{"id":39640,"date":"2021-09-02T18:01:27","date_gmt":"2021-09-02T16:01:27","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/senza-categoria\/her-name-was-vairaumati\/"},"modified":"2026-03-22T21:36:44","modified_gmt":"2026-03-22T20:36:44","slug":"her-name-was-vairaumati","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/paul-gauguin\/her-name-was-vairaumati\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Il suo nome era Vairaumati"},"content":{"rendered":"
[vc_row][vc_column][vc_column_text]\n

Paul Gauguin \u2013 Il suo nome era Vairaumati \u2013 riproduzione dipinta a mano<\/h2>\n

Nel racconto tahitiano Vairaumati non \u00e8 la figlia del dio ma sua moglie<\/strong>. \u00c8 da questa differenza che il quadro prende il nome. La tela fu dipinta nel 1892<\/strong> a Tahiti, olio su tela, 68 \u00d7 91 cm<\/strong> (larghezza \u00d7 altezza, formato verticale), ed \u00e8 conservata al Museo Pushkin di belle arti<\/strong> di Mosca; prima apparteneva alla collezione di Sergej \u0160\u010dukin<\/strong>. Da noi rinasce sotto il pennello: quadro dipinto a mano<\/strong>, olio su tela, senza stampa.<\/p>\n

Oro \u00e8 suo marito, non suo padre<\/h3>\n

Secondo la tradizione Vairaumati era figlia di Ta\u2019ata<\/strong>, il primo uomo. Il dio Oro<\/strong> costru\u00ec un arcobaleno, lo percorse fino alla terra e la prese in moglie; lei gli diede un figlio, Hoa-tabu-i-te-ra\u2019i<\/strong>, che divenne un grande sovrano, e la societ\u00e0 degli arioi<\/strong> fa risalire a quel matrimonio la propria origine. Padre e marito sono dunque due figure distinte, e Oro \u00e8 la seconda. Confonderli \u00e8 un errore antico che attraversa molte descrizioni di questo quadro \u2013 compresa quella che noi stessi abbiamo portato finora.<\/p>\n

Il titolo \u00e8 dipinto sulla tela stessa<\/h3>\n

In basso al centro, di mano del pittore, sta \u201cVa\u00efraumati tei oa\u201d<\/strong> \u2013 il suo nome \u00e8 Vairaumati. Nell\u2019angolo in basso a sinistra si leggono la firma Paul Gauguin<\/strong>, la data 92<\/strong> e la parola Tahiti<\/strong>. Il titolo non \u00e8 dunque un cartellino di museo: fa parte del quadro. La donna siede su un pareo azzurro a fiori bianchi, dietro di lei si alza un idolo scuro intagliato, e ai suoi piedi sta un uccello bianco con una lucertola fra gli artigli; che cosa significhi quella scena non \u00e8 stabilito, e non lo dichiareremo un fatto.<\/p>\n

La strada verso Mosca<\/h3>\n

Il quadro rest\u00f2 dapprima alla famiglia del pittore, poi pass\u00f2 al mercante parigino Ambroise Vollard<\/strong>. Da lui lo acquist\u00f2 nel 1904<\/strong> il collezionista moscovita Sergej \u0160\u010dukin<\/strong>. Dopo la rivoluzione fu nazionalizzato nel 1918<\/strong> ed entr\u00f2 nel Primo museo della nuova pittura occidentale; dal 1948<\/strong> si trova al Museo Pushkin. Dodici anni, dunque, fra una tela tahitiana e una parete moscovita.<\/p>\n

Una riproduzione dipinta a mano per la vostra casa<\/h3>\n

Il formato verticale e il blu profondo del pareo fanno di questo un quadro per una parete stretta davanti alla quale ci si ferma da vicino \u2013 accanto a una porta, nell\u2019ingresso, in fondo a un corridoio. Lo dipingiamo in otto misure; 68 \u00d7 91 cm<\/strong> \u00e8 esattamente la misura dell\u2019originale, mentre per una parete pi\u00f9 ampia si sceglie spesso 90 \u00d7 120 cm. Dallo stesso 1892 viene Lo spirito dei morti veglia<\/a> \u2013 di nuovo tradizione tahitiana, ma come paura invece che come genealogia; Arearea<\/a> mostra lo stesso colore piatto senza racconto, e Tre donne tahitiane<\/a> \u00e8 l\u2019altro nostro quadro giunto in Russia per la stessa via delle collezioni private.<\/p>\n