Leírás



Gustav Klimt – A csók
| Létrehozás éve: | 1907-1908 |
| Eredeti méret: | 180 x 180 cm |
| Festési stílus: | Szecesszió |
| Eredeti technika: | Olaj, vászon |
| Helyszín: | Iparművészeti Múzeum, Bécs |
Gustav Klimt alkotása – A csók – Poljub, a szerelem örvényének érzéki ábrázolása, amely Klimt aranykorának csúcsát képviseli, amelyben visszatért apja mesterségéhez, és megfordult. A bizánci kétdimenziós és szervetlenül merev szakrális művészet ma a művész leghíresebb alkotása. A festményen a szellemi és irodalmi szimbolika dominál, a vonal szigorú, stilizált, míg a szín főleg dekoratív szerepet tölt be. Olaj, vászon A A csók a bécsi szecesszió fénypontjait bemutató 1908-as Kunstchau központi kiállítása is volt.
Ez egy remekmű, amely a szerelem elvont témáját fejezi ki. A virágokkal teli réten a férfi gyengéden felemelte a nő fejét, és szenvedélyesen megcsókolta a hősnő arcát. A férfi díszei négyzet alakú színes tömbök, amelyek fekete, fehér és sárga négyzetekből állnak, szimbolizálva a férfiak szögletes és erős tulajdonságait. A nők érzéki körkörös minták és folyó vonalak, amelyek a nő lágyságát és gyengédségét képviselik. A nő egyik karjával a férfi nyaka köré fonta, és egyik kezével megragadta a férfi kezét, lehunyta a szemét, és maximálisan élvezte a boldogság érzését. Az arckifejezése mámoros volt, elégedett volt, és kicsit félt is ennek a boldog pillanatnak a végétől. A képi forma felépítésében különféle művészi eszközöket mozgósítanak, például vonalak és színblokkok kombinációját, a színekbe aranyport kevernek, így a festmény csodálatos és meleg álomszerű jelenetet jelent.
Gustav Klimt (1862-1918) a bécsi szecessziós osztrák festészet mestere volt. 1862. július 14-én született Bumgartban, Bécs külvárosában, 1918. február 6-án ugyanitt halt meg. Korai éveiben a Bécsi Műszaki Iskolában tanult. 1890-ben csatlakozott a Bécsi Művészek Társaságához. Az alkotás az ókori Egyiptomból, Görögországból és a középkorból származó különféle művészi elemeket magába szív, a kontúrokat kiemelő felületeket a klasszikus mozaikok síkjaival ötvözve egyedi és ragadós festési stílust hoz létre. Echt bárónőként képviselve. 1897-ben kilépett a Bécsi Művészek Szövetségéből és megszervezte a Bécsi Szecessziót. Klimt festményei ragyogó színeikről és gyönyörű dekoratív hatásukról híresek, festményei pedig számos ihletet adtak a jövő generációinak.

A csókja” egyike. század legikonikusabb és legromantikusabb műalkotása, a festmény egy pár bensőséges ölelést ábrázol, arany aurával körülvéve, a szerelem és az élet egyesülését szimbolizálva.
.
A festmény kiváló példája Klimt szecessziós stílusának, amelyet a díszes minták, a merész színek és az érzéki tematika jellemez. A festmény figurái erősen stilizáltan, megnyúlt végtagokkal és leegyszerűsített arcvonásokkal vannak ábrázolva, ami földöntúli és álomszerű minőséget ad a festménynek.
A “The Kiss” egyik legszembetűnőbb tulajdonsága az aranylevél használata, amely a festmény szinte teljes felületét beborítja. Az aranylevelek nemcsak a luxus és a gazdagság érzését keltik, hanem a képen látható pár lelki és érzelmi transzcendenciáját is szimbolizálják.
A festmény szimbolikája is gazdag. A pár szoros ölelésben látható, a férfi a nő arcát fogja, a nő pedig a férfi nyaka köré fonta karjait. Ez az intim póz állítólag a szerelem és az egyesülés gondolatát fejezi ki, az őket körülvevő arany aura pedig szerelmük örökkévalóságát jelképezi.
A csók része volt Klimt “Arany fázisának”, amelyet az 1900-as évek elején kezdett el. Az Arany fázist az aranylevél használata, a szimbolikus képalkotás és a női formára való összpontosítása jellemzi. Munkásságának ezt a szakaszát erősen befolyásolta a szimbolista mozgalom, amely szimbolikus képek segítségével próbált gondolatokat, érzelmeket kifejezni.
A kritikusok nem fogadták jól a festményt az első kiállításon, de azóta Klimt egyik legkedveltebb és legismertebb alkotása lett. Jelenleg az Österreichische Galerie Belvedere-ben található Bécsben, Ausztriában.
Röviden, Gustav Klimt “A csók” című festménye mesteri és ikonikus festmény, amelyet a 20. század egyik legromantikusabb és legjelentősebb műalkotásaként tartanak számon. A gazdagon díszített minták, a merész színek és a festmény érzéki témája jellemzi Klimt szecessziós stílusát. A festmény gazdag szimbolikájával, az aranylevél használatával és a pár intim pózával a szerelem örök természetének szimbólumává vált.










































































