Gustav Klimt – Bildnis Emilie Flöge

Emilie Flöge ist Klimts Porträt von 1902: eine große, schlanke Frau in einem langen blauvioletten Kleid voller goldener und grüner Spiralen, die Hand in die Hüfte gestützt, das rötliche Haar von einem dunklen Ornamentkranz umgeben. Das Original, Öl auf Leinwand in Lebensgröße, besitzt das Wien Museum. Wir malen es von Hand in Öl auf Leinwand, in mehreren Hochformaten oder nach Maß, und vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Werks zur Freigabe.

Emilie Flöge – Gustav Klimt

Was zeigt das Gemälde?

Vor einem dunklen blaugrünen Grund steht eine große, schlanke junge Frau, lebensgroß und in ganzer Figur gemalt. Eine Hand hat sie in die Hüfte gestützt, der Körper ist leicht gedreht, der Kopf aufrecht, der Blick ruhig auf den Betrachter gerichtet. Das rötlich braune, lockige Haar ist hochgesteckt, und um den Kopf öffnet sich wie ein dunkler Schein ein ornamentaler Kranz, der das Gesicht vom Grund löst und ihm etwas beinahe Feierliches gibt.

Den größten Teil der Leinwand nimmt das Kleid ein: lang, eng anliegend, blauviolett, übersät mit goldenen und grünen Spiralen, Kreisen und augenförmigen Mustern. Das Ornament ist so dicht, dass sich der Körper darunter fast auflöst; lebendig bleiben nur Gesicht, Hände und ein schmaler Streifen Haut am Hals. Rechts unten ist das Gemälde signiert, daneben steht Klimts quadratisches Monogramm, das er gern wie ein Siegel setzte.

Wer ist die Frau auf dem Porträt?

Emilie Flöge (1874–1952) war Klimts enge Freundin und Lebensgefährtin und eine der führenden Wiener Modeschöpferinnen ihrer Zeit. Mit ihren Schwestern führte sie den Modesalon Schwestern Flöge, in dem sich die Damen des Wiener Bürgertums einkleideten. Klimt heiratete nie, blieb Emilie aber sein Leben lang verbunden; die Sommer verbrachte er oft mit der Familie Flöge am Attersee, wo viele seiner Landschaften entstanden.

Zwei Einzelheiten verbinden dieses Porträt mit anderen Werken, die wir malen. Klimt schenkte ihr 1903 sein Gemälde eines Birnbaums, und die kleine Mäda Primavesi malte er in einem Kleid, das Emilie Flöge entworfen hatte. Wer Klimt liebt, sieht in ihr deshalb nicht nur ein Modell, sondern die Frau, die das Aussehen der Wiener Mode um 1900 mitgestaltet hat.

Warum ist das Kleid auf dem Gemälde so besonders?

Das Porträt zeigt zugleich eine Frau und ein Stück Mode. Emilie war Schneiderin und Entwerferin, und Klimt malte sie in einem Kleid, das eher Kunstwerk als Schneiderarbeit ist: Das Ornament ahmt keinen echten Stoff nach, es ist die eigene Erfindung des Malers, ein Spiel aus Spiralen und Augen, das in der Goldenen Periode in immer reicheren Formen wiederkehrt. Das Kleid wird so zur Fläche, die Gesicht und Hände wie eine kostbare Fassung umschließt.

Das hohe, schmale Format erinnert an japanische Hängerollen, die damals die Wiener Künstler begeisterten. Der Raum ist fast aufgehoben: kein Boden, keine Möbel, nur der dunkle Grund und die aufrechte Gestalt. Darum wirkt das Porträt an der Wand anders als das klassische Damenporträt im Sessel. Es erzählt keine Geschichte, es zeigt eine selbstbewusste, moderne Frau, die für sich steht und uns ohne Scheu ansieht.

Wo hängt das Gemälde heute und wann entstand es?

Das Original gehört dem Wien Museum, dem Museum der Stadt Wien. Es hängt in der Dauerausstellung Vienna. My History im zweiten Stock, im Bereich über das Wien der Jahrhundertwende. Vorsicht bei der Suche: Manche Quellen nennen das Kunsthistorische Museum, das stimmt nicht. Wer es im Original sehen möchte, besucht in Wien das Wien Museum am Karlsplatz.

Das Porträt entstand 1902, als Klimt vierzig Jahre alt und einer der führenden Köpfe der Wiener Secession war. Er malte damals schon in Flächen und Ornamenten, die ihn berühmt machten, aber noch ohne die Fülle an Gold, die seine bekanntesten Werke einige Jahre später prägt. Emilie Flöge gilt deshalb oft als Brücke zwischen den frühen, realistischen Porträts und der Goldenen Periode.

Wie unterscheidet sich dieses Porträt von Klimts anderen Frauenporträts?

Klimt malte vor allem Frauen, und in unserer Galerie lässt sich verfolgen, wie sich sein Stil wandelte. Das Gemälde Sonja Knips ist früher und realistischer: Die junge Frau sitzt in einem rosa Kleid, der Grund ist weich und dunkel. Das Porträt der Emilie Flöge ist bereits stilisiert, mit einem Kleid, das zum Ornament wird, und einer streng aufrechten Gestalt.

Einige Jahre später verschmolz Klimt im Gemälde Adele Bloch-Bauer I das Ornament mit Gold, im Gemälde Adele Bloch-Bauer II kehrte er zur Farbe zurück. Das späte Werk Johanna Staude zeigt eine Frau in bunter Bluse vor lebhaft farbigem Grund. Wer ein aufrechtes, elegantes Porträt sucht, das nicht zu golden ist, findet in Emilie Flöge die ruhigste Wahl unter ihnen.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Der Maler zeichnet zuerst mit einer feinen Linie die Gestalt, das Gesicht, die Hände und den Umriss des Kleides an. Dann malt er Gesicht und Hände weich in mehreren Schichten, damit die Haut Wärme bekommt, erst danach das rötliche Haar, den dunklen Kranz und den tiefen blaugrünen Grund. Zuletzt folgt das Muster des Kleides: Spiralen, Kreise und Augen, eines nach dem anderen, mit feinem Pinsel, damit das Ornament lebendig bleibt und nicht mechanisch wirkt.

Die Goldakzente am Kleid sind auf unserem Gemälde nicht gedruckt. Wir verwenden Goldfarbe, die der Maler von Hand mit dem Pinsel aufträgt, Schicht für Schicht, sodass Spiralen und Muster bei jedem Lichtwechsel leise aufleuchten.

Jedes Gemälde ist eine handgemalte Kopie, eigens für Ihre Bestellung angefertigt, und deshalb gleicht keines dem anderen ganz. Ein Kunstdruck kann das Relief der Pinselstriche und den Glanz der Goldfarbe nicht wiedergeben, die Sie auf der Leinwand sehen und fühlen.

Welches Format für welche Wand?

Kurz gesagt: 50 x 130 cm für die meisten Wände, 40 x 110 cm für eine schmale Wand zwischen Türen, neben einem Schrank oder im Flur, 30 x 80 cm für den kleinsten Platz. Bei hohen Decken oder an der Wand neben der Treppe wählen Sie 67 x 181 cm, fast die Höhe des Originals, oder die noch größeren Formate 80 x 220 und 100 x 270 cm.

Gut zu wissen: Das Original ist etwas breiter als unsere Formate, unsere Hochformate sind also ein wenig schlanker. Bei einem Porträt, das ohnehin hoch und schmal ist, fällt das kaum auf; wenn Sie aber das genaue Verhältnis des Originals möchten, wählen Sie die Maßanfertigung im nächsten Abschnitt. Ein solches Ölgemälde mit tiefem Blau wirkt schön im Schlafzimmer, in der Diele oder im Arbeitszimmer. Ein Gemälde fürs Wohnzimmer sollte etwa zwei Drittel der Breite des Möbels darunter einnehmen, ein Hochformat füllt die Wand neben einem Fenster oder zwischen zwei Schränken.

Hängen Sie die Mitte der Leinwand etwa 150 cm über dem Boden auf, über einer Kommode oder einem Sofa mit 20 bis 30 cm Abstand.

Maßanfertigung, Keilrahmen und Rahmen

Wenn Sie Emilie Flöge im Verhältnis des Originals möchten, malen wir sie nach Maß, etwa 40 x 89, 60 x 134 oder 80 x 178 cm, der Größe des Originals. Senden Sie uns die gewünschte Breite und Höhe, und wir nennen Ihnen Preis und Lieferzeit. Jedes Gemälde auf Leinwand, das wir malen, ist auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und fertig zum Aufhängen.

Für die Leiste nutzen Sie unsere 3D-Anwendung: Sie zeigt an diesem Motiv jedes unserer Rahmenprofile, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Weiß und Naturholz vergleichen können, bevor Sie sich entscheiden – die Anwendung dient ausschließlich der Rahmenwahl. Wenn Sie sehen möchten, wie das Gemälde an Ihrer eigenen Wand wirkt, ist das unser separater Service der Raumplatzierung. Zum dunklen Blau passt eine schmale Gold- oder eine dunkle Holzleiste.

Lieferung und Gewährleistung

Jedes Gemälde entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie daher mit 15 bis 45 Tagen, je nach gewähltem Format. Wir versenden es gespannt und transportgeschützt, gerahmt, sofern Sie einen Rahmen gewählt haben, nach Deutschland, Österreich und in die EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Werks zur Freigabe; passt etwas nicht, korrigieren wir es, solange die Leinwand noch in unserer Werkstatt ist. Für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.

Weitere Werke Klimts finden Sie in der Galerie Gustav Klimt, mehr über den Maler in unserem Beitrag mit zehn Fakten über Klimt. Wenn Sie das Gemälde verschenken und beim Format unsicher sind, gibt es einen Geschenkgutschein: Die beschenkte Person wählt Format und Motiv selbst.

Häufige Fragen

Wo hängt das Porträt von Emilie Flöge?

Das Original besitzt das Wien Museum, das Museum der Stadt Wien am Karlsplatz. Es hängt in der Dauerausstellung Vienna. My History im zweiten Stock, im Bereich über Wien um 1900. Im Kunsthistorischen Museum ist es nicht, auch wenn das manchmal zu lesen ist. Bei einem Wienbesuch lässt es sich am selben Tag wie Klimts Werke im Belvedere sehen.

Wer war Emilie Flöge?

Emilie Flöge (1874–1952) war eine Wiener Modeschöpferin, die mit ihren Schwestern den Salon Schwestern Flöge führte, und Klimts enge Freundin und Lebensgefährtin. Klimt verbrachte mit ihr und ihrer Familie die Sommer am Attersee. Mehr über das Porträt und ihre Geschichte lesen Sie in der englischen Wikipedia.

Aus welchem Jahr stammt das Gemälde Emilie Flöge?

Das Porträt entstand 1902 und ist rechts unten signiert, daneben steht Klimts quadratisches Monogramm. Klimt war damals vierzig Jahre alt und malte schon in Flächen und Ornamenten, aber noch vor seinen goldensten Werken. Das Gemälde zeigt deshalb den Übergang von den frühen, realistischen Porträts zur Goldenen Periode, die einige Jahre später folgte.

Waren Klimt und Emilie Flöge ein Paar?

Sie standen sich ein Leben lang nahe, heirateten aber nie, und wie ihre Beziehung genau aussah, weiß niemand mit Sicherheit. Erhalten sind zahlreiche Briefe und Postkarten, die Klimt ihr schickte. Oft heißt es, das Liebespaar auf Klimts Gemälde Der Kuss seien er und Emilie, doch bestätigt ist das nie worden.

Ist das Gold auf dem Gemälde Emilie Flöge echtes Gold?

Das Original ist Öl auf Leinwand, die Goldakzente sind Teil des Musters auf dem Kleid. Auf unserem Gemälde malen wir diese Akzente mit Goldfarbe, die der Maler von Hand mit dem Pinsel aufträgt, Schicht für Schicht, sodass die Spiralen bei wechselndem Licht leise aufleuchten. So ist das ganze Kunstgemälde, vom Gesicht bis zur letzten Spirale, von Hand gemalt.

In welchen Formaten kann ich Emilie Flöge bestellen?

Es gibt Hochformate von 30 x 80 bis 100 x 270 cm, darunter 40 x 110, 50 x 130 und 67 x 181 cm, fast die Höhe des Originals. Unsere Formate sind etwas schlanker als das Original. Wenn Sie sein genaues Verhältnis möchten, malen wir das Gemälde nach Maß, etwa 60 x 134 cm, und nennen Ihnen Preis und Lieferzeit im Voraus.

In welchen Raum passt Emilie Flöge?

Weil das Gemälde hoch und schmal ist, passt es am schönsten an eine schmale Wand: am Eingang, in der Diele, im Flur, neben der Treppe oder zwischen zwei Schränken. Im Schlafzimmer oder Wohnzimmer wirkt es elegant und ruhig, da das dunkle Blau überwiegt. Ein größeres Format wie 67 x 181 cm neben der Treppe lässt den Eindruck entstehen, eine wirkliche Person stehe im Raum.

Eignet sich Emilie Flöge als Geschenk?

Ja, besonders für Menschen, die Mode, Design und das Wien um 1900 lieben, denn gemalt ist eine Modeschöpferin. Das Hochformat passt auch in kleinere Wohnungen. Wenn Sie beim Format unsicher sind, wählen Sie einen Geschenkgutschein, mit dem die beschenkte Person Format und Motiv selbst bestimmt. Vor dem Versand erhalten Sie immer ein Foto des fertigen Werks.

Wie lange dauert die Anfertigung von Emilie Flöge?

Rechnen Sie mit 15 bis 45 Tagen, je nach Format. Kleinere Formate sind früher fertig, für die größten braucht der Maler mehr Zeit, weil er das Muster des Kleides und die Goldakzente von Hand malt, Schicht für Schicht, und jede Schicht trocknen lassen muss. Ist das Gemälde fertig, erhalten Sie ein Foto zur Freigabe, dann versenden wir es geschützt.

• Motiv: Emilie Flöge in Lebensgröße, im blauvioletten Kleid mit goldenen und grünen Spiralen.
• Original: 1902, 178 x 80 cm, Wien Museum, Wien.
• Unsere Fassung: eine handgemalte Reproduktion in Öl auf Leinwand, Goldakzente mit Goldfarbe, in Hochformaten oder nach Maß.
• Gut zu wissen: vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Werks zur Freigabe.