{"id":286157,"date":"2021-09-02T17:42:52","date_gmt":"2021-09-02T15:42:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/the-dream-2\/"},"modified":"2026-10-23T07:50:42","modified_gmt":"2026-10-23T05:50:42","slug":"the-dream","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/henri-rousseau\/the-dream\/","title":{"rendered":"Henri Rousseau \u2013 Le R\u00eave"},"content":{"rendered":"\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Titre\u00a0:<\/td>\nLe R\u00eave<\/td>\n<\/tr>\n
Autres titres\u00a0:<\/td>\nThe Dream (titre dans la collection new-yorkaise)<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nHenri Rousseau (1844–1910)<\/td>\n<\/tr>\n
Ann\u00e9e de cr\u00e9ation\u00a0:<\/td>\n1910<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensions de l\u2019original\u00a0:<\/td>\n298,5 cm x 204,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nart na\u00eff (primitivisme), Paris apr\u00e8s l\u2019impressionnisme<\/td>\n<\/tr>\n
Conserv\u00e9 \u00e0\u00a0:<\/td>\nMuseum of Modern Art, New York<\/a> (n\u00b0 d\u2019inventaire 252.1954)<\/td>\n<\/tr>\n
Notre reproduction\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile peinte \u00e0 la main, onze dimensions ou sur mesure \u00e0 la demande<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Le R\u00eave (The Dream) – Henri Rousseau<\/h2>\n

Le R\u00eave est la derni\u00e8re grande toile de jungle d\u2019Henri Rousseau, peinte en 1910, l\u2019ann\u00e9e de sa mort. Sur la toile horizontale, une femme nue est \u00e9tendue sur un canap\u00e9 capitonn\u00e9 au milieu d\u2019une v\u00e9g\u00e9tation tropicale, tandis que des animaux surgissent en silence du feuillage tout autour. L\u2019original est conserv\u00e9 au Museum of Modern Art de New York sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 252.1954, don de Nelson A. Rockefeller. Chez nous, il devient une reproduction peinte \u00e0 la main \u00e0 l\u2019huile, sur toile, en onze dimensions de 50 x 35 cm \u00e0 299 x 207 cm ou sur mesure. Avant l\u2019exp\u00e9dition, nous vous envoyons une photo de la toile termin\u00e9e \u00e0 valider.<\/p>\n

Que voit-on sur la toile\u00a0?<\/h3>\n

La sc\u00e8ne est large et remplie de v\u00e9g\u00e9tation jusqu\u2019au bord. \u00c0 gauche, sur un canap\u00e9, une femme nue \u00e9tend le bras vers le fourr\u00e9, le regard tourn\u00e9 vers le spectateur. Entre les feuilles apparaissent deux lions, des oiseaux, un serpent et un \u00e9l\u00e9phant, chacun peint avec nettet\u00e9 et chacun \u00e0 sa place, comme s\u2019ils \u00e9taient dispos\u00e9s et non saisis dans le mouvement. Derri\u00e8re la femme se tient une silhouette \u00e0 peine visible qui joue d\u2019un instrument \u00e0 vent\u00a0; la notice de New York la mentionne pr\u00e9cis\u00e9ment parce qu\u2019on peut la manquer au premier regard. Au-dessus de tout cela est suspendue une lune ronde. Rousseau a tout peint en aplats, sans ombres douces, de sorte que l\u2019on peut compter chaque feuille.<\/p>\n

Pourquoi un canap\u00e9 au milieu de la jungle\u00a0?<\/h3>\n

C\u2019est la question que presque tout le monde se pose devant cette toile. La notice de New York r\u00e9pond franchement\u00a0: bien que Rousseau soit all\u00e9 \u00e9tudier les plantes tropicales dans les mus\u00e9es d\u2019histoire naturelle et les jardins botaniques, une grande partie de cette composition est son invention – notamment la femme nue \u00e9tendue et la silhouette \u00e0 peine visible avec son instrument \u00e0 vent derri\u00e8re elle. Le canap\u00e9 n\u2019est donc ni une erreur ni une plaisanterie. C\u2019est le signe que la sc\u00e8ne n\u2019est pas un paysage, mais un r\u00eave\u00a0: des choses de deux mondes tout \u00e0 fait diff\u00e9rents s\u2019y trouvent dans le m\u00eame espace, sans qu\u2019aucune des deux ne c\u00e8de. Le peintre ne l\u2019a pas cach\u00e9, et c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment pourquoi le tableau fonctionne.<\/p>\n

Rousseau a-t-il jamais vu la jungle\u00a0?<\/h3>\n

Non. Le peintre n\u2019a jamais quitt\u00e9 la France, et il observait les plantes dans les serres de Paris et dans les collections d\u2019histoire naturelle. Les feuilles prises une \u00e0 une sont donc reconnaissables, mais leurs rapports mutuels ne sont pas ceux d\u2019une vraie for\u00eat tropicale. C\u2019est cette contradiction – l\u2019exactitude dans les d\u00e9tails et l\u2019ensemble impossible – qui fait tenir ces sc\u00e8nes. Le m\u00eame proc\u00e9d\u00e9, sans figure humaine et sans fauve, se voit dans La Jungle \u00e9quatoriale<\/a>, peinte un an plus t\u00f4t.<\/p>\n

Pourquoi cette toile est-elle importante\u00a0?<\/h3>\n

Le R\u00eave est la plus grande et la derni\u00e8re grande toile de jungle que Rousseau ait peinte\u00a0; elle date de 1910, l\u2019ann\u00e9e m\u00eame de sa mort. Il y a r\u00e9uni tout ce qu\u2019il avait d\u00e9velopp\u00e9 pendant vingt ans dans ces sc\u00e8nes\u00a0: des couches de feuillage, des animaux aux contours nets, une lumi\u00e8re qui ne tombe de nulle part en particulier. Mais il a ajout\u00e9 ce qui n\u2019existait pas auparavant – une figure humaine qui, dans la sc\u00e8ne, ne fuit pas et ne se bat pas, mais se repose. Qui veut voir une version pr\u00e9coce et dramatique du m\u00eame motif peut regarder Tigre dans une temp\u00eate tropicale (Surpris\u00a0!)<\/a>, o\u00f9 l\u2019orage tient la place du canap\u00e9. Qui veut voir une autre figure au repos, endormie cette fois sous la pleine lune dans le d\u00e9sert, peut regarder la toile La Boh\u00e9mienne endormie<\/a>.<\/p>\n

Que signifie le tableau\u00a0?<\/h3>\n

Le titre dit qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un r\u00eave, et c\u2019est alors que la question s\u2019ouvre. La femme sur le canap\u00e9 peut \u00eatre celle qui r\u00eave, et la jungle son r\u00eave\u00a0; mais elle peut aussi faire elle-m\u00eame partie du r\u00eave d\u2019un autre, le canap\u00e9 \u00e9tant le seul morceau de r\u00e9alit\u00e9 de la sc\u00e8ne. Le tableau ne choisit pas entre ces possibilit\u00e9s et n\u2019offre pas de cl\u00e9. C\u2019est pourquoi il reste en m\u00e9moire plus longtemps qu\u2019une sc\u00e8ne qui dirait son sens jusqu\u2019au bout. Ce qui est s\u00fbr, c\u2019est l\u2019atmosph\u00e8re\u00a0: silencieuse, vigilante, sans danger qui viendrait de se produire.<\/p>\n

Comment le tableau est-il arriv\u00e9 \u00e0 New York\u00a0?<\/h3>\n

La toile se trouve aujourd\u2019hui au Museum of Modern Art de New York, o\u00f9 elle est inscrite sous le num\u00e9ro 252.1954. Elle est entr\u00e9e dans la collection en 1954 comme don de Nelson A. Rockefeller, et c\u2019est cette information que la notice de son parcours indique comme un fait. Ce qu\u2019il est advenu de la toile entre 1910 et ce don n\u2019est pas d\u00e9taill\u00e9 dans la notice que nous avons lue\u00a0; nous ne le d\u00e9crivons donc pas \u2013 mieux vaut laisser une place vide que la combler par une supposition.<\/p>\n

Que signifie l\u2019art na\u00eff pour cette \u0153uvre\u00a0?<\/h3>\n

L\u2019art na\u00eff est le nom donn\u00e9 \u00e0 la peinture d\u2019autodidactes qui n\u2019ont pas fait d\u2019\u00e9tudes dans des ateliers acad\u00e9miques et qui ne suivaient pas leurs r\u00e8gles de perspective, d\u2019ombre et d\u2019anatomie. Sur cette toile, cela se voit surtout dans la perspective qui n\u2019existe pas\u00a0: l\u2019espace ne s\u2019\u00e9loigne pas, il se tient en couches l\u2019une derri\u00e8re l\u2019autre. La notice de New York cite le peintre contemporain Mark Bradford, qui a d\u00e9crit cette mani\u00e8re m\u00eame comme une peinture \u00e9tonnamment plate, sans perspective, de jungles imaginaires – et la cite comme une influence sur son propre travail. L\u2019\u00e9tiquette d\u2019art na\u00eff ne d\u00e9signe donc pas ici l\u2019ignorance, mais un style que les peintres suivants ont pris au s\u00e9rieux. Vous en saurez plus sur le parcours du peintre dans notre article sur le peintre<\/a>.<\/p>\n

Comment votre toile est-elle r\u00e9alis\u00e9e chez nous\u00a0?<\/h3>\n

Nous ne commen\u00e7ons la toile qu\u2019apr\u00e8s votre commande\u00a0; elle est peinte sur commande et tendue sur ch\u00e2ssis dans notre atelier d\u2019encadrement en Slov\u00e9nie. Nous appliquons la peinture \u00e0 l\u2019huile en couches, de la v\u00e9g\u00e9tation du fond vers le premier plan, de sorte que les animaux et la figure sur le canap\u00e9 viennent en dernier, exactement dans l\u2019ordre de l\u2019original. Nous n\u2019imprimons pas et n\u2019utilisons aucune application m\u00e9canique\u00a0; une toile peinte \u00e0 la main se distingue d\u2019une impression au toucher, car l\u2019\u00e9paisseur de la peinture se voit et se sent, et deux toiles ne sont jamais tout \u00e0 fait identiques. Nous tendons la toile sur un ch\u00e2ssis en bois et la pr\u00e9parons pour l\u2019accrochage. Avant d\u2019emballer le tableau, nous le photographions et nous vous envoyons la photo \u00e0 valider\u00a0; ce n\u2019est qu\u2019ensuite qu\u2019il part. Vous trouverez toute l\u2019offre de ce peintre dans la galerie Henri Rousseau<\/a>.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

Onze dimensions sont disponibles\u00a0: 50 x 35, 60 x 40, 70 x 50, 80 x 60, 100 x 70, 120 x 80, 150 x 100, 180 x 125, 200 x 140, 250 x 170 et 299 x 207 cm. Comme il s\u2019agit d\u2019une toile horizontale et large, elle demande de la largeur\u00a0: au-dessus d\u2019un canap\u00e9, d\u2019une commode ou sur un long mur, elle s\u2019exprime comme elle ne peut pas le faire dans une pi\u00e8ce \u00e9troite. Pour un salon, le choix le plus courant est 150 x 100 cm ou plus. En dessous de 80 x 60 cm, les animaux se fondent dans le feuillage et la sc\u00e8ne perd ce qui m\u00e9rite d\u2019\u00eatre regard\u00e9 de pr\u00e8s. La dimension 299 x 207 cm est particuli\u00e8re parce qu\u2019elle correspond presque exactement \u00e0 la taille de l\u2019original. Au-dessus d\u2019un canap\u00e9, le tableau doit faire environ les deux tiers de la largeur du meuble.<\/p>\n

Comment commander des dimensions sur mesure, le ch\u00e2ssis et le cadre\u00a0?<\/h3>\n

Vous commandez des dimensions sur mesure par la page tableau sur mesure<\/a>, o\u00f9 vous indiquez la largeur et la hauteur souhait\u00e9es. Pour ce motif, le rapport des c\u00f4t\u00e9s compte\u00a0: la sc\u00e8ne est construite en largeur, et si l\u2019on r\u00e9tr\u00e9cit fortement la toile, le canap\u00e9 avec la femme et les animaux derri\u00e8re elle se serrent les uns contre les autres. Pour les dimensions non standard, nous proposons donc de conserver le rapport de l\u2019original et de n\u2019adapter que la taille. La toile est toujours tendue sur un ch\u00e2ssis en bois. Le cadre n\u2019est pas compris dans le prix et vous le choisissez s\u00e9par\u00e9ment\u00a0; sans cadre, le tableau est pr\u00eat \u00e0 accrocher d\u00e8s r\u00e9ception.<\/p>\n

Comment se passent la livraison et la garantie\u00a0?<\/h3>\n

Nous livrons en France et dans la plupart des pays de l\u2019UE. La toile voyage roul\u00e9e dans un tube rigide ou tendue sur ch\u00e2ssis, selon la dimension, toujours avec une protection. Nous garantissons que chacun de nos tableaux est peint \u00e0 la main et que vous verrez la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e avant l\u2019exp\u00e9dition\u00a0; si quelque chose sur la photo ne vous convient pas, nous retouchons le tableau avant qu\u2019il ne quitte notre atelier d\u2019encadrement. Pour les plus grandes dimensions, nous parlons avant la commande de l\u2019acc\u00e8s \u00e0 la pi\u00e8ce, car une toile d\u2019un seul tenant a besoin d\u2019un passage jusqu\u2019au mur.<\/p>\n

Questions fr\u00e9quentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

Au Museum of Modern Art de New York, sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 252.1954. La notice indique l\u2019ann\u00e9e 1910, huile sur toile, et des dimensions de 204,5 x 298,5 cm.<\/p>\n

Qui est la femme sur le canap\u00e9\u00a0?<\/h4>\n

La notice ne la nomme pas et ne l\u2019explique pas\u00a0; elle indique seulement que la femme nue \u00e9tendue \u00e9tait une invention de Rousseau et non une sc\u00e8ne qu\u2019il aurait vue.<\/p>\n

Que fait la silhouette derri\u00e8re elle\u00a0?<\/h4>\n

Elle joue d\u2019un instrument \u00e0 vent. Elle se tient au fond du feuillage et on la manque facilement au premier regard\u00a0; la notice de New York la mentionne pr\u00e9cis\u00e9ment pour cette raison.<\/p>\n

Est-ce une impression\u00a0?<\/h4>\n

Non. Chaque toile est peinte \u00e0 la main, \u00e0 la peinture \u00e0 l\u2019huile, sur commande. L\u2019\u00e9paisseur de la peinture se voit et se sent, ce qu\u2019une impression ne peut pas imiter.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Pour un salon, 150 x 100 cm ou plus\u00a0; pour une pi\u00e8ce plus petite, 100 x 70 cm. Le format horizontal demande de la largeur, non de la hauteur.<\/p>\n

Puis-je avoir une dimension qui n\u2019est pas dans la liste\u00a0?<\/h4>\n

Oui, nous r\u00e9alisons les dimensions sur mesure sans suppl\u00e9ment pour une taille non standard. Nous vous recommandons de conserver le rapport des c\u00f4t\u00e9s de l\u2019original.<\/p>\n

Quelle dimension est la plus proche de l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

La dimension 299 x 207 cm. L\u2019original mesure 298,5 x 204,5 cm et c\u2019est la plus grande toile que le peintre ait peinte.<\/p>\n

Comment le tableau est-il livr\u00e9\u00a0?<\/h4>\n

Roul\u00e9 dans un tube ou tendu sur ch\u00e2ssis, avec un envoi suivi. Le d\u00e9lai de r\u00e9alisation d\u00e9pend de la dimension et nous le confirmons \u00e0 la commande.<\/p>\n

Que dit le tableau, en une phrase\u00a0?<\/h4>\n

Qu\u2019on peut mettre un canap\u00e9 d\u2019appartement parisien au milieu d\u2019une jungle imaginaire sans que la sc\u00e8ne s\u2019effondre\u00a0: elle devient un r\u00eave.<\/p>\n

L\u2019original est-il \u00e0 vendre\u00a0?<\/h4>\n

Non. L\u2019\u0153uvre appartient \u00e0 la collection publique du mus\u00e9e new-yorkais et n\u2019est pas \u00e0 vendre\u00a0; nous n\u2019indiquons pas sa valeur, faute de source.<\/p>\n

Est-ce une bonne id\u00e9e de cadeau\u00a0?<\/h4>\n

Une grande sc\u00e8ne calme est un choix appr\u00e9ci\u00e9 pour un cadeau. Si vous pr\u00e9f\u00e9rez laisser le choix \u00e0 la personne, un bon cadeau<\/a> est disponible.<\/p>\n