Description
Autoportrait au chapeau de paille – l’autre chapeau
Le peintre s’est représenté presque de face, la tête légèrement tournée. Il porte un large chapeau de paille d’un jaune intense, dont le bord s’abaisse à droite, avec un ruban plus sombre autour de la calotte. Une épaisse barbe brune couvre la mâchoire et la plus grande partie de la bouche, et les yeux regardent vers la gauche. Le tiers inférieur est occupé par une veste très sombre, noir-vert. Derrière, un mur vert olive pâle aux grandes formes florales douces. La toile mesure 34,9 x 28,9 cm, date de 1878 et 1879 et est conservée au Museum of Modern Art de New York. La main du peintre la reprend – un tableau peint à la main sur toile, huile sur toile, couleurs en plusieurs couches.
Deux chapeaux, seize ans d’écart
Ce visage, vous le connaissez déjà – il est aussi celui de l’Autoportrait au chapeau mou, sauf qu’ici le peintre a cinquante-cinq ans et porte un chapeau mou en feutre. Là, il en a trente-neuf ou quarante, la barbe est encore brune et non grise, et le couvre-chef est en paille. Deux toiles, le même homme, seize ans entre elles – et c’est justement le couvre-chef qui permet de les distinguer au premier coup d’œil. Le catalogue raisonné les classe sous la même rubrique.
Un papier peint derrière la tête
Le mur derrière le peintre n’est pas vide : de grandes formes florales au dessin doux le parcourent, que le catalogue cite parmi les motifs comme un papier peint à fleurs. Le même motif, de la même époque, se tient aussi derrière les fruits de Pot à lait et pommes – nous nous sommes plus longuement arrêtés là sur le papier peint ; qu’il suffise de dire ici que le fond de ce portrait est une pièce, non une toile de studio.
Un tableau qui n’atteint pas le bord
Sur les quatre côtés, la peinture s’arrête avant d’atteindre le bord : autour de l’image reste une bande de toile nue, la plus large à gauche et en bas. Le tableau est donc visiblement un morceau d’étoffe sur lequel l’image est placée au centre, non étirée jusqu’au bout. Comment le peintre traite l’apprêt non recouvert, y compris à l’intérieur de l’image, Les Peupliers l’explique plus précisément. La datation de cette œuvre est par ailleurs inhabituellement dispersée : Rewald la place en 1878–1879, tandis que le fils du peintre – qui fut aussi le premier propriétaire connu – a inscrit sur la photographie d’archives de Vollard environ 1883.
Comme l’original est petit, cette toile paraît différente dans les grandes dimensions que dans un musée : les touches qui y sont menues deviennent ici de larges aplats de jaune et de vert foncé. C’est pourquoi elle fait un bon effet comme pièce isolée sur un mur étroit, dans un couloir ou entre des étagères de livres. Comme la toile est verticale, la plus petite dimension commence à 41 x 50 cm, et la plus grande mesure 149 x 180 cm. Chaque dimension intermédiaire, nous la tendons en dimension sur mesure, et l’effet dans un cadre est montré d’avance par notre application 3D ; le châssis est en bois. Le châssis est en bois. Parmi nos reproductions peintes à la main, c’est l’un des deux visages du peintre.
- Sujet : Autoportrait au chapeau de paille, Paul Cézanne, 1878–1879, Museum of Modern Art, New York
- Technique : tableau peint à la main, huile sur toile, reproduction
- Dimensions : 15 dimensions, et sur mesure si vous le souhaitez
- À savoir : le même visage sous un autre couvre-chef revient seize ans plus tard
