Beschreibung
Lebendige Natur ist ein Stillleben, das Frida Kahlo 1952 malte: Auf braunem, von Wurzeln durchzogenem Grund drängen sich Früchte, manche aufgeschnitten und voller Kerne, dazwischen sitzt eine weiße Taube, und am Himmel schweben zwei runde Scheiben. Das Original in Öl auf Leinwand ist 44 cm hoch und 59,7 cm breit und befindet sich in einer Privatsammlung in Mexiko-Stadt. Unser Maler malt es für Sie mit Ölfarben auf Leinwand, in einem von 8 Querformaten von 53 x 38 bis 120 x 90 cm oder nach Maß; bevor es auf die Reise geht, erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes.
| Titel: | Lebendige Natur |
| Weitere Titel: | Naturaleza viva · Living Nature |
| Maler: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Entstehungsjahr: | 1952 |
| Originalgröße: | 44 cm x 59,7 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Öl auf Leinwand |
| Malstil: | Mexikanische Moderne |
| Standort: | Privatsammlung, Mexiko-Stadt |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl auf Leinwand, 8 Formate oder nach Maß |
Lebendige Natur – Frida Kahlo
Was zeigt das Gemälde Lebendige Natur?
Die Szene ist quer angelegt und voller Obst. Auf einem dunkelbraunen Grund, der Erde oder Tischplatte sein kann, liegt ein Haufen Früchte, und um sie herum und zwischen ihnen schlängeln sich feine goldbraune Wurzeln, als wüchsen sie aus dem Obst selbst.
In der Mitte liegen die zwei Hälften einer aufgeschnittenen Frucht mit weißem Fruchtfleisch voller schwarzer Kerne. Links davon sieht man eine große runde Orange, dahinter eine dunkelgraue aufgebrochene Frucht und eine längliche rötliche, rechts eine gelbgrüne, eine große orangerote und eine dunkelbraune, gesprenkelte Frucht mit hellem Anschnitt. Vorn liegen zwei kleinere, eine orange und eine grünliche.
Etwas erhöht zwischen den Früchten sitzt eine weiße Taube mit kurzem rötlichem Schnabel, nach rechts gewandt. Der Himmel ist zweigeteilt: links tiefblau mit einer blassen runden Scheibe, rechts hell, fast weiß, übersät mit winzigen orangefarbenen Punkten und mit einer orangefarbenen Scheibe, in der sich ein Gesicht erkennen lässt.
Am unteren Rand formen die Wurzeln große Buchstaben, die sich über die ganze Breite ziehen: Sie schreiben den spanischen Titel des Werks.
Wann und wie entstand Lebendige Natur?
Das Gemälde stammt aus dem Jahr 1952, aus Kahlos letzten Lebensjahren. Den Großteil des Jahres 1950 hatte sie in einem Krankenhaus in Mexiko-Stadt verbracht, wo ihre Wirbelsäule erneut operiert wurde; es folgten eine schwere Infektion und mehrere weitere Eingriffe.
Nach der Entlassung war sie meist an das Blaue Haus (La Casa Azul) in Coyoacán gebunden und auf Rollstuhl und Krücken angewiesen. Soweit es ihre Gesundheit zuließ, engagierte sie sich politisch: 1948 war sie wieder in die Kommunistische Partei Mexikos eingetreten, und sie setzte sich für den Frieden ein.
In dieser Zeit malte sie vor allem Stillleben mit Obst und Blumen, denen sie oft politische Symbole wie Fahnen oder Tauben beigab. Ihre Malerei sollte, so wünschte sie es, auch der Bewegung nützen, der sie angehörte. Lebendige Natur gehört zu dieser späten Gruppe.
Warum nimmt dieses Gemälde in ihrem Werk eine Sonderstellung ein?
Kahlo kennt man vor allem durch ihre Selbstporträts, doch hier fehlt ihr Gesicht. Statt ihrer sprechen Früchte, Taube, Wurzeln und Himmel, und so zählt das Gemälde zu den selteneren Werken, in denen die Künstlerin selbst nicht auftritt.
Schon der Titel ist ein Wortspiel. Im Spanischen heißt ein Stillleben meist naturaleza muerta, wörtlich „tote Natur“; Kahlo gab ihrem Stillleben den gegenteiligen Namen. Die Wurzeln, die zwischen den Früchten kriechen, passen gut zu diesem Titel.
Viele ihrer Gemälde stellen Gegensätze nebeneinander, etwa Leben und Tod; hier teilt sich der Himmel in eine dunkle und eine helle Hälfte. Eine verbindliche Deutung des Motivs gibt es nicht. Mehr über die Malerin und ihre letzten Jahre steht im englischsprachigen Wikipedia-Artikel über Frida Kahlo; einen eigenen Artikel zu diesem Gemälde gibt es nicht.
Wo ist das Original, und woher stammen die Angaben?
Das Original gehört einer Privatsammlung in Mexiko-Stadt und ist deshalb in keinem Museum dauerhaft zu sehen. Es ist in Öl auf Leinwand gemalt, 44 cm hoch und 59,7 cm breit, also ein eher kleines Querformat.
Jahr, Technik, Maße und Sammlung haben wir der Liste der Gemälde von Frida Kahlo in der englischen Wikipedia entnommen. Über den Weg des Werks bis in die heutige Sammlung nennt diese Quelle nichts weiter.
Wer dieses Stillleben täglich vor Augen haben möchte, für den ist eine handgemalte Kopie deshalb der einfachste Weg.
Lebendige Natur oder ein anderes Stillleben von Kahlo?
Dieses Kunstgemälde im Querformat spannt seine Farben zwischen warmem Orange, Braun und Gelb unten und kühlem Blau oben. Es passt in Küche, Esszimmer oder einen Wohnbereich, in dem sich die Familie am Tisch versammelt.
Ebenfalls ein Stillleben ist Viva la Vida (Wassermelonen) von 1954, eines ihrer letzten Werke, mit ganzen und aufgeschnittenen Melonen unter blauem Himmel. Früchte der Erde von 1938 versammelt auf einem Holztisch Maiskolben, Pilze und weiteres Obst und Gemüse.
Weiße Blüten und dunkle Blätter zeigt Magnolien von 1945, eine rote Sonne mit Gesicht inmitten von Pflanzen Sonne und Leben von 1947. Unsere ganze Auswahl, darunter jedes Frida Kahlo Gemälde, das wir im Auftrag ausführen, steht auf der Seite Frida Kahlo.
Wie malt unser Maler Früchte, Taube und Wurzeln?
Auch das Original ist mit Öl auf Leinwand gemalt, unser Maler arbeitet also auf demselben Material, das Frida Kahlo verwendete. Laut der englischen Wikipedia wurde ihr Pinselstrich in den letzten Jahren hastiger und ihre Farbe kühner; auch hier sind die Farben kräftig und die Oberfläche stellenweise lebhaft gekörnt.
Zuerst legt der Maler die Komposition an und trägt die dunklen Flächen von Himmel und Grund auf. Dann modelliert er in dünnen Schichten die Früchte, bis sie Rundung und Glanz bekommen; das weiße Fruchtfleisch bleibt hell, ehe er mit der Pinselspitze Kern um Kern hineinsetzt.
Die Kleinigkeiten folgen zuletzt: die orangefarbenen Punkte am rechten Himmel, das Gefieder der Taube, das Gesicht in der orangefarbenen Scheibe und das Netz der Wurzeln samt den Buchstaben am unteren Rand, gezogen mit feinem Pinsel. Jedes Ölgemälde, das wir anfertigen, entsteht für einen einzigen Kunden; diese handgemalte Reproduktion ist daher ein Unikat mit echten Farbschichten, die ein Druck nicht hat.
Welches Format passt an welche Wand?
Kurz gesagt: für Küche oder Flur 53 x 38 oder 60 x 43 cm, über Kommode oder Esstisch 65 x 50 oder 74 x 55 cm, über das Sofa 87 x 62 oder 98 x 70 cm und für eine große leere Wand 110 x 78 oder 120 x 90 cm.
Wir malen dieses Stillleben in 8 Querformaten (Breite x Höhe): 53 x 38, 60 x 43, 65 x 50, 74 x 55, 87 x 62, 98 x 70, 110 x 78 und 120 x 90 cm. Dem Original am nächsten kommt 60 x 43 cm, das 0,3 cm breiter und 1 cm niedriger ist.
Soll es das Gemälde fürs Wohnzimmer über dem Dreisitzer sein, wählen Sie 98 x 70 oder 110 x 78 cm, damit es an der Wand nicht verloren wirkt. Die kleineren Formate passen zwischen zwei Fenster oder über die Arbeitsfläche in der Küche.
Gibt es andere Maße oder einen Rahmen?
Das Original ist ein Querformat mit einem Seitenverhältnis nahe 4 : 3, daher passen wir es leicht an ein Maß außerhalb der Liste an, ohne die Buchstaben am Rand oder die Scheibe am Himmel abzuschneiden. Auf der Seite Gemälde nach Wunsch geben Sie die gewünschte Breite und Höhe an; Preis und Lieferzeit schicken wir Ihnen dann zurück.
Auf die Reise geht das Gemälde gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder schon im Rahmen. Spannen und Rahmen übernimmt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand aus unserem Haus vorbereitet.
Welcher Rahmen zu diesem Stillleben passt, entscheiden Sie in unserer 3D-Anwendung, die allein dafür gedacht ist; die Ansicht des Gemäldes an Ihrer eigenen Wand bieten wir als separaten Service an. Zu den warmen Brauntönen passt ein Rahmen aus dunklem Holz, eine goldene Leiste hebt die orangefarbenen Früchte und die Scheibe am Himmel hervor.
Wann kommt das Gemälde bei mir an, und wie reist es?
Der Maler beginnt, sobald Sie die Bestellung bestätigen, und nach 15 bis 45 Werktagen ist das Gemälde reisefertig. Vor dem Versand bekommen Sie ein Foto des vollendeten Gemäldes; wünschen Sie eine Änderung, nimmt der Maler sie noch vor.
Für Sendungen nach Slowenien, Deutschland, Österreich und in andere EU-Länder fällt kein Zoll an, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.
Ein Stillleben mit Obst ist ein dankbares Geschenk zum Einzug oder für jemanden, der gern kocht und Mexiko liebt. Wissen Sie nicht, welches Format passt, schenken Sie einen Geschenkgutschein und lassen Sie die beschenkte Person selbst wählen.
Häufige Fragen
Wo ist das Original von Lebendige Natur?
In einer Privatsammlung in Mexiko-Stadt; kein Museum zeigt es dauerhaft.
Was ist darauf zu sehen?
Früchte, darunter eine aufgeschnittene mit schwarzen Kernen, eine weiße Taube, zwei Scheiben am Himmel und Wurzeln am Boden.
Ist das ein Druck?
Nein. Jeder Strich entsteht von Hand: Unser Maler trägt die Ölfarben mit dem Pinsel auf die Leinwand auf, gedruckt wird hier nichts.
Wie groß ist das Original?
Es ist 44 cm hoch und 59,7 cm breit; unser nächstes Format ist 60 x 43 cm.
Kann ich mein eigenes Maß bestellen?
Ja, nennen Sie uns Breite und Höhe, den Preis erfahren Sie vor Beginn der Arbeit.
Wie lange warte ich auf das Gemälde?
15 bis 45 Werktage für das Malen, danach der Versand, innerhalb der EU ohne Zoll.
Passt es in Küche oder Esszimmer?
Ja, Obst und warme Farben fügen sich dort gut ein, größere Formate auch über dem Sofa im Wohnraum.
Was bedeutet der Titel?
Ein Stillleben heißt im Spanischen meist „tote Natur“; Kahlo nannte ihres lebendig.
- Motiv: Früchte, eine weiße Taube, Wurzeln und zwei Scheiben an einem geteilten Himmel, am unteren Rand Buchstaben aus Wurzeln.
- Original: 1952, Öl auf Leinwand, 44 x 59,7 cm (Höhe x Breite), Privatsammlung, Mexiko-Stadt.
- Unsere Fassung: handgemalt in Öl auf Leinwand nach Ihrer Bestellung, 8 Querformate von 53 x 38 bis 120 x 90 cm oder nach Maß.
- Gut zu wissen: Es entstand in Kahlos letzten Jahren, als sie vor allem Stillleben mit Obst und Blumen malte.









































