Description




Le Nu assis est une huile sur toile qu’Amedeo Modigliani a peinte vers 1916 ; l’original mesure 92,4 × 59,8 cm et se trouve à la Courtauld Gallery de Londres. Notre tableau d’art est une copie peinte à la main de cette œuvre : un peintre de formation académique la réalise à l’huile sur une toile de coton, en huit dimensions de 40 × 60 cm à 120 × 180 cm ou dans la dimension que vous déterminez vous-même, et avant l’expédition nous la photographions et vous envoyons la photo à valider.
| Titre : | Nu assis |
| Autres titres : | Female Nude (à la galerie) · Nu assis |
| Peintre : | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Année de création : | vers 1916 |
| Dimensions de l’original (hauteur × largeur) : | 92,4 × 59,8 cm, format vertical |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Art moderne, École de Paris |
| Conservé à : | Courtauld Gallery, Londres – notice des collections publiques |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, huit dimensions de 40 × 60 cm à 120 × 180 cm ; l’une d’elles, 60 × 92 cm, ne diffère de la dimension de l’original que de quatre millimètres |
Nu assis – Amedeo Modigliani
Que voit-on sur la toile ?
La toile est verticale et la figure la remplit. La femme est assise, tournée vers nous, la tête inclinée sur sa propre épaule, et les yeux sont fermés, de sorte que le tableau est tourné vers l’intérieur et non vers l’extérieur. Les cheveux sont sombres, longs et épais, ils tombent vers l’avant sur une épaule et vers l’arrière derrière l’autre. La peau est d’un crème pâle et chaud, avec un rose doux sur les joues et la poitrine, posée en couche mince, et le corps court du bord inférieur au cou comme une seule colonne ininterrompue, que la tête referme en haut. Les bras pendent le long du corps ; une paume apparaît bas à droite. Derrière elle, le fond est divisé en deux : un champ gris-vert à gauche, traversé d’une bande horizontale gris-bleu, et à droite un drap bordeaux profond qui suit la ligne de son dos. Pas d’objets, pas de meubles, pas de fenêtre. C’est une peinture postimpressionniste au sens où le postimpressionnisme signifiait construire le corps à partir du contour et de la couleur plate, non de la lumière d’une pièce. À Paris, Modigliani appartenait au cercle de peintres immigrés que l’on appelle aujourd’hui l’École de Paris.
Où se trouve l’original aujourd’hui ?
À la Courtauld Gallery de Londres. La notice de la collection intitule l’œuvre Female Nude et la date d’environ 1916 ; la dimension est de 92,4 sur 59,8 centimètres. Les versions précédentes de cette page n’indiquaient aucune institution, parce que celle qui s’y trouvait auparavant n’a pas pu être confirmée, et nous préférons laisser le champ vide plutôt que de le remplir par conjecture. Elle est maintenant confirmée et le champ est rempli.
De quel nu assis s’agit-il ?
Nous vendons deux tableaux intitulés Nu assis et ce sont deux toiles différentes. Celle-ci est celle de 1916 à Londres : 92,4 × 59,8 cm, cheveux sombres, tête inclinée et yeux fermés. L’autre est le Nu assis de 1918 au Honolulu Museum of Art, un peu plus grand, 100,3 × 64,8 cm, aux cheveux courts d’un roux cuivré, aux yeux ouverts et aux mains l’une sur l’autre sur les genoux. Le test le plus rapide, ce sont les yeux : celle-ci dort, l’autre vous regarde.
Beatrice Hastings et l’exposition fermée par la police
La notice de la collection indique comme modèle Beatrice Hastings, l’écrivaine anglaise qui fut ces années-là la compagne de Modigliani. Nous vendons aussi son Portrait de Beatrice Hastings et vous pouvez comparer les visages. Nous indiquons l’identification telle que la donne la notice, et non comme un fait tranché : les modèles pour les nus étaient souvent professionnels, et la désignation n’est pas toujours fiable. Lorsqu’un groupe de ces nus fut exposé en décembre 1917 à la galerie de Berthe Weill à Paris, à la seule exposition personnelle de la vie du peintre, la police la ferma, et la notice de la collection est précise sur l’objection : les tableaux montraient des poils pubiens. L’allongement du visage à ces années-là est habituellement rattaché à la sculpture égyptienne, africaine et océanienne qu’il étudiait au musée d’ethnographie de Paris.
Que montrent les photos de cette page ?
Les quatre photos montrent notre propre toile peinte à la main, dans notre atelier d’encadrement en Slovénie, non l’original. La première photo montre l’œuvre terminée de face et en entier, insérée dans un cadre brun foncé à ligne dorée intérieure et posée sur un chevalet. La deuxième photo montre la même toile en biais, de sorte que l’on voit la profondeur du cadre, avec derrière elle des étagères d’autres œuvres encadrées. La troisième photo est un gros plan de la tête et de l’épaule : les paupières fermées aux cils dessinés, la bouche rouge, les cheveux sombres contre le fond gris. La quatrième photo est un gros plan du torse, où le fond gris-vert rencontre le drap rouge et où la trame de la toile est visible à travers la peinture. Le cadre des photos est l’un des nombreux possibles ; vous le choisissez vous-même.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
L’œuvre est réalisée par un peintre de formation académique, à l’huile sur une toile de coton tendue sur un châssis en bois. Ce n’est pas une impression : chaque touche est posée à la main et votre toile diffère toujours un peu de toute autre. Ici, le dessin compte plus que la couleur. Le corps est un seul long contour de la hanche à la mâchoire, et si la ligne du cou et des épaules est manquée de quelques millimètres, toute l’attitude s’en va avec elle — la figure cesse de s’incliner et commence à s’affaisser. L’autre difficulté est le fond divisé : un gris-vert froid d’un côté, un rouge brûlant de l’autre, et la peau chaude doit tenir correctement à côté des deux à la fois. Lorsque la peinture est sèche, nous photographions l’œuvre et envoyons la photo à valider.
Quelle dimension pour quel mur ?
L’original mesure 92,4 cm de haut et 59,8 cm de large, et notre dimension 60 × 92 cm est cette toile à quatre millimètres près ; c’est donc le bon choix si vous voulez l’œuvre dans la dimension dans laquelle Modigliani l’a peinte. Les petites dimensions, 40 × 60 et 50 × 80 cm, conviennent à une chambre, un couloir ou un mur étroit. À partir de 70 × 110 et 80 × 120 cm, la figure approche la grandeur nature, ce qui est la meilleure lecture d’un nu vertical sur le mur d’un salon. Les plus grandes, 90 × 140, 100 × 150 et 120 × 180 cm, demandent un mur libre et environ trois mètres de recul. Accrochez-le avec le centre à environ 145 cm du sol. Le tableau est calme et froid avec une seule surface brûlante, il fait donc bel effet sur un mur blanc, gris ou bleu pâle.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si votre mur exige une dimension qui ne figure pas dans la liste, nous la ferons. Indiquez la largeur et la hauteur en centimètres ; nous vérifions si le rapport porte la composition et nous vous disons ce qui change sur les bords. Ici, cela se voit en bas, où les cuisses sont déjà coupées, et à droite, où le drap rouge et la paume sont tout contre le bord ; un format plus étroit perd le drap et avec lui la moitié chaude du tableau. Le tableau arrive soit tendu sur un châssis en bois et prêt à accrocher, soit roulé dans un tube, ce qui coûte moins cher à expédier. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D, qui le montre de façon réaliste sur l’œuvre, et sur demande nous plaçons l’œuvre dans une photo de votre mur. Si vous cherchez une œuvre que nous n’avons pas, consultez nos tableaux sur toile sur mesure.
Livraison et garantie
Nous livrons à votre adresse, la toile est séparée de la paroi extérieure de l’emballage. Le délai dépend de la dimension et de la charge de travail en cours : nous l’estimons à la commande et vous prévenons s’il change. Nous garantissons la réalisation et les matériaux : si l’œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la photo que vous avez validée, nous la repeignons à nos frais. Comme vous la voyez en photo avant son départ, la plupart des questions sont réglées avant l’expédition.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
À la Courtauld Gallery de Londres.
Quel est le numéro d’inventaire ?
Nous ne l’indiquons pas. La collection est confirmée, le numéro ne l’est pas, et nous n’écrivons que ce que nous avons vérifié.
Comment l’œuvre s’appelle-t-elle à la galerie ?
La notice de la collection l’intitule Female Nude. Chez nous, elle porte la forme plus longue, car le seul titre ne la distinguerait pas des autres nus de ce rayon.
Quand le tableau a-t-il été peint ?
Vers 1916. Les nus s’étendent de cette année jusqu’à environ 1918.
Avez-vous la dimension de l’original ?
Pratiquement, oui. L’original mesure 92,4 × 59,8 cm, et notre dimension 60 × 92 cm s’en écarte de deux et de quatre millimètres.
Quelle dimension choisir ?
Pour une chambre ou un couloir 50 × 80 cm. Pour le mur d’un salon 80 × 120 cm.
Les photos montrent-elles l’original ?
Non. Les quatre montrent notre propre toile peinte à la main, photographiée dans notre atelier d’encadrement.
Quels autres nus de Modigliani avez-vous ?
Voyez Nu allongé II et Nu rouge. Toute la sélection se trouve dans la galerie Amedeo Modigliani, et sur le peintre nous avons écrit un article plus long ; cette toile a aussi son propre article.
Les yeux sont-ils ouverts sur ce tableau ?
Non. La tête est inclinée, les paupières sont closes et les cils sont tracés par-dessus ; il n’y a pas d’ouverture. Chez Modigliani, c’est rare – beaucoup plus souvent, les yeux sont ouverts, mais vides. Nous avons compté les 76 œuvres de ce rayon : où les yeux sont ouverts, où ils sont vides et où ils sont fermés.
Dans quelle mesure suit-il le rapport de l’original ?
L’original mesure 59,8 × 92,4 cm, et c’est précisément cette dimension que nous avons dans la liste : 60 x 92 cm. Le rapport est identique à celui de l’original, sans écart.
- Sujet : figure féminine assise, tête inclinée sur l’épaule, yeux fermés, à gauche un fond gris-vert, à droite un drap rouge
- Original : 92,4 × 59,8 cm, huile sur toile, vers 1916, Courtauld Gallery, Londres
- Notre version : huile sur toile peinte à la main, huit dimensions de 40 × 60 à 120 × 180 cm, l’une d’elles ne diffère de l’original que de quatre millimètres
- Bon à savoir : nous vendons deux tableaux différents intitulés Nu assis ; ici, les yeux sont fermés, sur la toile de 1918 ils sont ouverts









































