{"id":39837,"date":"2021-09-02T18:04:53","date_gmt":"2021-09-02T16:04:53","guid":{"rendered":"https:\/\/svetslik.si\/senza-categoria\/in-the-waves-dans-les-vagues\/"},"modified":"2026-08-15T20:43:50","modified_gmt":"2026-08-15T18:43:50","slug":"in-the-waves-dans-les-vagues","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/svetslik.si\/it\/paul-gauguin\/in-the-waves-dans-les-vagues\/","title":{"rendered":"Paul Gauguin \u2013 Tra le onde"},"content":{"rendered":"
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Paul Gauguin \u2013 Tra le onde \u2013 riproduzione dipinta a mano<\/h2>\n

Una figura nuda scivola di schiena dentro un\u2019onda, i capelli rossi le cadono sulla spalla e il mare sotto di lei \u00e8 verde come vetro. L\u2019opera fu dipinta nel 1889<\/strong> a Pont-Aven, in Bretagna, olio su tela, 92,5 \u00d7 72,4 cm<\/strong>, ed \u00e8 conservata al Cleveland Museum of Art<\/strong> con il numero di inventario 1978.63<\/strong> (dono dei coniugi William Powell Jones). Da noi quest\u2019onda prende colore sotto il pennello: quadro dipinto a mano<\/strong>, olio su tela, senza stampa. Il museo registra la misura come altezza per larghezza.<\/p>\n

Non \u00e8 Tahiti, \u00e8 la Bretagna<\/h3>\n

Il dipinto viene spesso letto come una scena tropicale, ma nacque due anni prima della prima partenza per Tahiti<\/strong>, sulla costa bretone. La bagnante \u00e8 una bretone, l\u2019acqua \u00e8 l\u2019Atlantico, ed \u00e8 proprio questo il punto: Gauguin mise insieme il motivo che conosciamo dai mari del Sud prima a casa, al freddo. L\u2019opera porta anche un secondo titolo, L\u2019Ondine (Bretagne)<\/em>: un\u2019ondina \u00e8 uno spirito delle acque del folclore europeo, non una divinit\u00e0 polinesiana.<\/p>\n

Il colore \u00e8 inventato, non osservato<\/h3>\n

Il mare non \u00e8 blu. Gauguin lo dipinse verde<\/strong> e mise quel verde subito accanto ai capelli arancioni<\/strong>, cos\u00ec che i due colori si corrano incontro. La scheda del museo descrive linee e colori che appaiono inventati e non osservati dal vero<\/strong>: il contorno \u00e8 semplificato, l\u2019ombra quasi non c\u2019\u00e8, il corpo \u00e8 una superficie fra due poli di colore. Il dipinto non mostra dunque come sia il mare, ma che cosa debba sentire chi guarda.<\/p>\n

Caf\u00e9 Volpini, 1889<\/h3>\n

Nello stesso anno Gauguin espose l\u2019opera al Caf\u00e9 Volpini<\/strong> di Parigi, nella mostra che allest\u00ec lui stesso con il suo gruppo accanto all\u2019Esposizione universale. Fu proprio quella apparizione a metterlo alla testa della pittura simbolista. Esiste anche una seconda versione, meno rifinita, dello stesso motivo; quella di Cleveland \u00e8 la nostra.<\/p>\n

Una riproduzione dipinta a mano per la vostra casa<\/h3>\n

Le fotografie sopra il testo mostrano questo soggetto cos\u00ec come lo abbiamo dipinto. Lo dipingiamo in otto misure; 72 \u00d7 92 cm<\/strong> \u00e8 esattamente la misura dell\u2019originale, mentre per una parete pi\u00f9 grande si sceglie spesso 100 \u00d7 130 cm. Il verde e l\u2019arancio sono forti, perci\u00f2 il quadro regge una stanza luminosa e una parete vuota. Dagli stessi anni bretoni vengono Ragazze bretoni che danzano, Pont-Aven<\/a>, dove le figure sono vestite e la scena \u00e8 pubblica, e Il Cristo giallo<\/a>; la costa bretone in una scena religiosa \u00e8 in Il Cristo verde<\/a>.<\/p>\n