Description
Le Parc est l’un des paysages carrés de Klimt, peint en 1910 ou avant : un dense mur de cimes d’arbres remplit presque toute la toile, peint en des dizaines de nuances de vert, et seule une étroite bande en bas montre les troncs, la haie vive et la pelouse claire. L’original appartient au Museum of Modern Art de New York. Nous le peignons pour vous à la main à l’huile sur toile, en huit dimensions carrées de 60 x 60 à 150 x 150 cm ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | Le Parc |
| Autres titres : | The Park · Der Park · Il parco |
| Peintre : | Gustav Klimt (1862–1918) |
| Année de création : | 1910 ou avant |
| Dimensions de l’original : | 110,4 cm x 110,4 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Sécession viennoise, paysage carré |
| Conservé à : | The Museum of Modern Art (MoMA), New York |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main, huit dimensions carrées ou sur mesure |
Le Parc – Gustav Klimt
Que montre le tableau ?
Presque tout le carré est feuillage. Klimt remplit la toile, du bord supérieur presque jusqu’au dernier dixième, de cimes d’arbres peintes comme des milliers de petites touches vertes – vert bouteille foncé, vert mousse, vert olive et vert citron – avec entre elles des points de bleu, de jaune et de violet. Il n’y a pas de ciel, pas d’horizon et pas d’arbre isolé que l’on puisse distinguer.
Ce n’est que tout en bas que le tableau s’ouvre : une rangée de minces troncs, une haie vive sombre et une bande de pelouse claire, comme si l’on se tenait à la lisière du parc en regardant vers le haut le mur de feuillage. Quelques troncs plus hauts se dressent devant les autres. De près, la surface est presque abstraite, un champ de couleur ; de l’autre côté de la pièce, elle redevient des arbres.
Pourquoi le tableau Le Parc n’est-il presque que des cimes ?
Klimt peignait ses paysages sur des toiles carrées et aimait placer le cadrage de façon qu’une seule chose le remplisse entièrement – ici le feuillage. Sans ciel, la profondeur disparaît, et nous lisons donc la surface comme un motif, à l’image des fonds d’or de ses portraits des mêmes années. C’est justement ce regard plat et proche qui fait que ses paysages paraissent aujourd’hui encore modernes.
Il peignait ses paysages carrés pendant ses séjours d’été hors de Vienne. Alors que, dans les portraits, le décor est porté par l’or, dans les paysages il est porté par la touche elle-même : chaque feuille est une petite touche de couleur posée à côté de la suivante. Dans Le Parc, cette idée est si marquée que les arbres se dissolvent presque en couleur.
Que signifie le tableau ?
Le Parc ne raconte pas d’histoire, il saisit une atmosphère. Il n’y a ni personnes, ni chemin, ni bâtiments – seulement la masse verte d’un parc en été et la lumière qui y tombe. Beaucoup le vivent comme un moment de paix, la sensation que l’on a, par une chaude journée, de se tenir sous les arbres en n’entendant que le bruissement des feuilles.
Pour une maison, c’est justement là sa force. Il apporte dans la pièce la nature sans une scène qu’il faudrait regarder sans cesse, et le vert apaise les yeux. Comme la surface est faite de minuscules touches, le tableau change aussi avec la lumière du jour : le matin il est plus clair et presque jaune, le soir profond et froid.
Où est l’original et comment y est-il arrivé ?
L’original appartient au Museum of Modern Art (MoMA) de New York, qui l’a acheté en 1957 grâce au fonds Gertrud A. Mellon. Auparavant, le tableau est resté chez Klimt à Vienne, puis chez Emilie Flöge, sa compagne de vie. Le musée le date « 1910 ou avant », sans année plus précise, et c’est ainsi que nous indiquons aussi la date.
La toile mesure 110,4 x 110,4 cm, dans le format carré que Klimt employait pour ses paysages. Vous trouverez un bref aperçu du tableau et de son histoire sur Wikipédia en anglais. Pour l’acheteur, l’essentiel est simple : l’original est une pièce de musée à New York, tandis que la version sur votre mur est peinte pour vous, à la main et dans la dimension que vous choisissez.
Le Parc parmi les paysages de Klimt
Le Parc appartient au groupe de paysages carrés que vous trouvez dans notre galerie. Champ de coquelicots ouvre une prairie d’été en rouge et vert, Jardin de fleurs remplit le carré d’un parterre de fleurs vives, et dans Jardin de ferme aux tournesols de hauts tournesols se dressent parmi les fleurs. Pour les amateurs de vergers, il y a aussi Pommier I, un seul arbre fruitier dans le même format carré.
Choisissez Le Parc si vous voulez le plus apaisé de ces tableaux : presque une seule couleur, sans fleurs vives, une surface qui repose l’œil. Les tableaux de fleurs sont plus vifs et plus gais ; Le Parc est plus silencieux et agit de façon plus moderne, plus proche d’un champ de couleur abstrait. Il convient aux pièces au bois naturel, aux murs blancs ou aux plantes vertes, et fait bel effet près d’un canapé gris, beige ou vert.
Comment peignons-nous Le Parc à la main ?
Le peintre pose d’abord les verts les plus sombres sur toute la partie haute de la toile, pour que le feuillage ait de la profondeur dès le début. Par-dessus, il applique couche après couche de petites touches dans des verts plus clairs, puis des points de bleu, de jaune et de violet qui rendent le feuillage vivant. Il peint à la fin, au pinceau plus fin, les troncs, la haie vive et la bande de pelouse en bas.
Comme toute la surface est faite de milliers de touches séparées, c’est un travail lent, et le relief de la couleur anime le tableau à la lumière du jour. Une reproduction imprimée ne peut pas montrer ce relief : à l’impression, les touches se transforment en points plats. Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.
Il n’y a pas d’or dans cette œuvre, et nous la peignons donc uniquement avec des couleurs à l’huile, comme Klimt. Si vous souhaitez des verts un peu plus chauds ou plus froids, pour s’accorder à votre pièce, dites-le-nous à la commande et le peintre en tiendra compte.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : au-dessus d’un canapé ou d’un lit, 90 x 90 cm ; au-dessus d’une commode ou dans une petite pièce, 70 x 70 cm ; pour un grand mur, 120 x 120 cm. L’original mesure un peu plus d’un mètre de côté, et 110 x 110 cm est donc la dimension que Klimt a peinte lui-même.
Il existe huit dimensions carrées : 60 x 60, 70 x 70, 80 x 80, 90 x 90, 100 x 100, 110 x 110, 120 x 120 et 150 x 150 cm. Comme Le Parc n’a pas de centre unique, une dimension plus grande lui profite : plus il est grand, plus il agit comme une fenêtre sur les arbres. Dans une petite pièce, un petit tableau à l’huile de 60 x 60 cm fonctionne aussi, comme accent vert apaisé au-dessus d’un bureau ou dans un couloir. Un tableau pour le salon devrait occuper environ deux tiers de la largeur du meuble placé dessous ; au-dessus d’un canapé de 140 cm de large, c’est 90 x 90 cm.
Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol ; au-dessus d’un canapé ou d’une tête de lit, laissez 20 à 30 cm entre le meuble et le bord inférieur.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des huit dimensions ne convient à votre mur, nous le peignons sur mesure ; il rend le mieux en carré, comme l’original. Indiquez la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous donnons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche chacun de nos profils de cadre sur ce motif, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir ce que donnera le tableau sur votre propre mur, c’est notre service distinct de mise en situation. Avec tant de vert, un mince cadre en bois naturel ou un simple cadre sombre garde l’attention sur le feuillage, tandis qu’un cadre doré rend le tableau plus festif.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne convient pas, nous corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Si vous l’offrez et ne connaissez pas la dimension, il existe un bon cadeau. Vous trouverez les autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et plus d’informations sur le peintre dans notre article 10 choses à savoir sur Gustav Klimt.
Questions fréquentes
Où est l’original du Parc de Klimt ?
L’original appartient au Museum of Modern Art de New York, qui l’a acheté en 1957 grâce au fonds Gertrud A. Mellon. Le musée le date de 1910 ou avant, et la toile mesure 110,4 x 110,4 cm. Avant d’aller à New York, le tableau est resté chez Klimt à Vienne et plus tard chez Emilie Flöge, sa compagne.
Que montre Le Parc de Klimt ?
Il montre les cimes des arbres d’un parc, si denses qu’elles remplissent presque toute la toile carrée. Klimt les a peintes comme des milliers de petites touches vertes avec des points de bleu, de jaune et de violet. Seule une étroite bande en bas montre les troncs, la haie sombre et la pelouse claire, et il n’y a pas de ciel dans le tableau.
Quand Le Parc a-t-il été peint ?
Le Museum of Modern Art date Le Parc de 1910 ou avant, sans année plus précise. Il appartient aux années où Klimt peignait des paysages carrés pendant ses séjours d’été hors de Vienne, en même temps que les portraits d’or. Nous indiquons la date exactement comme le musée, car aucune année précise n’est confirmée.
Pourquoi n’y a-t-il pas de ciel dans Le Parc ?
Klimt a placé le cadrage de façon que les cimes remplissent le carré presque jusqu’au bord supérieur. Sans ciel ni horizon, il n’y a pas de profondeur où regarder, et nous lisons donc la surface comme un motif de couleur, à l’image des fonds d’or de ses portraits. C’est justement ce regard proche et plat qui fait que Le Parc agit aujourd’hui de façon si moderne.
Le Parc est-il un tableau abstrait ?
Non, Le Parc montre de vrais arbres, des troncs et une pelouse, mais de près il se rapproche beaucoup de l’abstraction. Le feuillage est un champ de petites touches de couleur sans arbre isolé, et de près on voit donc de la couleur, de l’autre côté de la pièce un parc. C’est cet effet double qui fait que tant de gens l’aiment tant.
Quelle dimension du Parc convient à mon mur ?
Pour la plupart des murs, une dimension moyenne est la bonne. Au-dessus d’un canapé ou d’un lit, 90 x 90 cm est un bon choix, dans une petite pièce ou au-dessus d’une commode 70 x 70 cm, pour un grand mur 120 x 120 cm. Si vous voulez la taille de l’original, choisissez 110 x 110 cm. La règle des deux tiers de la largeur du meuble aide.
Dans quelle pièce Le Parc trouve-t-il sa place ?
Le Parc convient à toute pièce où vous voulez du calme : un salon, une chambre, un bureau ou une salle à manger. Les nombreuses nuances de vert s’accordent avec le bois naturel, les murs blancs ou beiges et les plantes vertes. Comme il n’a pas de centre fort, il ne domine jamais la pièce, et comme tableau d’art il vous apporte toute l’année un morceau de nature chez vous.
Comment entretenir le tableau Le Parc sur toile ?
Accrochez Le Parc loin du soleil direct et des radiateurs, pour que les couleurs à l’huile et la toile restent stables. Dépoussiérez-le de temps en temps avec un pinceau sec et doux ou un chiffon, jamais avec de l’eau ou des produits d’entretien. La peinture à l’huile est durable, et avec ce simple entretien le tableau garde ses tons de vert frais pendant des décennies.
Le tableau Le Parc est-il un bon cadeau ?
Oui, Le Parc est un tableau facile à offrir, car ses verts s’accordent avec presque tous les intérieurs et qu’il est paisible, non personnel. Il convient à une nouvelle maison, à un emménagement ou à quelqu’un qui aime les jardins et la nature. Si vous ne connaissez pas la dimension, choisissez une dimension moyenne, par exemple 80 x 80 cm, ou offrez un bon, pour que la personne choisisse elle-même.
- Sujet : les cimes d’un parc en été qui remplissent la toile carrée, presque sans ciel.
- Original : 1910 ou avant, huile sur toile, 110,4 x 110,4 cm, The Museum of Modern Art, New York.
- Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, en huit dimensions carrées ou sur mesure.
- Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.









































