{"id":292624,"date":"2026-08-30T14:43:49","date_gmt":"2026-08-30T12:43:49","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/port-en-bessin-entrance-to-the-harbor-2\/"},"modified":"2026-10-23T08:15:24","modified_gmt":"2026-10-23T06:15:24","slug":"port-en-bessin-entrance-to-the-harbor","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/fr\/georges-seurat\/port-en-bessin-entrance-to-the-harbor\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Port-en-Bessin, l\u2019entr\u00e9e du port"},"content":{"rendered":"

Port-en-Bessin, l\u2019entr\u00e9e du port date de 1888, quand Seurat a pass\u00e9 l\u2019\u00e9t\u00e9 dans un petit port normand. L\u2019original mesure 65,1 x 54,9 centim\u00e8tres, c\u2019est une huile sur toile, et il est conserv\u00e9 \u00e0 New York, au Museum of Modern Art, sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 126.1934. Chez nous, il devient un tableau peint \u00e0 la main, en quatre dimensions ou sur mesure, et avant l\u2019exp\u00e9dition nous vous envoyons pour validation une photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Port-en-Bessin, l\u2019entr\u00e9e du port \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Que voit-on sur la toile \u2013 et que ne dit pas le mus\u00e9e\u00a0?<\/h3>\n

Le titre dit l\u2019entr\u00e9e du port. Port-en-Bessin est un petit port de p\u00eache normand o\u00f9 Seurat a pass\u00e9 l\u2019\u00e9t\u00e9 1888, et le mus\u00e9e date l\u2019\u0153uvre de la m\u00eame ann\u00e9e.<\/p>\n

Il faut ici s\u2019arr\u00eater. Le Museum of Modern Art publie pour ce tableau un titre, une ann\u00e9e, une technique, des dimensions, un mode d\u2019acquisition, un d\u00e9partement, des expositions et une cha\u00eene de propri\u00e9taires \u2013 mais pas de description. C\u2019est pourquoi nous ne d\u00e9crivons pas non plus la sc\u00e8ne plus en d\u00e9tail que ne le nomme le titre du mus\u00e9e. Cette page indiquait auparavant ce qui se trouve exactement au premier plan et o\u00f9 sont les voiliers\u00a0; nous n\u2019avons pas pu l\u2019\u00e9tayer par la notice du mus\u00e9e, nous l\u2019avons donc supprim\u00e9 et nous disons ici pourquoi.<\/p>\n

Ce que nous en savons par la m\u00e9thode est s\u00fbr. Un tableau d\u2019art de 1888 est n\u00e9 \u00e0 un moment o\u00f9 le pointillisme est d\u00e9j\u00e0 pleinement form\u00e9\u00a0: la couleur se tient en minuscules points qui ne se m\u00ealent que dans l\u2019\u0153il du spectateur, et c\u2019est pourquoi la lumi\u00e8re au-dessus de l\u2019eau a cette valeur \u00e9gale et calme. La technique pointilliste est la plus rigoureuse dans ces toiles de c\u00f4te.<\/p>\n

L\u2019\u00e9t\u00e9 1888 en Normandie<\/h3>\n

Chaque \u00e9t\u00e9, Seurat partait vers le nord, \u00e0 la mer, et en rapportait des toiles de c\u00f4te. En 1888, il \u00e9tait \u00e0 Port-en-Bessin\u00a0; le mus\u00e9e de Washington conserve une autre toile de ce m\u00eame \u00e9t\u00e9.<\/p>\n

Nous en avons plusieurs\u00a0: Marine \u00e0 Port-en-Bessin, Normandie<\/a> vient du m\u00eame port et de la m\u00eame ann\u00e9e, Bateaux \u00e0 mar\u00e9e basse, Grandcamp<\/a> vient de la c\u00f4te o\u00f9 la mer de Seurat a commenc\u00e9, et Soir, Honfleur<\/a> vient du port normand, deux ans plus t\u00f4t.<\/p>\n

Deux ans plus tard, il a fait de m\u00eame au bord du chenal de Gravelines. Le Chenal de Gravelines, le soir<\/a> est conserv\u00e9 par le m\u00eame mus\u00e9e new-yorkais que ce tableau, Le Chenal de Gravelines, Grand Fort-Philippe<\/a> par Londres, et Le Chenal de Gravelines, Petit Fort-Philippe<\/a> par Indianapolis.<\/p>\n

La cha\u00eene des propri\u00e9taires, telle que le mus\u00e9e la publie<\/h3>\n

Le Museum of Modern Art range aussi ce tableau dans son projet de recherche sur la provenance et publie la cha\u00eene compl\u00e8te des propri\u00e9taires avec sept notes. Puisqu\u2019il la publie, nous la r\u00e9sumons ici \u2013 et tout ce qui suit est le relev\u00e9 du mus\u00e9e, non notre conclusion.<\/p>\n

Apr\u00e8s la mort du peintre en 1891, le tableau se trouvait chez sa m\u00e8re, Ernestine Seurat, \u00e0 Paris. En 1899, il a \u00e9t\u00e9 h\u00e9rit\u00e9 par L\u00e9on Appert, le beau-fr\u00e8re du peintre, et en 1925 par son fils Maurice Appert. Il est donc rest\u00e9 un quart de si\u00e8cle dans la famille.<\/p>\n

Il a ensuite \u00e9t\u00e9 achet\u00e9 par le marchand parisien \u00c9tienne Bignou, puis, en 1926, par la maison londonienne Alexandre Reid & Lefevre. Ce nom, nous le rencontrons chez nous pour la troisi\u00e8me fois\u00a0: dans les notices des mus\u00e9es des deux toiles de Gravelines, c\u2019est la m\u00eame maison londonienne qui appara\u00eet.<\/p>\n

1926\u20131934\u00a0: de Londres \u00e0 New York, puis au mus\u00e9e<\/h3>\n

En d\u00e9cembre 1926, Reid & Lefevre et la maison new-yorkaise Knoedler & Co. se sont partag\u00e9 le tableau. En 1927, Knoedler l\u2019a vendu \u00e0 Lillie P. Bliss \u00e0 New York, et en 1934 il est entr\u00e9 au Museum of Modern Art avec sa collection. Depuis lors, le mus\u00e9e le r\u00e9pertorie comme collection Lillie P. Bliss.<\/p>\n

Dans ses notes, le mus\u00e9e mentionne aussi les deux expositions de Londres et de New York de ces ann\u00e9es\u00a0: \u00e0 la Lefevre Galleries en avril et mai 1926 et chez Knoedler en janvier 1927. Pour la seconde, il indique m\u00eame le num\u00e9ro de stock du marchand.<\/p>\n

Nous donnons cet historique parce que l\u2019institution qui conserve l\u2019\u0153uvre le publie elle-m\u00eame. Le tableau que nous vendons sous forme de copie a derri\u00e8re lui ce parcours, et il est juste que cela figure aussi ici.<\/p>\n

Un titre que le mus\u00e9e lui-m\u00eame d\u00e9clare erron\u00e9<\/h3>\n

Le d\u00e9tail le plus int\u00e9ressant de ce tableau est la note du mus\u00e9e. En 1892, un an apr\u00e8s la mort de Seurat, le tableau a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 deux fois\u00a0: au Salon des Ind\u00e9pendants \u00e0 Paris sous le num\u00e9ro 1100 et chez le groupe Les XX \u00e0 Bruxelles sous le num\u00e9ro 12. Les deux fois sous le titre Port-en-Bessin, L’avant-port, mar\u00e9e haute, et les deux fois pr\u00eat\u00e9 par la m\u00e8re du peintre.<\/p>\n

Le mus\u00e9e donne ce titre \u2013 et note \u00e0 c\u00f4t\u00e9 qu\u2019il est erron\u00e9. Nous avons ainsi devant nous une institution qui publie une ancienne donn\u00e9e et dit en m\u00eame temps qu\u2019elle ne tient pas. C\u2019est exactement ce que nous faisons avec nos propres donn\u00e9es.<\/p>\n

C\u2019est pourquoi nous indiquons cet ancien titre dans le tableau r\u00e9capitulatif parmi les autres titres, avec l\u2019ann\u00e9e et l\u2019avertissement du mus\u00e9e. Le n\u00e9o-impressionnisme avait alors \u00e0 peine quelques ann\u00e9es et les titres des \u0153uvres n\u2019\u00e9taient pas encore fix\u00e9s\u00a0; c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment pourquoi c\u2019est le catalogue du mus\u00e9e, et non l\u2019\u00e9tiquette d\u2019exposition, qui fait foi.<\/p>\n

O\u00f9 le tableau a-t-il \u00e9t\u00e9 expos\u00e9\u00a0?<\/h3>\n

Le mus\u00e9e a reconnu ce tableau sur les photographies de ses accrochages et publie une liste. En novembre et d\u00e9cembre 1929, il figurait \u00e0 l\u2019exposition Cezanne, Gauguin, Seurat, van Gogh\u00a0; de mai \u00e0 octobre 1931, \u00e0 l\u2019exposition comm\u00e9morative de la collection de feu Lillie P. Bliss\u00a0; au printemps 1958, \u00e0 l\u2019exposition Seurat Paintings and Drawings.<\/p>\n

Suivent l\u2019ann\u00e9e 1964, l\u2019accrochage Painting & Sculpture II entre 2004 et 2005, puis la salle 502, consacr\u00e9e \u00e0 Lillie P. Bliss, de l\u2019automne 2021 au printemps 2023.<\/p>\n

La premi\u00e8re ann\u00e9e de cette liste est ant\u00e9rieure \u00e0 la propri\u00e9t\u00e9 du mus\u00e9e. En novembre 1929, le tableau n\u2019\u00e9tait pas encore celui du mus\u00e9e \u2013 il \u00e9tait encore le sien. Les deux mentions du mus\u00e9e ne divergent pas ici, elles se compl\u00e8tent, et toutes deux sont publi\u00e9es. Aujourd\u2019hui, le tableau n\u2019est pas expos\u00e9\u00a0; le mus\u00e9e indique pour cette \u0153uvre qu\u2019elle n\u2019est pas visible.<\/p>\n

Comment notre version peinte \u00e0 la main est-elle r\u00e9alis\u00e9e\u00a0?<\/h3>\n

\u00c0 la main et au pinceau, jamais avec une imprimante. Notre peintre travaille \u00e0 l\u2019huile sur toile, et sur ce motif le plus difficile est de garder l\u2019\u00e9galit\u00e9\u00a0: la sc\u00e8ne est construite de calmes bandes horizontales, et si l\u2019une d\u2019elles s\u2019anime, tout l\u2019\u00e9quilibre s\u2019effondre. C\u2019est pourquoi chaque copie peinte \u00e0 la main est singuli\u00e8re et deux ne sont jamais tout \u00e0 fait identiques.<\/p>\n

Pour ce motif, nous n\u2019avons pour l\u2019instant aucune photo de l\u2019\u0153uvre termin\u00e9e prise par nos soins. La prochaine fois que nous le peindrons, nous le photographierons et les clich\u00e9s seront publi\u00e9s sur cette page. D\u2019ici l\u00e0, ce qui vaut pour tous nos tableaux sur toile vaut ici aussi\u00a0: avant l\u2019exp\u00e9dition, vous recevez la photo de la toile pr\u00e9cise qui est peinte pour vous, et la reproduction d\u2019un tableau c\u00e9l\u00e8bre ne quitte notre atelier d\u2019encadrement qu\u2019une fois que vous l\u2019avez valid\u00e9e.<\/p>\n

Quelle dimension pour quel mur\u00a0?<\/h3>\n

L\u2019original mesure 65,1 x 54,9 centim\u00e8tres, donc d\u2019abord la largeur puis la hauteur, comme nous indiquons les dimensions partout chez nous. Le format est horizontal et \u00e0 peine allong\u00e9.<\/p>\n

Pour cette \u0153uvre, notre plus petite dimension se rapproche de l\u2019original plus que pour toute autre chez nous\u00a0: 70 x 55 cm est plus large de 4,9 centim\u00e8tres et plus haut d\u2019un seul millim\u00e8tre. Ce n\u2019est pas le m\u00eame chiffre, c\u2019est pourquoi nous ne l\u2019appelons pas ainsi \u2013 c\u2019est simplement une dimension qui s\u2019ajuste presque exactement \u00e0 ce tableau. Pour un salon, nous recommandons 100 x 80 ou 120 x 100 cm\u00a0; 140 x 110 cm, notre plus grande dimension, remplit un mur plus grand, sur lequel les points peuvent s\u2019espacer et respirer.<\/p>\n

Dimensions sur mesure, ch\u00e2ssis et cadre<\/h3>\n

Si aucune des quatre dimensions ne convient \u00e0 votre mur, nous peignons l\u2019\u0153uvre \u00e0 vos mesures, jusqu\u2019\u00e0 140 x 110 cm au plus, en conservant les proportions de l\u2019original, pour que la sc\u00e8ne ne soit jamais \u00e9tir\u00e9e\u00a0: c\u2019est notre tableau sur mesure<\/a>. Vous pouvez commander le tableau sous trois formes\u00a0: roul\u00e9, sans ch\u00e2ssis\u00a0; tendu sur un ch\u00e2ssis en bois de 2,5 cm et pr\u00eat \u00e0 accrocher\u00a0; ou encadr\u00e9. Vous choisissez la forme \u00e0 la commande.<\/p>\n

Le cadre se choisit dans notre application 3D. Dans une sc\u00e8ne qui vit de bandes horizontales, un cadre large devient vite plus fort que le tableau\u00a0: un cadre \u00e9troit et discret lui laisse la place. L\u2019effet du tableau sur votre mur, notre service de mise en situation vous le montre.<\/p>\n

Livraison et garantie<\/h3>\n

Chaque exemplaire est peint sur commande, la pose sur ch\u00e2ssis et l\u2019encadrement \u00e9tant r\u00e9alis\u00e9s dans notre atelier d\u2019encadrement en Slov\u00e9nie\u00a0; comptez donc 15 \u00e0 45 jours, selon la dimension. Nous l\u2019exp\u00e9dions sous la forme choisie \u00e0 la commande \u2013 roul\u00e9, tendu sur ch\u00e2ssis ou encadr\u00e9 \u2013, prot\u00e9g\u00e9, en France et dans la plupart des pays de l\u2019UE, sans frais de douane. Avant l\u2019exp\u00e9dition, vous validez la photo, et chaque commande b\u00e9n\u00e9ficie de notre politique de retour. Toute l\u2019offre de ce peintre se trouve dans la galerie Georges Seurat<\/a>, et notre article sur Georges Seurat<\/a> parle de son \u0153uvre.<\/p>\n

Questions fr\u00e9quentes<\/h3>\n

O\u00f9 se trouve l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

\u00c0 New York, au Museum of Modern Art, sous le num\u00e9ro d\u2019inventaire 126.1934. Il est entr\u00e9 au mus\u00e9e en 1934 avec la collection de Lillie P. Bliss.<\/p>\n

De quelle ann\u00e9e date-t-il\u00a0?<\/h4>\n

Le mus\u00e9e indique 1888 \u2013 une seule ann\u00e9e, et c\u2019est donc ainsi que nous l\u2019\u00e9crivons aussi.<\/p>\n

Quelle est la taille de l\u2019original\u00a0?<\/h4>\n

Le mus\u00e9e indique 54,9 x 65,1 centim\u00e8tres en hauteur et largeur, ce qui, dans notre notation largeur par hauteur, donne 65,1 x 54,9 cm.<\/p>\n

Pourquoi ne d\u00e9crivez-vous pas le tableau plus en d\u00e9tail\u00a0?<\/h4>\n

Parce que le mus\u00e9e n\u2019en publie pas de description. Il publie un titre, une ann\u00e9e, une technique, des dimensions, des expositions et une cha\u00eene de propri\u00e9taires, mais pas de description, et nous n\u2019en ajoutons donc pas non plus.<\/p>\n

Le tableau est-il expos\u00e9\u00a0?<\/h4>\n

Non. Le mus\u00e9e indique pour cette \u0153uvre qu\u2019elle n\u2019est actuellement pas visible, mais il publie la liste des expositions o\u00f9 elle a figur\u00e9.<\/p>\n

Pourquoi un autre titre figure-t-il dans le tableau r\u00e9capitulatif\u00a0?<\/h4>\n

Parce que le tableau a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 deux fois en 1892 sous le titre Port-en-Bessin, L’avant-port, mar\u00e9e haute. Le mus\u00e9e donne ce titre et note \u00e0 c\u00f4t\u00e9 qu\u2019il est erron\u00e9.<\/p>\n

Qui \u00e9tait Lillie P. Bliss\u00a0?<\/h4>\n

Une collectionneuse qui a achet\u00e9 le tableau en 1927\u00a0; il est entr\u00e9 au mus\u00e9e avec sa collection en 1934. Le mus\u00e9e a aussi une salle qui porte son nom.<\/p>\n

Quelle dimension choisir\u00a0?<\/h4>\n

Pour un salon, 100 x 80 cm. La plus proche de l\u2019original est 70 x 55 cm, qui est seulement de quelques centim\u00e8tres plus large et d\u2019un millim\u00e8tre plus haute.<\/p>\n

Puis-je avoir une dimension qui n\u2019est pas dans la liste\u00a0?<\/h4>\n

Oui. Nous peignons \u00e0 vos mesures, jusqu\u2019\u00e0 140 x 110 cm au plus, en conservant le rapport des c\u00f4t\u00e9s de l\u2019original.<\/p>\n

S\u2019agit-il d\u2019une reproduction imprim\u00e9e\u00a0?<\/h4>\n

Non. L\u2019\u0153uvre est peinte \u00e0 la main avec des couleurs \u00e0 l\u2019huile\u00a0; les coups de pinceau se voient et se sentent au toucher, ce qu\u2019aucune impression ne sait imiter.<\/p>\n

Est-ce une bonne id\u00e9e de cadeau\u00a0?<\/h4>\n

Oui. Le motif est calme et lumineux, il s\u2019accorde donc \u00e0 presque toutes les pi\u00e8ces. Si vous pr\u00e9f\u00e9rez laisser le choix \u00e0 la personne, il existe un bon cadeau<\/a>.<\/p>\n

Titre\u00a0:<\/td>\nPort-en-Bessin, l\u2019entr\u00e9e du port<\/td>\n<\/tr>\n
Autres titres\u00a0:<\/td>\nPort-en-Bessin, L’avant-port, mar\u00e9e haute (1892, selon le mus\u00e9e\u00a0: titre erron\u00e9)<\/td>\n<\/tr>\n
Peintre\u00a0:<\/td>\nGeorges Seurat (Paris 1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Ann\u00e9e de cr\u00e9ation\u00a0:<\/td>\n1888<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensions de l\u2019original\u00a0:<\/td>\n65,1 cm x 54,9 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Technique originale\u00a0:<\/td>\nHuile sur toile<\/td>\n<\/tr>\n
Style\u00a0:<\/td>\nPointillisme, \u00e9t\u00e9 normand de 1888\u00a0; n\u00e9o-impressionnisme<\/td>\n<\/tr>\n
Conserv\u00e9 \u00e0\u00a0:<\/td>\nThe Museum of Modern Art<\/a>, New York (n\u00b0 d\u2019inventaire 126.1934, collection Lillie P. Bliss, au mus\u00e9e depuis 1934)<\/td>\n<\/tr>\n
Notre reproduction\u00a0:<\/td>\nhuile sur toile peinte \u00e0 la main, 4 dimensions de 70 x 55 cm \u00e0 140 x 110 cm, sur mesure \u00e0 la demande<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n