{"id":39291,"date":"2021-09-02T17:56:19","date_gmt":"2021-09-02T15:56:19","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/senza-categoria\/the-blue-mountain-der-blaue-berg\/"},"modified":"2026-10-16T20:55:53","modified_gmt":"2026-10-16T18:55:53","slug":"the-blue-mountain-der-blaue-berg","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/vasilij-kandinski\/the-blue-mountain-der-blaue-berg\/","title":{"rendered":"Wassily Kandinsky \u2013 La montagna blu"},"content":{"rendered":"
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La montagna blu \u00e8 un dipinto di Wassily Kandinsky del 1908\u20131909: una montagna azzurra, cosparsa di puntini scuri, sta al centro della tela, accanto a un albero giallo e a uno rosso, e in primo piano cavalcano tre cavalieri. \u00c8 conservato al Solomon R. Guggenheim Museum di New York. Da noi nasce come riproduzione dipinta a mano a olio su tela, in otto misure o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia del lavoro finito per approvazione.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n<\/colgroup>\n<\/table>\n

La montagna blu \u2013 Wassily Kandinsky<\/h2>\n

C’\u00e8 qualcosa di riconoscibile nel quadro?<\/h3>\n

S\u00ec, ed \u00e8 proprio questo a distinguerlo dalle tele successive di Kandinsky. Al centro si erge una montagna, a sinistra e a destra degli alberi, in primo piano cavalieri a cavallo e alcune figure in piedi. Tutto questo si pu\u00f2 nominare, bench\u00e9 non sia dipinto come apparirebbe in natura: la montagna \u00e8 blu, l’albero a sinistra \u00e8 giallo, le chiome a destra sono rosse e purpuree, i cavalli bianchi, gialli e arancioni. I colori non descrivono, sono scelti. L’opera ha dunque ancora una scena, ma quella scena \u00e8 gi\u00e0 affidata al colore \u2013 e in questo sta il suo posto nel percorso del pittore.<\/p>\n

Che cosa si vede sulla tela?<\/h3>\n

La tela \u00e8 verticale e quasi quadrata. Il centro \u00e8 occupato da un’ampia montagna blu dalla vetta arrotondata, cosparsa di corti puntini scuri che danno alla superficie un tremolio. A sinistra si alza un alto albero giallo, altrettanto fittamente punteggiato di macchie scure; a destra due chiome in rosso, rosa e porpora si toccano e verso il basso trascolorano nell’arancione. Fra l’albero giallo e la montagna sale una fascia chiara \u2013 bianca, crema e appena rosata \u2013 che pare una seconda montagna pallida dietro quella blu. Sul terzo inferiore cavalcano tre cavalieri: a sinistra un cavallo rosso arancio a testa bassa, al centro un cavallo giallo pallido, a destra un cavallo chiaro che si impenna; i cavalieri sono dipinti in bianco, giallo, rosa e rosso e non hanno volto. Nell’angolo inferiore sinistro stanno due figure in rosso e verde, in quello inferiore destro un’altra. Le pennellate sono corte e visibili, i colori accostati e non mescolati sulla tela, cos\u00ec che l’intera superficie vibra.<\/p>\n

Perch\u00e9 il quadro si chiama La montagna blu?<\/h3>\n

Perch\u00e9 la montagna \u00e8 blu e perch\u00e9 qui l’azzurro \u00e8 una scelta, non una descrizione. Una montagna in natura non \u00e8 blu; Kandinsky l’ha dipinta blu perch\u00e9 usava il colore come mezzo e non come resoconto di ci\u00f2 che vedeva. Il titolo dice dunque che cosa conta di pi\u00f9 sulla tela: non la montagna come luogo, ma la montagna come grande campitura azzurra attorno a cui tutto il resto \u00e8 disposto. Lo stesso vale per il titolo tedesco Der blaue Berg e per quello inglese The Blue Mountain \u2013 tutti e tre nominano il colore prima dell’oggetto.<\/p>\n

Che cosa significano i cavalieri?<\/h3>\n

Qui non tiriamo a indovinare: riportiamo ci\u00f2 che dice il museo che conserva l’opera. Secondo quanto pubblica il Guggenheim, il motivo del cavallo e del cavaliere era per Kandinsky il segno della sua lotta contro i criteri estetici consolidati e della sua idea di un futuro pi\u00f9 spirituale che l’arte avrebbe portato. Il cavaliere compare in vesti diverse \u2013 come figura fiabesca, come cavaliere medievale e come san Giorgio, che salva gli uomini dal male. Il museo spiega inoltre che intorno al 1909 la sua pittura si volgeva rapidamente all’astratto e all’espressivo, e i soggetti si spostavano dalle scene di natura verso racconti apocalittici: entro il 1910 molte delle sue tele si appoggiavano all’Apocalisse, e il cavaliere cominci\u00f2 a significare i cavalieri dell’Apocalisse. Cos\u00ec sta nel materiale che il museo stesso pubblica su Kandinsky, da cui qui riportiamo: materiale del Guggenheim Museum<\/a>.<\/p>\n

Perch\u00e9 questo quadro \u00e8 importante?<\/h3>\n

Perch\u00e9 sta esattamente sul passaggio. Prima Kandinsky dipingeva scene, dopo dipinger\u00e0 rapporti di colori e forme senza oggetto. La montagna blu ha ancora entrambe le cose insieme: una scena che si pu\u00f2 leggere e colori che da quella scena gi\u00e0 si staccano; un dipinto astratto non lo \u00e8 ancora, ma \u00e8 gi\u00e0 in cammino. Nel 1911 fond\u00f2 con Franz Marc il gruppo Der Blaue Reiter, il Cavaliere azzurro, e il nome nacque, come raccont\u00f2 lui stesso, perch\u00e9 a entrambi piaceva il blu, a Marc i cavalli blu e a lui i cavalieri blu. Il cavaliere azzurro e la montagna blu appartengono cos\u00ec a un solo pensiero. L’opera \u00e8 oggi al Solomon R. Guggenheim Museum<\/a> di New York, che la ricevette in dono come parte della collezione fondativa.<\/p>\n

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?<\/h3>\n

Questo \u00e8 un quadro artistico che nasce con il pennello e i colori a olio, non con una stampante. Il pittore lavora su un modello ad alta risoluzione e costruisce la superficie a strati. In questo soggetto la cosa pi\u00f9 difficile \u00e8 proprio quella che sembra pi\u00f9 semplice: le campiture fittamente punteggiate. I puntini sulla montagna blu, sull’albero giallo e nelle chiome rosse non sono un motivo decorativo ma singole pennellate di misura e direzione diverse, e se il pittore li posa in modo uniforme la superficie si irrigidisce. Per questo li dispone in modo irregolare, come nell’originale. Un dipinto a olio tiene questo rapporto anche negli anni, perch\u00e9 il colore non sbiadisce come una stampa. Di questo lavoro non abbiamo ancora fotografie nostre dall’atelier, perci\u00f2 su questa pagina non ne troverete \u2013 quando il prossimo esemplare sar\u00e0 dipinto lo fotograferemo e gli scatti arriveranno qui. Prima della spedizione ogni cliente riceve una fotografia della propria tela finita per approvazione. Poich\u00e9 tutto \u00e8 fatto a mano, ogni copia dipinta a mano \u00e8 a s\u00e9 e due esemplari non sono mai del tutto uguali.<\/p>\n

Quale misura per quale parete?<\/h3>\n

Se non sapete quale: 97 x 106 cm. \u00c8 anche la misura pi\u00f9 vicina all’originale, che misura 96,6 x 106 cm, cos\u00ec il rapporto fra i lati \u00e8 quasi esattamente quello dell’opera. La tela \u00e8 quasi quadrata, una forma comoda per una parete: rende bene sopra un cassettone, sopra un letto o su una parete pi\u00f9 stretta, dove un formato orizzontale risulterebbe eccessivo. Le misure 50 x 55 e 60 x 70 cm stanno sopra una scrivania o in corridoio; 70 x 80 e 80 x 90 cm sono per la camera da letto o per un soggiorno piccolo. La misura 97 x 106 cm \u00e8 la pi\u00f9 naturale in soggiorno, sopra il divano, e 110 x 120 cm per una parete pi\u00f9 ampia. Le misure maggiori 130 x 140 e 150 x 170 cm sono per spazi abitativi aperti, ingressi e scale. Poich\u00e9 qui il colore \u00e8 forte e non mescolato, l’opera ha bisogno attorno a s\u00e9 di un po’ di parete tranquilla.<\/p>\n

Su misura, telaio e cornice<\/h3>\n

Se nessuna delle otto misure va bene per la vostra parete, dipingiamo l’opera secondo le vostre misure; \u00e8 il nostro quadro su misura<\/a>. Come tutti i nostri quadri su tela, anche questo esemplare viene consegnato teso su un telaio di legno e pronto da appendere. Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: su questo soggetto mostra ogni nostro profilo, cos\u00ec potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale prima di decidere \u2013 serve esclusivamente alla scelta della cornice. Con colori cos\u00ec saturi di solito un profilo stretto e tranquillo funziona meglio di uno largo e decorato.<\/p>\n

Consegna e garanzia<\/h3>\n

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia: calcolate dai 15 ai 45 giorni, secondo la misura scelta. Lo spediamo teso e protetto, incorniciato se avete scelto la cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia del lavoro finito per approvazione, e vale la nostra politica di reso. Tutta l’offerta si trova nella galleria Wassily Kandinsky<\/a>, e il percorso del pittore \u00e8 descritto nel nostro articolo su Wassily Kandinsky<\/a>. Opere affini della stessa offerta sono Alcuni cerchi<\/a>, Curva dominante<\/a> e Composizione VII<\/a>.<\/p>\n

Domande frequenti<\/h3>\n

Dove si trova l’originale?<\/h4>\n

Al Solomon R. Guggenheim Museum di New York, come parte della collezione del fondatore, con il numero di inventario 41.505.<\/p>\n

Quanto \u00e8 grande l’originale?<\/h4>\n

Misura 96,6 cm in larghezza e 106 cm in altezza; la nostra misura 97 x 106 cm \u00e8 quindi quasi identica.<\/p>\n

Quando \u00e8 stata dipinta?<\/h4>\n

Nel 1908 e nel 1909, quando Kandinsky dipingeva a Murnau e a Monaco.<\/p>\n

Che cosa \u00e8 raffigurato nel quadro?<\/h4>\n

Una montagna blu al centro, un albero giallo a sinistra, chiome rosse e purpuree a destra, e in primo piano tre cavalieri e alcune figure in piedi.<\/p>\n

\u00c8 una stampa?<\/h4>\n

No. \u00c8 una riproduzione del quadro, dipinta a mano a olio su tela; le pennellate si vedono e si sentono al tatto.<\/p>\n

Quale misura devo scegliere?<\/h4>\n

Come quadro per il soggiorno 97 x 106 cm, che \u00e8 anche la misura dell’originale; per pareti davvero grandi 150 x 170 cm; per le altre, la guida alle misure qui sopra.<\/p>\n

Posso avere una misura che non \u00e8 in elenco?<\/h4>\n

S\u00ec, dipingiamo su misura mantenendo il rapporto fra i lati del soggetto.<\/p>\n

Come viene consegnato?<\/h4>\n

Teso sul telaio e incorniciato se lo avete scelto, in 15-45 giorni dopo che avete approvato la fotografia del lavoro finito.<\/p>\n

Di che cosa parla il quadro, in breve?<\/h4>\n

Del passaggio: una scena con montagna, alberi e cavalieri che il colore allontana lentamente dalla natura.<\/p>\n

L’originale \u00e8 in vendita e quanto vale?<\/h4>\n

No. Appartiene alla collezione pubblica del Guggenheim e non \u00e8 in vendita, perci\u00f2 sul suo valore non tiriamo a indovinare.<\/p>\n

Il quadro \u00e8 adatto come regalo?<\/h4>\n

S\u00ec, per un amante dell’arte moderna \u00e8 una scelta ponderata. Se volete lasciare la scelta a chi lo riceve, \u00e8 disponibile il buono regalo<\/a>.<\/p>\n

Titolo:<\/td>\nLa montagna blu<\/td>\n<\/tr>\n
Altri titoli:<\/td>\nDer blaue Berg \u00b7 The Blue Mountain \u00b7 Modra gora<\/td>\n<\/tr>\n
Pittore:<\/td>\nWassily Kandinsky (1866\u20131944)<\/td>\n<\/tr>\n
Anno:<\/td>\n1908\u20131909<\/td>\n<\/tr>\n
Dimensioni originali:<\/td>\n96,6 cm x 106 cm<\/td>\n<\/tr>\n
Tecnica originale:<\/td>\nOlio su tela<\/td>\n<\/tr>\n
Stile:<\/td>\nEspressionismo<\/td>\n<\/tr>\n
Si trova:<\/td>\nSolomon R. Guggenheim Museum, New York (inv. 41.505)<\/td>\n<\/tr>\n
La nostra riproduzione:<\/td>\nolio su tela dipinto a mano, 8 misure da 50 x 55 cm a 150 x 170 cm, su misura a richiesta<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n