Gustav Klimt – Blühender Mohn

Blühender Mohn ist Klimts Sommerwiese von 1907, voller roter Mohnblumen zwischen blauen, weißen und violetten Blüten, mit einem schmalen Streifen Himmel ganz oben. Das Original hängt im Oberen Belvedere in Wien und ist eines der farbigsten Werke Klimts ohne Gold. Wir malen es von Hand in Öl auf Leinwand, in acht quadratischen Formaten von 60 x 60 bis 150 x 150 cm oder nach Maß, und vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe.

Blühender Mohn – Gustav Klimt

Was zeigt das Gemälde?

Vor uns liegt eine Wiese, die fast bis an den oberen Rand der Leinwand steigt. Rote Mohnblumen sind über sie verstreut, dazwischen wachsen winzige blaue, weiße, violette und gelbe Blüten. Links und rechts stehen zwei schlanke junge Bäume mit grünen Kronen, dahinter dunklere runde Baumkronen und am Horizont drei kleine Bäume. Der Himmel ist nur ein schmales, blasses Band ganz oben.

Der Mohn steht unten und zur Mitte hin am dichtesten, wo sich das Rot zu einer Art Weg sammelt, der tiefer in die Wiese führt. Alles ist in kleinen, lebhaften Farbtupfen gemalt, deshalb wirkt das Gemälde aus der Nähe wie ein Mosaik und aus der Entfernung wie ein blühender Teppich. Rechts unten steht die Signatur GUSTAV KLIMT.

Sommer am Attersee

Nach 1900 verbrachte Klimt seine Sommer am Attersee in Oberösterreich, fern von den Wiener Ateliers und den Porträtaufträgen. Dort malte er Landschaften, für die er in der Stadt keine Zeit hatte, fast immer auf quadratischer Leinwand.

Blühender Mohn entstand während eines solchen Sommeraufenthalts 1907, in denselben Jahren wie seine berühmtesten goldenen Gemälde. Stellt man es neben Der Kuss, ist kaum zu glauben, dass dieselbe Hand beide malte: dort Gold und Figuren, hier nur Wiese, Mohn und Licht.

Was bedeutet das Gemälde?

Das Belvedere beschreibt das Gemälde als floralen Teppich aus lebhaften Farbtupfen, in dem das Rot des Mohns vorherrscht. Es gibt kein Sonnenlicht und keine Schatten, nur hier und da einen umrissenen Baum und einen grauen Streifen Himmel über einem hohen Horizont.

Für seine Farben ließ sich Klimt von den französischen Impressionisten anregen, doch er malte keinen flüchtigen Augenblick. Seine Wiese wirkt dauerhaft und ruhig, als wäre der Sommer stehen geblieben. Deshalb ermüdet das Gemälde an der Wand nicht: Das Auge kann lange von Mohnblume zu Mohnblume wandern und findet immer etwas Neues.

Wie kam das Gemälde ins Belvedere?

1957 erwarb das Belvedere das Gemälde im Tausch mit dem Sammler Rudolf Leopold. Seitdem gehört es unter der Inventarnummer 5166 zur Sammlung des Museums und hängt im Oberen Belvedere, demselben Schloss, in dem Besucher Der Kuss sehen.

Wer nach Wien reist, kann es also im Original sehen, zusammen mit anderen Landschaften Klimts. Die Grunddaten stehen auch im Eintrag bei Wikidata. Der Name wechselt von Sprache zu Sprache – Mohnwiese, Poppy Field, Campo di papaveri – doch es ist immer dasselbe Werk.

Blühender Mohn unter Klimts Werken

Blühender Mohn gehört zu Klimts quadratischen Landschaften, die wir in denselben Formaten malen. Sein nächster Verwandter ist der Bauerngarten mit Sonnenblumen, ebenfalls ein Sommermotiv ohne Gold. Ruhigere, grünere Natur bietet der Apfelbaum I.

Wenn Ihnen Klimt in vollen, fröhlichen Farben gefällt, sehen Sie sich auch Baby (Wiege) an, eines seiner letzten Gemälde, auf dem bunte Decken dem Betrachter entgegenquellen. Als Gegenstück lohnt ein Blick auf Der Lebensbaum, wo die Natur zu goldenem Ornament mit Spiralen wird.

Wie entsteht unser handgemalter Blühender Mohn?

Der Maler untermalt zuerst die Wiese in Grüntönen, heller unten und dunkler zu den Bäumen hin, und malt die Bäume und den schmalen Himmelsstreifen. Dann beginnen die Blüten: Tausende kleiner Tupfen in Rot, Blau, Weiß, Violett und Gelb, einer neben dem anderen, so wie Klimt arbeitete.

Gerade dieser kleine Pinselstrich ist das Wesen des Gemäldes, deshalb malen wir geduldig und in mehreren Schichten, damit der Mohn auf dem grünen Grund leuchtet. Jedes Gemälde ist eine handgemalte Kopie, eigens für Ihre Bestellung angefertigt, und deshalb gleicht keines dem anderen ganz.

Ein Kunstdruck zeigt das Rot und das Grün, aber nicht das feine Relief Tausender Striche, das der Wiese Leben gibt und das Licht im Raum fängt.

Welches Format für welche Wand?

Kurz gesagt: über dem Sofa oder Bett 90 x 90 oder 100 x 100 cm, über einer Kommode oder in einem kleineren Raum 70 x 70 cm, für eine große Wand 120 x 120 oder 150 x 150 cm. Das Original misst 110 x 110 cm, unser Format 110 x 110 cm entspricht also dem Gemälde im Belvedere.

Es gibt acht quadratische Formate: 60 x 60, 70 x 70, 80 x 80, 90 x 90, 100 x 100, 110 x 110, 120 x 120 und 150 x 150 cm. Blühender Mohn ist sehr fein gemalt, deshalb kommt er in größeren Formaten besser zur Geltung und wirkt wie ein Fenster auf eine Wiese. Doch auch ein kleineres Ölgemälde bringt den Sommer in den Raum, deshalb sind 60 x 60 oder 70 x 70 cm eine schöne Wahl für Schlafzimmer, Küche oder Arbeitsecke. Ein Gemälde fürs Wohnzimmer sollte etwa zwei Drittel der Breite des Möbels darunter einnehmen; über einem 150 cm breiten Sofa sind das 100 x 100 cm.

Hängen Sie die Mitte der Leinwand etwa 150 cm über dem Boden auf, über einem Sofa oder Kopfteil mit 20 bis 30 cm Abstand.

Maßanfertigung, Keilrahmen und Rahmen

Passt keines der acht Formate zu Ihrer Wand, malen wir das Gemälde nach Maß; am besten wirkt es quadratisch wie das Original. Senden Sie uns die gewünschte Breite und Höhe, und wir nennen Ihnen Preis und Lieferzeit. Jedes Gemälde auf Leinwand, das wir malen, ist auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und fertig zum Aufhängen.

Für die Leiste nutzen Sie unsere 3D-Anwendung: Sie zeigt an diesem Motiv jedes unserer Rahmenprofile, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Weiß und Naturholz vergleichen können, bevor Sie sich entscheiden – die Anwendung dient ausschließlich der Rahmenwahl. Wenn Sie sehen möchten, wie das Gemälde an Ihrer eigenen Wand wirkt, ist das unser separater Service der Raumplatzierung. Zur grünen Wiese mit rotem Mohn passen Naturholz oder ein weißer Rahmen; ein schmaler Goldrahmen gibt ihr etwas Festliches.

Lieferung und Gewährleistung

Jedes Gemälde entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie daher mit 15 bis 45 Tagen, je nach gewähltem Format. Wir versenden es gespannt und transportgeschützt, gerahmt, sofern Sie einen Rahmen gewählt haben, nach Deutschland, Österreich und in die EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe; stimmt etwas nicht, korrigieren wir es, solange die Leinwand noch in unserer Werkstatt ist. Für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.

Verschenken Sie es und kennen das passende Format nicht, gibt es einen Geschenkgutschein. Weitere Werke Klimts finden Sie in der Galerie Gustav Klimt, mehr über den Maler in unserem Beitrag 10 interessante Fakten über Gustav Klimt.

Häufige Fragen

Wo hängt das Original von Klimts „Blühender Mohn“?

Das Original gehört dem Belvedere in Wien, Inventarnummer 5166, und ist im Oberen Belvedere zu sehen, im selben Gebäude wie Der Kuss. Die Leinwand misst 110 x 110 cm und ist rechts unten mit GUSTAV KLIMT signiert. Das Museum erwarb sie 1957 im Tausch mit dem Sammler Rudolf Leopold.

Was zeigt Klimts „Blühender Mohn“?

Es zeigt eine Sommerwiese voller roter Mohnblumen, zwischen denen blaue, weiße, violette und gelbe Blüten wachsen. Links und rechts stehen zwei schlanke junge Bäume mit grünen Kronen, dahinter dunklere runde Baumkronen und drei kleine Bäume am Horizont. Die Wiese reicht fast bis oben, der Himmel ist nur ein schmales, blasses Band.

Wann entstand „Blühender Mohn“?

Es entstand 1907, in einem der Sommer, die Klimt nach 1900 am Attersee in Oberösterreich verbrachte. Das sind dieselben Jahre, in denen Der Kuss entstand, deshalb zeigt Blühender Mohn schön, dass Klimt nicht nur Gold malte. Hier ist alles Farbe, ohne ein einziges Blättchen Gold.

Ist „Blühender Mohn“ ein impressionistisches Gemälde?

Nicht ganz. Für die leuchtenden Farben und die kleinen Striche ließ sich Klimt von den französischen Impressionisten anregen, doch er malte keinen flüchtigen Eindruck des Lichts zu einer bestimmten Stunde. Auf seiner Wiese gibt es weder Sonne noch Schatten, alles ist gleichmäßig und ruhig. Das Belvedere spricht deshalb von dauerhafter Harmonie statt von einem Augenblick.

Warum gibt es in „Blühender Mohn“ keine Schatten?

Weil Klimt die Wiese nicht als Szene zu einer bestimmten Tageszeit malte, sondern als Fläche aus Muster. Ohne Sonne und Schatten bleiben nur die Farben, gleichmäßig über die ganze Leinwand verteilt wie auf einem Wandteppich. Der hohe Horizont und der schmale Himmelsstreifen verstärken diesen Eindruck, deshalb wirkt das Gemälde wie ein blühender Teppich.

Ist Ihr „Blühender Mohn“ von Hand gemalt?

Ja, er ist vollständig von Hand in Öl auf Leinwand gemalt. Der Maler setzt Tausende kleiner Striche in Rot, Blau und Weiß nebeneinander, deshalb hat die Oberfläche ein Relief, das ein Druck nicht hat. Jedes Kunstgemälde von uns entsteht eigens für Ihre Bestellung, und vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe.

Welches Format von „Blühender Mohn“ passt zu meiner Wand?

Für die meisten Wände passt ein mittleres oder größeres Format, weil das Motiv so fein gemalt ist. Über einem Sofa oder Bett wählen Sie 90 x 90 oder 100 x 100 cm, über einer Kommode 70 x 70 cm, für eine große Wand 120 x 120 cm. Das Original misst 110 x 110 cm. Hilfreich ist die Regel von zwei Dritteln der Möbelbreite.

Kann ich „Blühender Mohn“ als Paar mit dem Bauerngarten mit Sonnenblumen hängen?

Ja, das ist eine der schönsten Kombinationen. Beide Gemälde sind quadratisch, beide sind Sommerlandschaften Klimts ohne Gold, und wir malen beide in denselben acht Formaten. Hängen Sie sie mit etwa 10 cm Abstand nebeneinander oder links und rechts eines Fensters oder Betts. Der rote Mohn und die gelben Sonnenblumen ergänzen sich wunderbar.

Wie pflege ich „Blühender Mohn“?

Ölfarbe ist nach dem Trocknen widerstandsfähig, die Pflege ist also einfach. Wischen Sie das Gemälde ab und zu mit einem weichen, trockenen Tuch oder Pinsel ab, ohne Wasser und Reinigungsmittel. Hängen Sie es nicht über einen Heizkörper oder dorthin, wo den ganzen Tag starke Sonne darauf fällt, denn Wärme und Licht schaden der Leinwand auf Dauer. So bleibt der Mohn lange leuchtend rot.

• Motiv: eine Sommerwiese mit rotem Mohn, schlanken Bäumen und einem schmalen Streifen Himmel.
• Original: 1907, Öl auf Leinwand, 110 x 110 cm, Oberes Belvedere, Wien.
• Unsere Fassung: eine handgemalte Reproduktion in Öl auf Leinwand, in acht Formaten oder nach Maß.
• Gut zu wissen: vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe.