{"id":100809,"date":"2023-09-17T12:16:47","date_gmt":"2023-09-17T10:16:47","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/Bez kategorije\/egon-schiele-reclining-woman\/"},"modified":"2026-09-10T15:56:08","modified_gmt":"2026-09-10T13:56:08","slug":"egon-schiele-reclining-woman","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/hr\/egon-schiele\/egon-schiele-reclining-woman\/","title":{"rendered":"Egon Schiele \u2013 \u017dena u le\u017ee\u0107em polo\u017eaju"},"content":{"rendered":"
[vc_row][vc_column][vc_column_text]\n

\u017dena u le\u017ee\u0107em polo\u017eaju slika je Egona Schielea iz 1917.: \u017eenski akt na razbacanim bijelim plahtama, gledan odozgo, pred glatkom zlatno\u017eutom pozadinom. Izvornik \u010duva Leopold Museum u Be\u010du pod inventarnim brojem 626 i prema muzejskom zapisu izlo\u017een je na katu OG3; mjeri 96 x 171 cm, dakle gotovo je dvostruko \u0161iri nego vi\u0161i. Kod nas nastaje kao ru\u010dno slikana uljana slika na lanu, u trinaest dimenzija ili po va\u0161oj mjeri, a fotografiju dovr\u0161enoga djela prije otpreme \u0161aljemo na potvrdu.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Naslov:<\/td>\n\u017dena u le\u017ee\u0107em polo\u017eaju<\/td>\n<\/tr>\n
Drugi naslovi:<\/td>\nLiegende Frau \u00b7 Reclining Woman<\/td>\n<\/tr>\n
Slikar:<\/td>\nEgon Schiele (1890\u20131918)<\/td>\n<\/tr>\n
Godina nastanka:<\/td>\n1917.; signirano i datirano desno u donjoj polovici \u201eEGON SCHIELE 1917\u201c<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna veli\u010dina:<\/td>\n96 cm x 171 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna tehnika:<\/td>\nUlje na platnu<\/td>\n<\/tr>\n
Slikarski stil:<\/td>\nEkspresionizam<\/td>\n<\/tr>\n
Nalazi se:<\/td>\nLeopold Museum, Be\u010d<\/a> (inv. 626), izlo\u017eeno u OG3<\/td>\n<\/tr>\n
Na\u0161a reprodukcija:<\/td>\nru\u010dno slikano ulje na lanu, 13 dimenzija od 70 x 40 cm do 210 x 120 cm ili mjera po narud\u017ebi<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\u017dena u le\u017ee\u0107em polo\u017eaju \u2013 Egon Schiele<\/h2>\n

\u0160to slika prikazuje?<\/h3>\n

\u017denu koja le\u017ei na razbacanim bijelim plahtama, gledanu odozgo. Tijelo te\u010de dijagonalno preko vrlo \u0161irokoga platna: glava je desno, stopala lijevo. Kosa je tamna, gusta i kovr\u010dava te se razlijeva po tkanini; lice je okrenuto ravno prema gledatelju, usne su crvene, pogled miran. Jedna je ruka podignuta iznad glave ra\u0161irenih prstiju, druga le\u017ei uz tijelo, tako\u0111er ra\u0161irenih prstiju. Ko\u017ea je blijeda, gotovo sivkasta, obrubljena tankom tamnomodrom crtom koja te\u010de bez prekida; crveno je tek nekoliko sitnih mjesta. Preko bokova je navu\u010dena plahta. Izvan plahti pozadina je glatka i zlatno\u017euta, bez predmeta.<\/p>\n

Tko je pozirao za ovo djelo?<\/h3>\n

Prema muzejskom zapisu najvjerojatnije slikareva supruga Edith. Muzej to zaklju\u010duje iz crte\u017ea iz 1916., nastaloga kao studija za ovo platno, i dodaje da je glava poslije bila promijenjena. Zapis, dakle, ne tvrdi sa sigurno\u0161\u0107u: navodi pretpostavku i razlog za nju, i tako je ovdje i prenosimo. Kako je Schiele naslikao Edith godinu dana poslije, kad je sjedila odjevena i mirna, pokazuje Portret umjetnikove supruge, Edith Schiele<\/a> iz 1918.<\/p>\n

Za\u0161to je pozadina prazna?<\/h3>\n

Jer u njoj nema ni\u010dega \u0161to bi prizor objasnilo. Muzejski opis to ka\u017ee izravno: ni neodre\u0111ena zlatno\u017euta pozadina ni bijela nabrana plahta ne nude pripovjedni okvir. Nema sobe, nema namje\u0161taja, nema prozora \u2014 ostaju tijelo na tkanini i obojena ploha oko njega. Upravo zato djelo toliko ovisi o crte\u017eu.<\/p>\n

Kako je gra\u0111ena kompozicija?<\/h3>\n

Simetri\u010dnije nego \u0161to se na prvi pogled \u010dini. Muzejski opis govori o pogledu odozgo pri kojem se polo\u017eaj ra\u0161irenih nogu zrcali u rukama uz glavu, tako da se prizor dijeli na dvije suprotne, otprilike jednake polovice. Kad se to jednom uo\u010di, slika se \u010dita druk\u010dije: gra\u0111ena je oko vlastite sredine, ondje gdje tkanina le\u017ei preko tijela \u2014 a zapis dodaje da upravo ta tkanina pozornost poja\u010dava umjesto da je smiruje.<\/p>\n

Gdje je potpis?<\/h3>\n

Desno, u donjoj polovici platna. Muzejski zapis navodi: signirano i datirano ondje, \u201eEGON SCHIELE 1917\u201c. Na platnu potpis stoji u malenom pravokutnom polju oker boje, kakvo je slikar upotrebljavao kao znak: nije, dakle, ispisan preko boje nego zatvoren u okviri\u0107 uz donji rub, gdje ga je na prvi pogled lako previdjeti.<\/p>\n

Kakav je format \u2013 uspravan ili le\u017ee\u0107i?<\/h3>\n

Le\u017ee\u0107i, i to izrazito. Muzejski zapis navodi 96 x 171 cm, a muzejski opis ka\u017ee da je slikar za ovaj prizor odabrao upravo le\u017ee\u0107i format<\/strong> i iskoristio ga cijelom du\u017einom. Na\u0161e stope to slijede: sve su \u0161ire nego vi\u0161e, od 70 x 40 cm do 210 x 120 cm. Za zid to zna\u010di da djelo tra\u017ei du\u017einu, a ne visinu.<\/p>\n

Mogu li dobiti sliku u veli\u010dini izvornika?<\/h3>\n

Da, a po \u017eelji i ve\u0107u. Izvornik mjeri 96 x 171 cm; na\u0161a stopa 170 x 95 cm od njega je udaljena po jedan centimetar u svakom smjeru i najbli\u017ee je poklapanje u cijeloj ljestvici. Kod ovoga djela izvornik nije ni premalen ni prevelik za na\u0161u ponudu: iznad te stope jo\u0161 su 180 x 102 cm, 190 x 110 cm i 210 x 120 cm, pa se djelo mo\u017ee naru\u010diti i ve\u0107e nego \u0161to je izvornik. Izvornik je prema muzejskom zapisu naslikan uljanim bojama na platnu; na\u0161a reprodukcija nastaje uljanim bojama na lanu, \u0161to je na\u0161 izbor nositelja, a ne podatak o izvorniku.<\/p>\n

Odakle slika dolazi i gdje je danas?<\/h3>\n

Zapis o podrijetlu koji ova stranica nosi otprije slijedi neposredno ispod i \u010duvamo ga doslovno, nepromijenjen. On pokriva sredinu lanca: Bruna Grimschitza izme\u0111u 1939. i 1948. te povrat Frederiku Knizeu 1948. Muzej objavljuje dulji lanac. Prije Grimschitza navodi Karla Gr\u00fcnwalda i Richarda Lanyija (obojica Be\u010d), Otta Kranza (Be\u010d, prije 1925.) i Friedricha (Fritza) Wolffa (Be\u010d i New York, prije 1928. do 1939.). Od 1949. djelo je bilo kod Annie Knize u New Yorku, i tu muzej bilje\u017ei podatak kojega u na\u0161em prenesenom zapisu nema: izvoznu dozvolu Savezni ured za za\u0161titu spomenika i ministarstvo prosvjete nisu izdali. Slijede Fritz Kamm iz Zuga i be\u010dka galerija W\u00fcrthle, potom Rudolf Leopold (Be\u010d, prije 1959. do 1994.) i 1994. Privatna zaklada Leopold Museum. Me\u0111u navedenim izvorima jesu Nirensteinov katalog iz 1930. i dosje Sonje Niederacher od 16. svibnja 2011. Djelo je danas u Leopold Museumu pod inventarnim brojem 626 i prema zapisu izlo\u017eeno; cijela Schieleova zbirka ku\u0107e predstavljena je na stranici Leopold Museuma o Egonu Schieleu<\/a>.<\/p>\n

Podrijetlo i povrat<\/h3>\n

Izme\u0111u 1939. i 1948. \u2014 dakle za vrijeme nacizma \u2014 slika je bila kod be\u010dkoga povjesni\u010dara umjetnosti Bruna Grimschitza. Godine 1948. vra\u0107ena je Frederiku Knizeu u New Yorku i poslije prodana; danas je \u010duva Leopold Museum u Be\u010du.<\/p>\n

Gdje se ovo djelo smje\u0161ta me\u0111u Schieleova djela?<\/h3>\n

Me\u0111u kasna, velika platna: 1917., dvije godine nakon Ku\u0107noga zida uz rijeku<\/a> i Levitacije (Slijepi II)<\/a>, \u0161est godina nakon Lirika<\/a>, sve tri iz iste zbirke. U prolje\u0107e 1918. djelo je bilo izlo\u017eeno na 49. izlo\u017ebi Be\u010dke secesije, za koju je Schiele osmislio i poznati list s okruglim stolom; upravo mu je ta izlo\u017eba donijela prvi ve\u0107i financijski uspjeh u gradu, a nekoliko mjeseci poslije je umro. Cijeli je izbor u galeriji Egon Schiele<\/a>, a vi\u0161e o slikarevu \u017eivotu u \u010dlanku o Egonu Schieleu<\/a>. Schiele je bio mla\u0111i suvremenik Gustava Klimta i be\u010dka secesija<\/strong> bila je sredina iz koje je potekao; be\u010dki ekspresionizam<\/strong> smjer je koji je pomogao odrediti, a austrijska umjetnost<\/strong> toga razdoblja i danas se \u010dita kroz ta dva imena. Kao ekspresionisti\u010dka slika<\/strong> ovo je jedno od njegovih najve\u0107ih i najpoznatijih platna.<\/p>\n

Kako nastaje na\u0161a ru\u010dno slikana ina\u010dica?<\/h3>\n

Svako platno slikar slika uljanim bojama, potez po potez; nije rije\u010d o strojnom otisku \u2014 pod kistom nastaje ru\u010dno slikana kopija<\/strong>, izra\u0111ena posebno za va\u0161u narud\u017ebu. Kod ovoga motiva najzahtjevnija su tri mjesta. Prvo su plahte: velika bijela ploha koja mora ostati bijela, a ipak ra\u0161\u010dlanjena, ina\u010de se sredina slike uru\u0161ava u blijedu mrlju. Drugo je obris tijela, jedna jedina tamna crta koja te\u010de od stopala do glave; ako zastane ili se udvostru\u010di, djelo gubi svoje upori\u0161te. Tre\u0107e je zlatno\u017euta pozadina, ujedna\u010dena, ali ne glatka poput laka. Kad je djelo dovr\u0161eno, fotografiramo ga i fotografiju vam \u0161aljemo na potvrdu, tek onda ide u otpremu. Za ovu obitelj djela nemamo studijskih fotografija \u2014 djelo u na\u0161oj radionici jo\u0161 nije fotografirano i ni\u0161ta nije uklonjeno; kad bude sljede\u0107i put naslikano, bit \u0107e fotografirano i snimke \u0107e biti dodane na ovu stranicu. Kao reprodukcija na platnu<\/strong> slika je napeta na drveni podokvir i spremna za vje\u0161anje.<\/p>\n

Koja dimenzija za koji zid?<\/h3>\n

Kratak odgovor: ovaj motiv tra\u017ei du\u017einu, a ne visinu. Iznad kau\u010da ili kreveta dobro djeluju 150 x 85 cm i 170 x 95 cm, za manji zid dovoljni su 90 x 50 cm ili 100 x 55 cm, a za velik prostor tu su 190 x 110 cm i 210 x 120 cm. Na\u0161a je najmanja dimenzija 70 x 40 cm. Kao umjetni\u010dka slika<\/strong> u velikom mjerilu tra\u017ei udaljenost: nabori i obris tijela slo\u017ee se tek s nekoliko metara.<\/p>\n

Kako naru\u010diti mjeru po narud\u017ebi, podokvir i okvir?<\/h3>\n

Ako nijedna od trinaest dimenzija ne odgovara va\u0161em zidu, djelo slikamo u mjeri po narud\u017ebi<\/a>. Platno je napeto na drveni podokvir; na\u0161a 3D aplikacija slu\u017ei isklju\u010divo odabiru okvira, ne prikazu djela na va\u0161em zidu. Okvir se bira zasebno i ne mora biti dio narud\u017ebe.<\/p>\n

Kako te\u010de dostava i \u0161to jam\u010dimo?<\/h3>\n

Djelo izra\u0111ujemo po narud\u017ebi i dostavljamo u \u0161esnaest dr\u017eava Europske unije, me\u0111u njima u Njema\u010dku, Francusku, Italiju, Nizozemsku i Poljsku. Prije otpreme \u0161aljemo vam fotografiju na potvrdu; ako niste zadovoljni, djelo popravljamo ili slikamo iznova. Budu\u0107i da svako nastaje posebno, rok izrade razlikuje se prema dimenziji i trenuta\u010dnoj zauzetosti atelijera.<\/p>\n

\u010cesta pitanja<\/h3>\n

Gdje je izvornik?<\/h4>\n

U Leopold Museumu u Be\u010du, inventarni broj 626; prema muzejskom zapisu izlo\u017een u OG3.<\/p>\n

Tko je model?<\/h4>\n

Prema muzejskom zapisu najvjerojatnije Edith Schiele; glava je poslije bila promijenjena.<\/p>\n

Kako je djelo ozna\u010deno?<\/h4>\n

Desno u donjoj polovici, potpisom i godinom \u201eEGON SCHIELE 1917\u201c.<\/p>\n

Koliko je veliko izvorno platno?<\/h4>\n

96 x 171 cm, dakle gotovo dvostruko \u0161ire nego vi\u0161e.<\/p>\n

Koja je na\u0161a dimenzija najbli\u017ea izvorniku?<\/h4>\n

170 x 95 cm; od izvornika je udaljena po jedan centimetar u svakom smjeru.<\/p>\n

Mogu li dobiti sliku ve\u0107u od izvornika?<\/h4>\n

Mo\u017eete; najve\u0107a je stopa 210 x 120 cm.<\/p>\n

Je li ovo tisak?<\/h4>\n

Nije. Svako platno slikar slika uljanim bojama rukom.<\/p>\n

Kada je djelo nastalo?<\/h4>\n

Godine 1917., godinu dana prije slikareve smrti.<\/p>\n

Kako se slika dostavlja?<\/h4>\n

Napeta na drveni podokvir i za\u0161titno pakirana; okvir je po izboru.<\/p>\n

Je li izvornik na prodaju?<\/h4>\n

Nije na prodaju; u zbirci je Leopold Museuma i nije na tr\u017ei\u0161tu.<\/p>\n

Je li slika prikladna za dar?<\/h4>\n

Jest; ako ne znate koju dimenziju odabrati, postoji poklon-bon<\/a>.<\/p>\n