{"id":326018,"date":"2026-08-27T11:36:17","date_gmt":"2026-08-27T09:36:17","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/edgar-degas-lorenzo-pagans-and-auguste-de-gas-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:21:09","modified_gmt":"2026-10-30T04:21:09","slug":"edgar-degas-lorenzo-pagans-and-auguste-de-gas","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/edgar-degas\/edgar-degas-lorenzo-pagans-and-auguste-de-gas\/","title":{"rendered":"Edgar Degas \u2013 Lorenzo Pagans y Auguste De Gas"},"content":{"rendered":"
[vc_row][vc_column][vc_column_text]\n

Lorenzo Pagans y Auguste De Gas muestra a dos hombres en una habitaci\u00f3n oscura: delante est\u00e1 sentado un hombre m\u00e1s joven, de bigote negro, que toca una guitarra de color miel claro, y detr\u00e1s de \u00e9l, un poco a la derecha, un hombre mayor de bigote blanco escucha con las manos entrelazadas junto al piano. Como cuadro de arte<\/strong>, es una escena vertical y callada de m\u00fasica en casa, en la que nadie mira hacia nosotros. El original es un \u00f3leo sobre lienzo y se encuentra en el Museo de Orsay de Par\u00eds con el n\u00famero de inventario RF 3736. Nosotros lo realizamos como cuadro pintado a mano sobre lienzo, en tama\u00f1os de 40 x 60 a 150 x 210 cm o a la medida que usted necesite, y antes del env\u00edo recibe una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Lorenzo Pagans y Auguste De Gas \u2013 Edgar Degas<\/h2>\n

\u00bfQui\u00e9n aparece en el cuadro?<\/h3>\n

Dos hombres, ambos nombrados ya en el t\u00edtulo, algo poco habitual en Degas, que casi nunca dio nombre a sus modelos. Delante est\u00e1 sentado Lorenzo Pagans, un cantante espa\u00f1ol que actuaba con la guitarra en los salones de Par\u00eds; est\u00e1 vuelto un poco hacia la derecha y mira m\u00e1s all\u00e1 de nosotros. Detr\u00e1s de \u00e9l, junto al piano, est\u00e1 sentado Auguste De Gas, el padre del pintor. Ese es el n\u00facleo de la escena: el hijo pint\u00f3 al padre escuchando, no posando. El hombre mayor tiene las manos entrelazadas, la cabeza algo inclinada y los ojos bajos; no es una postura de retrato, sino la de alguien absorto en la m\u00fasica.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en el lienzo?<\/h3>\n

El formato es vertical y ce\u00f1ido. La guitarra es el objeto m\u00e1s luminoso de la escena: amarillo miel, con una roseta decorada alrededor de la boca, y ocupa casi todo el centro de la mitad inferior. La mano derecha del m\u00fasico est\u00e1 sobre la boca; la izquierda sube por el m\u00e1stil hacia la derecha. El traje negro de Pagans casi se funde con la oscuridad que tiene detr\u00e1s; de \u00e9l solo salen el cuello blanco y el rostro. En la solapa hay una peque\u00f1a hoja verde. Arriba a la derecha, detr\u00e1s de la cabeza del padre, brilla una partitura abierta sobre un atril, y arriba a la izquierda hay un mont\u00f3n de papeles sobre la superficie oscura del piano. La pared es de un c\u00e1lido pardo rojizo y lleva dos hojas enmarcadas, una arriba a la izquierda y otra arriba a la derecha. Abajo a la izquierda se ven las patas finas de una silla.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 es importante este cuadro?<\/h3>\n

Porque es un retrato de familia de Degas que finge ser una escena. El pintor puso a su padre en segundo plano, en la sombra, sin mirada y sin pose, y precisamente por eso resulta m\u00e1s verdadero que cualquier retrato oficial de aquellos a\u00f1os. La m\u00fasica es un pretexto: en realidad se trata de dos personas en la misma habitaci\u00f3n, cada una ocupada en lo suyo. M\u00e1s tarde Degas traslad\u00f3 la misma idea al ballet y a la orquesta, donde el acontecimiento siempre es secundario y las personas aparecen captadas en mitad de su tarea. Aqu\u00ed la vemos en su forma m\u00e1s \u00edntima.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 significa el cuadro?<\/h3>\n

La escucha. No ocurre nada, nadie se dirige al espectador, y justo ah\u00ed est\u00e1 la calidez de la escena. En Degas, el impresionismo<\/strong> siempre signific\u00f3 un fragmento de lo cotidiano en lugar de una escena ordenada; por eso un cuadro impresionista<\/strong> as\u00ed no es luminoso ni aireado, como cabr\u00eda esperar de ese nombre, sino oscuro e interior. Estos cuadros de pared<\/strong> sostienen una habitaci\u00f3n m\u00e1s por el ambiente que por el color, y precisamente por eso funcionan bien all\u00ed donde la gente se queda m\u00e1s tiempo.<\/p>\n

El motivo en la obra de Degas<\/h3>\n

La m\u00fasica vuelve a menudo en Degas. En La orquesta de la \u00d3pera<\/a> el mismo mundo se ve desde el patio de butacas, con los m\u00fasicos de cuerda en primer plano y el escenario arriba; El violonchelista Pilet<\/a> es el retrato de un solo m\u00fasico con el instrumento en el regazo, es decir, el pariente m\u00e1s cercano de este lienzo. La l\u00ednea familiar la contin\u00faa Hilaire de Gas<\/a>, retrato del abuelo del pintor. C\u00f3mo miraba Degas a los m\u00fasicos en el foso bajo el escenario se ve en Ballet en la \u00d3pera de Par\u00eds, en el Art Institute de Chicago<\/a>, y c\u00f3mo se miraba a s\u00ed mismo, en el Autorretrato de la misma colecci\u00f3n<\/a>.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se pinta a mano nuestra versi\u00f3n?<\/h3>\n

Con pincel y pinturas al \u00f3leo, no con una impresora, y aqu\u00ed la t\u00e9cnica del original es la misma que la nuestra. Nuestros cuadros sobre lienzo<\/strong> se hacen capa a capa, y en esta escena lo m\u00e1s dif\u00edcil es precisamente la oscuridad: gran parte del lienzo es casi negra, pero no est\u00e1 vac\u00eda; en ella se siguen distinguiendo el traje, el piano y la pared. Si el pintor unifica la oscuridad, la escena pierde profundidad y la guitarra flota en el vac\u00edo. Por eso el color se construye en capas finas hasta que adquiere calidez. Cada reproducci\u00f3n de cuadro<\/strong> se crea de nuevo y dos ejemplares nunca son del todo iguales, porque la mano no repite los mismos trazos dos veces; cada copia pintada a mano<\/strong> es, por tanto, \u00fanica. De esta obra no tenemos fotos de nuestros lienzos terminados, as\u00ed que aqu\u00ed no las mostramos ni las describimos. La foto de su lienzo la recibe antes del env\u00edo.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o para qu\u00e9 pared?<\/h3>\n

Si no sabe cu\u00e1l elegir: 60 x 80 cm. El original es peque\u00f1o, 54,5 x 39,5 cm, as\u00ed que ya nuestro tama\u00f1o m\u00e1s peque\u00f1o es algo mayor que \u00e9l; quien quiera la sensaci\u00f3n del original, que se quede en 40 x 60 o 50 x 70 cm, y de ellos 50 x 70 cm es el m\u00e1s cercano en proporci\u00f3n. Los tama\u00f1os 60 x 80 y 80 x 110 cm son la elecci\u00f3n m\u00e1s habitual sobre una c\u00f3moda o junto a una puerta; en ellos los rostros y la guitarra son lo bastante grandes para leerse a unos metros. El tama\u00f1o 90 x 130 cm es un cuadro para sal\u00f3n<\/strong> junto al sof\u00e1 o en un comedor, donde el formato vertical llena bien una pared estrecha. Los tama\u00f1os 120 x 170 y 150 x 210 cm son realmente grandes: en ellos las figuras est\u00e1n casi a tama\u00f1o natural, y los cuadros grandes<\/strong> de este tipo necesitan unos metros de distancia, porque si no la oscuridad se abre en una superficie plana. Antes de decidir, marque el tama\u00f1o elegido en la pared con una plantilla de papel; en un formato vertical el error suele estar en la altura. Ning\u00fan tama\u00f1o est\u00e1 en stock como producto acabado: cada ejemplar se pinta por encargo y es una pieza \u00fanica.<\/p>\n

Tama\u00f1o a medida, bastidor y marco<\/h3>\n

Si ninguno de los siete tama\u00f1os le conviene, pintamos la obra a sus medidas y mantenemos la proporci\u00f3n de la escena, para que la guitarra siga en el centro y el padre del fondo no pierda espacio; es nuestro cuadro personalizado<\/a>. Cada ejemplar se entrega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Para el marco, use nuestra aplicaci\u00f3n 3D: con este motivo le muestra todos nuestros perfiles de marco, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicaci\u00f3n sirve \u00fanicamente para elegir el marco. Si quiere ver c\u00f3mo queda la obra precisamente en su pared, para eso est\u00e1 nuestro servicio aparte de simulaci\u00f3n en su pared.<\/p>\n

Entrega y garant\u00eda<\/h3>\n

Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, as\u00ed que cuente con 15 a 45 d\u00edas seg\u00fan el tama\u00f1o elegido; en los tama\u00f1os m\u00e1s grandes el plazo suele estar en el extremo superior. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si lo desea, a Espa\u00f1a y a la mayor\u00eda de los pa\u00edses de la UE, sin aduanas. Antes del env\u00edo recibe una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n, y cada pedido est\u00e1 cubierto por nuestra pol\u00edtica de devoluciones. Toda la oferta est\u00e1 en la galer\u00eda de Edgar Degas<\/a>, y la vida del pintor se cuenta en nuestro art\u00edculo sobre Edgar Degas<\/a>.<\/p>\n

Preguntas frecuentes<\/h3>\n

\u00bfQui\u00e9nes son los dos hombres del cuadro?<\/h4>\n

Lorenzo Pagans, un cantante espa\u00f1ol que toca la guitarra, y Auguste De Gas, el padre del pintor, que escucha junto al piano.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 el padre est\u00e1 al fondo?<\/h4>\n

Porque la escena no es un retrato del padre, sino un instante de escucha. Degas lo dej\u00f3 en la sombra y sin pose, y eso es justo lo que da intimidad al lienzo.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tiene el cantante en las manos?<\/h4>\n

Una guitarra de caja color miel claro con una roseta decorada alrededor de la boca. Es el objeto m\u00e1s luminoso de la escena.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en la pared?<\/h4>\n

Dos hojas enmarcadas, arriba a la izquierda y arriba a la derecha, y una partitura abierta sobre un atril detr\u00e1s de la cabeza del padre.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 la tabla no da un a\u00f1o exacto?<\/h4>\n

Porque el registro solo lo indica con precisi\u00f3n de d\u00e9cada. Preferimos escribir la d\u00e9cada antes que inventarnos un a\u00f1o.<\/p>\n

\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el original?<\/h4>\n

En el Museo de Orsay de Par\u00eds, con el n\u00famero de inventario RF 3736.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o tiene el original?<\/h4>\n

54,5 x 39,5 cm, es decir, bastante peque\u00f1o. Todos nuestros tama\u00f1os son mayores que \u00e9l.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 el cuadro es tan oscuro?<\/h4>\n

Porque la escena es de interior y est\u00e1 iluminada desde un lado. La oscuridad no est\u00e1 vac\u00eda: en ella se siguen distinguiendo el traje, el piano y la pared.<\/p>\n

\u00bfEs una reproducci\u00f3n impresa?<\/h4>\n

No. Es una reproducci\u00f3n de cuadro pintada a mano con pinturas al \u00f3leo; las pinceladas se ven y se pueden tocar.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o elijo?<\/h4>\n

Sobre una c\u00f3moda, normalmente 60 x 80 cm; para la sensaci\u00f3n del original, 50 x 70 cm. La gu\u00eda de tama\u00f1os est\u00e1 arriba.<\/p>\n

\u00bfEs un buen regalo?<\/h4>\n

S\u00ed, sobre todo para un m\u00fasico o para alguien a quien le gusten las escenas calladas y c\u00e1lidas. Como cada ejemplar se pinta por encargo, cuente con el plazo de realizaci\u00f3n; si prefiere dejarle la elecci\u00f3n a esa persona, tenemos una tarjeta regalo<\/a>.<\/p>\n

T\u00edtulo:<\/td>\nLorenzo Pagans y Auguste De Gas<\/td>\n<\/tr>\n
Otros t\u00edtulos:<\/td>\nLorenzo Pagans and Auguste de Gas<\/td>\n<\/tr>\n
Pintor:<\/td>\nEdgar Degas (1834\u20131917)<\/td>\n<\/tr>\n
\u00c9poca de creaci\u00f3n:<\/td>\na\u00f1os setenta del siglo XIX<\/td>\n<\/tr>\n
Medidas del original:<\/td>\n54,5 cm x 39,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
T\u00e9cnica original:<\/td>\n\u00d3leo sobre lienzo<\/td>\n<\/tr>\n
Estilo:<\/td>\nImpresionismo<\/td>\n<\/tr>\n
Ubicaci\u00f3n:<\/td>\nMuseo de Orsay, Par\u00eds (n.\u00ba de inventario RF 3736)<\/td>\n<\/tr>\n
Nuestra reproducci\u00f3n:<\/td>\n\u00f3leo pintado a mano sobre lienzo, 7 tama\u00f1os de 40 x 60 cm a 150 x 210 cm, a medida si lo desea<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n