{"id":198472,"date":"2026-08-15T15:39:47","date_gmt":"2026-08-15T13:39:47","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=198472"},"modified":"2026-09-25T11:20:11","modified_gmt":"2026-09-25T09:20:11","slug":"boy-on-the-rocks","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/henri-rousseau\/boy-on-the-rocks\/","title":{"rendered":"Henri Rousseau \u2013 Ragazzo sulle rocce"},"content":{"rendered":"\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Ragazzo sulle rocce \u00e8 un quadro di Henri Rousseau, olio su lino, realizzato fra il 1895 e il 1897. L’originale misura 55,4 cm di altezza e 45,7 cm di larghezza ed \u00e8 conservato dalla National Gallery of Art di Washington. Che cosa si vede: un bambino in cappotto nero e calze a righe bianche e nere siede sulle punte di rocce grigie, sul margine sinistro una stretta striscia di mare.<\/p>\n

Ragazzo sulle rocce, 1895–1897<\/h2>\n

Che cosa si vede sulla tela?<\/h3>\n

La tela \u00e8 verticale ed \u00e8 riempita quasi per intero da una sola figura. Il ragazzo siede a cavalcioni sulle cime di rocce grigio-brune che si levano come una fila di punte triangolari aguzze. Non sta in piedi sul terreno e non siede su una superficie piana; il corpo posa sulle punte stesse e le gambe pendono gi\u00f9 lungo la roccia. Ne risulta un ragazzo collocato sulle rocce, non uno che vi sia salito. I due terzi inferiori appartengono alle rocce, il terzo superiore al cielo, e fra i due non c’\u00e8 alcun passaggio che conduca l’occhio dall’uno all’altro.<\/p>\n

Che cosa indossa, e perch\u00e9 proprio questo si nota?<\/h3>\n

Il ragazzo porta un cappotto nero abbottonato con un ampio orlo inferiore, e sul grembo si apre un panno a righe orizzontali bianche e nere. Le stesse righe proseguono sulle calze che coprono entrambe le gambe fino alla caviglia, dove finiscono in stivaletti neri. Questo ritmo di righe \u00e8 il motivo pi\u00f9 forte della superficie: senza di esso la figura scura sarebbe una sola macchia nera, mentre cos\u00ec le gambe si leggono come due fasce che portano lo sguardo verso il basso, alle rocce. Rousseau lasci\u00f2 il nero del cappotto quasi senza ombre, perci\u00f2 le righe non descrivono la forma del corpo; vi si posano come un motivo su un piano.<\/p>\n

Perch\u00e9 il volto non sembra di un bambino?<\/h3>\n

La testa \u00e8 grande rispetto al corpo, il volto chiaro e tondo, i capelli scuri e pettinati lisci. Gli occhi sono scuri e spalancati, la bocca piccola e rossa. L’espressione non \u00e8 infantile: la figura ha la seriet\u00e0 di un ritratto di adulto, cosa familiare nell’opera di Rousseau, per esempio nel quadro Bambino con bambola (Per celebrare il neonato)<\/a>. \u00c8 lo scarto fra la testa grande e il corpo piccolo a dare all’opera la sua strana tensione: le proporzioni appartengono a un bambino, lo sguardo no.<\/p>\n

Che cosa c’\u00e8 intorno a lui?<\/h3>\n

Le rocce sono dipinte come una fila di punte regolari, senza crepe e senza dettagli, in grigio e brunastro con passaggi morbidi. Sul margine sinistro si apre fra esse una stretta striscia di mare verde-azzurro, l’unico segno che siamo su una costa. Il cielo \u00e8 azzurro-grigio pallido e vuoto; in alto a destra passa una sola piccola nuvola rosa. Quale tratto di costa sia non si pu\u00f2 dire, perch\u00e9 il museo non ne nomina alcuno. Un ritratto all’aperto impostato in modo affine \u00e8 Il passato e il presente<\/a>, e fra le scene di figura ci sono I giocatori di football<\/a>.<\/p>\n

Quando \u00e8 stata dipinta?<\/h3>\n

Il museo non data l’opera a un anno solo, ma indica un arco fra il 1895 e il 1897. Il supporto \u00e8 registrato dal museo come lino e non come tela comune; la differenza sta nella fibra, e qui la manteniamo come l’ha scritta il museo. Nell’angolo in basso a destra c’\u00e8 una firma, che il museo legge H. Rousseau.<\/p>\n

Come \u00e8 arrivata l’opera al museo?<\/h3>\n

Il museo pubblica una catena breve, e c’\u00e8 una lacuna che il museo non colma. Il primo evento registrato \u00e8 l’asta parigina dell’H\u00f4tel Drouot del 29 aprile 1927, dove l’opera portava il numero 74. L\u00ec la acquist\u00f2 il collezionista newyorkese Chester Dale, vissuto fra il 1883 e il 1962. Nel 1963 giunse alla National Gallery of Art con il suo lascito e da allora porta il numero di inventario 1963.10.63 e la dicitura Chester Dale Collection. Per i primi trent’anni, dalla realizzazione a quell’asta, il museo non nomina alcun proprietario, perci\u00f2 neppure noi affermiamo dove fosse la tela.<\/p>\n

Che cosa significa arte na\u00eff per quest’opera?<\/h3>\n

Arte na\u00eff \u00e8 il nome della pittura di autodidatti non formati nelle botteghe accademiche, che non ne seguirono le regole su prospettiva, chiaroscuro e anatomia. Qui lo si vede in tre punti insieme: la testa \u00e8 troppo grande per il corpo, le rocce non hanno peso e non arretrano in profondit\u00e0, e il mare sta sul margine come un nastro e non come un piano orizzontale. Rousseau non nascose questi scarti ma li lasci\u00f2 in evidenza, ed \u00e8 per questo che la scena si legge meno come un errore che come la registrazione di chi vedeva cos\u00ec. La stessa mano su una tela pi\u00f9 grande si vede nel quadro La giungla equatoriale<\/a>.<\/p>\n

Come nasce la vostra tela da noi?<\/h3>\n

Realizziamo questo quadro come riproduzione dipinta a mano in olio su tela, su ordinazione e nella misura che scegliete. L’originale \u00e8 dipinto su lino; la nostra riproduzione nasce in olio su tela da pittore, il che significa lo stesso modo di stendere il colore, non necessariamente la stessa fibra del supporto. Il pittore comincia dalle rocce e dal cielo e costruisce la figura per ultima, perch\u00e9 \u00e8 proprio il rapporto fra testa e corpo che deve risultare giusto. Non stampiamo; una tela dipinta a mano si distingue da una stampa gi\u00e0 al tatto, perch\u00e9 lo spessore del colore \u00e8 visibile e si sente. L’intera raccolta delle tele di questo pittore si trova nella galleria Henri Rousseau<\/a>.<\/p>\n

Quale misura per quale parete?<\/h3>\n

Sono disponibili otto misure: 58 x 70, 70 x 85, 80 x 100, 90 x 110, 100 x 120, 132 x 160, 149 x 180 e 160 x 200 cm. Trattandosi di una tela verticale con una sola figura, chiede altezza e un po’ di parete tranquilla accanto: fra una porta e un angolo, presso una scala o in un ingresso. Per il soggiorno la scelta abituale \u00e8 90 x 110 cm o pi\u00f9. L’originale \u00e8 piccolo, pi\u00f9 piccolo di tutte le nostre misure, perci\u00f2 gi\u00e0 alla nostra misura minima il volto risulta pi\u00f9 grande che sull’originale e l’espressione adulta da cui l’opera dipende si legge a ogni misura. Alle proporzioni dell’originale si avvicina di pi\u00f9 132 x 160 cm.<\/p>\n

Come ordino misure su misura, telaio e cornice?<\/h3>\n

Le misure personalizzate si ordinano dalla pagina quadro su misura<\/a>, dove indicate larghezza e altezza desiderate. In questo soggetto il rapporto fra i lati conta: la figura sta esattamente al centro e arriva quasi dal margine inferiore a quello superiore, perci\u00f2 allargando ai lati compare roccia che nell’originale non c’\u00e8, mentre accorciando si perde il cielo sopra la testa. Per misure non standard suggeriamo quindi di mantenere il rapporto e adattare solo la grandezza. La tela \u00e8 sempre tesa su un telaio di legno. La cornice non \u00e8 compresa nel prezzo e si sceglie a parte.<\/p>\n

Come avviene la consegna e che cosa garantiamo?<\/h3>\n

Consegniamo in Slovenia, Croazia, Italia, Austria, Ungheria e Germania. La tela viaggia arrotolata in un tubo rigido oppure tesa sul telaio, a seconda della misura, sempre con imballo protettivo. Garantiamo che ogni nostra opera \u00e8 dipinta a mano e che vedrete una fotografia del lavoro finito prima della spedizione; se qualcosa in quella fotografia non corrisponde a ci\u00f2 che desideravate, interveniamo prima che la tela lasci il laboratorio. Il tempo di realizzazione dipende dalla misura e viene confermato al momento dell’ordine.<\/p>\n

Domande frequenti<\/h3>\n

Dove si conserva oggi l’originale?<\/h4>\n

Alla National Gallery of Art di Washington, con numero di inventario 1963.10.63, nella Chester Dale Collection. La scheda del museo \u00e8 consultabile sulla pagina della galleria<\/a>.<\/p>\n

Perch\u00e9 il museo indica due anni invece di uno?<\/h4>\n

Perch\u00e9 non data l’opera a un anno solo, ma a un arco fra il 1895 e il 1897. Non affermiamo una data pi\u00f9 stretta, perch\u00e9 il museo non la d\u00e0, e la scheda non dice in quale punto di quell’arco la tela sia stata dipinta.<\/p>\n

Quanto \u00e8 grande l’originale?<\/h4>\n

Il museo indica 55,4 cm di altezza e 45,7 cm di larghezza, olio su lino. Con la cornice misura 84,1 x 74,3 cm (altezza x larghezza).<\/p>\n

Quale misura \u00e8 pi\u00f9 vicina all’originale?<\/h4>\n

Nessuna per grandezza: l’originale \u00e8 pi\u00f9 piccolo della nostra misura minima. Per rapporto fra i lati la pi\u00f9 vicina \u00e8 132 x 160 cm.<\/p>\n

\u00c8 una stampa?<\/h4>\n

No. Ogni tela \u00e8 dipinta a mano, a olio, su ordinazione. Lo spessore del colore \u00e8 visibile e si sente al tatto, cosa che una stampa non pu\u00f2 imitare.<\/p>\n

Quale misura conviene scegliere?<\/h4>\n

Per il soggiorno 90 x 110 cm o pi\u00f9, per una parete pi\u00f9 stretta 70 x 85 cm. Il formato verticale chiede altezza, non larghezza.<\/p>\n

Posso avere una misura che non \u00e8 in elenco?<\/h4>\n

S\u00ec, realizziamo misure personalizzate senza sovrapprezzo per il formato non standard. Consigliamo di mantenere il rapporto fra i lati.<\/p>\n

Che cosa si sa dell’opera prima del 1927?<\/h4>\n

Nulla, secondo la scheda del museo. Il primo evento registrato \u00e8 l’asta dell’aprile 1927; per gli anni precedenti il museo non nomina alcun proprietario, e noi non cerchiamo di colmare quel vuoto.<\/p>\n

L’originale \u00e8 firmato?<\/h4>\n

S\u00ec. Il museo registra una firma nell’angolo in basso a destra che si legge H. Rousseau.<\/p>\n

Si pu\u00f2 vedere l’originale?<\/h4>\n

La galleria \u00e8 aperta al pubblico, ma non \u00e8 garantito che proprio questa tela sia esposta. Prima di una visita chiedete al museo se \u00e8 appesa.<\/p>\n

\u00c8 adatta come regalo?<\/h4>\n

S\u00ec. La scena \u00e8 quieta e insolita, il che la rende una scelta felice per chi ama ritratti diversi dagli altri. Se preferite lasciare la scelta, \u00e8 disponibile un buono regalo<\/a>.<\/p>\n

\nTitolo:<\/td>\n\nRagazzo sulle rocce<\/td>\n<\/tr>\n
\nAltri titoli:<\/td>\n\nBoy on the Rocks (titolo nel museo), L’Enfant aux rochers (francese)<\/td>\n<\/tr>\n
\nPittore:<\/td>\n\nHenri Rousseau (1844–1910)<\/td>\n<\/tr>\n
\nAnno di realizzazione:<\/td>\n\n1895–1897, come data il museo<\/td>\n<\/tr>\n
\nDimensioni originali:<\/td>\n\n55,4 cm x 45,7 cm (altezza x larghezza)<\/td>\n<\/tr>\n
\nTecnica originale:<\/td>\n\nolio su lino<\/td>\n<\/tr>\n
\nStile pittorico:<\/td>\n\narte na\u00eff (primitivismo), periodo postimpressionista<\/td>\n<\/tr>\n
\nSi trova presso:<\/td>\n\nNational Gallery of Art, Washington (inv. 1963.10.63)<\/td>\n<\/tr>\n
\nLa nostra riproduzione:<\/td>\n\nolio dipinto a mano su tela, otto misure o su misura<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n