{"id":292062,"date":"2021-09-02T18:13:35","date_gmt":"2021-09-02T16:13:35","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/vase-of-flowers-2\/"},"modified":"2026-10-23T08:14:05","modified_gmt":"2026-10-23T06:14:05","slug":"vase-of-flowers","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/georges-seurat\/vase-of-flowers\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Vase de fleurs"},"content":{"rendered":"

Vase de fleurs est la seule nature morte que Georges Seurat ait peinte \u00e0 notre connaissance\u00a0: un bouquet dense dans un vase simple, peint vers 1879\u20131881, alors que le peintre avait tout juste vingt ans. L\u2019original mesure 38,5 x 46,3 centim\u00e8tres et est conserv\u00e9 \u00e0 Cambridge par les Harvard Art Museums sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 1974.100. Chez nous, il devient un tableau peint \u00e0 la main, huile sur toile, en huit dimensions ou sur mesure, et avant l\u2019exp\u00e9dition nous vous envoyons \u00e0 valider la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Vase de fleurs \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Que voit-on sur la toile\u00a0?<\/h3>\n

Un bouquet de fleurs dans un vase, et rien d\u2019autre. Pas de figure, pas de sc\u00e8ne, pas de fond qui expliquerait quoi que ce soit \u2013 seulement des fleurs qui occupent presque toute la hauteur de la toile, et une surface sombre derri\u00e8re elles. Le mus\u00e9e d\u00e9crit le fond comme des touches pointill\u00e9es de tons bruns avec une couleur interm\u00e9diaire. Le rouge domine\u00a0; le mus\u00e9e dit que l\u2019\u0153uvre, pr\u00e9cis\u00e9ment par le choix du motif et la pr\u00e9dominance des pigments rouges, s\u2019accorde au go\u00fbt acad\u00e9mique fran\u00e7ais des ann\u00e9es soixante-dix du dix-neuvi\u00e8me si\u00e8cle, qui appr\u00e9ciait les natures mortes de fleurs et l\u2019\u0153uvre tardive du romantique Eug\u00e8ne Delacroix. Ce peintre fran\u00e7ais \u00e9tait alors au d\u00e9but de sa route.<\/p>\n

Pourquoi cette \u0153uvre est-elle particuli\u00e8re\u00a0?<\/h3>\n

Parce qu\u2019elle est la seule de son genre. Le mus\u00e9e la d\u00e9signe comme la seule nature morte que Seurat ait peinte \u00e0 notre connaissance, et en m\u00eame temps comme un rare exemple conserv\u00e9 de son travail de jeunesse \u2013 car la plupart de ces toiles-l\u00e0, le peintre les a lui-m\u00eame d\u00e9truites. Ce qui est accroch\u00e9 \u00e0 Cambridge est donc une double exception\u00a0: le seul motif de ce genre dans toute l\u2019\u0153uvre et l\u2019une des rares \u0153uvres des ann\u00e9es que l\u2019artiste a ensuite reni\u00e9es. Un tableau d\u2019art qui a surv\u00e9cu au hasard et \u00e0 la s\u00e9v\u00e9rit\u00e9 de son auteur a une valeur que n\u2019a aucune des grandes compositions.<\/p>\n

O\u00f9 voit-on d\u00e9j\u00e0 le Seurat de plus tard\u00a0?<\/h3>\n

Dans le fond, non dans les fleurs. Le mus\u00e9e fait remarquer que plusieurs aspects du tableau annoncent le d\u00e9veloppement du style caract\u00e9ristique du peintre, le pointillisme, dans lequel il posait c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te de minuscules touches de couleurs pures oppos\u00e9es \u2013 et cite les touches verticales de couleur r\u00e9p\u00e9t\u00e9e qui recouvrent le fond. Les fleurs sont encore peintes \u00e0 l\u2019ancienne, de fa\u00e7on dense et model\u00e9e\u00a0; mais la surface derri\u00e8re elles est d\u00e9j\u00e0 compos\u00e9e d\u2019unit\u00e9s r\u00e9p\u00e9t\u00e9es. Celui qui conna\u00eet les points tardifs les voit ici en germe, deux d\u00e9cennies avant la Grande Jatte.<\/p>\n

Que signifie le tableau\u00a0?<\/h3>\n

Moins que les grandes toiles, et c\u2019est l\u00e0 son attrait. La nature morte ne raconte rien\u00a0: c\u2019est un exercice de couleur, de poids et de densit\u00e9, fait pour que le peintre apprenne quelque chose qu\u2019il utilisera plus tard ailleurs. Le rouge est chaud et presque \u00e9touffant, le fond froid et agit\u00e9\u00a0; la tension entre les deux porte tout le tableau. Au mur, il agit comme un petit corps de couleur dense \u2013 un motif qui n\u2019exige aucune explication et que l\u2019on peut regarder comme de la peinture pure.<\/p>\n

Quel a \u00e9t\u00e9 le parcours de l\u2019original\u00a0?<\/h3>\n

Le mus\u00e9e publie tout le parcours, et celui-ci reste dans la famille plus longtemps qu\u2019il n\u2019est habituel chez Seurat. La toile fut d\u2019abord chez le peintre lui-m\u00eame, \u00e0 partir d\u2019environ 1878\u00a0; puis son beau-fr\u00e8re L\u00e9on Appert l\u2019eut, jusqu\u2019en 1925, suivi de sa fille, Mme L\u00e9on Roussel, entre 1925 et 1934, puis de son fils Fran\u00e7ois Roussel, qui la vendit en 1939. Suivit la Galerie Bignou en 1939\u20131940, puis Maurice Wertheim \u00e0 New York entre 1940 et 1951, qui la l\u00e9gua\u00a0: en 1951, l\u2019\u0153uvre revint au Fogg Art Museum. Le mus\u00e9e pr\u00e9cise lui-m\u00eame qu\u2019elle n\u2019\u00e9tait pas en possession du Fogg avant 1974 \u2013 d\u2019o\u00f9 aussi le num\u00e9ro d\u2019inventaire 1974.100. Toutes les \u00e9tapes cit\u00e9es sont reprises de la notice du mus\u00e9e.<\/p>\n

O\u00f9 se place ce tableau parmi les \u0153uvres de Seurat\u00a0?<\/h3>\n

Avant tout le reste. Des premi\u00e8res ann\u00e9es, nous avons chez nous Figure dans un paysage \u00e0 Barbizon<\/a> et Paysanne assise dans l\u2019herbe<\/a>, deux \u00e9tudes d\u2019une personne en plein air, ainsi que Une baignade \u00e0 Asni\u00e8res<\/a>, la premi\u00e8re grande toile. Le sommet de ce chemin est conserv\u00e9 \u00e0 l\u2019Art Institute of Chicago<\/a> et se trouve chez nous sous le titre Un dimanche apr\u00e8s-midi \u00e0 l\u2019\u00eele de la Grande Jatte<\/a>. Vase de fleurs est la plus ancienne de toutes et la seule sans \u00eatre humain. La m\u00e9thode que l\u2019on appelle pointillisme et le courant que l\u2019on appelle n\u00e9o-impressionnisme ne sont venus qu\u2019apr\u00e8s elle\u00a0; la technique pointilliste est plus jeune que ce bouquet.<\/p>\n

Comment notre version peinte \u00e0 la main est-elle r\u00e9alis\u00e9e\u00a0?<\/h3>\n

\u00c0 la main et au pinceau, jamais avec une imprimante. Notre peintre travaille \u00e0 la peinture \u00e0 l\u2019huile sur toile et construit la surface comme elle l\u2019est sur l\u2019original\u00a0: d\u2019abord la surface sombre du fond avec des touches verticales r\u00e9p\u00e9t\u00e9es, puis les fleurs, construites de fa\u00e7on dense et en couches. Pour ce motif, le plus difficile est le rouge \u2013 s\u2019il devient trop uniforme, le bouquet perd sa profondeur. Chaque copie peinte \u00e0 la main est donc singuli\u00e8re et deux ne sont jamais tout \u00e0 fait identiques\u00a0; ce n\u2019est pas la reproduction d\u2019un tableau c\u00e9l\u00e8bre imprim\u00e9e sur toile, mais une \u0153uvre qui na\u00eet depuis le d\u00e9but. Avant l\u2019exp\u00e9dition, nous photographions l\u2019\u0153uvre et vous envoyons la photo \u00e0 valider.<\/p>\n

Pour ce motif, nous n\u2019avons pour le moment aucune photo de nos propres toiles termin\u00e9es. Quand nous le peindrons la prochaine fois, nous le photographierons et les clich\u00e9s seront publi\u00e9s sur cette page.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

Si vous h\u00e9sitez\u00a0: 60 x 70 cm. L\u2019original est petit \u2013 38,5 x 46,3 cm \u2013 et notre plus petite dimension, 38 x 45 cm, lui est pour ainsi dire \u00e0 l\u2019\u00e9chelle un pour un\u00a0; elle convient \u00e0 une \u00e9tag\u00e8re, un bureau ou un groupe de petites \u0153uvres. Le format est vertical, dans un rapport proche de 5:6, et s\u2019accorde donc bien \u00e0 un mur \u00e9troit ou \u00e0 une niche\u00a0: 50 x 60 et 60 x 70 cm sont des choix courants pour une salle \u00e0 manger ou une cuisine, 70 x 85 et 80 x 100 cm font l\u2019effet d\u2019une \u0153uvre \u00e0 part enti\u00e8re, et 90 x 110, 100 x 120 et 120 x 140 cm sont pour les grands murs, o\u00f9 le bouquet atteint une taille qu\u2019il n\u2019a pas en r\u00e9alit\u00e9. Tous nos tableaux sur toile pour ce motif sont r\u00e9alis\u00e9s sur commande.<\/p>\n

Dimensions sur mesure, ch\u00e2ssis et cadre<\/h3>\n

Si aucune des huit dimensions ne convient \u00e0 votre mur, nous peignons l\u2019\u0153uvre \u00e0 vos mesures en conservant le rapport de l\u2019original, pour que le bouquet ne soit jamais \u00e9tir\u00e9\u00a0: c\u2019est notre tableau sur mesure<\/a>. Vous pouvez commander le tableau sous trois formes\u00a0: roul\u00e9, sans ch\u00e2ssis\u00a0; tendu sur un ch\u00e2ssis en bois et pr\u00eat \u00e0 accrocher\u00a0; ou encadr\u00e9 \u2013 vous choisissez la forme \u00e0 la commande. Pour choisir le cadre, utilisez notre application 3D\u00a0: sur ce motif, elle affiche chacun de nos profils de cadre, pour que vous puissiez comparer l\u2019or, l\u2019argent, le noir, le blanc et le bois naturel \u2013 l\u2019application sert uniquement au choix du cadre et \u00e0 rien d\u2019autre. Si vous voulez savoir quel effet le tableau fera sur votre propre mur, il y a pour cela notre service distinct de mise en situation, que vous commandez s\u00e9par\u00e9ment.<\/p>\n

Livraison et garantie<\/h3>\n

Chaque exemplaire est peint sur commande\u00a0; la pose sur ch\u00e2ssis et l\u2019encadrement sont faits dans notre atelier d\u2019encadrement en Slov\u00e9nie, comptez donc 15 \u00e0 45 jours selon la dimension choisie. Nous l\u2019exp\u00e9dions sous la forme choisie \u00e0 la commande \u2013 roul\u00e9, tendu sur ch\u00e2ssis ou encadr\u00e9 \u2013, prot\u00e9g\u00e9 pour le transport, en France et dans la plupart des pays de l\u2019UE, sans frais de douane. Avant l\u2019exp\u00e9dition, vous recevez la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e \u00e0 valider, et chaque commande b\u00e9n\u00e9ficie de notre politique de retour. Toute l\u2019offre de ce peintre se trouve dans la galerie Georges Seurat<\/a>, et son parcours des premi\u00e8res \u0153uvres \u00e0 la technique pointilliste est d\u00e9crit dans notre article sur Georges Seurat<\/a>.<\/p>\n

Questions fr\u00e9quentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

\u00c0 Cambridge, aux \u00c9tats-Unis, dans la collection des Harvard Art Museums (Fogg Museum), sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 1974.100. Le mus\u00e9e pr\u00e9cise qu\u2019il n\u2019\u00e9tait pas en possession du Fogg avant 1974, bien qu\u2019il ait \u00e9t\u00e9 l\u00e9gu\u00e9 en 1951.<\/p>\n

De quelle ann\u00e9e est le tableau\u00a0?<\/h4>\n

Le mus\u00e9e le date de vers 1879 \u00e0 vers 1881. C\u2019est une indication doublement approximative \u2013 \u00ab\u00a0vers\u00a0\u00bb et une fourchette \u2013 c\u2019est pourquoi elle est ainsi not\u00e9e chez nous, et nous n\u2019indiquons nulle part une seule ann\u00e9e.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Vase de fleurs\u00a0\u00bb est-il la m\u00eame \u0153uvre\u00a0?<\/h4>\n

Oui. C\u2019est la forme fran\u00e7aise du m\u00eame titre\u00a0; en anglais, il appara\u00eet sous \u00ab\u00a0Vase of Flowers\u00a0\u00bb. Il s\u2019agit d\u2019une seule et m\u00eame toile.<\/p>\n

S\u2019agit-il d\u2019une reproduction imprim\u00e9e\u00a0?<\/h4>\n

Non. L\u2019\u0153uvre est peinte \u00e0 la main \u00e0 l\u2019huile sur toile\u00a0; les coups de pinceau se voient et se sentent au toucher, ce qu\u2019une impression ne peut imiter.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Pour une salle \u00e0 manger ou une cuisine, 60 x 70 cm\u00a0; si vous voulez la dimension de l\u2019original, choisissez 38 x 45 cm. Un guide d\u00e9taill\u00e9 des dimensions se trouve plus haut.<\/p>\n

Puis-je avoir une dimension qui n\u2019est pas dans la liste\u00a0?<\/h4>\n

Oui, nous peignons sur mesure en conservant le rapport des c\u00f4t\u00e9s de l\u2019original.<\/p>\n

Comment est-il livr\u00e9\u00a0?<\/h4>\n

Sous la forme que vous avez choisie (roul\u00e9, tendu sur ch\u00e2ssis ou encadr\u00e9), en 15 \u00e0 45 jours, une fois la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e valid\u00e9e.<\/p>\n

Que dit le tableau, en une phrase\u00a0?<\/h4>\n

Un bouquet rouge dense devant un fond agit\u00e9\u00a0: un exercice de couleur dont toute la m\u00e9thode est sortie plus tard.<\/p>\n

Est-ce vraiment la seule nature morte de Seurat\u00a0?<\/h4>\n

C\u2019est ce que dit le mus\u00e9e\u00a0: c\u2019est la seule nature morte que nous sachions qu\u2019il ait peinte, et en m\u00eame temps un rare exemple conserv\u00e9 de son travail de jeunesse, car il aurait d\u00e9truit lui-m\u00eame la plupart de ces toiles.<\/p>\n

L\u2019original est-il \u00e0 vendre\u00a0?<\/h4>\n

Non. La toile appartient \u00e0 la collection publique des Harvard Art Museums et n\u2019est pas \u00e0 vendre\u00a0; une toile peinte \u00e0 la main est le seul moyen d\u2019avoir ce motif chez soi.<\/p>\n

Est-ce une bonne id\u00e9e de cadeau\u00a0?<\/h4>\n

Tout \u00e0 fait. Le motif floral est parmi les plus appr\u00e9ci\u00e9s pour un cadeau, et les petites dimensions s\u2019accordent \u00e0 presque tous les murs. Si vous pr\u00e9f\u00e9rez laisser le choix \u00e0 la personne, un bon cadeau<\/a> est disponible.<\/p>\n

Titre\u00a0:<\/td>\nVase de fleurs<\/td>\n<\/tr>\n
Autres titres\u00a0:<\/td>\nVase of Flowers \u00b7 Vase de fleurs<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Ann\u00e9e de cr\u00e9ation\u00a0:<\/td>\nvers 1879\u2013vers 1881<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensions de l\u2019original\u00a0:<\/td>\n38,5 cm x 46,3 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nHuile sur toile<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nPremi\u00e8re p\u00e9riode, avant le pointillisme<\/td>\n<\/tr>\n
Conserv\u00e9 \u00e0\u00a0:<\/td>\nHarvard Art Museums<\/a> \u2013 Fogg Museum, Cambridge (\u00c9tats-Unis) (n\u00b0 d\u2019inventaire 1974.100)<\/td>\n<\/tr>\n
Notre reproduction\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile peinte \u00e0 la main, 8 dimensions de 38 x 45 cm \u00e0 120 x 140 cm, sur mesure \u00e0 la demande<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n