Vasilij Kandinski – Improvizacija 28 (druga verzija)

Improvizacija 28 (druga verzija) slika je Vasilija Kandinskog iz 1912. godine: široko platno na svijetloj podlozi, koje presijecaju snažne crne crte, a lijevo se gužvaju plavi, tamni i valoviti oblici, dok se desno diže zeleni luk sa sitnim tornjićima. Izvornik čuva Solomon R. Guggenheim Museum u New Yorku. Kod nas nastaje kao ručno slikana reprodukcija uljem na platnu, u osam dimenzija ili po vašoj mjeri, a prije otpreme dobivate fotografiju dovršenog djela na potvrdu.

Improvizacija 28 (druga verzija) – Vasilij Kandinski

Što je na slici?

Podloga je svijetla, sivkastobijela, a preko nje teku debele crne crte, neke ravne i kose, druge vijugave. Lijevo se gužva gusta skupina oblika: plavi oblik nalik ljestvama s bijelim lukovima, tamnosmeđa masa i duboka plava mrlja, a više šareni zamasi nalik perju. Gore lijevo lomi se crna crta u obliku vrha, a gornjim rubom teku pojasevi plave, grimizne i ružičaste boje te nazubljena crna crta. Sredinom se prema desnoj strani diže snop usporednih crnih crta. Desno se pruža velik zelenoplavi luk, na njemu stoje dva sitna tornjića, a unutra se među crnim potezima gužva blijed oblik. Gore desno je ružičastocrvena mrlja, uz rub ljubičasta. Dolje se nižu mali crni lukovi s plavim sjenama, a dolje lijevo bijeli, crno obrubljeni valoviti oblici. U donjem lijevom kutu su slikarov potpis i godina.

Potop s jedne strane, spas s druge?

Tako sliku čita muzej. Prema njegovu zapisu Kandinski je na jednu stranu platna postavio katastrofu, a na drugu raj duhovnog spasenja, i to vrlo shematiziranim likovnim sredstvima. Lijevo se pojavljuju čamac i valovi, koji najavljuju opći potop, zmija i možda topovi; desno zagrljeni par, sjajno sunce i svečane svijeće. Kao apstraktna slika ne prikazuje ništa doslovno, ali uz zapis muzeja bijeli valoviti oblici dolje lijevo mogu se čitati kao valovi, a okomite crte desno kao svijeće. Istu podjelu prema muzeju ima i Kandinskijeva Skica za kompoziciju II, koju čuva isti muzej.

Jahač i apokalipsa

Muzej sliku smješta u širi kontekst. Motiv konja i jahača za Kandinskog je bio znak borbe protiv ustaljenih estetskih vrijednosti i sna o duhovnijoj budućnosti koju bi donijela umjetnost. Jahač se pojavljuje u brojnim drvorezima, temperama i uljima, od prvog pojavljivanja u njegovim ranim slikama nadahnutim pučkom umjetnošću, naslikanih na prijelazu stoljeća u rodnoj Rusiji, do apstrahiranih krajolika naslikanih u Münchenu početkom desetih godina, a bio je i na naslovnicama knjige O duhovnom u umjetnosti iz 1911. i almanaha Der Blaue Reiter, koji je uredio zajedno s Franzom Marcom. Godine 1909., kad je dovršio sliku Plava planina, naslikao je još barem sedam platna s jahačima; stil mu je postajao sve apstraktniji i ekspresionističniji, a teme su se od prikazivanja prirodnih zbivanja okrenule apokaliptičnim pričama. Do 1910. mnoge je slike nadahnjivalo Otkrivenje po Ivanu: jahač je počeo označavati jahače apokalipse, koji donose razaranje epskih razmjera, nakon kojeg će svijet biti iskupljen.

Što je improvizacija?

Kandinski je u knjizi O duhovnom u umjetnosti razlikovao tri vrste svojih slika: impresije, improvizacije i kompozicije. Improvizacije je opisao kao uglavnom nesvjesne, spontane izraze unutarnjih doživljaja, dakle dojmove unutarnje, a ne vanjske prirode. Improvizacija 28 prema tome je takav izraz, koji ipak, kako pokazuje zapis muzeja, ima jasnu građu: opasnost lijevo, spas desno.

Kako je slika nastajala?

Prije same slike nastala je pripremna studija. Isti muzej čuva Studiju za Improvizaciju 28 (druga verzija) iz 1912., akvarel s tušem i grafitom na papiru dimenzija 39 x 56,1 cm. Samu sliku muzej vodi u osnivačkoj zbirci pod inventarnim brojem 37.239.

Kako nastaje naša ručno slikana verzija?

Slikar radi prema predlošku visoke razlučivosti i sliku gradi u slojevima, kistom i uljanim bojama. Kod ovog motiva presudna je crna crta: mora biti debela i sočna, ali gibljiva, kao da je povučena jednim zamahom, a obojene mrlje moraju ostati lagane i prozirne, da kroz njih diše svijetla podloga. Uljana slika zadržava boje dugi niz godina, jer ulje ne blijedi kao tisak. Budući da svaka reprodukcija slike nastaje zasebno, dva se primjerka nikada ne podudaraju do u tančine; podudaraju se motiv, omjeri i boje.

Koja dimenzija za koji zid?

Izvornik mjeri 162,5 x 112,6 cm; kod naše mjere 162 x 111 cm širina je 5 mm manja, a visina 16 mm manja. Kao slika za dnevni boravak najbolje djeluje u mjeri 120 x 80 ili 140 x 100 cm, gdje crne crte imaju dovoljno prostora. Mjere 60 x 40 i 70 x 50 cm prikladne su za radni stol ili hodnik, 90 x 60 i 100 x 70 cm za spavaću sobu, a 200 x 140 cm za vrlo velik zid. Budući da je slika široka, lijepo djeluje iznad kauča ili komode.

Dimenzije po mjeri, podokvir i okvir

Ako nijedna od osam mjera ne odgovara vašem zidu, sliku slikamo po vašim mjerama; to je naša slika po mjeri, uz koju kažemo i kako se kompozicija prilagođava promijenjenom omjeru. Svako platno napinjemo na drveni podokvir. Okvir nije obavezan i nije uključen u osnovnu cijenu.

Dostava i jamstvo

Budući da se sve slike na platnu kod nas slikaju tek nakon narudžbe, u našem atelijeru u Sloveniji, računajte na 15 do 45 dana, ovisno o odabranoj mjeri. Šaljemo ih zaštićene, osigurane i s praćenjem, po Hrvatskoj i EU bez carine. Ako po primitku nešto nije u redu, javite se i riješit ćemo. Sva djela Kandinskog kod nas okuplja galerija Vasilij Kandinski, a slikara predstavlja članak o Vasiliju Kandinskom. Srodna djela kod nas su još Improvizacija 19 i Svi sveti I.

Često postavljana pitanja

Gdje je izvornik?

Čuva ga Solomon R. Guggenheim Museum u New Yorku, gdje pripada osnivačkoj zbirci muzeja, pod inventarnim brojem 37.239. Muzejski zapis nalazi se na stranici muzeja Guggenheim.

Koliko je izvornik velik?

Mjeri 162,5 x 112,6 cm. Mi najprije navodimo širinu; muzej na prvo mjesto stavlja visinu, 112,6 x 162,5 cm. Kod naše mjere 162 x 111 cm širina je 5 mm manja, a visina 16 mm manja.

Kada je slika nastala?

1912. godine. U donjem lijevom kutu su potpis Kandinsky i godina 1912.

Što je prikazano na slici?

Prema muzeju katastrofa i spas odjednom: lijevo čamac, valovi, zmija i možda topovi, desno zagrljeni par, sunce i svijeće, sve u crnim crtama i obojenim mrljama.

Je li ovo tisak?

Nije. Ovo je umjetnička slika, ručno naslikana uljem na platnu; potezi kista vide se pod kosim svjetlom i mogu se opipati.

Koju dimenziju odabrati?

Za dnevni boravak najbolje su 120 x 80 i 140 x 100 cm, za radni stol ili hodnik 60 x 40 ili 70 x 50 cm. Prije odluke zalijepite na zid papir odabrane mjere i ostavite ga ondje jedan dan.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Da. Slikamo i mjere izvan popisa; pritom kažemo kako se oblici raspoređuju.

Kako se isporučuje?

Osigurano i s praćenjem, po Hrvatskoj i EU bez carine. Prije otpreme dobivate fotografiju dovršene slike na potvrdu.

Što je almanah Der Blaue Reiter?

Prema muzeju knjiga koju je Kandinski uredio zajedno s Franzom Marcom; na njezinoj naslovnici je jahač, motiv kojim je Kandinski izražavao nadu u duhovniju budućnost.

Je li original na prodaju i koliko vrijedi?

Nije na prodaju i nema tržišnu cijenu. Nalazi se u javnoj muzejskoj zbirci i ondje ostaje; ono što nudimo jest ručno slikana kopija, a ne izvornik, i to dvoje nikada ne miješamo.

Je li slika prikladna za poklon?

Jest, osobito za nekoga tko voli snažne poteze i žive boje. Ako niste sigurni u motiv ili mjeru, na raspolaganju je poklon bon, a odluku prepustite darovanoj osobi.

• Motiv: crne crte i obojene mrlje na svijetloj podlozi; prema muzeju katastrofa lijevo i spas desno
• Izvornik: Solomon R. Guggenheim Museum, New York, inv. br. 37.239, 1912., 162,5 x 112,6 cm
• Naša izvedba: ručno slikano ulje na platnu, osam dimenzija od 60 x 40 do 200 x 140 cm, na drvenom podokviru, po želji uokvireno
• Zanimljivost: prema muzeju ima istu podjelu na propast i spas kao Skica za kompoziciju II