{"id":286270,"date":"2021-09-02T18:17:52","date_gmt":"2021-09-02T16:17:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/bouquet-of-flowers-2\/"},"modified":"2026-10-23T07:51:06","modified_gmt":"2026-10-23T05:51:06","slug":"bouquet-of-flowers","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/henri-rousseau\/bouquet-of-flowers\/","title":{"rendered":"Henri Rousseau \u2013 Bouquet de fleurs"},"content":{"rendered":"
[vc_row css=”.vc_custom_1675011465606{margin-bottom: 10px !important;}”][vc_column]\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"Henri\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n [\/vc_column][\/vc_row]\n[vc_row css=”.vc_custom_1675011465606{margin-bottom: 10px !important;}”][vc_column]\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"Henri\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n [\/vc_column][\/vc_row]\n[vc_row css=”.vc_custom_1675011465606{margin-bottom: 10px !important;}”][vc_column]\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"Henri\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n [\/vc_column][\/vc_row]\n[vc_row css=”.vc_custom_1675011465606{margin-bottom: 10px !important;}”][vc_column]\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"Henri\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n [\/vc_column][\/vc_row]\n[vc_row][vc_column][vc_column_text]\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Titre\u00a0:<\/td>\nBouquet de fleurs<\/td>\n<\/tr>\n
Autres titres\u00a0:<\/td>\nBouquet of Flowers (titre \u00e0 la galerie de Londres)<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nHenri Rousseau (1844–1910)<\/td>\n<\/tr>\n
Ann\u00e9e de cr\u00e9ation\u00a0:<\/td>\nvers 1909–1910, selon la datation de la galerie<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensions de l\u2019original\u00a0:<\/td>\n49,5 cm x 61 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nart na\u00eff (primitivisme), Paris apr\u00e8s l\u2019impressionnisme<\/td>\n<\/tr>\n
Conserv\u00e9 \u00e0\u00a0:<\/td>\nTate, Londres<\/a> (n\u00b0 d\u2019inventaire N04727)<\/td>\n<\/tr>\n
Notre reproduction\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile peinte \u00e0 la main, huit dimensions ou sur mesure \u00e0 la demande<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Bouquet de fleurs (Bouquet of Flowers) – Henri Rousseau<\/h2>\n

Bouquet de fleurs est la seule nature morte florale de notre offre de ce peintre et l\u2019une de ses derni\u00e8res \u0153uvres. Sur un fond sombre se dresse, dans un vase simple, un bouquet dense compos\u00e9 de fleurs d\u2019esp\u00e8ces diff\u00e9rentes. L\u2019original est conserv\u00e9 \u00e0 la Tate de Londres sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire N04727\u00a0; la galerie le date d\u2019environ 1909–1910. Chez nous, il devient une reproduction peinte \u00e0 la main \u00e0 l\u2019huile, sur toile, en huit dimensions de 50 x 61 cm \u00e0 150 x 180 cm ou sur mesure. Avant l\u2019exp\u00e9dition, nous vous envoyons une photo de la toile termin\u00e9e \u00e0 valider.<\/p>\n

Que voit-on sur la toile\u00a0?<\/h3>\n

La toile verticale est occup\u00e9e par un seul objet\u00a0: un vase avec un bouquet, pos\u00e9 sur une surface plane devant un mur sombre et uni. Les fleurs sont peintes une \u00e0 une et chacune avec la m\u00eame nettet\u00e9, m\u00eame celles qui sont \u00e0 l\u2019arri\u00e8re\u00a0; le bouquet n\u2019a donc pas de profondeur, mais s\u2019ouvre comme une surface tourn\u00e9e vers le spectateur. Les feuilles sont dures et aux contours nets, sans passages doux. Le fond n\u2019a ni fen\u00eatre ni bord de table qui dirait o\u00f9 se trouve la sc\u00e8ne. Ce vide est voulu\u00a0: sans lui, le bouquet ne serait qu\u2019une nature morte\u00a0; avec lui, il fait l\u2019effet d\u2019une image d\u00e9coup\u00e9e dans son environnement et pos\u00e9e devant le spectateur.<\/p>\n

Pourquoi les fleurs sont-elles peintes comme une jungle\u00a0?<\/h3>\n

Parce que le proc\u00e9d\u00e9 est le m\u00eame. Qui conna\u00eet les for\u00eats du peintre le reconna\u00eet tout de suite\u00a0: couche apr\u00e8s couche, chaque feuille s\u00e9par\u00e9ment, rien ne se perd dans l\u2019ombre et rien ne s\u2019estompe avec la distance. Dans la jungle, cela construit un mur de feuillage\u00a0; ici, un bouquet dans un vase. La diff\u00e9rence est seulement d\u2019\u00e9chelle. C\u2019est pourquoi, chez Rousseau, la nature morte ne fait pas l\u2019effet d\u2019un exercice d\u2019\u00e9cole, mais d\u2019un autre monde compos\u00e9, simplement r\u00e9uni cette fois dans un vase sur une table. Le m\u00eame proc\u00e9d\u00e9 sur une grande toile est montr\u00e9 dans La Jungle \u00e9quatoriale<\/a>.<\/p>\n

Quand le tableau a-t-il \u00e9t\u00e9 peint\u00a0?<\/h3>\n

Il faut \u00eatre pr\u00e9cis ici, car on n\u2019indique souvent que l\u2019ann\u00e9e 1910. La Tate ne date pas l\u2019\u0153uvre d\u2019une seule ann\u00e9e\u00a0: elle indique dans sa notice vers 1909–1910. Cela signifie que la toile appartient aux derni\u00e8res ann\u00e9es du travail du peintre, mais non qu\u2019elle a s\u00fbrement \u00e9t\u00e9 peinte l\u2019ann\u00e9e de sa mort. L\u00e0 o\u00f9 la notice laisse une fourchette, nous la laissons aussi – une ann\u00e9e qui sonnerait plus ferme que la notice ne serait plus pr\u00e9cise qu\u2019en apparence.<\/p>\n

Pourquoi cette toile est-elle importante\u00a0?<\/h3>\n

Parmi les jungles, les sc\u00e8nes urbaines et les portraits, la nature morte est rare chez Rousseau\u00a0; cette toile montre donc ce que les grandes images ne montrent pas\u00a0: que sa mani\u00e8re ne d\u00e9pend pas du motif. Le m\u00eame aplat, le m\u00eame contour au lieu du model\u00e9 et la m\u00eame absence de perspective atmosph\u00e9rique agissent sur un bouquet de fleurs comme sur une for\u00eat. Qui veut voir une autre toile florale du m\u00eame peintre peut regarder Fleurs dans un vase<\/a>.<\/p>\n

Que signifie le tableau\u00a0?<\/h3>\n

La nature morte parle d\u2019ordinaire de la fragilit\u00e9 du temps\u00a0: la fleur qui se fanera, le fruit qui pourrira. Ici, rien de tel. Le bouquet est en pleine floraison, rien ne se fane et rien ne tombe, et le fond sombre n\u2019agit pas comme une ombre, mais comme un espace vide. Il reste seulement l\u2019image de fleurs, peinte avec toute l\u2019attention que le peintre accordait par ailleurs \u00e0 ses for\u00eats. Le sens que le tableau permet est donc plus la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 qu\u2019un avertissement, et chaque spectateur le compl\u00e8te lui-m\u00eame. Un motif calme voisin, sans figure, est montr\u00e9 dans Prairie<\/a>.<\/p>\n

Comment le tableau est-il arriv\u00e9 \u00e0 la Tate\u00a0?<\/h3>\n

La toile se trouve aujourd\u2019hui \u00e0 la Tate de Londres, o\u00f9 elle est inscrite sous le num\u00e9ro N04727. Elle est entr\u00e9e dans la collection en 1933 comme legs de C. Frank Stoop, et c\u2019est cela que la notice de son parcours indique comme un fait. Ce qu\u2019il est advenu de la toile entre sa cr\u00e9ation et ce legs n\u2019est pas d\u00e9taill\u00e9 dans la notice que nous avons lue\u00a0; nous ne le d\u00e9crivons donc pas \u2013 mieux vaut laisser une place vide que la combler par une supposition.<\/p>\n

Que signifie l\u2019art na\u00eff pour cette \u0153uvre\u00a0?<\/h3>\n

L\u2019art na\u00eff est le nom donn\u00e9 \u00e0 la peinture d\u2019autodidactes qui n\u2019ont pas fait d\u2019\u00e9tudes dans des ateliers acad\u00e9miques et qui ne suivaient pas leurs r\u00e8gles de perspective, d\u2019ombre et d\u2019anatomie. Sur cette toile, cela se voit en deux choses\u00a0: dans le bouquet qui n\u2019a pas de profondeur et dans le fond, qui n\u2019est pas un espace mais une surface. Tout le reste est r\u00e9fl\u00e9chi – la disposition des fleurs, le rapport entre le vase et le bouquet, le poids du fond sombre. L\u2019\u00e9tiquette d\u2019art na\u00eff ne d\u00e9signe donc pas ici l\u2019ignorance, mais un style que l\u2019on reconna\u00eet au premier regard. Vous en saurez plus sur le parcours du peintre dans notre article sur le peintre<\/a>.<\/p>\n

Comment votre toile est-elle r\u00e9alis\u00e9e chez nous\u00a0?<\/h3>\n

Nous ne commen\u00e7ons la toile qu\u2019apr\u00e8s votre commande\u00a0; elle est peinte sur commande et tendue sur ch\u00e2ssis dans notre atelier d\u2019encadrement en Slov\u00e9nie. Nous appliquons la peinture \u00e0 l\u2019huile en couches, du fond sombre vers les fleurs, de sorte que les p\u00e9tales les plus clairs viennent en dernier. Les photos de cette page sont des prises de vue de notre propre r\u00e9alisation, non de l\u2019original\u00a0: sur la premi\u00e8re, la toile termin\u00e9e, dans un cadre rouge sombre au bord dor\u00e9, se tient sur un chevalet dans l\u2019atelier d\u2019encadrement\u00a0; la deuxi\u00e8me la montre de c\u00f4t\u00e9 parmi d\u2019autres commandes, de sorte que l\u2019on voit l\u2019\u00e9paisseur du cadre et la couche de peinture. La troisi\u00e8me est une prise de vue de pr\u00e8s, sur laquelle la peinture se tient en surface et n\u2019est pas imprim\u00e9e, ce qui se voit le mieux sur les bords des p\u00e9tales, et la quatri\u00e8me est une macro des fleurs, o\u00f9 l\u2019on distingue chaque coup de pinceau et le grain de la toile. Vous trouverez toute l\u2019offre de ce peintre dans la galerie Henri Rousseau<\/a>.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

Huit dimensions sont disponibles\u00a0: 50 x 61, 60 x 75, 70 x 90, 80 x 100, 90 x 110, 110 x 140, 130 x 160 et 150 x 180 cm. Comme il s\u2019agit d\u2019une toile verticale avec un seul objet, elle fonctionne bien aussi sur un mur \u00e9troit, entre une porte et un angle, dans une salle \u00e0 manger au-dessus d\u2019une commode ou dans une entr\u00e9e. Pour un salon, le choix le plus courant est 90 x 110 cm ou plus. En dessous de 60 x 75 cm, les fleurs commencent \u00e0 se fondre et le bouquet perd ce qui m\u00e9rite d\u2019\u00eatre regard\u00e9 de pr\u00e8s. La dimension 50 x 61 cm est particuli\u00e8re parce qu\u2019elle correspond presque exactement \u00e0 la taille de l\u2019original. Au-dessus d\u2019une commode, le tableau doit faire environ les deux tiers de la largeur du meuble.<\/p>\n

Comment commander des dimensions sur mesure, le ch\u00e2ssis et le cadre\u00a0?<\/h3>\n

Vous commandez des dimensions sur mesure par la page tableau sur mesure<\/a>, o\u00f9 vous indiquez la largeur et la hauteur souhait\u00e9es. Pour ce motif, le rapport des c\u00f4t\u00e9s compte\u00a0: le bouquet occupe presque toute la hauteur, et si l\u2019on \u00e9largit la toile, un fond sombre vide appara\u00eet autour du vase, qui n\u2019existe pas sur l\u2019original. Pour les dimensions non standard, nous proposons donc de conserver le rapport de l\u2019original et de n\u2019adapter que la taille. La toile est toujours tendue sur un ch\u00e2ssis en bois. Le cadre n\u2019est pas compris dans le prix et vous le choisissez s\u00e9par\u00e9ment\u00a0; sur les photos de cette page, la toile est encadr\u00e9e parce qu\u2019elle a \u00e9t\u00e9 command\u00e9e ainsi\u00a0; sans cadre, elle est pr\u00eate \u00e0 accrocher d\u00e8s r\u00e9ception.<\/p>\n

Comment se passent la livraison et la garantie\u00a0?<\/h3>\n

Nous livrons en France et dans la plupart des pays de l\u2019UE. La toile voyage roul\u00e9e dans un tube rigide ou tendue sur ch\u00e2ssis, selon la dimension, toujours avec une protection. Nous garantissons que chacun de nos tableaux est peint \u00e0 la main et que vous verrez la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e avant l\u2019exp\u00e9dition\u00a0; si quelque chose sur la photo ne vous convient pas, nous retouchons le tableau avant qu\u2019il ne quitte notre atelier d\u2019encadrement. Un motif floral est un choix fr\u00e9quent pour une salle \u00e0 manger et pour un cadeau.<\/p>\n

Questions fréquentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

\u00c0 la Tate de Londres, sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire N04727. La notice indique huile sur toile et des dimensions du support de 610 x 495 mm.<\/p>\n

De quelle ann\u00e9e date le tableau\u00a0?<\/h4>\n

La galerie le date d\u2019environ 1909–1910, et non d\u2019une seule ann\u00e9e. Indiquer une seule ann\u00e9e ne serait plus pr\u00e9cis qu\u2019en apparence.<\/p>\n

Que montrent les photos de cette page\u00a0?<\/h4>\n

Notre propre r\u00e9alisation, non l\u2019original\u00a0: la toile encadr\u00e9e sur un chevalet, une vue de c\u00f4t\u00e9, une prise de vue de la surface de pr\u00e8s et une macro des coups de pinceau.<\/p>\n

Est-ce une impression\u00a0?<\/h4>\n

Non. Chaque toile est peinte \u00e0 la main, \u00e0 la peinture \u00e0 l\u2019huile, sur commande. Sur la troisi\u00e8me et la quatri\u00e8me photo, on voit que la peinture se tient en surface et n\u2019est pas imprim\u00e9e.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Pour un salon, 90 x 110 cm ou plus\u00a0; pour un mur \u00e9troit ou une entr\u00e9e, 60 x 75 cm. Le format vertical demande de la hauteur, non de la largeur.<\/p>\n

Puis-je avoir une dimension qui n\u2019est pas dans la liste\u00a0?<\/h4>\n

Oui, nous r\u00e9alisons les dimensions sur mesure sans suppl\u00e9ment pour une taille non standard. Nous vous recommandons de conserver le rapport des c\u00f4t\u00e9s de l\u2019original.<\/p>\n

Quelle dimension est la plus proche de l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

La dimension 50 x 61 cm. L\u2019original mesure 49,5 x 61 cm, ce qui le range parmi les petites toiles de ce peintre.<\/p>\n

Le cadre est-il compris\u00a0?<\/h4>\n

Non. Sur les photos, la toile est encadr\u00e9e parce qu\u2019elle a \u00e9t\u00e9 command\u00e9e ainsi\u00a0; le cadre se choisit s\u00e9par\u00e9ment.<\/p>\n

Que dit le tableau, en une phrase\u00a0?<\/h4>\n

Que le peintre connu pour ses for\u00eats imaginaires a accord\u00e9 la m\u00eame pr\u00e9cision \u00e0 un bouquet de fleurs sur une table.<\/p>\n

L\u2019original est-il \u00e0 vendre\u00a0?<\/h4>\n

Non. L\u2019\u0153uvre appartient \u00e0 la collection publique de la galerie de Londres et n\u2019est pas \u00e0 vendre\u00a0; nous n\u2019indiquons pas sa valeur, faute de source.<\/p>\n

Est-ce une bonne id\u00e9e de cadeau\u00a0?<\/h4>\n

Un motif floral est un choix appr\u00e9ci\u00e9 pour un cadeau. Si vous pr\u00e9f\u00e9rez laisser le choix \u00e0 la personne, un bon cadeau<\/a> est disponible.<\/p>\n