Henri Rousseau – handgemalte Reproduktionen auf Leinwand
Henri Rousseau (1844–1910) hat die bekanntesten Dschungel der europäischen Kunst gemalt, ohne Frankreich je verlassen zu haben. Auf dieser Seite stehen 67 seiner Werke, jedes von Hand in Öl auf Leinwand ausgeführt, in der Größe Ihrer Wahl, von 50 x 35 cm bis fast drei Meter Breite. Unten beantworten wir die Fragen, die Kundinnen und Kunden vor diesen Motiven tatsächlich stellen: von der Frage, wo er seine Tiger gesehen hat, bis zur Höhe, in der die Leinwand hängen sollte.
Hat Rousseau je einen Dschungel gesehen?
Nein. Die National Gallery in London, die seine Leinwand Surprised! besitzt (bei uns Tiger im tropischen Sturm), hält in ihrem Eintrag fest, dass Rousseaus Dschungel vollständig erfunden sind, denn der Maler hat Frankreich nie verlassen. Ab 1863 diente er vier Jahre in der Armee; seine Behauptung, mit einer französischen Expedition in Mexiko gewesen zu sein, hat nach demselben Eintrag keine Grundlage. Die Pflanzen studierte er im Pariser botanischen Garten, dem Jardin des Plantes, wo neben tropischen Arten ganz gewöhnliche Zimmerpflanzen standen, und beide malte er mit derselben Genauigkeit. Auf demselben Gelände lag ein heruntergekommener Zoo mit Löwen, Tigern und Jaguaren; dazu kamen präparierte Tiere und illustrierte Zeitschriften. Seine Raubtiere sind deshalb aus mehreren Quellen zugleich zusammengesetzt – im Einzelnen genau, als Ganzes unmöglich. Genau darum wirkt Der äquatoriale Dschungel zugleich wie ein botanischer Atlas und wie ein Traum.
Wer war Henri Rousseau?
Nach dem Eintrag der Londoner Galerie wurde er in Laval geboren und arbeitete von 1871 bis 1885 als Kontrolleur an einer Zollstation am Rand von Paris. Daher stammt sein Beiname le douanier, der Zöllner, obwohl er nie beim Zoll beschäftigt war – eine städtische Akzise und der Zolldienst sind zweierlei. Ernsthaft der Malerei widmete er sich erst nach seiner Pensionierung; ausgestellt hat er ab 1886 im Salon des Indépendants. Er war Autodidakt. Kritiker spotteten jahrelang über ihn, während er in der Pariser Avantgarde einen kleinen Kreis von Bewunderern hatte: Picasso, Léger und den Dichter Apollinaire. Im Dezember 1908 richtete ihm der junge Picasso ein feierliches Bankett aus, zu dem viele führende Kulturschaffende der Stadt kamen – auch das steht im Londoner Eintrag. Für seine Zeitgenossen blieb er ein Sonderling; heute zählt er zu den wiedererkennbarsten Malern seiner Zeit.
Was ist Naive Kunst?
Naive Kunst ist der Name für Werke von Malern ohne akademische Schulung, die an den Regeln der Kunsthochschulen vorbei arbeiten. Das Glossar der Tate nennt Rousseau den berühmtesten naiven Künstler der Moderne und führt denselben Beinamen Le Douanier an, der von seiner Anstellung herrührt. Naive Kunst ist kein Unvermögen, sondern ein anderes Regelwerk. Flächige Farbe, scharf gezogene Umrisse, in Ebenen hintereinander gestaffeltes Laub und das Fehlen der Luftperspektive ziehen sich durch sein ganzes Werk. Sein Paris war das Paris nach dem Impressionismus, doch Impressionist war er nicht, und mit deren Vokabular lassen sich seine Leinwände nicht lesen.
Warum wirkt die Perspektive flach?
Weil die Tiefe aus Größe und Überlappung entsteht und nicht aus Licht. Die Blätter hinten sind so scharf gemalt wie die vorn, und deshalb liest sich das Dickicht als Wand und nicht als zurückweichender Raum. Die Farbflächen haben keine weichen Übergänge; wo ein akademischer Maler einen Schatten setzt, setzt Rousseau eine Kante. Der Effekt ist kein Mangel, sondern der Grund, warum diese Werke so ruhig und so einprägsam sind: der Blick kann nirgendwohin abgleiten und bleibt am Motiv. Dasselbe Verfahren zeigt Der Traum, seine letzte vollendete und größte Leinwand, auf der ein Sofa aus einem bürgerlichen Salon im Unterholz steht, ohne dass die beiden Räume in Einklang gebracht würden.
War Rousseau Surrealist?
Er war es nicht, aus einem einfachen Grund: er starb 1910, und der Surrealismus kam später. Die Tate hält fest, dass der Begriff 1917 vom Dichter Guillaume Apollinaire geprägt und 1924 von André Breton im Surrealistischen Manifest definiert wurde – vierzehn Jahre nach Rousseaus Tod. Bemerkenswert ist, dass gerade Apollinaire zu denen gehörte, die ihn schon zu Lebzeiten bewunderten. Seine Leinwände entstanden vor der Bewegung, die ihn später zum Vorläufer erklärte, und nicht in ihr.
Wo hängen die Originale?
Verstreut in Sammlungen in Europa und Amerika. Zwei Einträge haben wir für diese Seite selbst gelesen: die National Gallery in London führt Surprised! unter der Inventarnummer NG6421, das Art Institute of Chicago Der Wasserfall unter 1926.262. Die Tate in London besitzt einen Blumenstrauß von ihm aus der Zeit um 1909–1910, und unsere Seite zu diesem Motiv nennt dieselbe Sammlung. Weitere große Dschungelszenen liegen in öffentlichen Sammlungen in New York, Washington und Paris; diese Einträge führen wir hier nicht an, weil sie von diesem Server nicht gelesen werden konnten, und eine Lücke ist besser als eine Angabe, die wir nicht gesehen haben. Wo das jeweilige Original hängt, steht auf der Seite des Werks.
Wie entsteht eine handgemalte Reproduktion?
Die Leinwand wird erst nach Ihrer Bestellung begonnen. Der Maler trägt das Öl in Schichten auf, in der Reihenfolge des Originals, was bei Rousseau wichtig ist: zuerst das Laub, dann das Tier, zuletzt das Wetter über allem. Wir drucken nicht und verwenden keinen maschinellen Auftrag; keine unserer Ausführungen gleicht der anderen vollständig, weil eine Hand sie macht. Die Leinwand wird auf einen Holzkeilrahmen gezogen und kommt aufhängefertig an. Vor dem Verpacken fotografieren wir die fertige Arbeit und senden Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.
Welche Größe soll ich wählen, und wie verhält sie sich zum Original?
Jedes Werk gibt es in mehreren Größen, die das Seitenverhältnis des Originals halten, sodass das Motiv gleich bleibt und sich nur der Maßstab ändert. Bei den großen Dschungelleinwänden ist das Original oft anderthalb Meter breit oder mehr; die kleineren Größen empfehlen wir deshalb nur dort, wo die Wand die Breite nicht trägt – unter 90 cm beginnt das feine Laub zu verschmelzen. Bei den kleinen Pariser Szenen ist es umgekehrt: das Original misst weniger als einen halben Meter, und unsere mittlere Größe ist bereits größer. Die Größen auf dieser Seite reichen von 50 x 35 cm bis 300 x 221 cm, die Preise beginnen bei 124 EUR. Fehlt Ihr Maß in der Liste, fertigen wir es über die Seite Gemälde nach Wunsch.
Wie hoch soll das Werk hängen?
Die Mitte der Leinwand etwa 145 cm über dem Boden, Augenhöhe im Stehen. Über einem Sofa sollte die Arbeit etwa zwei Drittel der Möbelbreite einnehmen, mit 20 bis 25 cm Luft zwischen Lehne und Unterkante. Dschungelmotive tragen große Wände und ruhige Räume; die Pariser Szenen und die Porträts wirken besser in schmalen Fluren und Nischen. Motive dieser Seite werden oft zu zweit oder zu dritt gehängt, etwa Der hungrige Löwe stürzt sich auf die Antilope neben Die Schlangenbeschwörerin.
Was erwartet Sie bei einer Bestellung?
Wir liefern nach Slowenien, Kroatien, Italien, Österreich, Ungarn und Deutschland. Die Leinwand reist je nach Größe gerollt in einer festen Hülse oder auf den Keilrahmen gezogen, immer in Schutzverpackung. Die Fertigungszeit hängt von der Größe ab und wird bei der Bestellung bestätigt; ein Werk dieser Seite ist derzeit vorrätig, alle anderen entstehen auf Bestellung. Wir garantieren, dass jede Leinwand von Hand gemalt ist und dass Sie eine Aufnahme der fertigen Arbeit vor dem Versand sehen. Den Hintergrund seines Werks beschreibt unser Beitrag über Henri Rousseau.
Häufige Fragen
Ist das ein Druck auf Leinwand?
Nein. Jedes Werk wird in Öl auf Leinwand gemalt, auf Bestellung. Der Farbauftrag steht auf der Oberfläche und ist zu ertasten, was ein Druck nicht bietet.
Wie viele Werke von Henri Rousseau bieten Sie an?
Derzeit 67, von den großen Dschungelleinwänden bis zu Pariser Landschaften und Porträts. Jedes gibt es in mehreren Größen.
Warum wirken seine Tiere ungewöhnlich?
Weil er sie nicht nach der Natur malte. Er setzte sie aus Tieren des Pariser Zoos, aus präparierten Exemplaren und aus Zeitschriftenillustrationen zusammen, daher sind sie im Detail genau und in den Proportionen fremd.
Kann ich ein Maß bekommen, das nicht gelistet ist?
Ja. Ein Sondermaß kostet keinen Aufschlag; wir empfehlen, das Seitenverhältnis des Originals zu halten.
Welches Werk ist das beliebteste?
Die stärkste Nachfrage haben Der äquatoriale Dschungel und Tiger im tropischen Sturm, dicht gefolgt von Der Traum.
Wie lange dauert die Anfertigung?
Das hängt von Größe und Motiv ab und wird bei der Bestellung bestätigt. Dicht gemalte Dschungel brauchen länger als ruhige Landschaften.
Ist ein Rahmen enthalten?
Nein. Die Leinwand ist auf einen Holzkeilrahmen gezogen und aufhängefertig; einen Rahmen wählen Sie gesondert.
Wie wird geliefert?
Gerollt in einer Hülse oder auf dem Keilrahmen, mit nachverfolgbarem Versand und in Schutzverpackung.
Sind zwei Ausführungen desselben Motivs gleich?
Nein. Jede Leinwand entsteht von Hand, deshalb unterscheiden sich Pinselschrift und Farbtöne zwischen zwei Ausführungen immer ein wenig.
Eignet sich das als Geschenk?
Ja. Wenn Sie die Wahl lieber der beschenkten Person überlassen, gibt es einen Wertgutschein.
Wo finde ich die Angaben zum einzelnen Werk?
Auf der Seite des Werks: Entstehungsjahr, Originalgröße, Technik und die Sammlung, die es besitzt, dazu eine Beschreibung des Motivs.