{"id":195342,"date":"2026-08-15T10:51:05","date_gmt":"2026-08-15T08:51:05","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=195342"},"modified":"2026-10-30T07:09:59","modified_gmt":"2026-10-30T06:09:59","slug":"two-women","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/paul-gauguin\/two-women\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Due donne"},"content":{"rendered":"

Due donne \u2013 il museo non sceglie l’anno<\/h2>\n

Due donne sono dipinte fino alla vita, entrambe rivolte dritte verso chi guarda. La pi\u00f9 anziana, a sinistra, porta un abito grigio azzurro a piccolo motivo con il collo alto; il volto \u00e8 fortemente costruito, i capelli scuri e lunghi. La pi\u00f9 giovane, a destra, \u00e8 in un abito arancione corallo con il colletto bianco, i capelli castani. La sua mano posa sull’avambraccio dell’altra. Dietro di loro sta una chioma verde fitta; a sinistra si vede il tetto di una casa bassa con una parete rosa calda, a destra un cielo azzurro chiaro con una nuvola bianca. In basso a sinistra cresce una pianta dalle foglie larghe con fiori rossi. L’opera \u00e8 conservata al Metropolitan Museum of Art di New York con il numero di inventario 1997.391.3.<\/p>\n

La scheda del museo indica due anni, non uno<\/h3>\n

Sulla datazione il museo non sceglie: nella scheda si legge 1901 o 1902. Non \u00e8 una lacuna della descrizione, ma il dato stesso. L’opera nacque negli ultimi anni di vita del pittore, quando era gi\u00e0 alle isole Marchesi, e il museo, dando due anni, dice che una datazione pi\u00f9 precisa non esiste. Non la restringiamo a un anno solo: dove il museo ne lascia due, li riportiamo entrambi.<\/p>\n

Tutti e due i volti guardano dritti verso di noi<\/h3>\n

La disposizione \u00e8 insolitamente quieta: nessuna delle due donne fa qualcosa, nessuna guarda verso l’altra, ed entrambe guardano fuori dal quadro. Per questo la scena non ha azione, ma ha la tensione di un doppio ritratto, in cui le persone guardate sono due e non una. L’unico contatto fra loro \u00e8 la mano sull’avambraccio.<\/p>\n

Come la tela arriv\u00f2 al museo<\/h3>\n

La scheda indica anche il percorso: l’opera faceva parte della raccolta di Walter e Leonore Annenberg. Arriv\u00f2 al museo come dono nel 1997 e poi per lascito nel 2002. Si tratta dunque di un passaggio in due tempi da una raccolta privata a una pubblica, non di un acquisto del museo.<\/p>\n

La misura \u00e8 prima in pollici<\/h3>\n

La scheda del museo d\u00e0 la misura prima in pollici e solo poi, fra parentesi, in centimetri, come altezza per larghezza. Lo diciamo perch\u00e9 nel riportare schede simili i due numeri si scambiano facilmente: la tela \u00e8 orizzontale, pi\u00f9 larga che alta.<\/p>\n

Dipinto a mano, pennellata dopo pennellata<\/h3>\n

Ogni quadro senza cornice nasce a mano, a olio su tela; il telaio si sceglie a parte. In questo soggetto la parte pi\u00f9 impegnativa sono i volti: si costruiscono con toni caldi e freddi accostati, non con lo sfumato, e se si fondono perdono l’et\u00e0 e la calma. Prima della spedizione riceve una fotografia dell’opera finita per l’approvazione. Ogni tela qui nasce sempre di nuovo e non \u00e8 mai stampata.<\/p>\n