Description
Emilie Flöge est un portrait de Klimt de 1902 : une femme grande et élancée dans une longue robe bleu-violet semée de spirales dorées et vertes, une main sur la hanche et une couronne ornementale sombre autour de ses cheveux roux. L’original, huile sur toile grandeur nature, est conservé par le Wien Museum de Vienne. Chez nous, le tableau est peint à la main à l’huile sur toile, en plusieurs dimensions verticales ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | Emilie Flöge |
| Autres titres : | Bildnis Emilie Flöge · Portrait d’Emilie Flöge |
| Peintre : | Gustav Klimt (1862–1918) |
| Année de création : | 1902, signé en bas à droite, avec un monogramme carré à côté de la signature |
| Dimensions de l’original : | 178 cm x 80 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Sécession viennoise |
| Conservé à : | Wien Museum, Vienne |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main, rehauts d’or à la peinture dorée, dimensions verticales ou sur mesure |
Emilie Flöge – Gustav Klimt
Que montre le tableau ?
Devant un fond sombre bleu-vert se tient une jeune femme grande et élancée, peinte grandeur nature, de la tête aux pieds. Elle a une main appuyée sur la hanche, le corps légèrement tourné, la tête haute, et son regard est calmement dirigé vers le spectateur. Ses cheveux bouclés brun-roux sont relevés haut, et autour d’eux s’ouvre comme un sombre halo une couronne ornementale qui détache le visage du fond et lui donne un air presque solennel.
La robe occupe la plus grande partie de la toile : longue, ajustée, bleu-violet, semée de spirales dorées et vertes, de cercles et de motifs en forme d’yeux. L’ornement est si dense que le corps en dessous presque s’efface ; seuls restent vivants le visage, les mains et une étroite bande de peau près du cou. En bas à droite, le tableau est signé, et à côté de la signature se trouve le monogramme carré de Klimt, qu’il aimait employer comme sceau décoratif.
Qui est la femme du portrait ?
Emilie Flöge (1874–1952) était une amie proche et compagne de vie de Klimt, et l’une des principales créatrices de mode viennoises de son temps. Avec ses sœurs, elle dirigeait le salon de couture Schwestern Flöge, où s’habillaient les dames de la bourgeoisie viennoise. Klimt ne s’est jamais marié, mais il est resté lié à Emilie toute sa vie ; il passait souvent ses étés avec la famille Flöge au bord du lac Attersee, où sont nés bon nombre de ses paysages.
Deux détails relient ce portrait à d’autres tableaux que nous peignons. En 1903, Klimt lui a offert son tableau d’un poirier, et la petite Mäda Primavesi, il l’a peinte dans une robe dessinée justement par Emilie Flöge. Pour qui aime Klimt, elle n’est donc pas seulement un modèle, mais une femme qui a contribué à façonner l’aspect de la mode viennoise vers 1900.
Pourquoi la robe du tableau est-elle si particulière ?
Le portrait est à la fois un tableau de femme et un tableau de mode. Emilie était créatrice, et Klimt l’a peinte dans une robe qui est plus une œuvre d’art qu’un travail de couture : l’ornement n’imite pas une étoffe réelle, c’est l’invention propre du peintre, un jeu de spirales et d’yeux que l’on retrouvera plus tard, dans la période dorée, sous des formes toujours plus riches. La robe devient ainsi une surface qui encadre le visage et les mains comme un précieux cadre.
Le format haut et étroit rappelle les kakémonos japonais, qui enthousiasmaient alors les artistes viennois. L’espace est presque supprimé : pas de sol, pas de meubles, seulement le fond sombre et la figure verticale. C’est pourquoi le portrait agit autrement au mur qu’un tableau classique de femme dans un fauteuil. Il ne raconte pas d’histoire, mais présente une femme moderne et sûre d’elle, qui se tient pour elle-même et nous regarde sans gêne.
Où est le tableau aujourd’hui et quand a-t-il été peint ?
L’original est conservé par le Wien Museum, le musée de la Ville de Vienne. Le tableau est exposé dans l’exposition permanente Vienna. My History, au deuxième étage, dans la partie consacrée à la Vienne de 1900. Attention dans vos recherches : certaines sources écrivent qu’il se trouve au Kunsthistorisches Museum, ce qui est faux. Qui veut le voir en vrai doit visiter à Vienne le Wien Museum sur la Karlsplatz.
Le portrait est né en 1902, quand Klimt avait quarante ans et comptait parmi les grands noms de la Sécession viennoise. Il peignait déjà alors en aplats et en ornements, ce qui l’a rendu célèbre, mais encore sans l’abondance d’or qui marque ses œuvres les plus connues quelques années plus tard. Emilie Flöge est donc souvent comprise comme un pont entre les premiers portraits réalistes et la période dorée.
En quoi ce portrait diffère-t-il des autres portraits de femmes de Klimt ?
Klimt a peint surtout des femmes, et sur notre rayon on peut suivre l’évolution de son style. Portrait de Sonja Knips est plus ancien et plus réaliste : une jeune femme est assise en robe rose, le fond est doux et sombre. Le portrait d’Emilie Flöge est déjà stylisé, avec une robe qui se change en ornement et une figure verticale nette.
Quelques années plus tard, Klimt a fondu l’ornement dans l’or avec Portrait d’Adele Bloch-Bauer I, puis est revenu à la couleur avec Portrait d’Adele Bloch-Bauer II. L’œuvre tardive Portrait de Johanna Staude montre une femme en chemisier coloré devant un fond aux couleurs vives. Si vous cherchez un portrait vertical et élégant qui ne soit pas trop doré, Emilie Flöge est parmi eux le choix le plus apaisé.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Le peintre trace d’abord d’un dessin fin la figure, le visage, les mains et le contour de la robe. Il peint ensuite le visage et les mains avec douceur, en plusieurs couches, pour que la peau gagne en chaleur, et seulement après les cheveux roux, la couronne sombre et le fond d’un profond bleu-vert. Tout à la fin vient le motif de la robe : spirales, cercles et yeux, l’un après l’autre, au pinceau fin, pour que l’ornement reste vivant et ne paraisse pas mécanique.
Les rehauts d’or de la robe, sur notre tableau, ne sont pas imprimés. Nous utilisons une peinture dorée que le peintre applique à la main, au pinceau, couche après couche, si bien que les spirales et les motifs brillent légèrement à chaque changement de lumière.
Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques. Une reproduction imprimée ne peut pas montrer le relief du trait ni l’éclat de la peinture dorée que vous voyez et touchez sur la toile.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : pour la plupart des murs, 50 x 130 cm ; pour un mur étroit entre des portes, près d’une armoire ou dans un couloir, 40 x 110 cm ; pour le plus petit espace, 30 x 80 cm. Si vous avez des plafonds hauts ou un mur le long d’un escalier, choisissez 67 x 181 cm, presque la hauteur de l’original, ou les dimensions plus grandes 80 x 220 et 100 x 270 cm.
Il faut savoir ceci : l’original est un peu plus large que nos dimensions, nos versions verticales sont donc légèrement plus élancées que l’original. Pour un portrait déjà si haut et étroit, cela ne se remarque guère, mais si vous voulez les proportions exactes de l’original, choisissez la réalisation sur mesure décrite dans la section suivante. Un tel tableau à l’huile au bleu profond fait bel effet dans une chambre, une entrée ou un bureau. Un tableau pour le salon devrait occuper environ deux tiers de la largeur du meuble placé dessous ; un tableau vertical remplit bien un mur près d’une fenêtre ou entre deux armoires.
Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol ; au-dessus d’une commode ou d’un canapé, laissez 20 à 30 cm entre le meuble et le bord inférieur.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si vous voulez Emilie Flöge dans les proportions de l’original, nous la peignons sur mesure, par exemple en 40 x 89, 60 x 134 ou 80 x 178 cm, qui est la taille de l’original. Indiquez la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous donnons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche chacun de nos profils de cadre sur ce motif, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir ce que donnera le tableau sur votre propre mur, c’est notre service distinct de mise en situation. Au fond bleu sombre conviennent bien un mince cadre doré ou un cadre en bois sombre.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne convient pas, nous corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Vous trouverez les autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et plus d’informations sur le peintre dans notre article aux dix choses à savoir sur Klimt. Si vous l’offrez et ne savez pas quelle dimension sera la bonne, il existe un bon cadeau : la personne qui le reçoit choisit elle-même la dimension et le motif.
Questions fréquentes
Où est accroché le portrait d’Emilie Flöge ?
L’original est conservé par le Wien Museum de Vienne, le musée de la Ville, sur la Karlsplatz. Il est exposé dans l’exposition permanente Vienna. My History, au deuxième étage, dans la partie sur la Vienne de 1900. Il n’est pas au Kunsthistorisches Museum, comme on l’écrit parfois à tort. Si vous prévoyez une visite de Vienne, vous pouvez le voir le même jour que les œuvres de Klimt au Belvédère.
Qui était Emilie Flöge ?
Emilie Flöge (1874–1952) était une créatrice de mode viennoise qui dirigeait avec ses sœurs le salon Schwestern Flöge, et une amie proche et compagne de vie de Klimt. Klimt passait les étés avec elle et sa famille au bord du lac Attersee. Pour en savoir plus sur le portrait et son histoire, voir Wikipédia en anglais.
De quelle année date le tableau Emilie Flöge ?
Le portrait est né en 1902 et il est signé en bas à droite, avec le monogramme carré de Klimt à côté de la signature. Klimt avait alors quarante ans et peignait déjà en aplats et en ornements, mais avant ses œuvres les plus dorées. Le tableau montre donc la transition entre les premiers portraits réalistes et la période dorée qui a suivi quelques années plus tard.
Klimt et Emilie Flöge formaient-ils un couple ?
Ils étaient proches toute leur vie, mais ne se sont jamais mariés, et personne ne sait avec certitude quelle était exactement leur relation. De nombreuses lettres et cartes postales que Klimt lui envoyait sont conservées. On écrit souvent que les amoureux du tableau de Klimt Le Baiser sont lui et Emilie, mais cela n’a jamais été confirmé.
L’or du tableau Emilie Flöge est-il de l’or véritable ?
L’original est une huile sur toile, et les rehauts d’or font partie du motif de la robe. Sur notre tableau, nous peignons ces rehauts avec une peinture dorée que le peintre applique à la main, au pinceau, couche après couche, si bien que les spirales brillent légèrement quand la lumière change. Ainsi, tout ce tableau d’art, du visage à la dernière spirale de la robe, est peint à la main.
Dans quelles dimensions puis-je commander Emilie Flöge ?
Il existe des dimensions verticales de 30 x 80 à 100 x 270 cm, parmi lesquelles 40 x 110, 50 x 130 et 67 x 181 cm, presque la hauteur de l’original. Nos dimensions sont un peu plus élancées que l’original. Si vous voulez exactement ses proportions, nous vous peignons le tableau sur mesure, par exemple en 60 x 134 cm, et vous indiquons d’avance le prix et le délai.
Dans quelle pièce Emilie Flöge trouve-t-il sa place ?
Comme le tableau est haut et étroit, il s’installe le mieux sur un mur étroit : près d’une entrée, dans un couloir, le long d’un escalier ou entre deux armoires. Dans une chambre ou un salon, il agit avec élégance et calme, car le bleu foncé domine. Une dimension plus grande, par exemple 67 x 181 cm, donne près d’un escalier l’impression qu’une vraie personne se tient dans la pièce.
Emilie Flöge convient-il comme cadeau ?
Oui, surtout pour les amateurs de mode, de design et de la Vienne de 1900, puisque le tableau représente une créatrice de mode. Le format vertical convient aussi aux petits logements. Si vous n’êtes pas sûr de la dimension, choisissez un bon cadeau, avec lequel la personne choisit elle-même la dimension et le motif. Avant l’expédition, vous recevez toujours la photo de l’œuvre terminée à valider.
Combien de temps faut-il pour réaliser le tableau Emilie Flöge ?
Comptez 15 à 45 jours selon la dimension. Les petites dimensions sont prêtes plus tôt, tandis que pour les plus grandes le peintre a besoin de plus de temps, car il doit peindre à la main le motif de la robe et les rehauts d’or, couche après couche, en attendant que chaque couche sèche. Quand le tableau est terminé, vous recevez la photo à valider, puis nous l’expédions protégé.
- Sujet : Emilie Flöge grandeur nature, en robe bleu-violet aux spirales dorées et vertes.
- Original : 1902, 178 x 80 cm, Wien Museum, Vienne.
- Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, rehauts d’or à la peinture dorée, en dimensions verticales ou sur mesure.
- Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.
