de la \u00c9cole de Paris.<\/p>\n

La ficha del original y el a\u00f1o entre corchetes<\/h3>\n

El original no es un lienzo. El museo indica la t\u00e9cnica huile sur carton<\/em>, \u00f3leo sobre cart\u00f3n, y lo mide 54 cm de alto y 42,5 cm de ancho; como nosotros damos primero el ancho, en nuestra p\u00e1gina figura 42,5 \u00d7 54 cm. El n\u00famero es AM 4286 P, y el museo dice sin rodeos c\u00f3mo lleg\u00f3 la obra a sus fondos: adquirida en 1964 en la subasta de la colecci\u00f3n de Andr\u00e9 Lef\u00e8vre. Sobre qui\u00e9n la tuvo antes de 1964 el museo no publica nada, as\u00ed que nosotros tampoco. La cautela est\u00e1 en la fecha. El museo imprime el a\u00f1o entre corchetes, T\u00eate rouge [1915]<\/em>, y esos corchetes son su manera de decir que el a\u00f1o es atribuido y no documentado. Conservamos el sentido de los corchetes en lugar de omitirlos sin decir nada: el museo fecha la obra en 1915. La obra est\u00e1 catalogada como Ceroni 1950, y el museo considera la imagen de dominio p\u00fablico. Tiene adem\u00e1s su propia ficha en Wikidata<\/a>.<\/p>\n

El motivo entre las obras del pintor<\/h3>\n

Es la \u00fanica cabeza de nuestro cat\u00e1logo sin un nombre asociado, y precisamente por eso los rostros con nombre que la rodean se leen de otra manera. Del mismo c\u00edrculo parisino tenemos el Retrato de Mo\u00efse Kisling<\/a> y Madame Kisling<\/a>: los mismos a\u00f1os, las mismas habitaciones, solo que son dos personas a las que la ficha sabe nombrar. De 1915 tenemos tambi\u00e9n Madam Pompadour<\/a>, donde el a\u00f1o no es atribuido: el pintor lo pint\u00f3 en el propio cuadro. Junto a esta cabeza, ese contraste es toda la diferencia entre una fecha documentada y una fecha prudente. Toda la selecci\u00f3n est\u00e1 en la galer\u00eda de Amedeo Modigliani<\/a>, y sobre el pintor hemos escrito un art\u00edculo m\u00e1s extenso<\/a>.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se pinta a mano nuestra versi\u00f3n?<\/h3>\n

La pinta un pintor, con pincel, al \u00f3leo sobre lienzo, por encargo suyo. Digamos la diferencia con franqueza: el original est\u00e1 sobre cart\u00f3n y nuestra versi\u00f3n sobre lienzo, porque el lienzo es el soporte sobre el que se hace un cuadro para colgar en la pared. Cada cuadro de arte tarda varias semanas en hacerse y cada copia tiene algo propio; es la consecuencia de que lo haga una persona y no una m\u00e1quina. En este motivo la dificultad es que el rojo debe quedar entrecortado. No es una superficie uniforme: el verde azulado tiene que asomar entre las pinceladas todo el tiempo, y si el rojo se aplica de forma regular, la cabeza se apaga y pierde la rapidez que tiene el original. Los dos ojos son distintos a prop\u00f3sito y deben seguir si\u00e9ndolo: si se igualan, la m\u00e1scara vuelve a ser, sin hacer ruido, un retrato. Antes del env\u00edo recibe una foto del lienzo terminado y la aprueba. Nunca es una impresi\u00f3n.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o elegir?<\/h3>\n

Para este motivo recomendamos 60 \u00d7 70 cm. A su medida original es peque\u00f1o, pero muy potente de color, as\u00ed que admite bien la ampliaci\u00f3n y funciona como un \u00fanico acento en una pared por lo dem\u00e1s tranquila; luce mejor sobre un fondo neutro, blanco, arena o gris claro, donde el rojo no compite con nada. Dos de nuestros tama\u00f1os merecen menci\u00f3n aparte. De los ocho, el que m\u00e1s se ajusta a la proporci\u00f3n del original es 70 \u00d7 90 cm. Pero 43 \u00d7 53 cm es el m\u00e1s cercano a las medidas reales del original: cinco mil\u00edmetros de ancho y un cent\u00edmetro de alto, lo m\u00e1s cerca de la obra aut\u00e9ntica que ofrece nuestro cat\u00e1logo. Como la cabeza no tiene entorno, tambi\u00e9n aguanta la mirada de cerca y conviene a una estancia peque\u00f1a. \u00bfUn cuadro postimpresionista en un tama\u00f1o que no est\u00e1 en la lista? No es problema: lo hacemos por encargo<\/a>.<\/p>\n

Preguntas frecuentes<\/h3>\n

\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el original?<\/h4>\n

En el Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou de Par\u00eds, con el n\u00famero de inventario AM 4286 P, adquirido en 1964.<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es la modelo?<\/h4>\n

Nadie lo sabe. El museo no nombra a nadie; solo registra al sujeto como una mujer, y nosotros no le inventamos un nombre.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 el a\u00f1o est\u00e1 entre corchetes?<\/h4>\n

Porque as\u00ed el museo le dice que la fecha es atribuida y no documentada. Mantenemos los corchetes en lugar de imprimir 1915 como si el asunto estuviera resuelto.<\/p>\n

\u00bfCon qu\u00e9 exactitud sigue la proporci\u00f3n del original?<\/h4>\n

El original mide 42,5 \u00d7 54 cm, y esa medida la tenemos en la lista: 43 x 53 cm. La proporci\u00f3n es la misma que la del original; no hay desviaci\u00f3n.<\/p>\n