{"id":213874,"date":"2026-08-29T16:17:34","date_gmt":"2026-08-29T14:17:34","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/nekategorizirano\/flower-vendor-2\/"},"modified":"2026-09-10T14:36:34","modified_gmt":"2026-09-10T12:36:34","slug":"flower-vendor","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/hr\/amedeo-modigliani\/flower-vendor\/","title":{"rendered":"Amedeo Modigliani \u2013 Prodava\u010dica cvije\u0107a"},"content":{"rendered":"

Prodava\u010dica cvije\u0107a platno je iz 1919. u Metropolitan Museum of Art u New Yorku, pod brojem 1996.403.9. Mlada \u017eena sjedi frontalno pred nama u gotovo crnom gornjem dijelu i dugoj tamnoj suknji, ruku opu\u0161teno u krilu, pred hr\u0111avonaran\u010dastim i maslinastozelenim daskama. Kod nas nastaje kao ru\u010dno slikana kopija, ulje na platnu, po narud\u017ebi, u osam mjera ili u mjeri koju nam ka\u017eete; prije otpreme \u0161aljemo vam fotografiju dovr\u0161enog platna.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Naslov:<\/td>\nProdava\u010dica cvije\u0107a<\/td>\n<\/tr>\n
Drugi naslovi:<\/td>\nLa Marchande de fleurs \u2014 La Fioraia \u2014 Jeune femme assise, katalo\u0161ki naslovi<\/td>\n<\/tr>\n
Slikar:<\/td>\nAmedeo Modigliani (1884.\u20131920.)<\/td>\n<\/tr>\n
Godina nastanka:<\/td>\n1919. \u2013 muzejeva godina; starija je literatura \u010detrdeset godina tiskala 1917.<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna veli\u010dina (\u0161irina \u00d7 visina):<\/td>\n73,7 \u00d7 116,8 cm (29 \u00d7 46 in\u010da)<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna tehnika:<\/td>\nulje na platnu<\/td>\n<\/tr>\n
Stil slikanja:<\/td>\nekspresionizam, \u00c9cole de Paris<\/td>\n<\/tr>\n
Nalazi se:<\/td>\nMetropolitan Museum of Art, New York<\/a> (inv. 1996.403.9, ostav\u0161tina Florene M. Schoenborn, 1995.)<\/td>\n<\/tr>\n
Na\u0161a reprodukcija:<\/td>\nru\u010dno slikana kopija, ulje na platnu, osam mjera ili mjera po \u017eelji<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Prodava\u010dica cvije\u0107a \u2013 Amedeo Modigliani<\/h2>\n

\u0160to je na platnu?<\/h3>\n

Mlada \u017eena sjedi okrenuta prema nama i ispunjava platno od koljena navi\u0161e. Kosa joj je kestenjasta, kratko o\u0161i\u0161ana, sa \u0161i\u0161kama koje padaju nisko preko \u010dela i uvijaju se prema unutra uz \u010deljust. Lice je dugi oval u naran\u010dasto kremastoj boji s toplim rumenilom uz oba obraza, malim zatvorenim ustima i nosom povu\u010denim jednom linijom, a o\u010di su blijedo plavozeleni bademi posve bez zjenica. Vrat je dug i gol. Nosi gotovo crn gornji dio, prije modrocrn nego mrtvo crn, sa \u0161irokim \u0161iljastim ovratnikom; u otvoru uz grlo pokazuje se blijedo sivoplava potko\u0161ulja. Duga tamna suknja ispunjava donju tre\u0107inu, a ruke joj le\u017ee opu\u0161teno u krilu, jedna preko druge, prstiju razdvojenih. Iza nje je zid slo\u017een od okomitih dasaka: \u0161iroki hr\u0111avonaran\u010dasti pojas slijeva, maslinasta i \u017eutozelena polja iza glave, a zdesna hr\u0111avocrvena vrata s okernim poljem uz njih. Dolje sa svake strane stoji sivi blok. Potpis je u gornjem desnom kutu.<\/p>\n

Naslov u kojem nema nimalo cvije\u0107a<\/h3>\n

Na ovoj slici nema cvije\u0107a. \u017dena ne dr\u017ei ni\u0161ta; nema ko\u0161are, nema buketa, nema \u0161tanda. Muzejevi vlastiti predmetni pojmovi za djelo jesu portret i \u017eene, ni\u0161ta vrtlarsko. Katalozi su primijetili isto i to rije\u0161ili tako da nose dva naslova odjednom: Ceroni djelo upisuje kao Jeune femme assise, mlada \u017eena koja sjedi, s La marchande de fleurs u zagradi iza toga, a milansko izdanje iz 1927. otisnulo ga je kao La Fioraia. Naslov dakle imenuje zanimanje, a ne prizor, i nije jasno tko ga je prvi prikva\u010dio. Na platnu je radnica u svojoj dobroj tamnoj odje\u0107i koja na vratima pozira slikaru, a Modigliani je tu okolnost naslikao vi\u0161e puta: Mala slu\u017eavka<\/a> isti je prijedlog s drugim poslom.<\/p>\n

Zapis o izvorniku i godina kojom se starija literatura nije slu\u017eila<\/h3>\n

Muzej je ovdje precizan i navodi i platno i okvir: 46 \u00d7 29 in\u010da, \u0161to je 116,8 \u00d7 73,7 cm, te posebno pozla\u0107eni drveni okvir 133,4 \u00d7 90,2 \u00d7 6,4 cm. Tehnika ulje na platnu, potpis modigliani gore desno, inventarni broj 1996.403.9, ostav\u0161tina Florene M. Schoenborn iz 1995., odjel moderne i suvremene umjetnosti. Godina je ono \u0161to se u zapisu mi\u010de. Muzej navodi 1919., kao i Ceroni, Lanthemann pod brojem 417, Parisot i Patani. No \u010detrdeset je godina tiskana literatura navodila 1917.: Salmon 1926., milansko izdanje 1927., Pfannstiel 1929. i ponovno u katalogu iz 1956. \u2013 gdje je ista slika upisana dvaput, pod brojem 122 i pod brojem 221 \u2013, Roy 1958. i katalog zbirke koja je djelo tada dr\u017eala, iz 1965. Jedan zapis iz 1963. oti\u0161ao je jo\u0161 dalje unatrag i naveo 1915. do 1916. O\u010dito su pogre\u0161ne i dvije katalo\u0161ke mjere, oko 46 \u00d7 38 cm, koje su za cijeli red veli\u010dine udaljene od predmeta koji je muzej izmjerio. Muzej djelo ne pu\u0161ta u javno vlasni\u0161tvo i ne objavljuje nijednu fotografiju, pa ga opisujemo prema objavljenoj reprodukciji i to ka\u017eemo; ta je reprodukcija otisnuta s crnim obrubom, zbog \u010dega je ovdje ne rabimo ni za kakvo mjerenje. Njegove nam stranice odgovaraju ograni\u010denjem pristupa umjesto stranicom, pa je gornja poveznica registrirana uz muzejev vlastiti zapis o predmetu, koji nosi naslov, godinu, tehniku, obje mjere, redak o stjecanju i inventarni broj. Djelo ima i svoj zapis na Wikipodacima<\/a>. Cijeli je izbor u galeriji Amedea Modiglianija<\/a>, a o slikaru smo napisali dulji \u010dlanak<\/a>.<\/p>\n

Gdje je slika bila?<\/h3>\n

Louis Libaude u Parizu dr\u017eao ju je do 1925., zatim ju je od 1925. do 1927. imala Galerie Bing i 1925. pod brojem 6 pokazala na vlastitoj Modiglianijevoj izlo\u017ebi \u2013 tre\u0107i lanac na ovoj polici koji prolazi kroz tu galeriju, nakon djela Mlada \u017eena u \u017eutoj haljini<\/a> i Jeanne, sjedi s rukom na naslonu stolca<\/a>. Zatim zbirke Lepoutre, Lecomte-Durey i Lederlin u Parizu te Lederlinova dra\u017eba u Galerie Charpentier 22. i 23. o\u017eujka 1933., stavka 136, gdje je slika postigla 23.090 franaka. Nakon toga zbirka Hessel, Z\u00fcrich, gospo\u0111a Marquiset, a 1950. galerija Paul Rosenberg u New Yorku, skladi\u0161ni broj 5391 \u2013 drugi Rosenbergov lanac na ovoj polici. Samuel i Florene Marx iz Chicaga kupili su je od Rosenberga 3. studenoga 1950. za 18.000 dolara i zadr\u017eali do 1964.; Florene Marx, poslije gospo\u0111a Wolfgang Schoenborn, dr\u017eala ju je do svoje smrti, a muzeju je ostav\u0161tinom stigla 1995. Izme\u0111u ta dva datuma zbirka je putovala Amerikom pod naslovom koji ka\u017ee kamo ova slika pripada: The School of Paris, izlo\u017ebeno ime za \u00c9cole de Paris, u Museum of Modern Art 1965. te zatim u Chicagu, Saint Louisu, Ciudad de M\u00e9xicu i San Franciscu 1966. Na ovoj je polici jo\u0161 jedno platno iz Metropolitana, Talijanka<\/a>.<\/p>\n

Kako nastaje na\u0161a ru\u010dno slikana verzija?<\/h3>\n

Sliku slika slikar, kistom, u ulju na platnu, po va\u0161oj narud\u017ebi. Svaka umjetni\u010dka slika nastaje nekoliko tjedana i svaka je kopija pomalo svoja; to je posljedica toga \u0161to radi \u010dovjek, a ne stroj. Dvije tre\u0107ine ove slike jedna su tamna masa i sve stoji ili pada na njoj: gornji dio i suknja moraju \u010ditati kao duboko modrocrno, s jo\u0161 vidljivim potezima kista u sebi, nikada kao plosnata crnina, ina\u010de se lik pretvara u siluetu. Uz tu masu put je jedino toplo svjetlo na slici, naran\u010dasto kremasto, i ne smije postati ru\u017ei\u010dast jer tada djeluje vo\u0161tano. Pozadinske su daske drugi problem: hr\u0111avonaran\u010dasta slijeva, maslinasta i \u017eutozelena u sredini, hr\u0111avocrvena zdesna, sve razlomljeno i istrljano, a ne ravnomjerno ispunjeno. O\u010di su plavozelene i prazne i takve moraju ostati. Ruke su nacrtane duge i opu\u0161tene, prstiju razdvojenih, a uobi\u010dajena je pogre\u0161ka ukrutiti ih u stisak. Prije otpreme primate fotografiju dovr\u0161enog platna i potvr\u0111ujete je. Nikada nije tisak.<\/p>\n

Koju veli\u010dinu odabrati?<\/h3>\n

Za ovaj motiv predla\u017eemo 73 \u00d7 116 cm, i ovaj put to nije kompromis: izvornik mjeri 73,7 \u00d7 116,8 cm, pa je ta stepenica slika gotovo u vlastitoj veli\u010dini, unutar centimetra u svakom smjeru, i 0,27 posto od njezina oblika. Po samom omjeru 120 \u00d7 190 cm jo\u0161 je bli\u017ee, 0,09 posto, slijede 50 \u00d7 80 cm i 100 \u00d7 160 cm s 0,9; no metar i petina puta gotovo dva metra predmet je veli\u010dine sobe. Slika je visoka, tamna i frontalna te tra\u017ei vlastiti zid, a ne skupinu \u2013 iznad komode, na kraju hodnika, iznad kamina. Tamna se masa najbolje dr\u017ei na blijedom zidu, bijelom, ko\u0161tanom ili svijetlo sivom; na tamnom zidu nestaje. Postimpresionisti\u010dka slika u mjeri koje nema na popisu nije problem: izra\u0111ujemo je po narud\u017ebi<\/a>.<\/p>\n

\u010cesta pitanja<\/h3>\n

Gdje je izvornik?<\/h4>\n

U Metropolitan Museum of Art u New Yorku, inventarni broj 1996.403.9, ostav\u0161tina Florene M. Schoenborn iz 1995.<\/p>\n

Ima li na slici cvije\u0107a?<\/h4>\n

Nimalo. Naslov imenuje njezino zanimanje, a ne prizor, a katalozi nose i jednostavniji naslov Jeune femme assise, mlada \u017eena koja sjedi.<\/p>\n

Za\u0161to stari katalozi navode 1917.?<\/h4>\n

Zato \u0161to je literatura godinu 1917. nosila od dvadesetih do \u0161ezdesetih. Muzej i suvremeni katalozi navode 1919., i tu godinu tiskamo.<\/p>\n

Koliko to\u010dno slijedi omjer izvornika?<\/h4>\n

Izvornik mjeri 73,7 \u00d7 116,8 cm, a upravo tu mjeru imamo na popisu: 73 x 116 cm. Omjer je jednak izvorniku, odstupanja nema.<\/p>\n