{"id":284194,"date":"2021-09-02T18:03:37","date_gmt":"2021-09-02T16:03:37","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/caryatid-2\/"},"modified":"2026-10-23T05:29:51","modified_gmt":"2026-10-23T03:29:51","slug":"caryatid","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/amedeo-modigliani\/caryatid\/","title":{"rendered":"Amedeo Modigliani \u2013 Cariatide"},"content":{"rendered":"

La Cariatide est un travail en couleur sur papier qu\u2019Amedeo Modigliani a r\u00e9alis\u00e9 pendant les ann\u00e9es o\u00f9 il travaillait surtout comme sculpteur. Une figure f\u00e9minine accroupie porte, des deux mains au-dessus de la t\u00eate, un linteau sombre\u00a0; c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment ce qu\u2019est une cariatide dans l\u2019architecture grecque — une figure qui porte le poids de l\u2019\u00e9difice \u00e0 la place d\u2019une colonne. Notre tableau d\u2019art<\/strong> est une copie peinte \u00e0 la main de cette feuille, r\u00e9alis\u00e9e \u00e0 l\u2019huile sur une toile de coton par un peintre de formation acad\u00e9mique, en huit dimensions de 43 \u00d7 53 cm \u00e0 120 \u00d7 150 cm ou dans la dimension que vous d\u00e9terminez vous-m\u00eame. Nous disons aussi quelles donn\u00e9es sur l\u2019original nous n\u2019indiquons pas, et pourquoi.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n
Titre\u00a0:<\/td>\nCariatide<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nAmedeo Modigliani (1884–1920)<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nTravail en couleur sur papier, sign\u00e9 en bas \u00e0 droite<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nArt moderne, \u00c9cole de Paris<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Pour cette feuille, nous n\u2019indiquons ni ann\u00e9e, ni dimensions, ni lieu de conservation. Entre 1909 et 1915, Modigliani a r\u00e9alis\u00e9 environ cinquante \u00e9tudes de cariatides, dont beaucoup se ressemblent fortement, et nous n\u2019avons pas \u00e9tabli laquelle est celle-ci \u00e0 partir d\u2019une source qui la nommerait. Plut\u00f4t que de r\u00e9p\u00e9ter une donn\u00e9e que nous ne pouvons pas \u00e9tayer, nous laissons ces champs vides et nous le disons ici.<\/em><\/p>\n

Cariatide – Amedeo Modigliani<\/h2>\n

Que voit-on sur la feuille\u00a0?<\/h3>\n

La figure est pos\u00e9e dans une couleur plate de terre cuite saumon et bord\u00e9e d\u2019un lourd contour noir qui court sans interruption autour de tout le corps. La t\u00eate est inclin\u00e9e sur l\u2019\u00e9paule, les yeux sont deux fentes \u00e9troites en amande, le visage est r\u00e9solu en quelques traits. Les bras se l\u00e8vent au-dessus de la t\u00eate et s\u2019appuient contre une bande sombre qui traverse le bord sup\u00e9rieur de la feuille, de sorte que tout le poids de l\u2019image p\u00e8se sur les \u00e9paules. Le fond est bleu-vert, pos\u00e9 en traits verticaux entre lesquels on voit par endroits le papier nu, et pr\u00e8s des bords reste une marge claire. La signature est en bas \u00e0 droite. La composition est plate et presque hi\u00e9roglyphique\u00a0: les hanches, les cuisses et les \u00e9paules sont r\u00e9duites \u00e0 une seule courbe ininterrompue, sans ombre et sans profondeur. Dans notre version, c\u2019est une peinture postimpressionniste<\/strong>\u00a0; dans l\u2019original, c\u2019est quelque chose de plus rare — un dessin de sculpteur, fait pour \u00eatre taill\u00e9 dans la pierre, non pour \u00eatre regard\u00e9. \u00c0 Paris, Modigliani appartenait au cercle de peintres immigr\u00e9s que l\u2019on appelle aujourd\u2019hui l\u2019\u00c9cole de Paris.<\/p>\n

De quelle cariatide s\u2019agit-il\u00a0?<\/h3>\n

Nous ne le savons pas, et nous pr\u00e9f\u00e9rons le dire. Modigliani a r\u00e9alis\u00e9 environ cinquante \u00e9tudes de cariatides et un tr\u00e8s grand nombre d\u2019entre elles ont pr\u00e9cis\u00e9ment ce vocabulaire\u00a0: les bras lev\u00e9s, la t\u00eate inclin\u00e9e, un seul contour, une figure chaude sur un fond froid. Sur cette page figurait autrefois un mus\u00e9e, et cette attribution \u00e9tait fausse deux fois — le nom de l\u2019institution \u00e9tait \u00e9crit de fa\u00e7on erron\u00e9e dans quatre langues sur six, et la notice que nous pouvions y lire d\u00e9crit un dessin au crayon graphite sans dimensions indiqu\u00e9es, alors que cette feuille est manifestement en couleur. Nous l\u2019avons retir\u00e9e. En pr\u00e9parant cette page, nous avons v\u00e9rifi\u00e9 une autre possibilit\u00e9, la Cariatide de l\u2019Art Institute de Chicago<\/a>, et l\u2019avons \u00e9cart\u00e9e\u00a0: cette feuille est un p\u00e2le dessin \u00e0 l\u2019aquarelle sur graphite, sur un papier jaun\u00e2tre, bien plus clair de ton que celle-ci. C\u2019est un bon exemple du genre, mais ce n\u2019est pas cette feuille.<\/p>\n

Les donn\u00e9es que nous indiquons et celles que nous laissons vides<\/h3>\n

Nous indiquons la technique et le style. Nous n\u2019indiquons ni ann\u00e9e, ni dimensions, ni lieu de conservation, parce que nous n\u2019avons pas de source qui les rattache pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 cette feuille. Cela a une cons\u00e9quence pratique\u00a0: sur d\u2019autres pages de Modigliani, nous pouvons souvent vous dire laquelle de nos dimensions correspond \u00e0 l\u2019original \u00e0 quelques millim\u00e8tres pr\u00e8s, mais ici nous ne le pouvons pas. Pour cette \u0153uvre, nous n\u2019affirmons aucune correspondance \u00e0 l\u2019\u00e9chelle un pour un. Choisissez la dimension pour votre mur.<\/p>\n

Les cariatides \u00e9taient le c\u0153ur du travail, non des croquis marginaux<\/h3>\n

Quelques ann\u00e9es avant la guerre, Modigliani travaillait surtout la pierre, et la cariatide \u00e9tait son motif central. Les feuilles conserv\u00e9es ne sont pas un sous-produit\u00a0: elles sont le c\u0153ur de son travail d\u2019alors, des \u00e9tudes pour un ensemble architectural qu\u2019il avait l\u2019intention de construire. Il appelait ces figures des colonnes de tendresse, et un groupe de telles figures devait se dresser ensemble dans ce qu\u2019il appelait le Temple de l\u2019humanit\u00e9. Les dessins sont la trace de ce projet, non ses restes.<\/p>\n

Le Temple de l\u2019humanit\u00e9<\/h3>\n

Le temple n\u2019a jamais \u00e9t\u00e9 construit. Modigliani n\u2019a taill\u00e9 dans la pierre qu\u2019une seule cariatide, puis il a cess\u00e9\u00a0: il n\u2019y avait pas d\u2019argent, et la poussi\u00e8re de la taille nuisait \u00e0 ses poumons, d\u00e9j\u00e0 tuberculeux. Il est revenu \u00e0 la peinture et y est rest\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 la fin de sa vie. La figure f\u00e9minine qui porte n\u2019a pourtant pas disparu de son \u0153uvre — le long cou, la t\u00eate inclin\u00e9e et le contour ininterrompu de ces feuilles sont le m\u00eame langage qu\u2019il a utilis\u00e9 plus tard dans chaque portrait. Un essai de mus\u00e9e sur l\u2019une des autres feuilles, sur la Cariatide de Melbourne<\/a>, pr\u00e9sente ce projet et ses sources dans l\u2019art africain, cambodgien et de la Renaissance.<\/p>\n

Comment notre version peinte \u00e0 la main est-elle r\u00e9alis\u00e9e\u00a0?<\/h3>\n

L\u2019\u0153uvre est r\u00e9alis\u00e9e par un peintre de formation acad\u00e9mique, \u00e0 l\u2019huile sur une toile de coton tendue sur un ch\u00e2ssis en bois. Ce n\u2019est pas une impression\u00a0: chaque touche est pos\u00e9e \u00e0 la main et votre toile diff\u00e8re toujours un peu de toute autre. L\u2019original est un travail sur papier, le n\u00f4tre est une huile sur toile, ce qui est une vraie diff\u00e9rence et nous ne la cachons pas\u00a0: le peintre recr\u00e9e le dessin, la couleur et les touches visibles du fond, mais la toile ne peut pas montrer le grain du papier. Ce qu\u2019elle peut montrer, et qui est ici l\u2019essentiel, c\u2019est le contour. Cette ligne est le tableau, elle est pos\u00e9e d\u2019un seul geste et ne peut \u00eatre corrig\u00e9e ensuite sans que la correction se voie.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

Comme la dimension de l\u2019original ne nous est pas connue, il n\u2019y a ici aucune correspondance et tout est un choix. Les petites dimensions, 43 \u00d7 53 et 50 \u00d7 60 cm, conservent la feuille \u00e0 l\u2019\u00e9chelle du dessin et conviennent \u00e0 un mur \u00e9troit, \u00e0 un couloir ou \u00e0 un groupe d\u2019\u0153uvres accroch\u00e9es ensemble. Les dimensions moyennes, 60 \u00d7 70, 70 \u00d7 90 et 80 \u00d7 100 cm, sont le choix habituel au-dessus d\u2019une commode ou d\u2019un lit. Les grandes, 90 \u00d7 110, 100 \u00d7 120 et 120 \u00d7 150 cm, rendent la figure grandeur nature ou plus grande et transforment une feuille silencieuse en l\u2019\u00e9l\u00e9ment principal de la pi\u00e8ce\u00a0; elles demandent un mur libre et environ trois m\u00e8tres de recul. Accrochez-le avec le centre \u00e0 environ 145 cm du sol. La palette est une figure chaude sur un fond froid, elle supporte donc un mur blanc, gris ou bleu p\u00e2le et ne veut pas d\u2019un mur chaud.<\/p>\n

Dimensions sur mesure, ch\u00e2ssis et cadre<\/h3>\n

Si votre mur exige une dimension qui ne figure pas dans la liste, nous la ferons. Indiquez la largeur et la hauteur en centim\u00e8tres\u00a0; nous v\u00e9rifions si le rapport porte la composition et nous vous disons ce qui change sur les bords. Ici, cela se voit en haut, o\u00f9 la bande sombre que la figure tient passe par-dessus les deux bords et peut facilement se perdre, et en bas, o\u00f9 le genou est d\u00e9j\u00e0 tout contre le bord. Le tableau arrive soit tendu sur un ch\u00e2ssis en bois et pr\u00eat \u00e0 accrocher, soit roul\u00e9 dans un tube, ce qui co\u00fbte moins cher \u00e0 exp\u00e9dier. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D, qui le montre de fa\u00e7on r\u00e9aliste sur l\u2019\u0153uvre, et sur demande nous pla\u00e7ons l\u2019\u0153uvre dans une photo de votre mur. Si vous cherchez une \u0153uvre que nous n\u2019avons pas, consultez nos tableaux sur toile sur mesure<\/a>.<\/p>\n

Livraison et garantie<\/h3>\n

Nous livrons \u00e0 votre adresse, la toile est s\u00e9par\u00e9e de la paroi ext\u00e9rieure de l\u2019emballage. Le d\u00e9lai d\u00e9pend de la dimension et de la charge de travail en cours\u00a0: nous l\u2019estimons \u00e0 la commande et vous pr\u00e9venons s\u2019il change. Nous garantissons la r\u00e9alisation et les mat\u00e9riaux\u00a0: si l\u2019\u0153uvre arrive endommag\u00e9e ou ne correspond pas \u00e0 la photo que vous avez valid\u00e9e, nous la repeignons \u00e0 nos frais. Comme vous la voyez en photo avant son d\u00e9part, la plupart des questions sont r\u00e9gl\u00e9es avant l\u2019exp\u00e9dition.<\/p>\n

Questions fr\u00e9quentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

Nous n\u2019indiquons pas le lieu de conservation. Nous n\u2019avons pas de source qui nomme pr\u00e9cis\u00e9ment cette feuille, et le mus\u00e9e qui figurait autrefois sur cette page \u00e9tait erron\u00e9.<\/p>\n

De quelle ann\u00e9e date-t-elle\u00a0?<\/h4>\n

Nous n\u2019indiquons pas non plus l\u2019ann\u00e9e. Les feuilles de cariatides couvrent toutes les ann\u00e9es de sculpture\u00a0; nous ne pouvons pas les r\u00e9duire \u00e0 cette feuille.<\/p>\n

Quelle est la taille de l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

Nous ne le savons pas, c\u2019est pourquoi nous n\u2019affirmons pas non plus qu\u2019une de nos dimensions lui corresponde.<\/p>\n

Pourquoi indiquez-vous si peu de choses\u00a0?<\/h4>\n

Parce que la seule autre possibilit\u00e9 est d\u2019\u00e9crire quelque chose que nous ne pouvons pas \u00e9tayer. Quatre champs vides sont plus utiles que quatre champs faux avec assurance.<\/p>\n

L\u2019original est sur papier — pourquoi votre version est-elle \u00e0 l\u2019huile\u00a0?<\/h4>\n

Parce qu\u2019elle est faite pour un mur. L\u2019huile sur toile est ce que nos peintres r\u00e9alisent et ce qui tient sur un mur\u00a0; le dessin, la couleur et les touches du fond sont recr\u00e9\u00e9s, mais pas le grain du papier.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Au-dessus d\u2019une commode ou d\u2019un lit 80 \u00d7 100 cm. Pour un couloir ou un groupe d\u2019\u0153uvres 50 \u00d7 60 cm.<\/p>\n

Qu\u2019est-ce qu\u2019une cariatide\u00a0?<\/h4>\n

Une figure f\u00e9minine sculpt\u00e9e qui se tient \u00e0 la place d\u2019une colonne et porte le poids de l\u2019\u00e9difice au-dessus d\u2019elle.<\/p>\n

Quelles autres \u0153uvres de Modigliani avez-vous\u00a0?<\/h4>\n

Voyez Jacques et Berthe Lipchitz<\/a>, portrait du sculpteur qui travaillait \u00e0 ses c\u00f4t\u00e9s, et parmi les nus Nu allong\u00e9 II<\/a>, Nu rouge<\/a> et Nu assis sur un divan<\/a>. Toute la s\u00e9lection se trouve dans la galerie Amedeo Modigliani<\/a>, et sur le peintre nous avons \u00e9crit un article plus long<\/a>.<\/p>\n

Dans quelle mesure suit-il le rapport de l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

Nous n\u2019avons pas consign\u00e9 la dimension de l\u2019original pour cette \u0153uvre, nous ne pouvons donc pas comparer le rapport. Une fois la dimension confirm\u00e9e, nous l\u2019indiquerons ici.<\/p>\n