{"id":24543,"date":"2021-09-02T17:42:52","date_gmt":"2021-09-02T15:42:52","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/Bez%20kategorije\/the-dream\/"},"modified":"2026-10-16T20:57:42","modified_gmt":"2026-10-16T18:57:42","slug":"the-dream","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/hr\/henri-rousseau\/the-dream\/","title":{"rendered":"Henri Rousseau \u2013 San"},"content":{"rendered":"\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Naslov:<\/td>\nSan<\/td>\n<\/tr>\n
Drugi naslovi:<\/td>\nThe Dream (naslov u njujorškoj zbirci) · Le Rêve<\/td>\n<\/tr>\n
Slikar:<\/td>\nHenri Rousseau (1844–1910)<\/td>\n<\/tr>\n
Godina nastanka:<\/td>\n1910<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna veličina:<\/td>\n298,5 cm x 204,5 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Izvorna tehnika:<\/td>\nulje na platnu<\/td>\n<\/tr>\n
Stil slikanja:<\/td>\nnaivna umjetnost (primitivizam), Pariz nakon impresionizma<\/td>\n<\/tr>\n
Nalazi se:<\/td>\nMuseum of Modern Art, New York<\/a> (inv. 252.1954)<\/td>\n<\/tr>\n
Naša reprodukcija:<\/td>\nručno naslikano ulje na platnu, jedanaest veličina ili mjera po narudžbi<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

San (The Dream) – Henri Rousseau<\/h2>\n

San je posljednje veliko d\u017eungelsko platno Henrija Rousseaua, naslikano 1910., u godini njegove smrti. Na le\u017ee\u0107em platnu le\u017ei gola \u017eena na tapeciranom kau\u010du usred tropskog raslinja, a oko nje se iz li\u0161\u0107a tiho pomaljaju \u017eivotinje. Izvornik \u010duva Museum of Modern Art u New Yorku pod inventarnim brojem 252.1954, kao dar Nelsona A. Rockefellera. Kod nas nastaje kao ru\u010dno naslikana reprodukcija u ulju, na platnu, u jedanaest veli\u010dina od 50 x 35 cm do 299 x 207 cm ili po va\u0161oj mjeri. Prije otpreme \u0161aljemo vam fotografiju gotova platna na potvrdu.<\/p>\n

\u0160to je na platnu?<\/h3>\n

Prizor je \u0161irok i do ruba ispunjen raslinjem. Lijevo na kau\u010du le\u017ei gola \u017eena, ispru\u017eenom rukom pokazuje u gu\u0161taru, a pogled joj je okrenut gledatelju. Iz li\u0161\u0107a se pomaljaju dva lava, ptice, zmija i slon, svaki naslikan o\u0161tro i svaki na svome mjestu, kao da su raspore\u0111eni, a ne uhva\u0107eni u pokretu. Iza \u017eene stoji jedva primjetna prilika koja svira puha\u010dki instrument; njujor\u0161ki zapis izdvaja je upravo zato \u0161to ju je na prvi pogled lako previdjeti. Nad svime visi okrugao mjesec. Rousseau je sve to naslikao u plohama, bez mekih sjena, tako da se svaki list mo\u017ee prebrojati.<\/p>\n

Za\u0161to je kau\u010d usred d\u017eungle?<\/h3>\n

To je pitanje koje pred ovim platnom postavi gotovo svatko. Njujor\u0161ki zapis odgovara izravno: iako je Rousseau odlazio u prirodoslovne muzeje i botani\u010dke vrtove prou\u010davati tropske biljke, velik je dio ovoga sastava bio njegov izum – me\u0111u ostalim upravo le\u017ee\u0107a gola \u017eena i jedva vidljiva prilika s puha\u010dkim instrumentom iza nje. Kau\u010d dakle nije pogre\u0161ka ni \u0161ala. On je znak da prizor nije krajolik, nego san: u njemu se stvari iz dvaju posve razli\u010ditih svjetova na\u0111u u istom prostoru, a da se nijedna ne povu\u010de. Slikar to nije skrivao, i upravo zato slika djeluje.<\/p>\n

Je li Rousseau ikada vidio d\u017eunglu?<\/h3>\n

Nije je vidio. Slikar nikada nije napustio Francusku, a biljke je promatrao u pari\u0161kim staklenicima i u prirodoslovnim zbirkama. Pojedini su listovi zato prepoznatljivi, ali odnosi me\u0111u njima nisu onakvi kakvi bi bili u pravoj tropskoj \u0161umi. Upravo je ta proturje\u010dnost – to\u010dnost u pojedinostima i nemogu\u0107a cjelina – ono \u0161to ove prizore dr\u017ei na okupu. Isti postupak, bez ljudske prilike i bez zvijeri, vidljiv je na platnu Ekvatorijalna d\u017eungla<\/a>, nastalom godinu dana ranije.<\/p>\n

Za\u0161to je ba\u0161 ovo platno va\u017eno?<\/h3>\n

San je najve\u0107e i posljednje veliko d\u017eungelsko platno koje je Rousseau naslikao; nastalo je 1910., iste godine kada je umro. U njemu je sabrao sve \u0161to je u tim prizorima razvijao dvadeset godina: slojeve li\u0161\u0107a, o\u0161tro ocrtane \u017eivotinje, svjetlost koja ne pada niotkuda posebno. Dodao je i ne\u0161to \u010dega prije nije bilo – ljudsku priliku koja u prizoru ne bje\u017ei i ne bori se, nego po\u010diva. Tko \u017eeli vidjeti ranu, dramati\u010dnu ina\u010dicu istog motiva, neka pogleda Tigar u tropskoj oluji<\/a>, gdje je umjesto kau\u010da oluja. Tko \u017eeli vidjeti jo\u0161 jednu priliku koja po\u010diva, ovaj put usnulu pod punim mjesecom u pustinji, neka pogleda platno Usnula Ciganka<\/a>.<\/p>\n

\u0160to slika zna\u010di?<\/h3>\n

Naslov ka\u017ee da je rije\u010d o snu, i time se pitanje tek otvara. \u017dena na kau\u010du mo\u017ee biti ona koja sanja, a d\u017eungla njezin san; mo\u017ee i ona sama biti dio tu\u0111ega sna, a kau\u010d jedini komad zbilje u prizoru. Slika izme\u0111u tih mogu\u0107nosti ne bira i ne nudi klju\u010d. Upravo zato ostaje u pam\u0107enju dulje nego prizor koji bi zna\u010denje izrekao do kraja. Ono \u0161to je sigurno jest raspolo\u017eenje: tiho, budno, bez opasnosti koja bi se upravo dogodila.<\/p>\n

Kako je slika do\u0161la u New York?<\/h3>\n

Platno je danas u njujor\u0161kom Muzeju moderne umjetnosti, gdje je upisano pod brojem 252.1954. U zbirku je stiglo 1954. kao dar Nelsona A. Rockefellera, i upravo je taj podatak ono \u0161to zapis o njegovu putu navodi kao \u010dinjenicu. \u0160to se s platnom doga\u0111alo izme\u0111u 1910. i toga dara, u zapisu koji smo pro\u010ditali nije ra\u0161\u010dlanjeno, pa to ne opisujemo; radije ostavljamo prazno mjesto nego da ga ispunimo pretpostavkom.<\/p>\n

\u0160to naivna umjetnost zna\u010di kod ovog djela?<\/h3>\n

Naivna umjetnost naziv je za slikarstvo samouka koji se nisu \u0161kolovali u akademskim radionicama i nisu se dr\u017eali njihovih pravila o perspektivi, sjen\u010danju i anatomiji. Na ovom se platnu to vidi ponajprije u perspektivi koje nema: prostor se ne udaljava, nego stoji u slojevima jedan iza drugoga. Njujor\u0161ki zapis navodi suvremenog slikara Marka Bradforda, koji je upravo taj na\u010din opisao kao zapanjuju\u0107e plosnato, bezperspektivno slikanje izmi\u0161ljenih d\u017eungli – i navodi ga kao utjecaj na vlastiti rad. Oznaka naivna umjetnost ovdje dakle ne zna\u010di neznanje, nego stil koji su kasniji slikari uzimali ozbiljno. Vi\u0161e o slikarevu putu na\u0107i \u0107ete u na\u0161em \u010dlanku o slikaru<\/a>.<\/p>\n

Kako nastaje va\u0161e platno kod nas?<\/h3>\n

Platno zapo\u010dinjemo tek nakon va\u0161e narud\u017ebe i izra\u0111ujemo ga u na\u0161oj radionici u Sloveniji. Ulje nanosimo u slojevima, od stra\u017enjeg raslinja prema prednjem planu, tako da \u017eivotinje i prilika na kau\u010du nastaju na kraju, istim redoslijedom kao na izvorniku. Ne tiskamo i ne koristimo strojni nanos; ru\u010dno naslikano platno razlikuje se od otiska ve\u0107 na dodir, jer je nanos boje vidljiv i opipljiv, a nijedna izvedba nije posve jednaka drugoj. Platno napinjemo na drveni podokvir, spremno za vje\u0161anje. Prije pakiranja djelo fotografiramo i fotografiju vam \u0161aljemo na potvrdu; tek nakon toga kre\u0107e na put. Cijelu ponudu ovog slikara nalazite u galeriji Henri Rousseau<\/a>.<\/p>\n

Koja veli\u010dina za koji zid?<\/h3>\n

Dostupno je jedanaest veli\u010dina: 50 x 35, 60 x 40, 70 x 50, 80 x 60, 100 x 70, 120 x 80, 150 x 100, 180 x 125, 200 x 140, 250 x 170 i 299 x 207 cm. Budu\u0107i da je rije\u010d o \u0161irokom le\u017ee\u0107em platnu, tra\u017ei \u0161irinu: iznad kau\u010da, iznad komode ili na dugom zidu dolazi do izra\u017eaja onako kako u uskom prostoru ne mo\u017ee. Za dnevni boravak naj\u010de\u0161\u0107i je izbor 150 x 100 cm ili vi\u0161e. Ispod 80 x 60 cm \u017eivotinje se me\u0111u li\u0161\u0107em po\u010dinju stapati i prizor gubi ono zbog \u010dega ga vrijedi gledati izbliza. Veli\u010dina 299 x 207 cm posebna je zato \u0161to se gotovo to\u010dno poklapa s mjerom izvornika. Iznad kau\u010da slika neka bude oko dvije tre\u0107ine \u0161irine namje\u0161taja.<\/p>\n

Kako naru\u010dujem mjeru po narud\u017ebi, podokvir i okvir?<\/h3>\n

Mjeru po narud\u017ebi naru\u010dujete preko stranice izrada po narud\u017ebi<\/a>, gdje upisujete \u017eeljenu \u0161irinu i visinu. Omjer stranica kod ovog je motiva va\u017ean: prizor je gra\u0111en po \u0161irini, pa ako platno jako suzite, kau\u010d sa \u017eenom i \u017eivotinje iza nje stisnu se jedno uz drugo. Zato kod nestandardnih mjera predla\u017eemo da zadr\u017eimo omjer izvornika i promijenimo samo veli\u010dinu. Platno je uvijek napeto na drveni podokvir. Okvir nije uklju\u010den u cijenu i birate ga zasebno; bez okvira je djelo spremno za vje\u0161anje odmah po primitku.<\/p>\n

Kako te\u010de dostava i \u0161to jam\u010dimo?<\/h3>\n

Dostavljamo u Sloveniju, Hrvatsku, Italiju, Austriju, Ma\u0111arsku i Njema\u010dku. Platno putuje smotano u tvrdom tuljcu ili napeto na podokviru, ovisno o veli\u010dini, uvijek u za\u0161titnom omotu. Jam\u010dimo da je svako djelo naslikano rukom i da \u0107ete fotografiju gotova rada vidjeti prije otpreme; ako na fotografiji ne\u0161to nije po va\u0161oj \u017eelji, ispravljamo djelo prije nego \u0161to napusti radionicu. Kod najve\u0107ih se veli\u010dina prije narud\u017ebe dogovorimo o pristupu prostoru, jer platno u jednom komadu treba put do zida.<\/p>\n

\u010cesta pitanja<\/h3>\n

Gdje je izvornik?<\/h4>\n

U njujor\u0161kom Muzeju moderne umjetnosti, pod inventarnim brojem 252.1954. Zapis navodi 1910., ulje na platnu i mjere 204,5 x 298,5 cm.<\/p>\n

Tko je \u017eena na kau\u010du?<\/h4>\n

Zapis je ne imenuje i ne tuma\u010di; navodi samo da je le\u017ee\u0107a gola \u017eena bila Rousseauov izum, a ne prizor koji bi vidio.<\/p>\n

\u0160to radi prilika iza nje?<\/h4>\n

Svira puha\u010dki instrument. Stoji duboko u li\u0161\u0107u i lako ju je na prvi pogled previdjeti; njujor\u0161ki je zapis spominje upravo zbog toga.<\/p>\n

Je li ovo tisak?<\/h4>\n

Nije. Svako je platno naslikano rukom, uljanim bojama, po narud\u017ebi. Nanos boje je vidljiv i opipljiv, \u0161to tisak ne mo\u017ee opona\u0161ati.<\/p>\n

Koju veli\u010dinu odabrati?<\/h4>\n

Za dnevni boravak 150 x 100 cm ili vi\u0161e, za manji prostor 100 x 70 cm. Le\u017ee\u0107i format tra\u017ei \u0161irinu, a ne visinu.<\/p>\n

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?<\/h4>\n

Da, mjeru po narud\u017ebi izra\u0111ujemo bez doplate za nestandardnu veli\u010dinu. Preporu\u010dujemo da zadr\u017eite omjer stranica izvornika.<\/p>\n

Koja je veli\u010dina najbli\u017ea izvorniku?<\/h4>\n

Veli\u010dina 299 x 207 cm. Izvornik mjeri 298,5 x 204,5 cm, \u0161to je najve\u0107e platno koje je slikar naslikao.<\/p>\n

Kako se slika dostavlja?<\/h4>\n

Smotana u tuljcu ili napeta na podokviru, uz po\u0161iljku koja se mo\u017ee pratiti. Rok izrade ovisi o veli\u010dini i potvr\u0111ujemo ga pri narud\u017ebi.<\/p>\n

\u0160to slika poru\u010duje u jednoj re\u010denici?<\/h4>\n

Da se kau\u010d iz pari\u0161kog stana mo\u017ee postaviti usred izmi\u0161ljene d\u017eungle i da se prizor zbog toga ne raspada, nego postaje san.<\/p>\n

Je li izvornik na prodaju?<\/h4>\n

Nije. Djelo je u javnoj zbirci njujor\u0161kog muzeja i nije u prodaji; vrijednost djela ne navodimo jer o njoj nemamo izvor.<\/p>\n

Je li prikladna za dar?<\/h4>\n

Velik, miran prizor zahvalan je izbor za dar. \u017delite li izbor prepustiti obdarenom, dostupan je poklon bon<\/a>.<\/p>\n