{"id":326318,"date":"2026-08-28T15:39:42","date_gmt":"2026-08-28T13:39:42","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/edgar-degas-dance-rehearsal-in-the-foyer-2\/"},"modified":"2026-10-30T05:21:13","modified_gmt":"2026-10-30T04:21:13","slug":"edgar-degas-dance-rehearsal-in-the-foyer","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/es\/edgar-degas\/edgar-degas-dance-rehearsal-in-the-foyer\/","title":{"rendered":"Edgar Degas \u2013 Ensayo en la sala de danza"},"content":{"rendered":"
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Ensayo en la sala de danza muestra una sala de ensayo alta, de un gris verdoso, de la \u00d3pera de Par\u00eds durante un ensayo. Al fondo hay tres altos arcos de ventanas por los que entra una p\u00e1lida luz diurna; a la derecha del centro se alza una pesada columna marr\u00f3n, a lo largo de la pared derecha corre una barra de madera para los ejercicios, y abajo a la derecha se abre en el suelo un hueco rectangular oscuro. A la izquierda, una bailarina est\u00e1 de pie sobre un pedestal bajo; en el centro, dos se inclinan la una hacia la otra, y junto a la barra, a la derecha, una est\u00e1 apoyada sobre ella con la cabeza en los brazos. Casi la mitad del lienzo la ocupa el suelo vac\u00edo. El original est\u00e1 pintado al \u00f3leo sobre lienzo y lo conserva The Phillips Collection de Washington con el n\u00famero de inventario 2001.014.0001. Nosotros lo realizamos como cuadro pintado a mano, en ocho tama\u00f1os de 27 x 20 a 150 x 110 cm o a la medida que usted necesite, y antes del env\u00edo recibe una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Ensayo en la sala de danza \u2013 Edgar Degas<\/h2>\n

\u00bfQui\u00e9n aparece en el cuadro?<\/h3>\n

Nueve o diez bailarinas y una figura oscura; ninguna de ellas tiene nombre. En el extremo izquierdo, una bailarina est\u00e1 de pie sobre un pedestal bajo y oscuro, con la mano en la cadera y una cinta roja en la cintura. A la izquierda del centro hay una figura de negro con el brazo levantado; si se trata del maestro de baile o de un m\u00fasico, la escena no lo dice, y la ficha no nombra a nadie. En el centro, dos bailarinas est\u00e1n muy juntas, una inclinada hacia delante. Junto a las ventanas del fondo hay otras tres o cuatro, una con las manos en las caderas. A la derecha, junto a la barra, una est\u00e1 apoyada sobre ella con la cabeza en los brazos, y detr\u00e1s hay otra de pie.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 se ve en el lienzo?<\/h3>\n

Una sala alta, pintada con tan poca materia que a trav\u00e9s del color se ve el tejido del lienzo. Al fondo hay tres altos arcos de ventanas con una luz p\u00e1lida, y en el borde derecho otra ventana rectangular m\u00e1s alta. A la derecha del centro se alza una pesada columna marr\u00f3n con basa moldurada que recorre toda la altura de la escena. A lo largo de la pared derecha corre una barra de madera para los ejercicios, y junto a ella se arrastran por el suelo huellas verticales de pintura. Abajo a la derecha se abre en el suelo un hueco rectangular oscuro. Los colores son contenidos: pared gris verdosa, faldas de un blanco sucio, ventanas de un amarillo p\u00e1lido, columna marr\u00f3n. Casi la mitad del lienzo la ocupa el suelo vac\u00edo.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 es importante este cuadro?<\/h3>\n

Porque la sala est\u00e1 casi vac\u00eda y, sin embargo, no podemos apartar la vista de la bailarina apoyada sobre la barra con la cabeza en los brazos. Aqu\u00ed el ensayo es trabajo y no espect\u00e1culo: un espacio grande y fr\u00edo, una luz que llega desde el fondo y solo perfila las figuras, y cuerpos que descansan tanto como se mueven. Degas no coloca a ninguna en el centro ni destaca a ninguna; en su lugar, deja que la mitad de la escena la ocupe el suelo desnudo. Es precisamente ese vac\u00edo el que hace visible el cansancio junto a la barra.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 significa el cuadro?<\/h3>\n

El esfuerzo que el p\u00fablico no ve nunca. El impresionismo<\/strong> signific\u00f3 para Degas el recorte de un instante tal como lo ve el ojo desde un lugar concreto, y ese lugar es aqu\u00ed un rinc\u00f3n de la sala de ensayo, no un palco. Un cuadro impresionista<\/strong> as\u00ed muestra, por tanto, el oficio y no la actuaci\u00f3n. Como cuadro de arte<\/strong> resulta silencioso y recogido; por sus colores contenidos es un agradecido cuadro para el sal\u00f3n<\/strong>, y entre los motivos que la gente elige como cuadro decorativo<\/strong> para el dormitorio o el despacho es de los m\u00e1s serenos. La escena necesita algo de distancia para que las figuras se separen de la pared.<\/p>\n

El motivo entre las obras de Degas<\/h3>\n

Las salas de ensayo y los escenarios forman en la obra de Degas toda una familia. La clase de ballet<\/a> muestra el mismo trabajo desde m\u00e1s cerca y con m\u00e1s figuras, Ensayo de ballet en el escenario<\/a> traslada el ensayo al escenario, y M\u00fasicos de la orquesta<\/a> muestra la misma jornada desde un lugar en el foso de la orquesta. La obra figura en el cat\u00e1logo de obras de Degas con la referencia MS 209<\/a>, y una escena contempor\u00e1nea de una sala de ensayo la conserva el Art Institute of Chicago<\/a>.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se pinta a mano nuestra versi\u00f3n?<\/h3>\n

Con pincel y colores al \u00f3leo, no con una impresora. El original es un \u00f3leo sobre lienzo<\/strong>, la misma t\u00e9cnica que la nuestra, solo que en Degas la capa de pintura es extraordinariamente fina y el tejido se ve a trav\u00e9s de ella. Es justo eso lo que intentamos conservar: construimos las paredes y el suelo con capas ligeras y transparentes para que la escena siga siendo fr\u00eda y aireada, y pintamos las faldas con un color claro y m\u00e1s diluido para que sigan siendo ligeras. Lo m\u00e1s dif\u00edcil son dos transiciones: las ventanas, que tienen que ser luminosas pero no blancas, y la columna, que tiene que soportar el peso sin volverse negra. A la bailarina apoyada en la barra la pintamos al final, porque es en ella donde se detiene la mirada. Cada reproducci\u00f3n de cuadro<\/strong> se hace de nuevo y dos nunca son del todo iguales, porque la mano no repite dos veces el mismo trazo; cada copia pintada a mano<\/strong> es, por tanto, \u00fanica. De esta obra no tenemos fotos de nuestros lienzos terminados, as\u00ed que aqu\u00ed no mostramos ni describimos ninguna. La foto de su lienzo la recibe antes del env\u00edo.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o para qu\u00e9 pared?<\/h3>\n

Si no sabe cu\u00e1l elegir: 60 x 45 cm. El original mide 40,6 x 54,6 cm; en dimensiones, el m\u00e1s cercano es nuestro tama\u00f1o 50 x 40 cm, y en proporci\u00f3n, 27 x 20 cm, algo inusual en esta obra: el tama\u00f1o m\u00e1s cercano en dimensiones es a la vez uno de los m\u00e1s alejados en proporci\u00f3n, por eso indicamos los dos por separado. El tama\u00f1o 27 x 20 cm es peque\u00f1o y va en una estanter\u00eda o en un estrecho entrepa\u00f1o entre ventanas. Los tama\u00f1os 50 x 40 y 60 x 45 cm son la elecci\u00f3n habitual sobre una c\u00f3moda; con 60 x 45 cm la bailarina de la barra ya se lee con claridad. Los tama\u00f1os 70 x 50 y 80 x 60 cm van en una pared m\u00e1s ancha. El tama\u00f1o 100 x 75 cm es el espacio justo para este motivo, porque el suelo vac\u00edo adquiere su peso. Los tama\u00f1os 120 x 90 y 150 x 110 cm est\u00e1n ya donde los cuadros grandes<\/strong> transforman una habitaci\u00f3n y las figuras tienen casi tama\u00f1o natural. Antes de decidir, marque el tama\u00f1o elegido en la pared con un recorte de papel. No tenemos ning\u00fan tama\u00f1o en stock como pieza terminada: cada ejemplar se pinta por encargo y es \u00fanico.<\/p>\n

Tama\u00f1o a medida, marco y bastidor<\/h3>\n

Si ninguno de los ocho tama\u00f1os le encaja o si desea la proporci\u00f3n exacta del original, lo pintamos a sus medidas y mantenemos las proporciones de la escena, para que la columna quede en su sitio y el suelo vac\u00edo de abajo a la derecha no pierda su parte; es nuestro cuadro personalizado<\/a>. Todos nuestros cuadros sobre lienzo<\/strong> se env\u00edan montados en un bastidor de madera y listos para colgar. Para el marco, use nuestra aplicaci\u00f3n 3D: muestra este motivo con todos los perfiles que tenemos, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicaci\u00f3n sirve para elegir el marco y para nada m\u00e1s. Si quiere ver c\u00f3mo queda la obra en su pared, para eso tenemos un servicio aparte, la simulaci\u00f3n en su pared.<\/p>\n

Entrega y garant\u00eda<\/h3>\n

Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, as\u00ed que cuente con 15 a 45 d\u00edas seg\u00fan el tama\u00f1o elegido; en los tama\u00f1os m\u00e1s grandes el plazo suele acercarse al l\u00edmite superior. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligi\u00f3 marco, a Espa\u00f1a y a la mayor\u00eda de los pa\u00edses de la UE, sin aduanas. Antes del env\u00edo recibe una foto del cuadro terminado para su aprobaci\u00f3n, y cada pedido est\u00e1 cubierto por nuestra pol\u00edtica de devoluciones. Toda la oferta de este pintor est\u00e1 en la galer\u00eda de Edgar Degas<\/a>, y su vida la cuenta nuestro art\u00edculo sobre Edgar Degas<\/a>.<\/p>\n

Preguntas frecuentes<\/h3>\n

\u00bfQu\u00e9 ocurre en la escena?<\/h4>\n

Un ensayo en la sala de ensayo. Algunas bailarinas practican, otras est\u00e1n de pie o descansan; no hay funci\u00f3n.<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es la figura de negro?<\/h4>\n

La ficha no nombra a nadie. A la izquierda del centro hay una figura oscura con el brazo levantado; si es el maestro de baile o un m\u00fasico, la escena no lo dice.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 una bailarina est\u00e1 apoyada sobre la barra?<\/h4>\n

Descansa. Tiene la cabeza apoyada en los brazos, y es precisamente en esa figura donde se detiene la mirada.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 es ese hueco oscuro del suelo?<\/h4>\n

Una abertura rectangular abajo a la derecha que lleva bajo la sala. Degas la pint\u00f3 como un agujero oscuro, sin explicaci\u00f3n.<\/p>\n

\u00bfD\u00f3nde est\u00e1 el original?<\/h4>\n

En The Phillips Collection de Washington, con el n\u00famero de inventario 2001.014.0001.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 tama\u00f1o tiene el original?<\/h4>\n

40,6 x 54,6 cm. En dimensiones, el m\u00e1s cercano es nuestro tama\u00f1o 50 x 40 cm.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 la fecha se indica como un intervalo?<\/h4>\n

Porque as\u00ed figura: 1873\u20131875. Donde la ficha da un intervalo, nosotros tambi\u00e9n lo mantenemos y no lo reducimos a un solo a\u00f1o.<\/p>\n

\u00bfSiguen sus tama\u00f1os la proporci\u00f3n del original?<\/h4>\n

En general muy bien; nuestro tama\u00f1o m\u00e1s habitual, 50 x 40 cm, es la excepci\u00f3n y resulta m\u00e1s cuadrado. En proporci\u00f3n, el m\u00e1s cercano es 27 x 20 cm.<\/p>\n

\u00bfEs una reproducci\u00f3n impresa?<\/h4>\n

No. La obra se pinta a mano con colores al \u00f3leo; las pinceladas se ven y se notan al tacto.<\/p>\n

\u00bfPuedo pedir un tama\u00f1o que no est\u00e1 en la lista?<\/h4>\n

S\u00ed, pintamos a medida y mantenemos las proporciones de la escena.<\/p>\n

\u00bfEs un buen regalo?<\/h4>\n

S\u00ed, sobre todo para alguien que baila o que va al ballet. Como cada ejemplar se pinta por encargo, cuente con el tiempo de realizaci\u00f3n; si prefiere dejar la elecci\u00f3n a quien lo recibe, tiene disponible una tarjeta regalo<\/a>.<\/p>\n

T\u00edtulo:<\/td>\nEnsayo en la sala de danza<\/td>\n<\/tr>\n
Otros t\u00edtulos:<\/td>\nDanseuses \u00e0 l’exercice, Dance Rehearsal<\/td>\n<\/tr>\n
Pintor:<\/td>\nEdgar Degas (1834\u20131917)<\/td>\n<\/tr>\n
A\u00f1o de creaci\u00f3n:<\/td>\n1873\u20131875<\/td>\n<\/tr>\n
Medidas del original:<\/td>\n40,6 cm x 54,6 cm<\/td>\n<\/tr>\n
T\u00e9cnica original:<\/td>\n\u00f3leo, lienzo<\/td>\n<\/tr>\n
Estilo:<\/td>\nimpresionismo<\/td>\n<\/tr>\n
Ubicaci\u00f3n:<\/td>\nThe Phillips Collection, Washington (n.\u00ba de inventario 2001.014.0001)<\/td>\n<\/tr>\n
Nuestra reproducci\u00f3n:<\/td>\n\u00f3leo pintado a mano sobre lienzo de lino, 8 tama\u00f1os de 27 x 20 cm a 150 x 110 cm, a medida si lo desea<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n