{"id":214700,"date":"2026-08-30T15:16:50","date_gmt":"2026-08-30T13:16:50","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=214700"},"modified":"2026-09-18T12:47:56","modified_gmt":"2026-09-18T10:47:56","slug":"the-morning-walk-la-promenade-du-matin","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/georges-seurat\/the-morning-walk-la-promenade-du-matin\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 La passeggiata mattutina"},"content":{"rendered":"

La passeggiata mattutina \u00e8 la piccola tavola di Seurat del 1885: uno sguardo oltre la Senna verso Courbevoie, con una donna presso l\u2019albero a sinistra. L\u2019originale misura 15,7 x 24,9 centimetri, \u00e8 dipinto a olio su tavola ed \u00e8 conservato a Londra da The National Gallery con il numero di inventario NG6557. Da noi nasce come quadro dipinto a mano, olio su tela, in otto dimensioni o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell\u2019opera finita da approvare.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

La passeggiata mattutina \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Che cosa si vede nel quadro?<\/h3>\n

Uno sguardo oltre il fiume, in formato verticale. Il museo descrive la composizione come una serie di fasce orizzontali sovrapposte \u2013 primo piano, fiume, riva opposta e le case e gli alberi di Courbevoie in lontananza. Il formato verticale \u00e8 insolito in Seurat, ma \u00e8 proprio quello che gli permise questa sovrapposizione. Il cielo sta in cima, e questo, insieme alle fasce, riduce l\u2019effetto di profondit\u00e0.<\/p>\n

Alle fasce si oppongono due verticali: il tronco continuo a destra e la figura pi\u00f9 bassa di una donna in piedi a sinistra, il cui abito bruno riprende in parte il bruno pi\u00f9 scuro dell\u2019albero. Il museo aggiunge che diversi elementi ritornano da Una domenica pomeriggio sull\u2019isola de La Grande Jatte<\/a> \u2013 il fiume e la sua riva erbosa, una figura femminile in piedi, la verticale marcata dell\u2019albero e la linea alta dell\u2019orizzonte.<\/p>\n

Perch\u00e9 una tavola e non una tela?<\/h3>\n

Perch\u00e9 \u00e8 uno schizzo fatto sul posto. Il museo dice che fra il 1882 e il 1886 Seurat realizz\u00f2 pi\u00f9 di cento studi di paesaggio della stessa grandezza su tavolette, che proseguono l\u2019antica tradizione dello schizzo a olio all\u2019aperto; molti furono studi preparatori per le sue prime due grandi opere. Questa \u00e8 dell\u2019estate in cui, dopo l\u2019esposizione della Grande Jatte, continu\u00f2 a lavorare nei sobborghi vicini di Courbevoie e Asni\u00e8res.<\/p>\n

E il legno si vede. Il pittore lavor\u00f2 in fretta e fra le pennellate lasci\u00f2 la tavola nuda, che resta visibile \u2013 non un difetto, ma parte dell\u2019effetto: il fondo chiaro di legno scalda il colore dal basso. La nostra esecuzione \u00e8 a olio su una tela e non su legno, e non lo confondiamo; ci\u00f2 che trasferiamo \u00e8 la pennellata e il colore, non il supporto.<\/p>\n

Come \u00e8 fatta?<\/h3>\n

Con pennellate ampie e fluide \u2013 ed \u00e8 questa qui la cosa pi\u00f9 interessante. Il museo dice espressamente che Seurat aveva gi\u00e0 sviluppato il suo metodo entro il 1885, ma che su questa tavola si vede il suo debito verso l\u2019impressionismo: i tocchi sono relativamente grandi e fluidi, non stretti e uniformi come nei punti. Un quadro artistico di quel momento sta dunque fra due modi, e noi non lo dichiariamo ci\u00f2 che non \u00e8.<\/p>\n

I tocchi sono ordinati secondo ci\u00f2 che descrivono. Per l\u2019acqua scintillante il pittore us\u00f2 pennellate orizzontali a forma di lenticchia, per l\u2019erba e il fogliame pi\u00f9 corte e spezzate, per il tronco pi\u00f9 lunghe e sinuose. I gialli pallidi e i bianchi su gran parte della tavola creano un effetto di sole caldo e si staccano dal bordo scuro formato dall\u2019albero e dal verde cupo in basso.<\/p>\n

Che cosa ha a che fare con La Senna a Courbevoie?<\/h3>\n

Tutto. Il museo dice che questa tavola \u00e8 legata a una tela di media grandezza, La Senna a Courbevoie<\/a>, oggi in una collezione privata a Parigi, e che Seurat la dipinse forse prima di decidere di realizzare un\u2019opera compiuta di questa veduta \u2013 oppure che nacque come studio preparatorio per essa. L\u2019ordine non \u00e8 certo nemmeno per il museo.<\/p>\n

Per la nostra galleria significa una cosa pratica: la tela sta senza istituzione e perci\u00f2 senza anno, misura e numero di inventario, mentre la tavola ha tutti e tre. Chi cerca proprio questa veduta del fiume e vuole dati verificabili li trova qui.<\/p>\n

Che cosa \u00e8 successo all\u2019originale?<\/h3>\n

Il museo pubblica l\u2019intero percorso. La tavola rest\u00f2 nell\u2019atelier del pittore fino al 1891 con il numero 89, poi fu presso L\u00e9o Gausson a Parigi, vissuto fra il 1860 e il 1944, e per successione presso Georges Tardif e sua moglie Marie Pr\u00e9vot a Parigi fino al 1956. Seguirono Wildenstein and Co. a New York, la collezione di Henry Ittleson jr. fra il 1957 e il 1973, poi sua moglie Nancy Strauss fino al 1982; nello stesso anno l\u2019acquist\u00f2 Heinz Berggruen a Parigi tramite la galleria Acquavella e nel 1995 la don\u00f2 al museo. Le tappe sono del museo; non ne aggiungiamo nessuna.<\/p>\n

Berggruen don\u00f2 al museo nello stesso anno una seconda tavola di Seurat, e le due sono esposte nella stessa sala.<\/p>\n

Dove si colloca quest\u2019opera fra i lavori di Seurat?<\/h3>\n

Fra pi\u00f9 di cento piccole tavole che furono il suo taccuino all\u2019aperto. Nella nostra galleria le sta accanto Il canale di Gravelines, Grand Fort-Philippe<\/a>, conservato dallo stesso museo nella stessa sala e appartenente all\u2019ultimo anno del suo lavoro, e la Marina a Port-en-Bessin<\/a> di Washington. Mor\u00ec nel marzo del 1891, a soli trentun anni.<\/p>\n

Il metodo con cui lavorava si chiama puntinismo, la corrente pi\u00f9 ampia neoimpressionismo. Proprio per questo una riproduzione di un quadro famoso di questa cerchia appare diversa con luci diverse \u2013 i colori si mescolano nell\u2019occhio e non sulla tela. Su questa tavola l\u2019effetto \u00e8 ancora morbido, perch\u00e9 i tocchi sono ampi.<\/p>\n

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?<\/h3>\n

Con le mani e il pennello, mai con una stampante. Il nostro pittore realizza un quadro su tela dipinto a mano con colori a olio, e in questo soggetto la difficolt\u00e0 \u00e8 la velocit\u00e0 apparente: i tocchi devono sembrare posati d\u2019un fiato, bench\u00e9 siano meditati. Se li levighiamo la scena diventa piatta; se li agitiamo troppo perde la quieta struttura a fasce. Ogni copia dipinta a mano \u00e8 perci\u00f2 la sua e non ce ne sono due del tutto uguali. Prima della spedizione fotografiamo il lavoro e vi inviamo l\u2019immagine da approvare.<\/p>\n

Per questo soggetto al momento non abbiamo fotografie di studio dell\u2019opera finita. Quando lo dipingeremo la prossima volta lo fotograferemo, e gli scatti compariranno su questa pagina.<\/p>\n

Quale dimensione per quale parete?<\/h3>\n

Se non sapete quale: 50 x 80 cm. Questo soggetto \u00e8 una particolarit\u00e0 della nostra offerta perch\u00e9 l\u2019originale \u00e8 molto piccolo \u2013 15,7 x 24,9 cm \u2013 e il nostro misura pi\u00f9 piccolo, 16 x 25 cm, ne dista solo pochi millimetri. Se volete l\u2019opera nella grandezza in cui nacque, questo \u00e8 l\u2019unico soggetto della nostra galleria in cui \u00e8 possibile.<\/p>\n

Il formato \u00e8 verticale e stretto. 16 x 25 cm per una mensola, un tavolo o una parete stretta accanto alla porta; 40 x 60 e 50 x 80 cm per il soggiorno; 60 x 95 e 70 x 110 cm reggono da soli; 80 x 125, 90 x 140 e 100 x 160 cm fanno di un piccolo schizzo un\u2019opera grande, il che \u00e8 una scelta consapevole e non un errore \u2013 con una pennellata cos\u00ec ampia il soggetto sopporta l\u2019ingrandimento senza fatica. Tutti i nostri lavori su tela per questo soggetto nascono su ordinazione.<\/p>\n

Misura personalizzata, telaio e cornice<\/h3>\n

Se nessuna delle otto dimensioni si adatta alla vostra parete, dipingiamo l\u2019opera secondo le vostre misure mantenendo il rapporto dell\u2019originale, cos\u00ec che le fasce non risultino mai deformate; \u00e8 il nostro quadro su misura<\/a>. Ogni esemplare arriva teso su un telaio di legno, pronto da appendere. La cornice la scegliete nella nostra applicazione 3D. Alle misure piccole la cornice fa la differenza maggiore, perch\u00e9 l\u2019opera \u00e8 di per s\u00e9 minuta. Per vedere come apparir\u00e0 sulla vostra parete c\u2019\u00e8 il nostro servizio separato di inserimento nell\u2019ambiente.<\/p>\n

Consegna e garanzia<\/h3>\n

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni secondo la misura. Lo spediamo teso e protetto, incorniciato se avete scelto una cornice, in Italia e nell\u2019Unione europea senza dogana. Prima della spedizione approvate una fotografia dell\u2019opera finita, e per ogni ordine vale il nostro regolamento sui resi. L\u2019intera offerta di questo pittore \u00e8 nella galleria Georges Seurat<\/a>, e i suoi schizzi all\u2019aperto sono nel nostro articolo su Georges Seurat<\/a>.<\/p>\n

Domande frequenti<\/h3>\n

Dov\u2019\u00e8 l\u2019originale?<\/h4>\n

A Londra, alla The National Gallery, numero di inventario NG6557, nella sala 44.<\/p>\n

Di che anno \u00e8?<\/h4>\n

Il museo lo data nella sua scheda al 1885. Nel testo dice \u00abmolto probabilmente\u00bb dipinto in quell\u2019anno, e quella cautela la riportiamo, perch\u00e9 \u00e8 del museo.<\/p>\n

Quanto \u00e8 grande l\u2019originale?<\/h4>\n

Il museo indica 24,9 x 15,7 centimetri, cio\u00e8 15,7 x 24,9 cm nella nostra notazione larghezza per altezza. \u00c8 una tavola molto piccola.<\/p>\n

Perch\u00e9 su legno e non su tela?<\/h4>\n

Perch\u00e9 \u00e8 uno schizzo fatto all\u2019aperto. Il museo dice che Seurat realizz\u00f2 pi\u00f9 di cento tavolette della stessa grandezza, e che fra le pennellate resta visibile il legno nudo.<\/p>\n

Anche la vostra versione \u00e8 su legno?<\/h4>\n

No. Dipingiamo con colori a olio su una tela. Trasferiamo la pennellata e il colore, non il supporto, e non lo confondiamo.<\/p>\n

\u00c8 davvero pittura a punti?<\/h4>\n

Il museo \u00e8 prudente: tutti i quadri di Seurat di quegli anni nascono da un metodo gi\u00e0 sviluppato entro il 1885, ma i tocchi su questa tavola sono ampi e fluidi, non punti stretti. Perci\u00f2 non lo semplifichiamo nemmeno noi.<\/p>\n

Con quale opera \u00e8 collegata?<\/h4>\n

Con La Senna a Courbevoie, tela di media grandezza oggi in una collezione privata a Parigi. Se la tavola sia nata prima o come studio per essa, il museo lo lascia aperto.<\/p>\n

Quale dimensione devo scegliere?<\/h4>\n

Per il soggiorno 50 x 80 cm. Se volete la grandezza dell\u2019originale, scegliete 16 x 25 cm \u2013 ne dista pochi millimetri.<\/p>\n

Posso avere una misura che non \u00e8 in elenco?<\/h4>\n

S\u00ec, dipingiamo su misura mantenendo il rapporto fra i lati dell\u2019originale.<\/p>\n

\u00c8 una stampa?<\/h4>\n

No. L\u2019opera \u00e8 dipinta a mano con colori a olio; le pennellate si vedono e si toccano, cosa che una stampa non pu\u00f2 imitare.<\/p>\n

\u00c8 adatta come regalo?<\/h4>\n

Molto, proprio nella misura piccola. Un\u2019opera minuta su una mensola o accanto a un tavolo risulta personale, come una grande non pu\u00f2. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, esiste un buono regalo<\/a>.<\/p>\n

Titolo:<\/td>\nLa passeggiata mattutina<\/td>\n<\/tr>\n
Altri titoli:<\/td>\nThe Morning Walk \u00b7 La promenade du matin<\/td>\n<\/tr>\n
Pittore:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Anno di esecuzione:<\/td>\n1885<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensioni originali:<\/td>\n15,7 cm x 24,9 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Tecnica originale:<\/td>\nOlio su tavola<\/td>\n<\/tr>\n
Stile pittorico:<\/td>\nPuntinismo in formazione \u2013 il museo avverte che qui i tocchi sono ampi e fluidi, non punti<\/td>\n<\/tr>\n
Si trova:<\/td>\nThe National Gallery<\/a>, London (inv. NG6557, sala 44)<\/td>\n<\/tr>\n
La nostra riproduzione:<\/td>\nolio su tela dipinto a mano, 8 dimensioni da 16 x 25 cm a 100 x 160 cm, su misura a richiesta<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n