{"id":292092,"date":"2021-09-02T18:13:52","date_gmt":"2021-09-02T16:13:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/young-woman-powdering-herself-2\/"},"modified":"2026-10-23T08:14:10","modified_gmt":"2026-10-23T06:14:10","slug":"young-woman-powdering-herself","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/georges-seurat\/young-woman-powdering-herself\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Jeune femme se poudrant"},"content":{"rendered":"

Jeune femme se poudrant est le seul grand portrait que Georges Seurat ait peint\u00a0: sa compagne Madeleine Knobloch est assise devant une petite table et se met du fard avec un tampon \u00e0 poudre. Le tableau date d\u2019environ 1888\u20131890, mesure 79,5 x 95,5 centim\u00e8tres et est conserv\u00e9 \u00e0 Londres par The Courtauld sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire P.1932.SC.396. Chez nous, il devient un tableau peint \u00e0 la main, huile sur toile, en huit dimensions ou sur mesure, et avant l\u2019exp\u00e9dition nous vous envoyons \u00e0 valider la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Jeune femme se poudrant \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Qui est repr\u00e9sent\u00e9 sur le tableau\u00a0?<\/h3>\n

Madeleine Knobloch, la compagne de Seurat. Le mus\u00e9e la nomme, et c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment pourquoi nous la nommons aussi\u00a0: ce n\u2019est pas une figure anonyme, mais la seule personne que le peintre ait portraitur\u00e9e dans un format plus grand. Elle est assise devant une petite table, tourn\u00e9e de trois quarts vers nous, et se met de la poudre avec un tampon. Seurat vivait avec elle sans le dire \u00e0 ses amis\u00a0; l\u2019\u0153uvre a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9e en 1890, et le peintre est mort un an plus tard, \u00e0 trente et un ans. Ce peintre fran\u00e7ais a donc laiss\u00e9 un seul portrait de plus grand format, et il y a sur lui une femme que son cercle ne connaissait presque pas.<\/p>\n

Que voit-on sur la toile\u00a0?<\/h3>\n

La figure occupe presque toute la hauteur de la toile verticale. La femme est assise devant une petite table \u00e0 pied mince, tient un tampon \u00e0 la main, et sur la table se trouvent des flacons et une bo\u00eete \u00e0 poudre. Le fond n\u2019est pas un mur lisse, mais un tissage de points violets, verts et rose chaud qui ne s\u2019apaise jamais en une surface uniforme. En haut \u00e0 gauche est accroch\u00e9 un tableau encadr\u00e9 avec un vase de fleurs. Le mus\u00e9e d\u00e9crit le proc\u00e9d\u00e9 de Seurat comme une \u00ab\u00a0peau\u00a0\u00bb de points color\u00e9s qu\u2019il a pos\u00e9e sur la surface pour animer l\u2019\u0153uvre et lui donner du volume, et dit que, suivant les th\u00e9ories optiques alors nouvelles, il pla\u00e7ait les couleurs des c\u00f4t\u00e9s oppos\u00e9s du cercle chromatique \u2013 orange \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de bleu, rose \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de vert \u2013 pour obtenir un plus grand contraste.<\/p>\n

Pourquoi ce tableau est-il important\u00a0?<\/h3>\n

Parce que c\u2019est le seul grand portrait de Seurat et que le sujet et la technique y disent la m\u00eame chose. La notice du mus\u00e9e le dit sans d\u00e9tour\u00a0: le th\u00e8me de la nature et de l\u2019artifice, que repr\u00e9sente l\u2019usage des cosm\u00e9tiques, se refl\u00e8te dans la technique du peintre. La femme applique de la couleur sur son visage, le peintre applique de la couleur sur la toile\u00a0; dans les deux cas, on construit une apparence avec de minuscules applications. Le pointillisme n\u2019est pas ici un ornement, mais une affirmation sur la fa\u00e7on dont na\u00eet une image. L\u2019\u0153uvre est n\u00e9e dans les derni\u00e8res ann\u00e9es de la vie du peintre, quand il cherchait ses motifs en int\u00e9rieur et sous une lumi\u00e8re artificielle, non plus au bord de la rivi\u00e8re.<\/p>\n

Que signifie le tableau\u00a0?<\/h3>\n

Moins d\u2019accusation et plus d\u2019attention qu\u2019on n\u2019en attend d\u2019une sc\u00e8ne de poudre. Le dix-neuvi\u00e8me si\u00e8cle aimait peindre la femme \u00e0 sa toilette soit comme une s\u00e9ductrice, soit comme une le\u00e7on de morale\u00a0; ici, il n\u2019y a ni l\u2019un ni l\u2019autre. Madeleine est repr\u00e9sent\u00e9e avec concentration et sans moquerie, avec le poids d\u2019un vrai corps, dans une pi\u00e8ce qui ne feint pas d\u2019\u00eatre luxueuse. Le tableau d\u2019art qui en r\u00e9sulte est domestique au sens litt\u00e9ral\u00a0: une sc\u00e8ne de l\u2019appartement de deux personnes. C\u2019est pourquoi il para\u00eet moderne \u2013 plus proche d\u2019une photographie du quotidien que d\u2019une all\u00e9gorie.<\/p>\n

Quel a \u00e9t\u00e9 le parcours de l\u2019original\u00a0?<\/h3>\n

Le mus\u00e9e publie tout le parcours, et il commence chez la femme du tableau. La toile fut d\u2019abord la propri\u00e9t\u00e9 de Madeleine Knobloch \u00e0 Paris, puis l\u2019eut F\u00e9lix F\u00e9n\u00e9on, le critique qui a donn\u00e9 son nom au courant, suivi de Dikran Khan K\u00e9l\u00e9kian. Lors de la vente de K\u00e9l\u00e9kian \u00e0 l\u2019American Art Association \u00e0 New York, le 31 janvier 1923, elle fut vendue sous le num\u00e9ro 154\u00a0; suivirent Eugene O. M. Liston \u00e0 New York, Percy Moore Turner \u00e0 Londres, John Quinn \u00e0 New York, Paul Rosenberg \u00e0 Paris et la French Gallery \u00e0 Londres. En 1926, Samuel Courtauld l\u2019a achet\u00e9e, et en 1932 il l\u2019a donn\u00e9e. Toutes les \u00e9tapes cit\u00e9es sont reprises de la notice du mus\u00e9e.<\/p>\n

O\u00f9 se place ce tableau parmi les \u0153uvres de Seurat\u00a0?<\/h3>\n

Parmi les derni\u00e8res. De la m\u00eame \u00e9poque, Le Chahut<\/a>, lui aussi une sc\u00e8ne sous lumi\u00e8re artificielle, et quelques ann\u00e9es plus t\u00f4t sont n\u00e9es Les Poseuses<\/a> ainsi que leur \u00e9tude pr\u00e9paratoire Poseuse debout, de face (\u00e9tude pour Les Poseuses)<\/a>, o\u00f9 le peintre a trait\u00e9 le m\u00eame corps comme un probl\u00e8me de couleur et non comme une personne. Le p\u00f4le oppos\u00e9 est Un dimanche apr\u00e8s-midi \u00e0 l\u2019\u00eele de la Grande Jatte<\/a>, conserv\u00e9 \u00e0 l\u2019Art Institute of Chicago<\/a>\u00a0: l\u00e0, une foule en plein air, ici une seule personne dans une pi\u00e8ce. Le n\u00e9o-impressionnisme est le m\u00eame dans les deux, mais le th\u00e8me est oppos\u00e9.<\/p>\n

Comment notre version peinte \u00e0 la main est-elle r\u00e9alis\u00e9e\u00a0?<\/h3>\n

\u00c0 la main et au pinceau, jamais avec une imprimante. Notre peintre travaille \u00e0 la peinture \u00e0 l\u2019huile sur toile et construit la surface comme elle l\u2019est sur l\u2019original\u00a0: point \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de point, les couleurs chaudes de la peau \u00e0 c\u00f4t\u00e9 des points froids du fond, de sorte que la couleur ne se compose que dans l\u2019\u0153il du spectateur. La technique pointilliste est ici lente, car le visage est petit et doit rester doux, tandis que le fond reste ouvert et agit\u00e9. Chaque copie peinte \u00e0 la main est donc singuli\u00e8re et deux ne sont jamais tout \u00e0 fait identiques\u00a0; ce n\u2019est pas la reproduction d\u2019un tableau c\u00e9l\u00e8bre imprim\u00e9e sur toile, mais une \u0153uvre qui na\u00eet depuis le d\u00e9but. Avant l\u2019exp\u00e9dition, nous photographions l\u2019\u0153uvre et vous envoyons la photo \u00e0 valider.<\/p>\n

Pour ce motif, nous n\u2019avons pour le moment aucune photo de nos propres toiles termin\u00e9es. Quand nous le peindrons la prochaine fois, nous le photographierons et les clich\u00e9s seront publi\u00e9s sur cette page.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

Si vous h\u00e9sitez\u00a0: 70 x 85 cm. L\u2019original mesure 79,5 x 95,5 cm, notre dimension 80 x 96 cm est donc pour ainsi dire \u00e0 l\u2019\u00e9chelle un pour un \u2013 la seule o\u00f9 la figure se tient \u00e0 la taille naturelle de l\u2019original. Le format est vertical, dans un rapport proche de 5:6, et s\u2019accorde donc bien \u00e0 un mur \u00e9troit ou entre deux portes\u00a0: 40 x 50 et 50 x 60 cm fonctionnent pr\u00e8s d\u2019un miroir ou dans l\u2019entr\u00e9e, 60 x 70 et 70 x 85 cm sont les choix courants pour une chambre, 90 x 110 et 100 x 120 cm demandent leur propre mur, et 120 x 140 cm est pour un grand espace, o\u00f9 la figure devient pr\u00e9sente comme une visiteuse. Tous nos tableaux sur toile pour ce motif sont r\u00e9alis\u00e9s sur commande.<\/p>\n

Dimensions sur mesure, ch\u00e2ssis et cadre<\/h3>\n

Si aucune des huit dimensions ne convient \u00e0 votre mur, nous peignons l\u2019\u0153uvre \u00e0 vos mesures en conservant le rapport de l\u2019original, pour que la figure ne soit jamais \u00e9tir\u00e9e\u00a0: c\u2019est notre tableau sur mesure<\/a>. Vous pouvez commander le tableau sous trois formes\u00a0: roul\u00e9, sans ch\u00e2ssis\u00a0; tendu sur un ch\u00e2ssis en bois et pr\u00eat \u00e0 accrocher\u00a0; ou encadr\u00e9 \u2013 vous choisissez la forme \u00e0 la commande. Pour choisir le cadre, utilisez notre application 3D\u00a0: sur ce motif, elle affiche chacun de nos profils de cadre, pour que vous puissiez comparer l\u2019or, l\u2019argent, le noir, le blanc et le bois naturel \u2013 l\u2019application sert uniquement au choix du cadre et \u00e0 rien d\u2019autre. Si vous voulez savoir quel effet le tableau fera sur votre propre mur, il y a pour cela notre service distinct de mise en situation, que vous commandez s\u00e9par\u00e9ment.<\/p>\n

Livraison et garantie<\/h3>\n

Chaque exemplaire est peint sur commande\u00a0; la pose sur ch\u00e2ssis et l\u2019encadrement sont faits dans notre atelier d\u2019encadrement en Slov\u00e9nie, comptez donc 15 \u00e0 45 jours selon la dimension choisie. Nous l\u2019exp\u00e9dions sous la forme choisie \u00e0 la commande \u2013 roul\u00e9, tendu sur ch\u00e2ssis ou encadr\u00e9 \u2013, prot\u00e9g\u00e9 pour le transport, en France et dans la plupart des pays de l\u2019UE, sans frais de douane. Avant l\u2019exp\u00e9dition, vous recevez la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e \u00e0 valider, et chaque commande b\u00e9n\u00e9ficie de notre politique de retour. Toute l\u2019offre de ce peintre se trouve dans la galerie Georges Seurat<\/a>, et son parcours est d\u00e9crit dans notre article sur Georges Seurat<\/a>.<\/p>\n

Questions fr\u00e9quentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

\u00c0 Londres, dans la collection de The Courtauld (Samuel Courtauld Trust), sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire P.1932.SC.396. Samuel Courtauld l\u2019a achet\u00e9 en 1926 et donn\u00e9 en 1932.<\/p>\n

Qui est la femme du tableau\u00a0?<\/h4>\n

Madeleine Knobloch, la compagne de Seurat. La notice du mus\u00e9e la nomme\u00a0; c\u2019est le seul grand portrait que le peintre ait fait.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Jeune femme se poudrant\u00a0\u00bb est-il la m\u00eame \u0153uvre\u00a0?<\/h4>\n

Oui. C\u2019est le titre fran\u00e7ais de la m\u00eame toile\u00a0; en anglais, elle appara\u00eet sous \u00ab\u00a0Young Woman Powdering Herself\u00a0\u00bb. Il s\u2019agit d\u2019un seul et m\u00eame tableau.<\/p>\n

S\u2019agit-il d\u2019une reproduction imprim\u00e9e\u00a0?<\/h4>\n

Non. L\u2019\u0153uvre est peinte \u00e0 la main \u00e0 l\u2019huile sur toile\u00a0; les touches et les points se voient et se sentent au toucher, ce qu\u2019une impression ne peut imiter.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Pour une chambre, 70 x 85 cm\u00a0; si vous voulez la dimension de l\u2019original, choisissez 80 x 96 cm. Un guide d\u00e9taill\u00e9 des dimensions se trouve plus haut.<\/p>\n

Puis-je avoir une dimension qui n\u2019est pas dans la liste\u00a0?<\/h4>\n

Oui, nous peignons sur mesure en conservant le rapport des c\u00f4t\u00e9s de l\u2019original.<\/p>\n

Comment est-il livr\u00e9\u00a0?<\/h4>\n

Sous la forme que vous avez choisie (roul\u00e9, tendu sur ch\u00e2ssis ou encadr\u00e9), en 15 \u00e0 45 jours, une fois la photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e valid\u00e9e.<\/p>\n

Que dit le tableau, en une phrase\u00a0?<\/h4>\n

La femme applique de la couleur sur son visage, le peintre applique de la couleur sur la toile\u00a0: deux versions de la m\u00eame t\u00e2che.<\/p>\n

Qu\u2019y avait-il sous le vase de fleurs\u00a0?<\/h4>\n

Le mus\u00e9e dit que, dans le cadre au-dessus de sa t\u00eate, il y avait d\u2019abord un miroir avec le reflet de Seurat devant son chevalet. Quand un ami s\u2019est moqu\u00e9 de lui, il l\u2019a recouvert d\u2019un vase de fleurs et a ainsi repeint son seul autoportrait connu.<\/p>\n

L\u2019original est-il \u00e0 vendre\u00a0?<\/h4>\n

Non. La toile appartient \u00e0 la collection publique de The Courtauld et n\u2019est pas \u00e0 vendre\u00a0; une toile peinte \u00e0 la main est le seul moyen d\u2019avoir ce motif chez soi.<\/p>\n

Est-ce une bonne id\u00e9e de cadeau\u00a0?<\/h4>\n

Les petites dimensions font un beau cadeau, car elles sont discr\u00e8tes et s\u2019accordent \u00e0 presque tous les murs. Si vous pr\u00e9f\u00e9rez laisser le choix \u00e0 la personne, un bon cadeau<\/a> est disponible.<\/p>\n

Titre\u00a0:<\/td>\nJeune femme se poudrant<\/td>\n<\/tr>\n
Autres titres\u00a0:<\/td>\nJeune femme se poudrant \u00b7 Young Woman Powdering Herself<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Ann\u00e9e de cr\u00e9ation\u00a0:<\/td>\nvers 1888\u20131890<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensions de l\u2019original\u00a0:<\/td>\n79,5 cm x 95,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nHuile sur toile<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nPointillisme<\/td>\n<\/tr>\n
Conserv\u00e9 \u00e0\u00a0:<\/td>\nThe Courtauld, Londres<\/a> (n\u00b0 d\u2019inventaire P.1932.SC.396)<\/td>\n<\/tr>\n
Notre reproduction\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile peinte \u00e0 la main, 8 dimensions de 40 x 50 cm \u00e0 120 x 140 cm, sur mesure \u00e0 la demande<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n