Vasilij Kandinski – V črnem kvadratu

V črnem kvadratu je slika Vasilija Kandinskega iz junija 1923: nagnjena bela ploskev na črnem dnu, po kateri se križajo tanke črne črte, plavajo krogi, trikotniki in mavrični lok, ob zgornjem robu pa niz rumenih polkrogov. Izvirnik hrani Solomon R. Guggenheim Museum v New Yorku. Pri nas nastane kot ročno naslikana reprodukcija v olju na platnu, v osmih dimenzijah ali po vaši meri, pred odpremo pa prejmete fotografijo končanega dela v potrditev.

V črnem kvadratu – Vasilij Kandinski

Zakaj se imenuje V črnem kvadratu?

Ker je vse, kar se na sliki dogaja, postavljeno na belo ploskev, ta pa leži v črnem kvadratu, ki jo obkroža z vseh strani. Bela ploskev ni pravokotnik: je nagnjen trapez, ki se zgoraj levo dvigne, desno pa spusti, zato se zdi, kot da lebdi. Muzej zapiše, da ta beli trapez spominja na suprematistične slike Kazimirja Maleviča. Kandinski pa ne ostane pri čisti geometriji: nanj postavi celo pokrajino znakov.

Kaj je na sliki?

Zgoraj levo teče tanka poševna črta, ob njej niz rumenih polkrogov s črnimi obrisi. Pod njimi stoji visok rumen trikotnik, ob njegovem vznožju pa se pne mavrični lok v rdeči, zeleni in modri, s sivo pikčastim robom in bledo rumenim sijem v notranjosti. Desno od sredine je velik rumen krog s črnim obrisom, ki ga prečka debela črna diagonala; iz kroga proti desnemu robu teče pikčast črn pas. Zgoraj desno lebdita dva siva pikčasta kroga, večji in manjši. V sredini se dviga vrsta temno zelenih zobčastih trikotnikov, pod njimi rdeč trikotnik z debelo črno palico, nižje pa stopničaste ploskve v črni, rdeči in sivi, posute s pikami, ki se desno spodaj razpršijo. Nad sredino sta moder in rjav trikotnik. Levo spodaj je siv pikčast krog, pred njim rjava puščici podobna oblika z modrim trikotnikom. Čez vse tečejo tanke črne ravne črte, levo in desno pa šopi vzporednih črtic. V spodnjem levem kotu je monogram.

Oblaki, gore, sonce in mavrica?

Po muzeju ima slika sestavine, ki spominjajo na oblake, gore, sonce in mavrico, in te še vedno kažejo na pokrajino. Kot abstraktna slika je ne moremo brati dobesedno, a ob muzejevem zapisu lahko niz rumenih polkrogov zgoraj beremo kot oblake, zobčaste trikotnike kot gore, rumeni krog kot sonce in pisani lok kot mavrico. Muzej v sliki vidi Kandinskega sintezo ruske avantgardne umetnosti in lastne lirične abstrakcije.

Kdaj in kje je nastala?

Junija 1923, v Nemčiji. Muzej opiše pot do nje: po izbruhu prve svetovne vojne se je Kandinski vrnil v rodno Moskvo in se tam srečal z utopičnimi poskusi ruske avantgarde. Geometrijske oblike Kazimirja Maleviča, Aleksandra Rodčenka in Ljubov Popove so ga spodbudile, da je razširil svoj slikovni besednjak; od suprematizma in konstruktivizma je prevzel prekrivajoče se ploske ravnine in jasno zamejene oblike. Ker pa je verjel v izrazno vsebino abstraktnih oblik, se je razšel z večino ruskih kolegov, ki so zagovarjali bolj racionalna načela, in se leta 1921 vrnil v Nemčijo. Dve leti pozneje je nastala ta slika.

Kaj je Kandinski iskal na Bauhausu?

Leta 1922 je po muzejevih besedah postal učitelj na Bauhausu v Weimarju, kjer je našel okolje, bolj naklonjeno njegovi umetnosti. Tam je nadaljeval raziskovanje tega, kako se barve in oblike ujemajo in kako psihološko in duhovno delujejo. Muzej doda, da je Bauhaus sprva izhajal iz nemškega, ekspresionističnega pristopa, nato pa je njegova estetika sprejela konstruktivistične težnje, ki so bile sredi dvajsetih let že mednarodne. Isti muzej hrani Kompozicijo 8 iz julija 1923, v kateri po muzejevih besedah krogi napovedujejo vlogo, ki jo bodo imeli v poznejših delih, vse do slike Nekaj krogov. V Kompoziciji 8 po navedbah muzeja pisane geometrijske oblike ustvarjajo površino, ki utripa ter se izmenjuje med gibanjem in mirom.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Slikar dela po predlogi visoke ločljivosti in sliko gradi v plasteh, s čopičem in oljnimi barvami. Pri tem motivu šteje natančnost: tanke črte morajo biti ravne in enakomerne, obrisi krogov čisti, pikčaste ploskve pa nanesene z drobnimi, enakomernimi dotiki čopiča. Bela ploskev mora ostati topla in mirna, črni rob okoli nje pa globok. Oljna slika obdrži barve dolga leta, saj olje ne bledi tako kot tisk. Ker vsaka reprodukcija slike nastane posebej, se dva izvoda nikoli ne ujemata do potankosti; ujemajo se motiv, razmerja in barve.

Katera dimenzija za katero steno?

Izvirnik meri 93,3 x 97,5 cm; pri naši meri 93 x 98 cm je širina za 3 mm manjša, višina pa za 5 mm večja. Kot slika za dnevno sobo deluje najbolje v meri 80 x 80 ali 93 x 98 cm, kjer se tanke črte še lepo vidijo. Meri 50 x 50 in 60 x 60 cm sta primerni za pisalno mizo ali hodnik, 70 x 70 cm za spalnico, 110 x 120 cm in več pa za velike stene. Ker ima slika sama črn rob, jo lahko obesite tudi brez okvirja.

Dimenzije po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih mer ne ustreza vaši steni, sliko naslikamo po vaših merah; to je naša slika po meri, pri kateri povemo tudi, kako se kompozicija prilagodi spremenjenemu razmerju. Vsako platno napnemo na lesen podokvir. Okvir ni obvezen in ni vključen v osnovno ceno.

Dostava in jamstvo

Ker so vse slike na platnu pri nas naslikane šele po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, računajte na 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere. Pošljemo jih zaščitene, zavarovane in s sledenjem, po Sloveniji in EU brez carine. Če ob prejemu kaj ni v redu, se javite in uredimo. Vsa dela Kandinskega pri nas zbira galerija Vasilij Kandinski, slikarja pa predstavlja članek o Vasiliju Kandinskem. Sorodna dela so pri nas še Beli križ in Rdeča lisa II.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

Hrani ga Solomon R. Guggenheim Museum v New Yorku, kjer sodi v ustanovno zbirko muzeja, pod inventarno številko 37.254. Muzejski zapis je na strani muzeja Guggenheim.

Kako velik je izvirnik?

Meri 93,3 x 97,5 cm. Širino navajamo najprej; muzej na prvo mesto postavi višino, 97,5 x 93,3 cm. Pri naši meri 93 x 98 cm je širina za 3 mm manjša, višina pa za 5 mm večja.

Kdaj je slika nastala?

Junija 1923, dve leti po Kandinskega vrnitvi iz Moskve v Nemčijo.

Kaj je prikazano na sliki?

Nič predmetnega: bel trapez v črnem kvadratu, na njem krogi, trikotniki, mavrični lok in tanke črte. Po navedbah muzeja nekatere spominjajo na oblake, gore, sonce in mavrico.

Je to tisk?

Ne. To je umetniška slika, naslikana ročno z oljem na platno; poteze čopiča se vidijo v poševni svetlobi in se jih da otipati.

Katero dimenzijo naj izberem?

Za dnevno sobo sta najboljši 80 x 80 in 93 x 98 cm, za pisalno mizo ali hodnik 50 x 50 ali 60 x 60 cm. Pred odločitvijo na steno nalepite papir izbrane mere in ga pustite tam en dan.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da. Naslikamo tudi mere zunaj lestvice; ob tem povemo, kako se oblike razporedijo.

Kako poteka dostava?

Zavarovano in s sledenjem, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končane slike v potrditev.

Kaj je od suprematizma in konstruktivizma prevzel Kandinski?

Po muzeju prekrivajoče se ploske ravnine in jasno zamejene oblike. Ni pa sprejel prepričanja, da mora biti umetnost racionalna in sistematična; verjel je v izrazno vsebino oblik.

Ali je original naprodaj in koliko je vreden?

Ni naprodaj in nima tržne cene. Je v javni muzejski zbirki in tam ostaja; kar ponujamo mi, je ročno naslikana kopija, ne izvirnik, in ju nikoli ne enačimo.

Je slika primerna za darilo?

Je, zlasti za nekoga, ki ima rad jasne oblike in čiste barve. Če niste prepričani o motivu ali meri, je na voljo darilni bon, izbiro pa prepustite obdarovanemu.

• Motiv: bel trapez v črnem kvadratu, na njem krogi, trikotniki, mavrični lok in tanke črne črte
• Izvirnik: Solomon R. Guggenheim Museum, New York, inv. št. 37.254, 1923, 93,3 x 97,5 cm
• Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, osem dimenzij od 50 x 50 do 150 x 160 cm, na lesenem podokvirju, po želji uokvirjeno
• Zanimivost: po muzeju združuje rusko avantgardo in Kandinskega lirično abstrakcijo