{"id":216626,"date":"2026-09-24T11:15:19","date_gmt":"2026-09-24T09:15:19","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/?post_type=product&p=216626"},"modified":"2026-09-24T12:15:45","modified_gmt":"2026-09-24T10:15:45","slug":"peasant-with-a-hoe","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/georges-seurat\/peasant-with-a-hoe\/","title":{"rendered":"Georges Seurat \u2013 Contadino con la zappa"},"content":{"rendered":"

Contadino con la zappa \u00e8 un piccolo quadro a olio su tavola di Seurat, eseguito intorno al 1882: in mezzo a un prato verde una figura vestita di grigio, con un cappello scuro, si china profondamente su una chiazza di terra bruna e lavora il suolo con un attrezzo dal lungo manico; alle sue spalle si alza il tronco di un albero. L\u2019originale, di 24,13 x 14,61 cm, \u00e8 conservato alla National Gallery of Art di Washington con il numero 2014.18.49. Da noi nasce come quadro artistico dipinto a mano a olio, su tela, in otto misure o su misura; prima della spedizione ricevete una foto dell\u2019opera finita da approvare.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

Contadino con la zappa \u2013 Georges Seurat<\/h2>\n

Chi c\u2019\u00e8 nel quadro?<\/h3>\n

Una sola persona, che la scheda del museo non nomina, intenta a lavorare la terra. Il museo la descrive come una figura china su un lavoro all\u2019aperto, vestita di grigio e con un cappello scuro in testa. Sta al centro del quadro, con la schiena ad arco e la testa abbassata quasi all\u2019altezza dei fianchi. Le braccia si protendono in avanti e in basso, verso il margine della chiazza bruna, dove l\u2019attrezzo dal lungo manico colpisce il suolo. Il volto non si vede: lo nasconde il cappello. Il museo intitola l\u2019opera \u00bbPeasant with a Hoe\u00ab; alla mostra del 1958 fu presentata come \u00bbPeasant at Work\u00ab. La scheda non riporta nessun altro dettaglio su questa persona, e perci\u00f2 nemmeno noi ne inventiamo alcuno.<\/p>\n

Che cosa c\u2019\u00e8 sulla tavoletta?<\/h3>\n

Una tavoletta di legno di formato orizzontale, larga appena 24,13 cm e alta 14,61 cm. Quasi tutta la superficie \u00e8 occupata dall\u2019erba, costruita con brevi pennellate oblique giallo-verdi, verde chiaro e oliva. Sulla met\u00e0 sinistra si stende una fascia d\u2019ombra scura in toni blu e bruni, e sopra la testa del lavoratore si allarga un fogliame scuro. A destra del centro si alza il tronco bruno di un albero, che verso l\u2019alto si biforca. In basso a sinistra c\u2019\u00e8 la chiazza di terra bruno chiaro, rosata e ocra, al cui margine il lavoratore svolge il suo compito. Il cielo non c\u2019\u00e8, come rileva anche la descrizione del museo. Il museo scrive che le pennellate sono larghe, brevi e visibili, che piccoli tocchi di colori diversi si sovrappongono l\u2019uno all\u2019altro e danno alla scena un aspetto un po\u2019 sfocato, nebbioso, e paragona i colori quasi a un caleidoscopio. Firma o timbro la scheda non ne riporta.<\/p>\n

Perch\u00e9 questo quadro \u00e8 importante?<\/h3>\n

Perch\u00e9 mostra come il pittore francese Georges Seurat guardasse, intorno al 1882, un semplice lavoro nei campi. Chi da lui si aspetta il puntinismo trover\u00e0 qui altro: al posto di punti regolari ci sono pennellate larghe, stese una sopra l\u2019altra, e verde, blu, giallo, bruno e ocra trapassano l\u2019uno nell\u2019altro. Per quest\u2019opera non ci appoggiamo a etichette come neoimpressionismo; ci atteniamo alla descrizione del museo, a ci\u00f2 che il quadro mostra e a come \u00e8 dipinto. Il quadro \u00e8 nato su un piccolo pezzo di legno, perci\u00f2 ogni colpo di pennello conta. L\u2019opera fu esposta a Parigi nel 1933, a Chicago e New York nel 1958 e a Washington nel 1966, ed \u00e8 citata nei cataloghi dei dipinti di Seurat del 1959 e del 1991.<\/p>\n

Che cosa significa la scena?<\/h3>\n

Il lavoro della terra, mostrato senza racconto e senza abbellimenti. La figura non guarda verso di noi, non riposa e non posa; \u00e8 tutta nel gesto con cui affonda l\u2019attrezzo nel suolo. L\u2019ombra dell\u2019albero e il prato al sole si alternano a fasce, cos\u00ec la scena sembra un istante di una giornata di sole. Simboli non ne aggiungiamo. In casa il quadro porta calma e il calore dei toni verdi, mentre la figura al lavoro gli d\u00e0 una forza silenziosa che conosce chiunque abbia mai coltivato un orto o un campo.<\/p>\n

Che cosa \u00e8 accaduto all\u2019originale?<\/h3>\n

Il museo pubblica la storia della tavoletta. Dapprima rimase presso il pittore fino alla sua morte; nell\u2019inventario postumo del suo atelier \u00e8 registrata con il numero 58. Poi, fino al 1956, la ebbero Jacques e Pierre Puybonnieux a Parigi, figli di Marie Puybonnieux, cugina di Seurat, che secondo il museo probabilmente eredit\u00f2 la tavoletta dalla madre di Seurat. I due fratelli furono probabilmente anche i prestatori per la mostra parigina \u00bbSeurat et ses amis\u00ab del 1933. Segue Wildenstein a Parigi, senza data. Paul Mellon di Upperville, in Virginia, la possedette al pi\u00f9 tardi dal 1958, quando la prest\u00f2 alla mostra di Chicago e New York. Nel 1999 la lasci\u00f2 in legato alla National Gallery of Art, con riserva di usufrutto vitalizio a favore della moglie Rachel Lambert Mellon (1910\u20132014).<\/p>\n

Che posto occupa questo quadro tra le opere di Seurat?<\/h3>\n

Fa parte dei piccoli quadri su legno con soggetti contadini che proponiamo nella nostra galleria. Il pi\u00f9 vicino \u00e8 Il giardiniere<\/a>, anch\u2019esso un piccolo olio su legno con una figura al lavoro, conservato al Metropolitan Museum of Art<\/a> di New York. Figure chine al lavoro nei campi si vedono anche in Contadine al lavoro<\/a>, mentre una scena contadina pi\u00f9 tranquilla \u00e8 Contadina seduta sull\u2019erba (Paysanne assise dans l\u2019herbe)<\/a>. Insieme mostrano che il pittore tornava pi\u00f9 volte alle persone che lavorano la terra.<\/p>\n

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?<\/h3>\n

Con pennello e colori a olio, senza alcuna stampante. Il nostro pittore lavora partendo da una fotografia ad alta risoluzione dell\u2019originale e mantiene ci\u00f2 che rende particolare questa tavoletta: le pennellate larghe e brevi che si sovrappongono e i toni verdi che sfumano nel blu e nel bruno. La tecnica puntinista qui sarebbe una scelta sbagliata, perch\u00e9 da un quadro vivo di pennellate larghe ricaverebbe un\u2019opera diversa, pi\u00f9 ordinata. Siccome tutto \u00e8 fatto a mano, due tele non sono mai del tutto uguali e ogni copia dipinta a mano resta un pezzo unico. Non abbiamo ancora fotografie nostre di una tela finita con questo soggetto; la fotograferemo la prima volta che la dipingeremo e pubblicheremo qui le foto.<\/p>\n

Quale misura per quale parete?<\/h3>\n

Se non sapete quale scegliere, prendete 60 x 40 cm. La nostra misura pi\u00f9 piccola, 25 x 16 cm, \u00e8 nella nostra offerta la pi\u00f9 vicina alle dimensioni dell\u2019originale: rispetto alla tavoletta, che misura 24,13 x 14,61 cm, \u00e8 pi\u00f9 larga di 0,87 cm e pi\u00f9 alta di 1,39 cm. Il formato orizzontale si adatta bene sopra un cassettone stretto, sopra il letto o in un gruppo di opere pi\u00f9 piccole. Le misure 50 x 30 e 60 x 40 cm sono le scelte pi\u00f9 frequenti per un corridoio o una camera da letto; 70 x 45 e 80 x 50 cm funzionano da sole sopra una scrivania; 90 x 60 cm \u00e8 la misura per il soggiorno, mentre 120 x 75 e 150 x 100 cm trasformano la piccola tavoletta in un grande quadro verde. Di questo soggetto ogni quadro su tela dipinto a mano viene realizzato su ordinazione.<\/p>\n

Misure personalizzate, telaio e cornice<\/h3>\n

Se nessuna delle otto misure si adatta alla vostra parete, lo dipingiamo nelle dimensioni che ci indicate e manteniamo le proporzioni dell\u2019originale, perch\u00e9 lavoratore, albero e prato restino in equilibrio: \u00e8 il nostro quadro su misura<\/a>. Ogni tela arriva tesa su un telaio di legno, pronta da appendere. La cornice la scegliete nella nostra applicazione 3D, che su questo soggetto mostra profili dorati, argentati, neri, bianchi e in legno; l\u2019applicazione \u00e8 pensata solo per la scelta della cornice. Il nostro servizio di ambientazione, ordinabile a parte, vi mostra invece il quadro sulla vostra parete.<\/p>\n

Consegna e garanzia<\/h3>\n

Ogni esemplare \u00e8 dipinto su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi prevedete da 15 a 45 giorni, a seconda della misura. Lo spediamo teso, protetto per il trasporto e, a richiesta, incorniciato, in Slovenia e nell\u2019UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una foto dell\u2019opera finita da approvare; per ogni ordine vale la nostra politica di reso. Tutti i quadri di Seurat del nostro catalogo sono nella galleria Georges Seurat<\/a>, e il nostro articolo su Georges Seurat<\/a> racconta anche che cosa distingue una buona riproduzione di un quadro famoso.<\/p>\n

Domande frequenti<\/h3>\n

Dove si trova l\u2019originale?<\/h4>\n

Alla National Gallery of Art di Washington, con il numero 2014.18.49; la dicitura del museo (credit line) \u00e8 \u00bbCollection of Mr. and Mrs. Paul Mellon\u00ab. Secondo la scheda del museo, al momento non \u00e8 esposto.<\/p>\n

Chi \u00e8 la persona nel quadro?<\/h4>\n

Un lavoratore della terra senza nome; la scheda del museo non lo identifica, ma dice che \u00e8 vestito di grigio e porta un cappello scuro.<\/p>\n

Che cosa tiene in mano?<\/h4>\n

Un attrezzo dal lungo manico che affonda nel terreno; il titolo lo chiama zappa.<\/p>\n

Perch\u00e9 la data \u00e8 indicata come circa 1882?<\/h4>\n

Perch\u00e9 il museo indica circa 1882 e non un anno preciso. Cos\u00ec la riportiamo anche noi.<\/p>\n

\u00c8 una stampa?<\/h4>\n

No. Il nostro quadro \u00e8 dipinto a mano, a olio, su tela; le pennellate sono visibili e si percepiscono al tatto.<\/p>\n

Perch\u00e9 il nostro quadro non \u00e8 su legno?<\/h4>\n

L\u2019originale \u00e8 dipinto su legno, noi invece dipingiamo su tela, che tendiamo su un telaio; cos\u00ec il quadro \u00e8 pi\u00f9 leggero, ugualmente durevole in tutte le misure e pronto da appendere.<\/p>\n

Quale misura devo scegliere?<\/h4>\n

Per un corridoio o una camera da letto 60 x 40 cm; per la misura pi\u00f9 vicina all\u2019originale 25 x 16 cm. La guida completa \u00e8 qui sopra.<\/p>\n

Posso avere una misura che non \u00e8 in elenco?<\/h4>\n

S\u00ec, dipingiamo su misura e manteniamo le proporzioni dei lati dell\u2019originale.<\/p>\n

L\u2019originale \u00e8 in vendita?<\/h4>\n

No. La tavoletta appartiene alla collezione pubblica di un museo di Washington e non \u00e8 in vendita; il suo soggetto, per\u00f2, potete appenderlo in casa in una versione che dipingiamo a mano.<\/p>\n

A che altezza va appeso il quadro?<\/h4>\n

Il centro all\u2019altezza degli occhi, circa 145\u2013150 cm dal pavimento. Le misure pi\u00f9 piccole appendetele pi\u00f9 in basso.<\/p>\n

\u00c8 adatto come regalo?<\/h4>\n

S\u00ec, soprattutto per chi lavora volentieri in giardino o nei campi. Se volete lasciare la scelta a chi lo riceve, c\u2019\u00e8 il buono regalo<\/a>.<\/p>\n

Titolo:<\/td>\nContadino con la zappa<\/td>\n<\/tr>\n
Altri titoli:<\/td>\n\u00bbPeasant with a Hoe\u00ab; \u00bbPeasant at Work\u00ab (mostra del 1958)<\/td>\n<\/tr>\n
Pittore:<\/td>\nGeorges Seurat (1859\u20131891)<\/td>\n<\/tr>\n
Anno di esecuzione:<\/td>\ncirca 1882<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensioni originali:<\/td>\n24,13 cm x 14,61 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Tecnica originale:<\/td>\nOlio su tavola<\/td>\n<\/tr>\n
Stile pittorico:<\/td>\nPennellate larghe, brevi e visibili, a strati<\/td>\n<\/tr>\n
Si trova:<\/td>\nNational Gallery of Art<\/a>, Washington (inv. n. 2014.18.49)<\/td>\n<\/tr>\n
La nostra riproduzione:<\/td>\nolio su tela dipinto a mano, 8 misure da 25 x 16 cm a 150 x 100 cm, su misura a richiesta<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n