Frida Kahlo – Nature vivante

Nature vivante est une nature morte que Frida Kahlo a peinte en 1952 : sur un sol brun parcouru de racines s’entassent des fruits, certains coupés et pleins de graines, parmi eux est assise une colombe blanche, et dans le ciel pendent deux disques ronds. L’original, huile sur toile, mesure 44 cm de haut sur 59,7 cm de large et se trouve dans une collection privée à Mexico. Notre peintre le peint pour vous à l’huile sur toile, dans l’une des 8 dimensions horizontales de 53 x 38 à 120 x 90 cm ou sur mesure ; avant l’expédition, nous vous envoyons une photo du tableau terminé.

Nature vivante – Frida Kahlo

Que montre le tableau Nature vivante ?

La scène est horizontale et pleine de fruits. Sur un fond brun foncé, qui peut être la terre ou une table, repose un tas de fruits, et autour d’eux et entre eux serpentent de fines racines brun doré, comme si elles jaillissaient des fruits eux-mêmes.

Au centre, deux moitiés d’un fruit coupé à la chair blanche semée de graines noires. À leur gauche, une grande orange ronde, derrière elle un fruit entamé gris foncé et un fruit allongé rougeâtre, à droite un fruit vert jaunâtre, un grand fruit rouge orangé et un fruit brun foncé tacheté à l’entaille claire. Devant reposent encore deux fruits plus petits, l’un orange et l’autre verdâtre.

Entre les fruits, un peu plus haut, est assise une colombe blanche au court bec rougeâtre, tournée vers la droite. Le ciel est divisé en deux parties : à gauche d’un bleu foncé, avec un pâle disque rond, à droite clair, presque blanc, parsemé de minuscules points orange, avec un disque orange où l’on distingue un visage.

Au bord inférieur, les racines forment de grandes lettres qui s’étendent sur toute la largeur du tableau : elles composent le titre espagnol de l’œuvre.

Quand et comment Nature vivante est-elle née ?

Le tableau date de 1952, des dernières années de la vie de l’artiste. Frida Kahlo a passé la plus grande partie de l’année 1950 à l’hôpital de Mexico, où l’on a de nouveau opéré sa colonne vertébrale ; une grave infection et plusieurs nouvelles interventions ont suivi.

Après sa sortie, elle était surtout attachée à la Maison bleue (La Casa Azul) de Coyoacán, et pour se déplacer elle avait besoin d’un fauteuil roulant et de béquilles. Autant que sa santé le permettait, elle se consacrait à la politique : en 1948, elle avait de nouveau adhéré au parti communiste mexicain et s’engageait pour la paix.

À cette époque, elle peignait surtout des natures mortes aux fruits et aux fleurs, auxquelles elle ajoutait souvent des symboles politiques, par exemple des drapeaux ou des colombes. Elle voulait que sa peinture serve aussi le mouvement auquel elle appartenait. Nature vivante appartient précisément à ce groupe tardif.

Pourquoi ce tableau a-t-il une place particulière dans son œuvre ?

Nous connaissons Frida Kahlo avant tout par ses autoportraits, mais ici son visage n’apparaît pas. À sa place parlent les fruits, la colombe, les racines et le ciel, et le tableau compte donc parmi les rares œuvres où l’artiste reste elle-même hors de la scène.

Le titre est déjà un jeu de mots. En espagnol, une nature morte se dit d’ordinaire naturaleza muerta, littéralement « nature morte » ; Kahlo a intitulé la sienne exactement à l’inverse. Les racines qui rampent entre les fruits s’accordent bien avec un tel titre.

Beaucoup de ses tableaux placent côte à côte des contraires comme la vie et la mort ; ici, le ciel est divisé en une moitié sombre et une moitié claire. Il n’y a pas d’interprétation unique du motif. On en apprend davantage sur l’artiste et ses dernières années dans l’article sur Frida Kahlo de Wikipédia en anglais ; il n’y a pas d’article propre sur ce tableau.

Où se trouve l’original et d’où viennent les informations à son sujet ?

L’original est conservé par une collection privée à Mexico, et aucun musée ne permet donc de le voir dans son exposition permanente. C’est une huile sur toile haute de 44 cm et large de 59,7 cm, donc un tableau horizontal relativement petit.

Nous avons repris l’année, la technique, les dimensions et la collection de la liste des tableaux de Frida Kahlo sur Wikipédia en anglais. Sur le parcours de l’œuvre, de sa naissance à sa collection actuelle, cette source n’indique rien de plus.

Pour tous ceux que cette nature morte attire, la copie peinte à la main est donc le moyen le plus simple de l’avoir chaque jour sous les yeux.

Nature vivante ou une autre nature morte de Frida Kahlo ?

Ce tableau d’art est horizontal, et ses couleurs se tendent entre l’orange chaud, le brun et le jaune en bas et le bleu froid en haut. Il s’accorde bien avec une cuisine, une salle à manger ou une pièce de vie où la famille se réunit autour de la table.

Viva la Vida (Pastèques), de 1954, est aussi une nature morte, l’une de ses dernières œuvres, avec des pastèques entières et coupées sous un ciel bleu. Les Fruits de la terre, de 1938, réunit sur une table de bois des épis de maïs, des champignons et d’autres fruits et légumes.

Des fleurs blanches et des feuilles sombres apparaissent dans Magnolias, de 1945, et un soleil rouge au visage au milieu des plantes dans Le Soleil et la Vie, de 1947. Sur la page Frida Kahlo, vous trouvez tous les tableaux de Frida Kahlo que nous proposons en exécution manuelle.

Comment notre peintre réalise-t-il les fruits, la colombe et les racines ?

L’original aussi est peint à l’huile sur toile, et notre peintre travaille donc sur le même support que Frida Kahlo. Selon Wikipédia en anglais, ses touches sont devenues plus rapides dans les dernières années et ses couleurs plus audacieuses ; sur ce tableau aussi, les couleurs sont fortes et la surface par endroits vivement granuleuse.

Le peintre pose d’abord la composition et applique les surfaces sombres du ciel et du sol. Il modèle ensuite les fruits en fines couches, pour qu’ils prennent leur rondeur et leur éclat, laisse claire la chair blanche du fruit coupé avant d’y planter, du bout du pinceau, les graines noires, l’une après l’autre.

Les petits détails viennent à la fin : les points orange du ciel de droite, le plumage de la colombe, le visage dans le disque orange et le réseau de racines que le peintre tire au pinceau fin, avec les lettres du bord inférieur. Chaque peinture à l’huile que nous faisons naît pour un seul acheteur, cette reproduction peinte à la main est donc une pièce unique ; une reproduction imprimée d’un tableau n’a pas de vraies couches de peinture.

Quelle dimension convient à quel mur ?

En bref : pour une cuisine ou un couloir, 53 x 38 ou 60 x 43 cm ; au-dessus d’une commode ou d’une table à manger, 65 x 50 ou 74 x 55 cm ; au-dessus d’un canapé, 87 x 62 ou 98 x 70 cm ; pour un grand mur vide, 110 x 78 ou 120 x 90 cm.

Les dimensions horizontales (largeur x hauteur) dans lesquelles nous peignons cette nature morte sont : 53 x 38, 60 x 43, 65 x 50, 74 x 55, 87 x 62, 98 x 70, 110 x 78 et 120 x 90 cm. La dimension la plus proche de l’original est 60 x 43 cm, qui est plus large de 0,3 cm et moins haute de 1 cm.

Quand cette nature morte doit servir de tableau de salon au-dessus d’un canapé trois places, choisissez 98 x 70 ou 110 x 78 cm, pour qu’elle ne paraisse pas perdue sur le mur. Les petites dimensions conviennent aux murs étroits entre les fenêtres ou à l’espace au-dessus d’un plan de travail, où les couleurs vives des fruits ressortent.

Puis-je avoir une autre dimension ou un cadre ?

L’original est horizontal, avec un rapport des côtés proche de 4:3, nous l’adaptons donc sans difficulté à une dimension qui ne figure pas dans la liste, sans couper les lettres du bord ni le disque du ciel. Sur la page du tableau sur mesure, indiquez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous répondons avec le prix et le délai.

Le tableau part roulé, tendu sur châssis ou déjà encadré. Le tendage et l’encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, par les mains duquel passent tous nos tableaux sur toile.

Pour choisir le cadre, notre application 3D est à votre disposition, et elle ne sert à rien d’autre ; voir le tableau sur votre mur, nous le proposons comme un service distinct. Aux bruns chauds convient un cadre de bois sombre, et un liseré doré met en valeur les fruits orange et le disque du ciel.

Quand le tableau sera-t-il chez moi et comment voyage-t-il ?

Le peintre se met au travail une fois la commande confirmée, et en 15 à 45 jours ouvrés le tableau est prêt à partir. Avant l’expédition, vous recevez une photo du tableau terminé ; si vous souhaitez une retouche, le peintre la fait encore.

Pour les envois vers la France et la plupart des pays de l’UE, il n’y a pas de frais de douane, et pour chaque commande s’applique notre politique de retour.

Une nature morte aux fruits est un cadeau apprécié pour un emménagement ou pour quelqu’un qui aime cuisiner et aime le Mexique. Quand vous ne savez pas quelle dimension conviendrait à la personne, offrez-lui un bon cadeau et laissez-la choisir elle-même.

Questions fréquentes

Où se trouve l’original de Nature vivante ?

Dans une collection privée à Mexico ; il n’est pas exposé en permanence dans un musée.

Qu’y a-t-il sur le tableau ?

Des fruits, dont un fruit coupé aux graines noires, une colombe blanche, deux disques dans le ciel et des racines sur le sol.

Est-ce une impression ?

Non. Chaque touche sur la toile est faite par notre peintre au pinceau et à la peinture à l’huile ; rien n’est imprimé.

Quelle est la taille de l’original ?

Il mesure 44 cm de haut sur 59,7 cm de large ; notre dimension la plus proche est 60 x 43 cm.

Puis-je le commander à ma dimension ?

Oui, indiquez-nous la largeur et la hauteur, et nous vous communiquons le prix avant de commencer.

Combien de temps dois-je attendre le tableau ?

De 15 à 45 jours ouvrés pour la peinture, puis nous l’expédions, sans frais de douane dans l’UE.

Convient-il à une cuisine ou à une salle à manger ?

Oui, les fruits et les couleurs chaudes y vont bien, et les grandes dimensions aussi au-dessus d’un canapé dans un salon.

Que signifie le titre ?

En espagnol, une nature morte se dit d’ordinaire « nature morte » ; Kahlo a donné à la sienne le nom de nature vivante.

• Sujet : des fruits, une colombe blanche, des racines et deux disques dans un ciel divisé, avec des lettres de racines au bord inférieur.
• Original : 1952, huile sur toile, 44 x 59,7 cm (hauteur x largeur), collection privée, Mexico.
• Notre version : huile sur toile peinte à la main sur votre commande, 8 dimensions horizontales de 53 x 38 à 120 x 90 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : il est né dans les dernières années de l’artiste, quand elle peignait surtout des natures mortes aux fruits et aux fleurs.