Description




Salvador Dalí – La Tentation de saint Antoine
| Année de création : | 1946 |
| Dimensions de l’original : | 119,5 cm x 89,7 cm |
| Style : | Surréalisme |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Conservé à : | Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles |
La Tentation de saint Antoine de Salvador Dalí est un chef-d’œuvre surréaliste qui montre le style unique et énigmatique de l’artiste. Le tableau représente saint Antoine, ascète chrétien, dans un décor de désert, entouré d’éléments bizarres et fantastiques. On y voit à la fois l’emploi de la symbolique par Dalí et son exploration de l’inconscient.
Le tableau montre une scène de la vie de saint Antoine qui, selon la tradition, aurait été tenté dans le désert par divers démons. Dalí prend ce récit comme point de départ, puis y ajoute sa propre interprétation de l’histoire. Les éléments du tableau ne doivent pas être pris au pied de la lettre, mais comme des symboles de l’inconscient.
À gauche, saint Antoine, nu, est agenouillé sur un rocher et brandit une croix face au cortège des tentations. Le cortège est mené par un cheval blanc cabré, suivi d’éléphants aux pattes incroyablement longues, fines comme celles d’une araignée. Sur leur dos, ils portent une femme nue sur un calice d’or, un obélisque et un palais avec une figure nue à la fenêtre – symboles du désir, de la richesse et du pouvoir. Aux pieds du saint gît un petit crâne ; haut dans les nuages, à droite, apparaît un fragment de l’Escurial, qui représente l’ordre spirituel. Dalí a peint l’œuvre en 1946 pour un concours lié au film The Private Affairs of Bel Ami. L’horizon bas et la plaine vide donnent aux figures gigantesques une impression d’apesanteur, comme si elles marchaient entre la terre et le ciel.
Les quatre photos en haut de cette page montrent notre copie peinte à la main, photographiée avant l’expédition. Sur la première photo, le tableau terminé est posé sur un chevalet dans notre atelier d’encadrement en Slovénie, dans un cadre noir étroit, de sorte que toute la composition est visible. La deuxième et la troisième photo montrent la même toile de côté, où l’on voit bien la profondeur du cadre et les coups de pinceau sur le saint et sur le cheval. La quatrième photo est un gros plan de l’obélisque et du palais sur le dos des éléphants : on y voit le tissage de la toile et chaque coup de pinceau – c’est ce qui distingue un tableau peint à la main d’un tirage. Avant de vous envoyer le tableau, nous le photographions de la même manière et vous envoyons les photos à valider.
L’original est conservé aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, à Bruxelles. Nous peignons notre copie à la main sur commande, dans la dimension que vous choisissez, et sur demande aussi sur mesure. Nous l’expédions roulée, tendue sur un châssis de 2,5 cm ou encadrée ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie.









































