{"id":212259,"date":"2026-08-28T17:19:49","date_gmt":"2026-08-28T15:19:49","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=212259"},"modified":"2026-10-30T10:49:20","modified_gmt":"2026-10-30T09:49:20","slug":"seascape-port-en-bessin-normandy","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/georges-seurat\/seascape-port-en-bessin-normandy\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Marina a Port-en-Bessin, Normandia"},"content":{"rendered":"

Marina a Port-en-Bessin \u00e8 la scena costiera di Seurat del 1888: colline verdi che si ritraggono verso un mare turchese. L’originale misura 80,9 x 65,1 centimetri ed \u00e8 conservato a Washington dalla National Gallery of Art con il numero di inventario 1972.9.21. Da noi nasce come quadro dipinto a mano, olio su tela, in otto dimensioni o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Marina a Port-en-Bessin, Normandia \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Che cosa si vede nel quadro?<\/h3>\n

Una costa vista dall’alto. Il museo, nella sua descrizione, dice ci\u00f2 che l’occhio conferma: colline verdi si ritraggono verso un mare turchese, e la tela \u00e8 quasi quadrata. La collina scende dall’angolo in alto a sinistra verso il basso a destra e riempie la met\u00e0 inferiore sinistra; \u00e8 fatta soprattutto di verdi variegati, e a sinistra stanno due superfici rocciose e violette. Nessuna persona, nessuna barca \u2013 soltanto terra, acqua e cielo, disposti in modo che non accada nulla.<\/p>\n

Dov’\u00e8 Port-en-Bessin e perch\u00e9 il pittore andava sulla costa?<\/h3>\n

Port-en-Bessin \u00e8 un piccolo porto della costa normanna, e Seurat passava le estati dei suoi ultimi anni proprio in luoghi come questo. Ogni anno lasciava Parigi per il mare e tornava con una serie di tele di costa; questa \u00e8 del 1888. Per un pittore che componeva le grandi scene per mesi in studio, quelle coste erano un’altra cosa: un motivo che non c’era bisogno di ordinare, perch\u00e9 era gi\u00e0 ordinato di suo.<\/p>\n

Come \u00e8 fatta?<\/h3>\n

Di strati di punti minuti. Il museo elenca apertamente i colori di cui la scena \u00e8 composta: lavanda, lilla, azzurro freddo, verde caldo, giallo e pesca. Non \u00e8 la descrizione di un’impressione, ma di un procedimento \u2013 i punti stanno separati e non si mescolano sulla tela, bens\u00ec nell’occhio. Proprio per questo la superficie sembra un tessuto che vibra appena, e proprio per questo l’opera cambia con la luce. Un quadro artistico composto cos\u00ec si sfalda da vicino in punti di colore e si ricompone da lontano.<\/p>\n

Perch\u00e9 appare cos\u00ec quieta?<\/h3>\n

Perch\u00e9 non vi accade nulla. Nessuna figura da leggere, nessun racconto, nessun centro verso cui l’occhio debba andare. Collina, mare e cielo sono divisi in campiture grandi e nitide, e l’unica cosa che si muove \u00e8 il colore stesso. In Seurat \u00e8 voluto: negli stessi anni dipingeva scene di circo e di teatro piene di gente, e la costa ne era il contrario \u2013 un luogo in cui il metodo lavora da solo.<\/p>\n

Che cosa \u00e8 accaduto all’originale?<\/h3>\n

Il museo pubblica l’intero percorso, e questo, come per varie altre opere di Seurat, comincia in famiglia. La tela pass\u00f2 presumibilmente in dono o per eredit\u00e0 dal pittore a sua madre, Mme. Seurat, poi al cognato L\u00e9on Appert a Parigi e al figlio di lui L\u00e9opold, vissuto fra il 1867 e il 1931. Nel 1924 L\u00e9opold la vendette al critico F\u00e9lix F\u00e9n\u00e9on a Parigi \u2013 proprio colui che diede il nome alla corrente. Nel settembre 1937 l’acquis\u00ec Marie N. Harriman a New York, e alla sua morte il marito W. Averell Harriman; da lui pass\u00f2 alla W. Averell Harriman Foundation, che nel 1972 la don\u00f2 al museo. I passaggi di propriet\u00e0 sono quelli indicati dal museo: non ne aggiungiamo e non ne togliamo nessuno.<\/p>\n

Dove si colloca fra i quadri di Seurat?<\/h3>\n

Fra le tele di costa degli ultimi anni, di cui la nostra galleria ha pi\u00f9 di una. Sera, Honfleur<\/a> \u00e8 dell’estate 1886 ed \u00e8 altrettanto vuota; Il canale di Gravelines, Grand Fort-Philippe<\/a> \u00e8 dell’ultima estate simile. L\u00e9on Appert, che apre la storia di questa tela, apre anche quella del Vaso di fiori<\/a> a Cambridge e dell’Angelica incatenata alla roccia<\/a> a Pasadena \u2013 tre musei lo nominano indipendentemente l’uno dall’altro. Il puntinismo qui \u00e8 pienamente formato, il culmine di quel metodo \u00e8 conservato all’Art Institute of Chicago<\/a>, e il neoimpressionismo F\u00e9n\u00e9on lo aveva battezzato qualche anno prima.<\/p>\n

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?<\/h3>\n

Con le mani e il pennello, mai con una stampante. Il nostro pittore lavora con colori a olio sulla tela, e in questo soggetto la cosa pi\u00f9 difficile \u00e8 l’equilibrio: le grandi superfici quasi vuote di mare e cielo devono restare vive e insieme non sfaldarsi in un motivo. Il procedimento \u00e8 spietato \u2013 troppo pochi punti e la campitura si irrigidisce, troppi e la scena si sbriciola. Ogni copia dipinta a mano \u00e8 quindi un pezzo unico e non ce ne sono due identiche; non \u00e8 la riproduzione di un quadro famoso stampata su tela, ma un lavoro che nasce da capo. Prima della spedizione fotografiamo l’opera e vi mandiamo l’immagine da approvare.<\/p>\n

Per questo soggetto al momento non abbiamo fotografie di atelier dell’opera finita. Quando lo dipingeremo la prossima volta lo fotograferemo e gli scatti compariranno su questa pagina.<\/p>\n

Quale dimensione per quale parete?<\/h3>\n

Se non sapete quale: 120 x 100 cm. L’originale misura 80,9 x 65,1 cm e sta fra i nostri primi due misure: 70 x 55 cm \u00e8 il pi\u00f9 vicino al di sotto, 100 x 80 cm il pi\u00f9 vicino al di sopra e quello che pi\u00f9 gli somiglia per proporzione. Il formato \u00e8 orizzontale e quasi quadrato, perci\u00f2 sta bene su una parete quieta e senza vicini: 70 x 55 e 100 x 80 cm per ufficio o corridoio, 120 x 100 e 140 x 110 cm funzionano come opera autonoma, 160 x 130 e 180 x 140 cm chiedono una parete propria, e 200 x 160 e 246 x 197 cm sono per ambienti grandi, dove il mare trova la sua misura. Ogni quadro su tela dipinto a mano di questo soggetto nasce su ordinazione.<\/p>\n

Misura personalizzata, telaio e cornice<\/h3>\n

Se nessuna delle otto dimensioni si adatta alla vostra parete, dipingiamo l’opera secondo le vostre misure mantenendo il rapporto dell’originale, cos\u00ec che l’orizzonte non risulti mai deformato; \u00e8 il nostro quadro su misura<\/a>. Ogni esemplare si pu\u00f2 ordinare in tre versioni: come tela arrotolata, senza telaio; teso su un telaio di legno e pronto da appendere; oppure incorniciato. Scegliete la versione al momento dell’ordine. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D: su questo soggetto mostra ogni nostro profilo di cornice, cos\u00ec da confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale \u2013 l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se volete vedere come apparir\u00e0 l’opera sulla vostra parete, c’\u00e8 il nostro servizio separato di inserimento nell’ambiente.<\/p>\n

Consegna e garanzia<\/h3>\n

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto una cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare, e per ogni ordine vale la nostra politica dei resi. L’intera offerta di questo pittore si trova nella galleria Georges Seurat<\/a>, e le sue estati di costa sono descritte nel nostro articolo su Georges Seurat<\/a>.<\/p>\n

Domande frequenti<\/h3>\n

Dove si trova l’originale?<\/h4>\n

A Washington, alla National Gallery of Art, con il numero di inventario 1972.9.21. Il museo indica che attualmente non \u00e8 esposto.<\/p>\n

Di che anno \u00e8 l’opera?<\/h4>\n

Il museo la data al 1888 \u2013 un anno solo, senza \u00abcirca\u00bb e senza intervallo, e cos\u00ec lo indichiamo.<\/p>\n

Quanto \u00e8 grande l’originale?<\/h4>\n

Il museo indica 65,1 x 80,9 centimetri come misura complessiva, dunque 80,9 x 65,1 cm nella nostra notazione larghezza per altezza. Indicavamo gi\u00e0 la stessa misura e il museo l’ha confermata.<\/p>\n

Quali colori vi sono?<\/h4>\n

Il museo li elenca da s\u00e9: lavanda, lilla, azzurro freddo, verde caldo, giallo e pesca, stesi in strati di punti minuti.<\/p>\n

Chi era F\u00e9lix F\u00e9n\u00e9on?<\/h4>\n

Il critico a cui la corrente deve il proprio nome e, secondo la registrazione del museo, proprietario di questa tela dal 1924. L’opera rimase dunque alcuni anni presso l’uomo che battezz\u00f2 il movimento.<\/p>\n

Come \u00e8 arrivata a Washington?<\/h4>\n

Come dono della W. Averell Harriman Foundation in memoria di Marie N. Harriman, nel 1972.<\/p>\n

Quale dimensione devo scegliere?<\/h4>\n

Per il soggiorno 120 x 100 cm; l’originale sta fra 70 x 55 e 100 x 80 cm, e 100 x 80 cm \u00e8 il pi\u00f9 vicino per proporzione. La guida completa alle misure \u00e8 pi\u00f9 sopra.<\/p>\n

Posso avere una misura non elencata?<\/h4>\n

S\u00ec, dipingiamo su misura mantenendo il rapporto fra i lati dell’originale.<\/p>\n

\u00c8 una stampa?<\/h4>\n

No. L’opera \u00e8 dipinta a mano con colori a olio sulla tela; le pennellate si vedono e si sentono al tatto, cosa che una stampa non pu\u00f2 imitare.<\/p>\n

Come viene consegnata?<\/h4>\n

Nella versione che avete scelto (arrotolata, tesa su telaio o incorniciata), in 15-45 giorni dopo che avete approvato la fotografia dell’opera finita.<\/p>\n

\u00c8 adatta come regalo?<\/h4>\n

Molto. Un soggetto di costa \u00e8 quieto e si adatta a quasi ogni ambiente, e il verde e l’azzurro si accordano bene con pareti chiare. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, esiste un buono regalo<\/a>.<\/p>\n

Titolo:<\/td>\nMarina a Port-en-Bessin, Normandia<\/td>\n<\/tr>\n
Altri titoli:<\/td>\nSeascape at Port-en-Bessin, Normandy \u00b7 Marine \u00e0 Port-en-Bessin<\/td>\n<\/tr>\n
Pittore:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Anno di esecuzione:<\/td>\n1888<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensioni originali:<\/td>\n80,9 cm x 65,1 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Tecnica originale:<\/td>\nOlio su tela<\/td>\n<\/tr>\n
Stile pittorico:<\/td>\nPuntinismo<\/td>\n<\/tr>\n
Si trova:<\/td>\nNational Gallery of Art<\/a>, Washington (inv. 1972.9.21, attualmente non esposto)<\/td>\n<\/tr>\n
La nostra riproduzione:<\/td>\nolio su tela dipinto a mano, 8 dimensioni da 70 x 55 cm a 246 x 197 cm, su misura a richiesta<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n